SatiSpivakova


Kanal geosi va tili: Rossiya, Ruscha
Toifa: Bloglar


Нескучная классика 🖤
По вопросам: @Ta_Solovieva
Организация мероприятий: @EmpireOfMusic_Tabriz
РКН: https://knd.gov.ru/license?id=673dd5bdb7aeb106ce0c2e0c&registryType=bloggersPermission

Зарегистрирован в РКН
Bog‘liq kanallar  |  O‘xshash kanallar

Kanal geosi va tili
Rossiya, Ruscha
Toifa
Bloglar
Statistika
Postlar filtri


Актуальный монолог сегодняшней именинницы Сьюзан Сарандон, которой сегодня исполняется 80 лет, из, казалось бы, не самого серьезного фильма в ее блестящей карьере «Давайте потанцуем». ❤️

Смотрели?

#ДляНастроения

479 1 16 2 28

85 лет назад родился Роберт «Боб» Уилсон — театральный автор, который больше полувека оставался самым известным творцом, работающим с эстетикой сюрреализма.

Почитать мои воспоминания о нем можно в архивном посте, а сегодня публикую его цитаты из интервью разных лет.

О работе и жизни
Я никогда не отделял жизнь от работы. Это одно и то же для меня. Вернее сказать, работа — это способ жизни.

О многозадачности
Это похоже на собирание мозаики. Форма одной детали диктует форму соседней. Невозможно собрать узор, если не имеешь перед глазами все детали.

О бесконечности творческого процесса
Я ничего не начинаю и ничего не заканчиваю.

О методе
Биография художника вырастает из одного-единственного источника. Это правило действует для всех, и каждый это чувствует. Пруст говорил, что он всю жизнь пишет один и тот же роман. Сезанн говорил, что всю жизнь пишет одну и ту же картину.

О потребностях аудитории
Я вообще сомневаюсь, что в нашем деле кого-то чему-то можно научить. Моя аудитория нуждается во-первых, в поддержке, во вторых, в поддержке и, в третьих — в поддержке.

О работе со студентами
Меня привлекает работа со студентами, — с ними я провожу треть своего времени. Они очень тонко чувствуют свое физическое естество. А традиционные театральные институты сами лишают себя возможностей развития.

О «теле» в контексте взаимодействия со зрителем
Ваше тело — это источник всего. Тот, кто осознает свое тело, может взаимодействовать с другими людьми и вести диалог со зрителями, что очень важно в театре. Чем больше вы знаете о своем теле, тем больше вы знаете о себе, тем легче вам играть.

О разговоре с Рудольфом Нуреевым
Я один раз спросил его о чем-то, что он делал в «Спящей красавице». Он сказал: «Я знаю это только в тот момент, когда делаю».

О схожести театра и дефиле (Уилсон ставил показ мод Дома Армани, — прим. ред.)
Театр роднит с дефиле одно важное обстоятельство: по-моему, едва ли не самое сложное в театре — это просто пройтись по сцене.

О счастье
Про счастье я ничего не понимаю.


Доброе утро
#ЦитатаДня


Артуро Микеланджели исполняет «Modéré» Мориса Равеля. 🤍

🎥: запись 1968/1969

#МузыкальнаяТерапия #ДляНастроения


Video oldindan ko‘rish uchun mavjud emas
Telegram'da ko‘rish
В день рождения Армена Джигарханяна делюсь редким фрагментом нашей беседы из интервью для программы «Сати» на ОРТ (2002 год) — о непростых взаимоотношениях актера и режиссера (и главном, по мнению Армена Борисовича, качестве армян).

#Интересное


«Письмо к женщине» сегодняшнего именинника Сергея Есенина, было написано осенью 1924 года на Кавказе и посвящено его бывшей жене Зинаиде Райх.

Одно из любимых у поэта. 💔

Вы помните,
Вы всё, конечно, помните,
Как я стоял,
Приблизившись к стене,
Взволнованно ходили вы по комнате
И что-то резкое
В лицо бросали мне.

