Все грани искусства

@zagge_art Like 0
Is this your channel? Confirm ownership for additional features

Любите ли вы искусство так же, как любим его мы?
Если да, присоединяйтесь!
Контакт: @ZaggeFBbot
Интересное: @zaggeru
Channel's geo & Language
Russian, Russian
Category
Art & Photo


Channel's geo
Russian
Channel language
Russian
Category
Art & Photo
Added to index
08.01.2018 15:11
advertising
TGAlertsBot
Monitoring of keywords in channels and chats
SearcheeBot
Your guide in the world of telegram channels
Telegram Analytics
Subscribe to stay informed about TGStat news.
12
members
~0
avg post reach
N/A
daily reach
N/A
posts per day
N/A
ERR %
0.53
citation index
Recent posts
Deleted
With mentions
Forwards
Концептуальные картины от корейского художника Янг-Сунг Кима

В начале 2000-х годов корейский художник Янг-Сунг Ким (Young-Sung Kim) сосредоточил своё внимание на маленьких живых существах, которые вынуждены сосуществовать с искусственными объектами, ограничивающими их естественную среду обитания.

Его серия гиперреалистичных картин исследует влияние современного общества, по вине которого жизнь животных постоянно находится под угрозой. Они живут в той же среде, что и люди, однако рассматриваются на более низком уровне иерархии, часто в качестве пищи или декоративных элементов. В своих последних работах Янг-Сунг Ким переносит образы маленьких диких животных на столовые приборы, посуду и промышленное оборудование, показывая небрежность человечества по отношению к другим живым существам.

?Смотреть работы?
Read more
Ностальгические коллажи из винтажных журналов от Хариса Тсевиса

Было лето прошлых десятилетий таким же очаровательным, как лето нашего времени? На этот вопрос попытался ответить греческий художник Харис Тсевис (Charis Tsevis) с помощью своих работ, представляющих собой ностальгическую мозаику летних сцен. Визуальный дизайнер использует фотографии и рекламные объявления печатных изданий 50-х и 60-х годов, объединяя их в многослойные коллажи. Получившиеся изображения поразительно точно передают атмосферу летних дней прошлого.

?Смотреть работы?
Read more
Очаровательные аксессуары из дерева от бренда Grav Grav

Вдохновлённый природой турецкий бренд Grav Grav изготавливает сумки, рюкзаки, клатчи и кошельки из необычного и неподходящего, как могло бы показаться, материала — дерева. Однако на международном рынке подобный вид аксессуаров пользуется спросом. Все модели изготавливаются вручную из натуральных материалов, где за основу берётся древесина дуба, ореха или бука. Экологичные произведения дополняются элементами из кожи и различными яркими вышивками.

Основатель бренда Grav Grav Мерве Бурма (Merve Burma) считает, что даже такой простой и распространённый материал как дерево имеет своеобразную сложность. «Я думаю, что текстура каждого дерева имеет свою уникальную историю и воплощает в себе душу природы. Я очарована этой магией!». Стоимость аксессуаров Grav Grav варьируется от $100 до $800.

?Смотреть работы?
Read more
Сюрреалистичная атмосфера «Burning Man» в фотографиях Виктора Хабчи

Не так давно мы рассказывали вам о ежегодном фестивале Burning Man, который на 8 дней превращается в арену для произведений современного искусства. C 2014 года мероприятие посещает французский фотограф Виктор Хабчи (Victor Habchy), каждый год делясь с поклонниками яркими фотографиями, которые раскрывают сюрреалистичную атмосферу необычного фестиваля. Его работы демонстрируют привычную для всех участников обстановку, однако на снимках происходящее приобретает совершенно фантастический характер, подобно образам пост-апокалиптической среды.

?Смотреть снимки?
Read more
Керамические скульптуры Земер Пелед

Используя тысячи фарфоровых черепков, израильская художница Земер Пелед (Zemer Peled) создаёт необыкновенные скульптуры, вдохновением для которых служат окружающие автора ландшафты. Произведения трансформируются в зависимости от перспективы, напоминая зрителю образы мягких перьев или острых шипов. Её работы отражают одновременно красоту и жестокость мира природы, где скульптурный язык Земер Пелед имитирует вихревые потоки ветра или трепещущую траву.

?Смотреть работы?
Read more
Простые иллюстрации с двойным смыслом от Фабио Д'Алтилиа

Вдохновлённый гештальт-психологией, итальянский художник Фабио Д’Алтилиа (Fabio D’Altilia) создал серию простых иллюстраций, которые заставят вас дважды посмотреть на изображение. Каждое из них имеет несколько интерпретаций, и не важно, какой именно образ вы увидели первым. Может показаться, что наши глаза улавливают только одну картинку, однако если немного сосредоточиться, то вы рассмотрите второй образ.

