Русский шаффл

Однажды, года три назад, я бродил по фестивалю "Сигнал", по сумеречному лесу, и смотрел, как стробоскоп отражается в озере — настроение было романтичное, но никакая музыка меня не привлекала — потому что вся была почти одинаковая, а танцевать мне не хотелось.

И тут я набрел на сцену. На экране был лазерный волк — я не рассмотрел музыканта, кажется он был в маске — но выдал он такой мощный индастриал, что даже столетние сосны дрогнули. Чего уж говорить о людях. Людей вообще смяло.

Я остановился и слушал. Бескомпромиссный, жесткий, железный звук — на грани с шумом — стеной шел на меня, как ураганный ветер, который можно потрогать. Биты растаптывали, но под них хотелось попасть. Я приоткрыл рот, как в самолете, чтобы не треснули барабанные перепонки — и стоял так полчаса.

Только на следующий я день узнал, что это был Андрей Лысиков, Дельфин, со своим новым проектом "Механический Пес".

У него кстати новый альбом вышел.

И раз уж я говорю о концертах, 28 апреля будет фестиваль Intervals в Нижнем Новгороде. Там "Механический Пес" хедлайнер ночной программы.
https://intervalsfest.com/

Там, кстати, будут еще витч-хаус-дива Chernoburkv, минималистский акапельный ансамбль ПОЛЕ, Никита Забелин и электронщики из Китая. Все это действо пройдет внутри Нижегородской ярмарки. А вообще Intervals — это фестиваль медиа-искусства, который охватывает весь город. Туда едут многие не ради музыки, а побродить по городу и посмотреть на инсталляции.

А вот альбом.
https://music.yandex.ru/album/30645924

Интересно, МТС создает мега-холдинг: под единое управление переходит кинотеатр Кион, «читалка» Строки, стриминг, лейбл и вся билетно-концертная деятельность.

Судя по всему, нас ждет еще больше конкуренции на рынке, в том числе даже в не очевидных областях.
https://www.vedomosti.ru/technology/characters/2024/04/17/1032276-mi-namereni-razvivatsya-kak-tsifrovizator-vseya-rusi

Например, я с удивлением узнал про огромный рынок российских мюзиклов. Я думал, эта эпоха осталась где-то в начале нулевых — но все иначе.

Основной доход интертеймент-направления МТС LIve приходится на производство оффлайн-контента – это в их случае, в первую очередь как раз мюзиклы. Оказывается «Ничего не бойся, я с тобой», совместный продукт МТС и Яндекса, принес более 2,5 млрд рублей с конца 2022 года. Сейчас на создание новых заложено еще по 170 млн рублей с прогнозом окупаемости аж за 4-5 месяцев.

Случилась небольшая сенсация — Макс Фадеев выпустил новый трек, судя по всему, оригинальной Глюкозы — без участия Наташи Ионовой. С тем самым гнусавым голосом из 2003 года.
https://www.youtube.com/watch?v=kIpZxIvf07w

Если вы считаете, что так на самом деле звучит голос Наташи Ионовой, то послушайте настоящий трек Наташи Ионовой, выпущенный неделю назад.
https://www.youtube.com/watch?v=6IxRgTv9cZQ

Между этими голосами нет НИЧЕГО общего.

Спустя двадцать с лишним лет, Максим Фадеев подтвердил слухи о том, что на первых альбомах пел совершенно другой человек — раньше он отрицал это. Песня "Мыши", правда, какая-то излишне политизированная — про какую-то Европу, в которой наступает "опа". Надеюсь, дальше будет поинтереснее.

Ну и, честно сказать, я не понимаю, почему возвращение виртуальной Глюкозы произошло так поздно. Это же классная идея на старте, певица-мультяшка, с ней можно было играть годами, как делает Гориллаз. Образ у нее продержался года два, а дальше, всю дорогу, мы наблюдали обычную певицу — Наташу Ионову — такую же, как все, которая и думать забыла, что когда-то она была мультяшкой.