Вы говорили:
Нам пора расстаться,
Что вас измучила
Моя шальная жизнь,
Что вам пора за дело приниматься,
А мой удел —
Катиться дальше, вниз.

Любимая!
Меня вы не любили.
Не знали вы, что в сонмище людском
Я был как лошадь, загнанная в мыле,
Пришпоренная смелым ездоком.

Не знали вы,
Что я в сплошном дыму,
В развороченном бурей быте
С того и мучаюсь, что не пойму —
Куда несет нас рок событий.

Лицом к лицу
Лица не увидать.
Большое видится на расстоянье.
Когда кипит морская гладь —
Корабль в плачевном состояньи.

Земля — корабль!
Но кто-то вдруг
За новой жизнью, новой славой
В прямую гущу бурь и вьюг
Ее направил величаво.

Ну кто ж из нас на палубе большой
Не падал, не блевал и не ругался?
Их мало, с опытной душой,
Кто крепким в качке оставался.

Тогда и я,
Под дикий шум,
Но зрело знающий работу,
Спустился в корабельный трюм,
Чтоб не смотреть людскую рвоту.

Тот трюм был —
Русским кабаком.
И я склонился над стаканом,
Чтоб, не страдая ни о ком,
Себя сгубить
В угаре пьяном.

Любимая!
Я мучил вас,
У вас была тоска
В глазах усталых:
Что я пред вами напоказ
Себя растрачивал в скандалах.

Но вы не знали,
Что в сплошном дыму,
В развороченном бурей быте
С того и мучаюсь,
Что не пойму,
Куда несет нас рок событий…

Теперь года прошли.
Я в возрасте ином.
И чувствую и мыслю по-иному.
И говорю за праздничным вином:
Хвала и слава рулевому!

Сегодня я
В ударе нежных чувств.
Я вспомнил вашу грустную усталость.
И вот теперь
Я сообщить вам мчусь,
Каков я был,
И что со мною сталось!

Любимая!
Сказать приятно мне:
Я избежал паденья с кручи.
Теперь в Советской стороне
Я самый яростный попутчик.

Я стал не тем,
Кем был тогда.
Не мучил бы я вас,
Как это было раньше.
За знамя вольности
И светлого труда
Готов идти хоть до Ла-Манша.

Простите мне…
Я знаю: вы не та —
Живете вы
С серьезным, умным мужем;
Что не нужна вам наша маета,
И сам я вам
Ни капельки не нужен.

Живите так,
Как вас ведет звезда,
Под кущей обновленной сени.
С приветствием,
Вас помнящий всегда
Знакомый ваш
Сергей Есенин.

#Поэтория

1.8k 2 39 6 166

Video oldindan ko‘rish uchun mavjud emas
Telegram'da ko‘rish
Чудом дошедшие до нас кадры танцующей «Шехерезады» Иды Рубинштейн эпохи Русских сезонов Сергея Дягилева. 🩰

#Интересное


3 октября 1883 года в Харькове родилась Ида Рубинштейн.

Актриса, танцовщица, антрепренер, наконец, муза гениев свой эпохи начинала театральную деятельность в Санкт-Петербурге, с 1909 года — творила преимущественно во Франции.

Петербург был буквально ошеломлен ей в 1908 году, после «Танца семи покрывал», премьера которого состоялась в Петербургской консерватории. На сцене Рубинштейн сбрасывала с себя легкие ткани, пока не осталась обнаженной — в одних жемчужных бусах. Такой эпатаж был в те годы немыслим. Танец имел оглушительный успех, но отзывы о выступлении были самыми противоречивыми. Пресса писала о «пленительной страсти» артистки, а Станиславский вспоминал: «Звал же я ее учиться как следует, но она нашла мой театр устаревшим… Более голой и бездарно голой я не видел!».

