VR КИНО

Что такое интерактивный кинематограф?
Интерактивное кино – это художественное произведение на основе синтеза интерактивных технологий и видеосъемки, которое образует свой уникальный вид искусства, не вписываясь в концепцию компьютерных игр, классического кинематографа или мобильных интерактивных приложений. Интерактивное кино позволяет зрителю влиять на сюжет прямо или косвенно, взаимодействовать с героями и пространством фильма и при желании и возможности быть частью сюжета. Это дает технически и психологически сильнейший эффект вовлеченности и погружения зрителя в произведение.

История развития интерактивного кино начинается с 1980-х, когда была создана текстовая компьютерная игра, способная воспроизводить в определенные моменты времени видеофрагменты, записанные на подключенный к компьютеру проигрыватель первых лазерных дисков. Создатель игры – писатель и программист Дэвид Лубар. Первый интерактивный коммерческий мультфильм появился в 1983 году. Его название «Dragon´s Lair». Он обладал базовым интерактивным интерфейсом: в определенный момент пользователь должен был нажимать кнопки и выбирать действие, которое должен был выполнить герой, а после выбора запускался видеофрагмент анимации. Все это было примитивно. Максимальное развитие интерактивные игры на основе снятых видео сцен получили в 1990-х годах. Качество компьютерной графики было на низком уровне, но интерактивный интерфейс уже можно было обеспечить, поэтому вместо графики использовали видео - выглядело по современным меркам ужасно, но по сравнению с графикой того времени - круто. Такие игры пользовались популярностью и, можно сказать, были прототипами интерактивного кинематографа. С развитием компьютеров выросли их графические возможности, и видео сцены потеряли свою актуальность, т.к. графические программы и новые вычислительные мощности позволяли создавать виртуальных персонажей и миры с достаточно зрелищной детализацией. Таким образом, технология интерактивного кино проиграла индустрии компьютерных игр не успев развиться, т.к. первые зачатки интерактивных фильмов не могли составить конкуренцию развитой системе классического кинопроизводства, а компьютерные графические игры с постоянно улучшающейся графикой стали популярнее чем куски видеосцен связанные интерактивом. В следствии, к двухтысячному году жанр интерактивно кино окончательно потерял актуальность и был по большому счету забыт, как тупиковая ветвь.

Однако спустя несколько лет в игровой индустрии появились проекты, которые доказали самостоятельность, жизнеспособность и популярность жанра интерактивного кино у широкого круга зрителей. Это прежде всего проекты студии Quantic Dream - Fahrenheit, Heavy Rain, Beyond. Игрой, которая возобновила разговоры об интерактивном кино, стала Heavy Rain в 2010 году. Последний проект этой студии Detroit: Become Human, выпущенный в 2018 году. Эти проекты формально по своему виду искусства - компьютерные игры, но по сути - это интерактивные фильмы созданные на базе компьютерной графики, полностью работающие на игровом движке. Все действующие лица там - это анимированные 3D модели, но модели, которые двигаются и живут в кадре только благодаря реальным актерам, сценаристам и режиссерам, которые работали над сценами. С появлением VR технологий и видео 360 идеи интерактивного кинематографа получили новые средства для своего развития.

Виртуальный кинематограф - это искусство или аттракцион?
Современное кино, как вид искусства, родилось из весёлой необычной для рубежа 19 и 20 века потехи. Посмотреть на ожившие фотографии и инновационную технологию - это было ярким аттракционом для многих людей того времени. Энтузиасты предприниматели ездили по городам со своими аппаратами и устраивали в кабаках показы своей подборки контента на радость удивленной публике. Появились люди на улицах со странными аппаратами - они смотрели через линзу и крутили ручку своего громоздкого киноагрегата. Это были первые создатели фильмов - "человеки с киноаппаратами", создатели фильмов, в которых от современного фильма пожалуй, только и есть, что название "фильм", а на деле один короткий кадр продолжительностью в несколько секунд какого-нибудь кусочка жизни, запечатленного на плёнку вроде "выхода рабочих с фабрики", который дожил до наших дней и вошёл в историю кино. Неподвижная камера, простые сюжеты, сложность производства, аура технологий будущего. Спустя несколько десятков лет аттракцион превратился в искусство, движущиеся картинки рассказывали истории и переносили зрителей в иную реальность, не только развлекая, но и предлагая увлечься и более серьезными темами, о которых обычно говорит искусство. Все это один в один - то, что происходило с фильмами 360 или VR в 2014-2016 годах, да и во многом продолжается и сейчас, ведь с момента рождения виртуального кино как направления прошло всего 4 года. Проводя такое сравнение между двумя разными витками технологического прогресса в одном виде искусства - в кино, я хочу показать сходство исторических событий и то, что VR сейчас находится в таком же зародыше, как и кино когда-то. Ему не хватает качества, массовости, глубоких историй - это аттракцион, как кинематограф в начале 20 века, но аттракцион, который на глазах становится большим новым искусством.

Почему VR кино - это новый этап в истории развития кинематографа?
Если посмотреть на историю развития кино, то можно обнаружить, что каждый новый исторический этап связан с появлением новой технологии, которая последовательно приносила новые технические и выразительные возможности. Например, великий немой, появление звука, затем цвета, широкий экран и 3D - все это технологии, главной целью которых было сделать эффект погружения зрителя ещё более реалистичным, а следовательно дать зрителю больше впечатлений, больше зрелища и соответственно привлечь в кинотеатры больше людей и денег. Как правило, каждая новая технология меняла и подход к съёмкам и методы съемки и способы воспроизведения видео. Например, признанные звёзды немого кино были вынуждены работать в звуковом кино по-другому и и многие из них не смогли адаптироваться к новому формату. На смену им пришли другие. Виртуальное направление сегодня - это такой же новый этап, который образовался и растет изначально от технологий, но эти технологии приносят сегодня и новые выразительные художественные приемы, которые как и появление звука когда-то, приносят зрителям новые яркие переживания. И дело здесь не только в технологиях, но и в умении авторов новых форматов качественно рассказывать истории.

Что такое VR кино?
Это новый формат фильмов, который позволяет просматривать кинопроизведение в устройствах виртуальной реальности. Если смотреть глобально, то это такой же формат, как и, например, формат IMAX - т.е. это совокупность определенных технических особенностей съёмок и воспроизведения видеоматериала, а также, как следствие, и новые художественные приемы, которые позволяют зрителю смотреть произведения в форме отличающейся от классического привычного нам фильма 2d и испытывать свежие эмоции и более сильный эффект погружения.