?Смотреть работы?
Read more
Другая сторона Бангкока в серии фотографий Дюрана Левинсона

Молодой фотограф и художник по совместительству Дюран Левинсон (Duran Levinson) отправился из родного Кейптауна, Южная Африка, на 2 месяца в Азию, чтобы исследовать закоулки популярных туристических стран. Проведя месяц в тайской столице Бангкок, фотограф запечатлел наиболее отдалённые от туристического центра места, повстречав весьма колоритных персонажей города, в том числе членов банды Khlong Toei.

Так появилась серия фотографий под названием «Улицы Бангкока» (Streets of Bangkok), передающая атмосферу непопулярных районов столицы Таиланда. Посредством проделанной работы автор знакомит нас с другой стороной «Страны улыбок», которая лишь отдалённо напоминает светлые образы Таиланда.

?Смотреть снимки?
Read more
Студенты создали копию Nissan при помощи 3D ручки 3Doodler

Группа талантливых студентов Кингстонского университета разработала самую большую на сегодняшний день скульптуру, созданную при помощи 3D ручки 3Doodler. Студент факультета дизайна мебели Карсан Хавал (Karsan Haval) объединил силы с магистрантами факультета дизайна интерьера Луизой Дери Власиану (Luiza Darie Vlasceanu), Феми Адедоином (Femi Adedoyin), Руби Асар-Брауном (Ruby Asare-Brown) и Елитзеленой Леонард (Yelitzelena Leonard).

Команда провела 800 часов работы над созданием полноразмерной копии Nissan Qashqai Black Edition для японской фирмы, которая производит 58 настоящих автомобилей всего за один час. Уникальный проект был заказан компанией Nissan, чтобы продемонстрировать изысканный дизайн своей новой модели кроссовера. Команде потребовалось 2 недели на воссоздание копии автомобиля по трафарету.

?Подробнее?
Read more
Эффектные 3D композиции от Мануэля Ди Рита

Итальянский художник Мануэль Ди Рита (Manuel Di Rita), более известный под псевдонимом Peeta, создаёт эффектные 3D фигуры на стенах домов, на холсте и даже в виде скульптуры. Первая работа Мануэля появилась в 1993 году, а в 2000 году его стиль начал трансформироваться в трёхмерный. Создание скульптур сыграло огромное значение в этом процессе: это помогло художнику раскрыть силу игры света и тени, а также научиться правильно сочетать формы в композиции.

?Смотреть работы?
Read more
Токийское одиночество: проект Хирохару Матсумото

Делая акцент на заманчивых узорах и архитектуре Токио, минималистичные образы японского фотографа Хирохару Матсумото (Hiroharu Matsumoto) образуют красивые композиции, которые подчёркивают другую, неожиданную сторону души столицы Японии.

Вместо ожидаемого шума и суеты, которые мы обычно ассоциируем с пульсирующим энергией мегаполисом Японии, Хирохару Матсумото успевает запечатлеть одиночные образы в различных драматических ракурсах. С помощью своих работ фотограф исследует чувство одиночества в одном из самых больших городов мира. Автор проекта признаёт, что даже в таком оживлённом месте люди способны находить место этому печальному переживанию.

?Смотреть работы?
Read more
Уникальная красота российских наличников в проекте Ивана Хафизова

Уникальный проект нашего отечественного фотографа Ивана Хафизова исследует разнообразную и традиционную красоту российских наличников, о которых, как ни странно, оставлено мало упоминаний в истории. Важнейшей целью его работы является сбор полной коллекции наличников со всех регионов России и её сопредельных государств, и последующая классификация этого уникального декоративного оформления.

?Подробнее?
Read more
Memento Mori: концептуальное творчество Ноя Скалина

Работы художника Ноя Скалина (Noah Scalin) исследуют тему быстротечности — в частности временный характер нашей жизни и непрочную природу человеческого существования на планете. Придерживаясь средневековой концепции Memento Mori («помни о смерти» или «помни, что смертен»), автор призывает зрителя обратить внимание на повседневные моменты, чтобы простимулировать уважение к собственной жизни.

?Подробнее?
Read more
Скульптуры из проволоки от Кэндис Бис

Британская художница Кэндис Бис (Candice Bees) создаёт элегантные скульптуры из проволоки, охватывая мир крылатых и четвероногих существ. Получив образование иллюстратора, Кэндис не остановилась на достигнутом и продолжила совершенствовать свои художественные навыки. Однако художница не отдалялась от мира иллюстрации — элементы её проволочных скульптур напоминают смелые эскизные зарисовки, сделанные ручкой или карандашом.

?Смотреть работы?
Read more
Оригинальные композиции от уличного художника Мартина Уотсона

Работая в основном с трафаретами и аэрозольной краской, норвежский художник Мартин Уотсон (Martin Whatson) создаёт оригинальные граффити на улицах крупных городов различных стран. Его работы успели засветиться главным образом в Норвегии, а также в Италии, Германии, Франции, Малайзии, Японии и США.