Ида Львовна была первой исполнительницей роли Зобеиды в балете Михаила Фокина «Шехерезада» (Русские сезоны Дягилева в Париже, 1909). Сам Фокин вспоминал: «Большой силой впечатления Рубинштейн добивалась самыми экономными, минимальными средствами. Все выражалось одной позой, одним жестом, одним поворотом головы. Зато все было точно вычерчено, нарисовано. Каждая линия продумала и прочувствована».

Парижская публика оценила ее обаяние, выразительную пластику и актерскую игру. Художник Лев Бакст потом писал, что «это была не «хорошенькая актриса в откровенном дезабилье», а настоящая чаровница, гибель с собой несущая». Фотографии танцовщицы появились в газетах, на конфетных коробках и рекламных плакатах, о ней буквально говорил весь Париж.

Позже у нее появилась своя труппа — «Балет Иды Рубинштейн», куда она приглашала лучшие имена того времени. Сотрудничала с Леоном Бакстом, Александром Бенуа, Михаилом Фокиным, Брониславой Нижинской, Леонидом Мясиным, Габриеле Д’Аннунцио, Всеволодом Мейерхольдом. По ее заказу были созданы такие произведения, как «Вальс» и «Болеро» Мориса Равеля, «Поцелуй феи» и «Персефона»Стравинского, «Мученичество Святого Себастьяна» Клода Дебюсси, «Жанна д’Арк на костре», «Амфион» и «Семирамида» Артюра Онеггера.

Рубинштейн широко известна и как натурщица (в первую очередь благодаря знаменитому портрету кисти Валентина Серова, о котором я уже писала в архивном посте).

В последний раз Ида Рубинштейн вышла на сцену в 1938 году в оратории «Жанна д’Арк на костре». Спасаясь от нацистов, она бежала в Лондон, где на свои деньги открыла военный госпиталь, лично ухаживая за ранеными солдатами, и так умело, что многие были уверены, что она профессиональный медик. После войны работала переводчицей в ООН.

Последние годы жизни Ида Львовна провела в одиночестве в маленьком французском городке Ванс. Она скончалась от сердечного приступа 20 сентября 1960 года. Артистку похоронили согласно завещанию — тайно и безо всякой огласки. На ее памятнике выгравированы две буквы: I. R.


Доброе утро
#ЦитатаДня


Video oldindan ko‘rish uchun mavjud emas
Telegram'da ko‘rish
Восемь лет назад не стало Шарля Азнавура. На этой замечательной записи ему 41 год.

Светлая память маэстро. ❤️

#МузыкальнаяТерапия #ДляНастроения

1.9k 1 43 4 139

Отрывок из «Мемуаров» еще одной сегодняшней именинницы. Музы XX века Кики де Монпарнас.

«Мои кузины и я всегда стриглись очень коротко, что не мешало вшам вольготно плодиться в наших стриженых волосах. В году бывала парочка праздников, и бабушка позволяла нам отращивать волосы за несколько недель до этого.

Бедная, дорогая моя бабушка! Она прекрасно понимала наше унижение и знала, что мы с тоской смотрим на других девочек с большими бантами в длинных волосах, стянутых лентами.

Вытянув и навазелинив свои волосы, я умудрялась заставить держаться на них ленточку ценой в один су за метр. Я хотела выглядеть милашкой, а получалась пучком зелени для салата.

Скорбь мою развеивало одно: в такие дни бабушка, вместо мытья наших волос бензином, смазывала их ромом или бренди. Пахло чуть лучше, но нашим маленьким животным это нравилось не меньше нашего. Они счастливо напивались, и нам казалось, что их становилось в два раза больше.

В детстве очень важно обладать кудрявыми волосами и прекрасной косой! Со своими тонкими и короткими волосами я ощущала себя бедной, презираемой и униженной! Может быть, я хотела гордиться не тем, чем следует, но в моем облике было совсем немного вещей, способных кого-либо воодушевить или заставить позабыть, что я не звезда красоты.

Если вам когда-нибудь встретится некрасивая и неухоженная маленькая девочка с головой, обритой под яйцо, не смейтесь. Жалкие волосы вызывают у взрослых смех, а у малышей — слезы».