Русский музыкальный Ютуб стремится куда-то в небеса — вот Felix Kotlo, вместо того, чтобы делать трек за 5 минут, сделал наоборот — самый дорогой хип-хоп бит, с привлечением струнного оркестра и написанием партитуры.

Там на канале еще много челленджей по битмейкингу, а подписчиков мало, так что рекомендую.
https://youtu.be/47wweXQgeCg?si=Flvzxf1YAEb8Ve_v

Вообще, у меня такое ощущение, что Ютуб в нашей стране стал профессионально расти после отключения монетизации — здесь остались только люди, которые преданы своему делу и готовы вкладываться, не рассчитывая получить мгновенный профит. Просто те, кто готов инвестировать свои силы и не получать почти ничего взамен (кроме респекта).

Это отпугивает "бизнесменов", а увлеченных людей притягивает.

Вчера вечером записал сет — мое окончательное и ультимативное высказывание на тему советского диско.

https://soundcloud.com/obs23/red-disco-87-90

Надо сказать, папка с "Красным диско" лежала у меня довольно давно и я не знал, что с ней делать, пока не придумал записать сет. Там было файлов триста, из которых я постарался выбрать штук тридцать самых интересных.

Здесь нет "Ласкового мая" — зато есть офигительные экземпляры, вроде песни про компьютер с Ильей Олейниковым на бэке, посвящение Трамваю, "Страна Лимония" Ларисы Долиной, индустриальный боевичок "Я боцман" и группа "Кофе", которая ставит на Зеро.

Два часа музыки.

Кому нужен файлик — пишите в личку.

Веня Д'ркин стал в последнее время прямо очень популярным. На каждой его песне — много сотен тысяч просмотров. Еще несколько лет назад ничего подобного не было.

Удивительно, как спустя двадцать лет после смерти, народ, наконец, услышал своего героя. Я давно говорю, что хорошая музыка пробьет себе дорогу без чужой помощи — сама по себе.
https://www.youtube.com/watch?v=dJT_ZmILjZs

Причем я видел, как это получилось. Все началось с книги "Песни в пустоту" — про него там была глава. Однако в книге был минорный рассказ о том, как человек не успел прославиться. Как у него не получилось — поэтому и песни в пустоту. Это многих впечатлило и люди начали писать статьи и посты о Вене. Я написал пост, еще кто-то написал, а Лирикс подытожил и снял большое видео. И постепенно песни Вени начали набирать, расходиться, разрастаться. Очень медленно и постепенно, но очень уверенно, последние лет восемь.

Об этом было невозможно представить в день его смерти, потому что Веня так и не прославился при жизни. Он просто пел песни для друзей — и видео с ним в основном с квартирников.

А теперь, хоть и с большим опозданием народ, наконец, догнал волну — и сейчас Веня Д'ркин — один из классических рок-бардов нашего времени.

А если вы его не знаете, то наступило время, чтобы узнать.

В последнее время прямо какой-то бум телеграм-каналов. Стал обращать на это внимание. Из последних находок — канал KULT LAB, про всю современную культуру. Ловкий срез новостей мировой музыки и кино, которые нужно знать, чтобы вообще понимать, что происходит вокруг.

А то сидишь, копаешься в своей старой русской музыке, не поднимая головы, а кругом уже давно роботы и нейросети сочиняют симфонии. Надо быть в курсе.

О, на Ютубе вчера стали выкладывать клипы Аллы Пугачевой в HD качестве. Побродите по каналу, там выложено уже довольно много.
https://www.youtube.com/watch?v=D6R4emYIlKE

Лично мне особенно весело посмотреть клип "Бессонница" HD качестве, страшно авангардный для своего времени, где черная Алла Пугачева сидит на фоне того, как камера собакой носится по территории ее загородного дома.

Если честно, я до сих пор не очень понимаю, зачем нужно было снимать такой жуткий клип — выглядит дичайше и по нашим временам, и снимать такое должна скорее провокационная инди-группа, вроде группы "Залпом", а не главная певица страны. И я помню, как я в детстве побаивался этого клипа, когда его крутили по телевизору.

Очень спорно, но все же, наверное, круто.