?Смотреть работы?
Read more
Бесподобные кондитерские изделия от Динары Касько

Здорово, что в наше время можно каждый день делать для себя новые открытия. Благодаря интернету наши возможности кажутся безграничными, и благодаря ему мы узнаём о множестве талантливых людей, чьи творческие способности вызывают восторг.

Благодаря инстаграму мир узнал ещё об одном креативном мастере, который создаёт впечатляющие кондитерские изделия. Их автор — молодой кондитер Динара Касько (Dinara Kasko) из украинского города Харьков, и её творения — настоящее совершенство. В своём аккаунте Динара делится некоторыми секретами приготовления десертов, а её посты сопровождаются профессиональными снимками кондитерских изделий. Динаре всего 27, а кондитерским делом она начала интересоваться в 2013 году. По образованию она архитектор-дизайнер, и это отражается во всех её работах.

?Смотреть работы?
Read more
Гармоничные картины Линдси Кустуш

Источником вдохновения для американской художницы Линдси Кустуш (Lindsey Kustusch) стал город Сан-Франциско, в котором она прожила более 15 лет. Энергия городской жизни вдохновляет её на эксперименты с инструментами и методами.

Построение картины начинается с написания абстрактного фона, а создание композиции осуществляется с помощью широкого спектра ножей, щёток и скребков её собственного изготовления. Ещё одна вещь, которая делает её работы узнаваемыми — это использование тёмной палитры. Линдси Кустуш видит богатство тёмного пигмента и умело сочетает его разнообразие в своих картинах. Особое внимание художница уделяет написанию городских пейзажей и животных. Выбор последней тематики особенно актуален в её творчестве — Линдси Кустуш совмещает профессию художника с работой в организациях по защите животных.

?Смотреть работы?
Read more
Самые величественные деревья мира в проекте Бет Мун

Фотограф Бет Мун (Beth Moon) посвятила несколько лет поискам самых больших, самых редких и самых старых деревьев на Земле с остановками почти на всех континентах нашей планеты. Потрясающие фотографии стали частью её книги под названием «Древние деревья: портреты времени» (Ancient Trees: Portraits of Time). Многие из этих деревьев сохранились до нашего времени благодаря их оторванности от цивилизации. Они были найдены на склонах гор, в частных владениях или на охраняемых территориях. Некоторые виды деревьев, вошедшие в проект Бет Мун, являются эндемиками и встречаются только в изолированных местах. Например: есть 6 видов баобаба, которые можно найти только на острове Мадагаскар.

?Смотреть снимки?
Read more
Креативные скульптуры Джульетты Кловис

Изящные работы французской художницы Джульетты Кловис (Juliette Clovis) строятся на идеологии связи между человеком и природой, противостоянии между жизнью и смертью, а также на диалоге между традициями и современностью. В течение многих лет Джульетта Кловис работает над воплощением образа женщины в современной и исторической интерпретациях.

В её последней серии работ женские образы превращаются в гибридных существ, в которых человеческая сущность переплетается с животными и растительными элементами. Для того чтобы отдать дань уважения традиционному искусству, художница в качестве материала для своих скульптур использует фарфор. С помощью этого приёма Джульетта Кловис связывает силу современного и традиционного искусства в единое целое.

?Смотреть работы?
Read more
Художник меняет сюжет случайных фото из Instagram с помощью иллюстраций

Воображение бразильского иллюстратора Лукаса Левитана (Lucas Levitan) кажется безграничным — ведь только так можно объяснить его альтернативные истории всего, что он видит. В настоящее время художник работает в Лондоне и продолжает развивать свой проект под названием «Photo Invasion».

Для этого он отбирает наиболее понравившиеся фотографии случайных пользователей в Instagram, и начинает полностью видоизменять сюжет снимков с помощью выдуманных им мультипликационных героев. Его забавные персонажи не только вас рассмешат, но и порой заставят вас почувствовать себя неловко. В любом случае, они всегда застанут вас врасплох.

?Смотреть работы?
Read more
Винтажные фотографии лондонской панк-культуры

Панк-культура и мода всегда были тесно связаны друг с другом. А Вивьен Вествуд (Вивьен Изабель Суайр — имя при рождении) стала тем дизайнером, который зародил стиль панк в моде. После первого распавшегося брака Вивьен познакомилась с менеджером рок-группы Sex Pistols Малькольмом Маклареном, ставшим впоследствии её гражданским мужем. Благодаря ему она стала интересоваться дизайном и в начале 70-х занялась моделированием одежды.

В 1971 году пара открыла магазин «Let It Rock», который позднее был переименован в «Sex». Магазин ориентировался на неформальных покупателей и мог предложить вызывающие наряды и аксессуары для своих клиентов. В 1976 году Вивьен Вествуд и Малькольм Макларен впервые совместно разработали одежду для группы Sex Pistols — эталона панковского мировоззрения и образа жизни. Впоследствии дизайнер создала для них несколько сотен сценических костюмов, популяризировавших стиль панк.

?Смотреть снимки?
Read more