📷: Кики де Монпарнас. Кадр из фильма Мана Рэя




2 октября в графстве Англии родился Гордон Мэттью Томас Самнер, вошедший в историю музыки под творческим псевдонимом Стинг.

💙Будущий певец родился в городке Уоллсенд в Англии. Отец Гордона работал монтажником на производстве, а мать была медсестрой. Мальчик играл на фортепиано, пел в церковном хоре, занимался плаванием и много читал. На десятилетие ему подарили гитару, с которой он впоследствии не расставался. Неизгладимое впечатление на юношу произвела игра Джими Хендрикса, вдохновившая его на собственное творчество. После окончания колледжа Гордон неожиданно для родных решил стать преподавателем английского языка.

💙Получив диплом учителя, молодой человек устроился на работу в местную школу, параллельно продолжая заниматься музыкой. Он устроился бас-гитаристом в джаз-бенд Newcastle Big Band, а затем перешел в другой джазовый коллектив Phoeniх Jazzmen. Коллеги прозвали его Стингом (от английского «стинг» — «жало», «оса»), и с тех пор это имя стало его творческим псевдонимом. В начале 1970-х годов музыкант создал собственную рок-группу под названием Last Exit.

💙В 26 лет Стинга пригласили в группу The Police. В конце 1979 года их композиция Roxanne вошла в первую двадцатку британского хит-парада, а в 1980-м команда отправилась в первое мировое турне. Последний альбом The Police, Synchronicity, вышел в 1983 году, после чего музыканты объявили о завершении совместной деятельности.

💙Сольная карьера Стинга началась с большого успеха: диск Dream of the Blue Turtles разошелся миллионными тиражами в Европе и за океаном. Джазовая манера исполнения, использование музыкальных мотивов из сюиты Сергея Прокофьева в шлягере Russians выделяли Стинга среди других рок-исполнителей. Во время гастрольного тура музыкант создал второй сольный сборник, Nothing Like The Sun, хитом которого стала песня Englishman In New York. Стинг сотрудничал со звездами мировой величины: Эриком Клэптоном, Марком Нопфлером и Энди Саммерсом.

💙Голос Стинга стал узнаваемым во всем мире, а на родине музыканта наградили орденом Британской империи и присвоили титул сэра. Стинг всегда был «послом доброй воли». После терактов 11 сентября 2001 года певец выпустил альбом Sacred Love, в котором выразил боль и сопереживание погибшим и их родственникам.

💙В 1979 году Стинг впервые снялся в кино, исполнив небольшую роль в драме «Квадрофения». Несмотря на негативные рецензии, фильм стал культовым и был помещен на 35-е место рейтинга величайших британских картин всех времен по версии издания Total Film. Дэвид Линч пригласил Стинга в свой проект — фантастический фильм «Дюна». Главную роль певец исполнил в хорроре «Невеста». Он предстал в образе злодея Чарлза Франкенштейна. Музыкант был спонсором киноленты «Карты, деньги, два ствола» режиссёра Гая Ричи и сыграл роль отца Эдди. Песни Стинга также часто использовались в кинематографе.

💙Первой женой Стинга стала ирландская актриса Френсис Томелти, которая получила мировую известность благодаря работе над сериалами «Чисто английские убийства», «Мерлин», «Белая королева». У Гордона и Френсис родились двое детей — сын Джозеф и дочь Фуксия Кэтрин. Пара рассталась в 1984 году. Восемь лет после развода Стинг жил в гражданском браке с актрисой Труди Стайлер, которая родила музыканту еще двух сыновей и двух дочерей: Бриджит, Джейка, Элиот и Джакомо. Официальные отношения пара оформила только в 1992 году.

💙Супруги создали фонд, который занимается защитой тропических лесов. Артист участвует во многих благотворительных акциях. Так, его песня Fragile попала в альбом Songs for Japan, доходы от которого были перечислены в фонд помощи пострадавшим от землетрясения в Японии.

13 ta oxirgi post ko‘rsatilgan.