Good times great rhymes

Фанатки ливерпульской четверки

«Этим людям скоро 30 - переживут ли они 70-е?»

Может ли песня, в которой вообще не упоминаются мотоциклы, стать гимном байкеров по всему миру? Запросто, если в дело вмешивается кино.
Знаменитый трек “Born to Be Wild” группы Steppenwolf изначально не имел ни малейшего отношения к мотодвижению. Ситуация коренным образом изменилась после того, как он прозвучал в культовом фильме «Беспечный ездок», в котором снялись Питер Фонда, Деннис Хоппер и Джек Николсон.

А теперь по порядку.

Саму песню написал канадский рок-музыкант Деннис Эдмонтон, более известный под псевдонимом Mars Bonfire. Он не был участником Steppenwolf, но в группе играл на барабанах его брат Джерри.
Как-то шел Деннис по улице и увидел на витрине плакат с надписью “Born to Ride” и картинкой, на которой мотоцикл, как вулкан, извергался из земли, а вокруг было пламя огня.
Эдмонтон как раз недавно купил свою первую машину, и все эти впечатления сложились у него в одно целое: образ мотоциклиста, ассоциирующийся со свободой, и это приятное чувство, которое он ощущал от своих поездок на автомобиле - можно ездить куда душа пожелает, главное захотеть.

Однако песня не сразу попала к Steppenwolf: перед тем, как это случилось, Эдмонтон обил пороги многих групп. Но успехом она не пользовалась и связываться с ней никто не хотел. В итоге он и пришел к тому, с чего стоило и начать – отдал песню в распоряжение Steppenwolf.

Когда участники группы взялась за песню, они собирались записывать ее в стиле народных баллад, все должно было быть неспешно и размеренно. Но в процессе работы над композицией стало ясно, что ее нужно ускорить и сделать более тяжелой.

Как только песня вышла в свет, ее достижения в хит-параде были весьма скромными. Но стоило потерпеть еще год, и с выходом фильма «Беспечный ездок», ситуация изменилась. После выхода легендарного роуд-муви на экраны песня взлетела на вторую строчку Billboard Hot 100, возглавила пару канадских чартов и высоко поднялась в рейтингах нескольких других стран. Конечно же, она приглянулась байкерам и с тех времен ассоциируется с мотоциклами, дорогой, свободой и рок-н-роллом.

Как бы там ни было, песню не стоит железно и посмертно связывать с мотоциклами. Верно сказал сам фронтмен группы Джон Кэй: "Every generation thinks they're born to be wild".

1965 год, Джим Моррисон сидел на пляже в Лос-Анджелесе и увидел красивую девушку, которая проходила мимо него. Чувства уже нахлынули, но тут активно подключился сидевший рядом Рэй Манзарек, заявив, что девушка слишком для него юна и подходить к ней не стоит.
В итоге расстроенный Моррисон шел домой, думая о превратностях судьбы, и как бы все обернулось, если бы не этот Манзарек, черт его дери. И вот первые строки песни:
Hello, I love you
Won’t you tell me your name?

В эту ночь он написал остальную часть песни.
Уже на момент записи ранняя аранжировка не нравилась Полу Ротшильду, продюсеру группы. Тогда Кригер значительно утяжелил её и привнес новое звучание. Песня получилась весьма попсовой и несерьезной, как считали сами участники группы, особенно Моррисон. Песня казалась ему слишком легкомысленной.

В итоге она вошла в альбом Waiting for the Sun, а также была выпущена синглом, который возглавил хит-парады в США и Канаде. И все бы хорошо, но лидер британской группы Kinks подал на американцев в суд, заявив, что гитарный рифф «Hello, I Love You» откровенно переписан их хита 1965 года «All Day and All of the Night».

Впрочем, сходство и правда очевидное. Так решил и суд. Рей Дэвис выиграл дело и получил отчисления от продажи сингла в Великобритании.

Тем не менее, по сей день Робби Кригер не желает признать плагиат, утверждая, что это всего лишь совпадение. И добавляет, что единственное, что он заимствовал, так это ритмику песни «Sunshine of your love» группы Cream. То есть, если кого-то и ободрали, то Cream, а никак не Kinks.

И так, тихонько прозябая, но не жалуясь на жизнь, дожили они до 1990-х годов. И тут вдруг, неожиданно для себя, снова оказались любимы народом.
Сначала группа REM поддержала их, записав совместный альбом. Потом в 1996 Beck сэмплировал их рифф для своей песни "Devil's Haircut", что повысило их статус очень сильно - и теперь Troggs вновь заняли подобающее им место в пантеоне святых Золотого Века, откуда уже никуда не деться.

Троглодиты, как и хотели, оказались на вершине. Были они там несколько лет. Но время шло, времена начали меняться и изначальный состав Troggs, записав все свои судьбоносные главные песни, с достоинством разошелся (как и было положено чутким к духу времени группам Золотого Века) как раз в 1969 году. Как это часто бывает, сразу никто не уходит окончательно и бесповоротно - после распада группы все участники начали потихоньку записывать свои сольные альбомы, но вскоре увидели, что популярностью они не пользуются. Деловая хватка у них не пропала, и ребята немедленно воссоединились для играния старых хитов.