ПРОЕКЦИЯ / ФотоДепартамент

FotoDepartament.Gallery на PAF @portartfair
18 - 21 апреля / Севкабель Порт

Стенд ВНЕ-ЖИЗНЬ

Показываем некоторых авторов впервые как Веру Баркалову, Кристину Башкову и Катю Янову, и новые проекты и объекты знакомых и знаковых для нас художников, которые по несколько лет работают над проектами, и пора показывать - Ирину Задорожную, Виталия Северова, Марию Кокунову

Авторы на стенде FotoDepartament.Gallery:

Вера Баркалова
Кристина Башкова
Ирина Задорожная
Мария Кокунова
Даниил Макаров
Юлия Спиридонов
Виталий Северов
Анастасия Тайлакова
Катя Янова

Четыре дня для того, чтобы зайти на всю ярмарку и на наш стенд, приобрести важные и 1/1 работы в коллекцию, встретиться на обзоре стендах на (бесплатных) медитациях, которые мы будем проводить по стенду и проектам на нем, и как всегда оценить состояние и предложения искусства сегодня.
Встретимся на PAF!

А работы, представленные на стенде, скоро выставим в специальную коллекцию на сайте FotoDepartament.gallery

Каким голосом нам стоит говорить о современной фотографии? Какую интонацию нам выбрать, когда это поле со всех сторон окружено непонимающими зрителями и стеснительными, неуверенными в себе художниками, присутствие которых с такой лёгкостью игнорируется? Может мы обнаружим в себе непреодолимую робость от того, что нам нечего сказать тем, кто уже давно закрыл свои уши? Или напротив, достанем из себя свёрток идей, которые кто-то назовёт набором слов?

Меня зовут Лёша @kolosnyak, я видеохудожник и дизайнер, и в предстоящем веб-сериале, который имеет все шансы затянуться на пару месяцев, я обнаружил себя же в центре множества слов — они должны быть сказаны, сюжетов — они должны произойти. Не в силах сжать это пространство до размера нескольких аккуратных видео, длительностью полторы минуты каждое, я решил отказаться от уже ставшей привычной для нас сиюминутности восприятия, позволив себе параллельно развивать несколько нарративов, из которых вам, зрителям, придётся выбрать один — ведь за всеми с первого раза углядеть никак не выйдет. Точно так же не выйдет и сразу заметить как в это, кажущееся надёжным благодаря уверенному голосу Нади, повествование, вклиниваются шероховатые детали, вроде моих детских фотографий, возникающих в слайдшоу из достаточно значимых в контексте современного искусства снимков.

Заранее желаю вам приятного просмотра и советую оставлять комментарии под сериями — так вы сможете стать частью нашего общего набора слов.

#конкурс ⚡️ До 12 апреля! ⚡️ Вместе с нашими друзьями Номер люкс – гидом от команды SUITE разыгрываем билеты на медиацию 14 апреля, всего 6 мест.
Нужно подписаться и оставить комментарий под постом.

На встрече говорим о теории восприятия фотографии как искусства через короткие цитаты и тезисы, смотрим принты значимых для российского поля авторов и вместе думаем как и зачем жить с изображениями.

Подборка принтов ФотоДепартамента в интерьере

#противпростоты Контекст против простоты I

Что стоит за высказыванием? Насколько далека его тень? Где кончается фотография? А главное, если понятие реального ускользает от нас, то как происходит контекст вокруг/внутри фотографии?

«Бесцветные зелёные идеи спят яростно» скажет Якобсон, имея ввиду, что противоречия интерпретируемы.
Ж. Делез в жесточайшем задоре «Логики смысла» задаёт вопрос миру, как так происходит, что все логические конструкции в «Алисе в Стране Чудес» порушены, но мы спокойно можем приписать смысл этому тексту? Чтобы разрешить эту ситуацию, возможно, самый влиятельный французский философ 20 века разворачивает интерпретацию языка как такового и структуры суждений. Мы не будем здесь углубляться в основные функции языка, отметим лишь, что язык с точки зрения Делеза оказывается бессмысленным(нет смысла).
Смысл оказывается внешней функцией языка, то есть он всегда с краю суждений. А теперь подумаем о фотографии. Чем оказывается фотография погруженная в контекст, как не осмысляемой с краёв бессмыслицей (тут не надо искать дополнительный смысл с края слова «бессмыслица»)?
Кроме того, важно как подойти к вопросу и тексту. По отношению к тексту можно, с точки зрения философа, подходить двумя стратегиями. Как к «шкатулке» и тогда «смысл извлекается» из текста, стратегия в банальном виде известная многим по некачественным урокам литературы)) Либо как к месту, к которому смысл приписывается. Помните о горестном «увы»? Тогда текст (эстетическое выражение) становится местом для приписывания собственных суждений.