Когда готовил выпуск, впервые за много лет пересмотрел клип "Белые ночи" проекта "Адамиева", где пела Ульяна Каракоз.
https://www.youtube.com/watch?v=f5GmE4Yi9J4

Абсолютно волшебный, забытый проект, который напоминает футуристические поп-группы конца прошлого века. Лично мне этот клип напоминает одновременно "I Breathe" проекта Vacuum и "Always" группы Erasure.

Что касается клипа "Always", с ним у меня связано особенное ностальгическое воспоминание.
https://www.youtube.com/watch?v=lWqJTKdznaM

Дело в том, что это первый клип из детства, который я, спустя много лет, нашел в интернете.
Я думаю вы прекрасно понимаете, какие чувства я испытал — как ты смотришь давно знакомое видео, и вспоминаешь свои детские странные впечатления. Я, например, очень боялся этого плюшевого монстра и переживал за замороженную девушку.

Одновременно ты видишь клип свежим взглядом — как взрослый, и по-новому его оцениваешь, добавляя к детскому впечатлению, новое — более уравновешенное, спокойное, циничное. Ты как бы видишь самого себя со стороны. И впечатления — старые и новые — смешиваются.

Я потом всегда мечтал это повторить.

Сегодня, я так чувствую, финальная серия про "анонимные хиты нулевых". Кажется, добил. Или еще осталось?

https://www.youtube.com/watch?v=en1_JkhzMp8

А все уже послушали Басту в стиле НЮ МЕТАЛ?
https://www.youtube.com/watch?v=Rx7jgdjCck8&ab_channel=Gazgolder

Мне, если честно, не зашло.

Василий Вакуленко вообще в последнее время напоминает газ, в честь которого назван его лейбл, — человек заполняет собой все пространство российского шоу-бизнеса, и дышать становится тяжело. Василий смотрит на нас с телеэкранов, рекламных щитов, государственных сцен и юмористических интернет-шоу. Баста — гангста-рэпер, поп-деятель, наставник шоу "Голос", свой в доску пацан, амбассадор банков, айти компаний и мобильных операторов.

А теперь еще и рокер.

"Рабочий городок" — название как бы говорит нам, что автор очень близок к народу. И звук тут такой клевый, словно сейчас запоет сам Зак Де Ла Роч — что-нибудь против государственной машины, рабочих и победу анархо-коммунизма. Однако верится с трудом. Потому что играть в панк, когда ты Джефф Безос — не очень убедительно.

Это скорее звучит, как шутка над жанром, из серии "депутат Мосгордумы играет рок". Такие тоже, знаете ли, бывают.

Но я понимаю, почему Баста делает это. Он просто хочет — как настоящий капиталист — захватить весь рынок, и стать, наконец, окончательным монополистом. Петь во всех жанрах. Всеми возможными голосами.

Такова, мне кажется, идея этого разбитного панк-альбома.

Сегодня 12 апреля. Послушайте песню Терели "Космонавт" (одну из моих любимых).
https://www.youtube.com/watch?v=aiBVEhrKvkI

Это женский ответ на Space Oddity Дэвида Боуи.

Мои слова хуже, чем песня. Но я попытаюсь.

Всю жизнь мы знаем великую балладу о Майоре Томе — гимн ушедшей эпохи, под которую Аполлон-11 высаживался на Луну. Песня-мечта про затерянного во Вселенной космонавта, метафизическое путешествие, саундтрек научных и гуманитарных открытий. Даже Илон Маск включал ее, запуская свой автомобиль в космос. Пытался прикоснуться к великому двадцатому веку.

А песня Терели про век уже двадцать первый. Теперь в космос летают мало, а вместо главного героя — героиня. Она влюбленно наблюдает за тем самым великим Майором Томом из старой песни и пытается послать ему тайные сигналы. На земле холодно и нервно, а в космосе бесконечно и равнодушно. И он, не оглядываясь, летит куда-то по своим важным вселенским делам, к черной звезде.

А она — на Земле.

И он не услышит — и не вернется. Но все равно хочется верить.

Это лучшая метафора отношений между мужчиной и женщиной. И лучшее объяснение того, как изменился наш мир.