Картины. Живопись. Искусство

Благовещение
1434
Ян ван Эйк
нидерл. Annunciatie
панель, масло. 93 × 37 см
Национальная галерея искусства, Вашингтон

У этой картины множество интересных особенностей. Так вот, например, здесь одновременно происходят два события: архангел Гавриил прилетает к Деве Марии рассказать, что она станет матерью Христа (собственно, это и есть Благовещение), и тут же из окошка на нее в форме семи лучей нисходит Святой Дух (то есть происходит непорочное зачатие). Саму Богоматерь в Средние века представляли эдакой отличницей: неудивительно, что ангел застает ее за книгой. Нетрудно заметить, что фигуры непропорционально велики в сравнении с архитектурой, и это опять-таки характерно для средневековой иконографии (говоря о Северном Возрождении мы все, конечно, понимаем, что оно куда ближе к средневековой традиции, чем итальянское): чем святее изображенные, тем они крупнее ― в религии свои законы перспективы. И это только некоторые из моментов, на которые стоит обратить внимание.

Слева направо:

После удачи
1868
Василий Верещагин

После неудачи
1868
Василий Верещагин

"Да, вот так бывает. Полоса белая, полоса чёрная" - подумал Егор прикуривая трубку, - "Вот только ваша зебра закончилась."

Как же прекрасно получить удовлетворение! Правда?

И это не только то о чём вы подумали)

Сочный стэйк с дымком и марочный коньяк, а дамам шампанское, новая шмотка, модные кроссы. Или радость за соседа, что он купил не новый, но свеженький жигули, а самому выехать из салона на ароматном хюндайчике любимого цвета. Ну вспомните, это чувство удовлетворённости собой.

Но каково будет блаженство не просто заказывать, а покупать со скидкой через бот @brandsales_bot

10 разных категорий товаров - одежда, обувь, аксессуары, часы и прочие оргазмические кайфовые штуки.

Покупайте в разных странах или только у себя дома. Скидки выбираете вы от 10 до 70%.

Короче, зайдите, пощекочите кнопочки t.me/brandsales_bot, кто знает, может и он получит удовольствие от ваших пальчиков.

Похищение Европы
1910
Валентин Серов
Картон, темпера
Третьяковская галерея, Москва

Один из самых запоминающихся образцов русского модерна ― панно, напоминающее театральный задник, на известный сюжет из греческой мифологии. Сложно сказать, чей взгляд ― похищенной Европы или Зевса-похитителя ― сладострастнее.

Сюжет картины популярнейший в мировом искусстве, Зевс влюбился в Европу, дочь финикийского царя Агенора, и явился царевне и её подругам, гулявшим на берегу моря, в виде прекрасного быка. Когда Европа решилась сесть на спину быка, тот бросился в море и увез царевну на остров Крит, где она стала женой Зевса.

Идея написать «Похищение Европы» приходит Серову во время его поездки с Бакстом в мае 1907 в Грецию, посещения острова Крит и изучения найденных там археологами остатков Кносского дворца. Исследователи творчества Серова обращают внимание и на то, что художник создавал именно декоративное монументальное панно, а не станковую картину.

​Его учителем стал Густав Климт. Он единственный видел в необычном таланте Шиле будущего гения. Огромное влияние Климта отлично прослеживается в ранних работах Эгона, Но уже к 19 годам начинающий художник сумел найти свой собственный стиль и стать знаменитым. Его провокационные работы стали популярными среди ценителей искусства настолько, что, Шиле устраивал собственные выставки.

Его моделями в те годы почти всегда становились несовершеннолетние девушки. Это привлекло внимание широкой общественности и 1914 году над Эгоном Шиле состоялся суд. Его обвинили в распространении порнографии, несколько его работ были публично сожжены, а самого художника приговорили к тюремному заключению. После выхода из тюрьмы рисунки Шиле изменились. В них появилась жесткость, тона стали мрачнее.

Но не будем сгущать тучи, и ещё посмотрим на его до тюремный рисунок "Объятия двух девушек", который пока не успели сжечь в печи феминистического угара.

Четыре дерева
1917
Эгон Шиле
масло, холст
Galerie Belvedere

За 28 лет своей жизни австриец Эгон Шиле успел многое и, если бы не роковая эпидемия испанки, мог бы превзойти славу самого Густава Климта, своего учителя. Тогда сегодня русские туристы скупали бы тоннами зонтики и магнитики не с позолоченной «Юдифью», а с акварельными дамами Шиле.

Девочка с погремушкой
1609
Ян Клас
Дерево, масло
Fries Museum, Леуварден

Каждый нидерландский детский портрет XVI-XVII вв. прекрасен по-своему. Сегодня не будем думать, почему детей рисуют с лицами старичков. А посмотрим на другое.

Вот эта девочка — настоящий мститель с загадочным когтем и куклой вуду в руках. А что на самом деле?

Это детская погремушка четырёхсотлетней давности! Позвольте, скажете вы, бубенчики мы видим, а что это за коготь? А это - волчий клык, слывший могущественным амулетом. Ещё его делали из коралла — малыш покусывал его, когда резались зубки. Коралл выбирали ещё и потому, что считали его магическим камнем.

Чтобы погремушка не потерялась, её, как сегодня соску, подвешивали на цепочке. Нашей девочке, которая жила 400 лет назад, не позавидуешь — нелегко таскать!

Вот когда росли реально сильные женщины и им не нужно было одевать на себя рибок, чтобы слезть с иглы мужского одобрения. Они могли и сами проткнуть кого угодно кинжальчиком, отравленным. Например, таким, как на этой картине)

​Эггер-Линц неоднократно переписывал этот сюжет начиная с 1906 года и таким образом сделал классический danse macabre делом всей своей жизни. В разных версиях картины смерть является с палкой, косой и лопатой, с различными ландшафтами на заднем плане, написанная маслом и казиеновой темперой. С началом Первой мировой все это, конечно, заиграло новыми красками.

1915
Холст, темпера
Leopold Museum, Вена

​Так как это классический сюжет, то он воспроизведён и в музыке. Послушайте Шарль-Ками́ль Сен-Са́нс - Пляска смерти, а больше классики на канале @scripca