Но главное достижение Делёза не в том, что он встроил конструируемость смысла и языка, но что он указал, что эта конструируемость не конструктивна. Так Делез начинает разговор о парадоксах смысла, мы тоже его начнём, но позже, в следующем отрывке. Пусть пока наши бесцветные идеи поспят яростно.

Наши более теоретические медиации «Случилось ли искусство в фотографии?» называются так, потому что первостепенная задача каждого из нас воспринимающего – распознавать ситуацию, где оно случается, и как именно, и где происходит лишь заигрывание с формой.

Разделять файн-арт и искусство поначалу не легкая задача, требующая насыщения теорией, а для авторов еще и строгой работы внутреннего критика, где ясность высказывания перевешивает желание нравиться.

За этой ясностью и усложнением себя как зрителя, обзором важных для поля современной российской фотографии проектов и приходят на медиации. В апреле их будет всего четыре 11, 13 и 14 числа, одна из которых, 7 апреля – онлайн. Подробности и время для каждой даты уточняйте на сайте, записаться можно через бот @fotodepartament_bot, написав ему слово "медиация".

На медиации к нам стали не только приходить друзья, но и уходить друзьями. В коллективных размышлениях рождаются как личные открытия, так и совместные интересы.

Но по нашим наблюдениям, главные откровения случаются даже не о фотографии как таковой, хотя, конечно же, не без них – а о том, как мы думаем об искусстве, как смотрим на него и о том, как мы вообще смотрим.

Совместные размышления через артикуляцию видимого, сопряженные с полученной теорией о природе изображения и его концептуальной стороне, где всматриваемся в суть высказывания, мы называем практикой по расширению зрительского опыта.

Медиации две – одна про основы работы искусства и о фотографии как искусстве, на второй фокус держим на обзоре современных проектов, где есть место важным для российского ландшафта авторам, которые представлены в ФотоДепартаменте.

Ждем вас на медиациях 11, 13 и 14 апреля, а для тех, кто не может прийти к нам в гости – 7 апреля медиация будет онлайн. Подробности и время каждой медиации на сайте, записаться можно, написав слово «медиация» в бот @fotodepartament_bot

Благодарим Евгения Щемилина за фотографии

p.s. в апреле больше дат с медиациями не будет, потому что мы участвуем в ярмарке PAF art fair в Севкабель порт, делаем выставку в Москве (soon!) и еще совмещаем это с поездкой. Так что до мая это ближайшие даты, чтобы побывать на встречах

#противпростоты
Эстетика против простоты

Представьте, что Вас находит покупатель и хочет купить у Вас принт. Вы называете ему цену. Он говорит «да, конечно» показывает Вам кошелёк и говорит «Тут деньги только открывайте его без меня, показать я Вам их не могу, но они у меня есть!».

Причем здесь эстетика? Она же про «красивое» и «возвышенное»… Это любопытный момент. Впервые в рамках европейского мышления и критической теории эстетика появляется у Канта. Вот только дважды. В рамках первой критики, эстетика отвечает за восприятие внешнего мира и основывается на пространстве и времени. Эстетика того как чувствуется этот мир. Этот концепт критиковали с самого начала. В некотором смысле, даже современная проблематика в физике(!!!) вокруг противоречия квантовой механики и гравитации тоже мыслится «против Канта»

Второй раз Кант использует эстетику уже как основной принцип регулирования(!) отношения внешнего и внутреннего мира субъекта. Что бывает с людьми с нарушением эстетики второго вида вы можете почитать у Оливера Сакса в «Человек, который принял жену за шляпу». Это название не метафора, в книге действительно психически здоровый человек принял жену за шляпу.

Так причем здесь кошелёк и шляпы?!
Притом, что эстетика сегодня - это не разговор о красивом (хотя и он тоже), но это разговор о начале познания. Каждое опорное суждение эстетично по своей природе. Иначе говоря, сначала, вы понимаете смысл горестного «Увы» и только потом понимаете, что в нем три буквы. Сначала вы понимаете (для себя) смысл медиума, потом понимаете как он устроен.

В таком виде эстетика становится не арестантом формы, но необходимостью переменчивого смысла. О последнем мы и поговорим в следующей заметке.

Решили провести онлайн-медиацию в эту субботу. Кто мог только онлайн и хоте участвовать — присоединяйтесь. Эту медиацию проведет куратор ФотоДепартамента Надя Шереметова и она будет сочетать в себе оба направления медиаций — и разговор в чем же намерение искусства сегодня и как фотография его реализует, и как фотографию оценить, как назначить и понять параметры тиража и пр., и что определяет её ценность.

Запись через бот @fotodepartament_bot пишите — медиация онлайн