SatiSpivakova


Kanal geosi va tili: Rossiya, Ruscha
Toifa: Bloglar


Нескучная классика 🖤
По вопросам: @Ta_Solovieva
Организация мероприятий: @EmpireOfMusic_Tabriz
РКН: https://knd.gov.ru/license?id=673dd5bdb7aeb106ce0c2e0c&registryType=bloggersPermission

Зарегистрирован в РКН
Bog‘liq kanallar  |  O‘xshash kanallar

Kanal geosi va tili
Rossiya, Ruscha
Toifa
Bloglar
Statistika
Postlar filtri




Во Всемирный день животных предлагаю послушать стихотворение-пародию «Носорог» «заклятого друга» и одноклассника Николая Гумилева Дмитрия Коковцева в исполнении моего коллеги и друга Владимира Кошевого, который недавно завел замечательный телеграм-канал. «Мишенью» в данном случае выступает небезызвестный «Жираф» Николая Степановича.

Приятного прослушивания! ❤️

#Поэтория


Video oldindan ko‘rish uchun mavjud emas
Telegram'da ko‘rish
Для большинства моих подписчиков не секрет, что Гленн Гульд был человеком, мягко говоря, специфическим: везде ездил со своим уникальным стулом и без видимого на то повода носил перчатки. А еще в одном из интервью он рассказывал, как играл Баха… в противогазе.

Да, признаюсь, у меня всегда были мрачные подозрения относительно мотивов, которыми руководствуются посетители концертов, спектаклей и тому подобного. Не хочу быть несправедливым; в прошлом я делал слишком широкие обобщения, считая каждого присутствующего на концерте в лучшем случае „вуайёром“, а в худшем к тому же и садистом. Я уверен, что это не совсем справедливо: возможно, есть люди, предпочитающие акустику Эвери-Фишер холла акустике своей гостиной. Так что я не хочу быть слишком строгим. Но я уверен, что в целом вся эта деятельность, требующая от человека испытаний, в которых нет никакой реальной необходимости, дурна, бессмысленна и жестока. Боюсь, что идея „покорения Эвереста“ совершенно не покоряет меня, — такая вот игра слов.


🎥: видео с домашней репетиции, на которой пианист исполняет Партиту №2 Баха

#Интересное #МузыкальнаяТерапия

1k 0 18 2 42

Актуальный монолог сегодняшней именинницы Сьюзан Сарандон, которой сегодня исполняется 80 лет, из, казалось бы, не самого серьезного фильма в ее блестящей карьере «Давайте потанцуем». ❤️

Смотрели?

#ДляНастроения


85 лет назад родился Роберт «Боб» Уилсон — театральный автор, который больше полувека оставался самым известным творцом, работающим с эстетикой сюрреализма.

Почитать мои воспоминания о нем можно в архивном посте, а сегодня публикую его цитаты из интервью разных лет.

О работе и жизни
Я никогда не отделял жизнь от работы. Это одно и то же для меня. Вернее сказать, работа — это способ жизни.

О многозадачности
Это похоже на собирание мозаики. Форма одной детали диктует форму соседней. Невозможно собрать узор, если не имеешь перед глазами все детали.

О бесконечности творческого процесса
Я ничего не начинаю и ничего не заканчиваю.

О методе
Биография художника вырастает из одного-единственного источника. Это правило действует для всех, и каждый это чувствует. Пруст говорил, что он всю жизнь пишет один и тот же роман. Сезанн говорил, что всю жизнь пишет одну и ту же картину.

О потребностях аудитории
Я вообще сомневаюсь, что в нашем деле кого-то чему-то можно научить. Моя аудитория нуждается во-первых, в поддержке, во вторых, в поддержке и, в третьих — в поддержке.

О работе со студентами
Меня привлекает работа со студентами, — с ними я провожу треть своего времени. Они очень тонко чувствуют свое физическое естество. А традиционные театральные институты сами лишают себя возможностей развития.

О «теле» в контексте взаимодействия со зрителем
Ваше тело — это источник всего. Тот, кто осознает свое тело, может взаимодействовать с другими людьми и вести диалог со зрителями, что очень важно в театре. Чем больше вы знаете о своем теле, тем больше вы знаете о себе, тем легче вам играть.

О разговоре с Рудольфом Нуреевым
Я один раз спросил его о чем-то, что он делал в «Спящей красавице». Он сказал: «Я знаю это только в тот момент, когда делаю».

О схожести театра и дефиле (Уилсон ставил показ мод Дома Армани, — прим. ред.)
Театр роднит с дефиле одно важное обстоятельство: по-моему, едва ли не самое сложное в театре — это просто пройтись по сцене.

О счастье
Про счастье я ничего не понимаю.


Доброе утро
#ЦитатаДня


Артуро Микеланджели исполняет «Modéré» Мориса Равеля. 🤍

🎥: запись 1968/1969

#МузыкальнаяТерапия #ДляНастроения


Video oldindan ko‘rish uchun mavjud emas
Telegram'da ko‘rish
В день рождения Армена Джигарханяна делюсь редким фрагментом нашей беседы из интервью для программы «Сати» на ОРТ (2002 год) — о непростых взаимоотношениях актера и режиссера (и главном, по мнению Армена Борисовича, качестве армян).

#Интересное

2k 2 19 4 71

«Письмо к женщине» сегодняшнего именинника Сергея Есенина, было написано осенью 1924 года на Кавказе и посвящено его бывшей жене Зинаиде Райх.

Одно из любимых у поэта. 💔

Вы помните,
Вы всё, конечно, помните,
Как я стоял,
Приблизившись к стене,
Взволнованно ходили вы по комнате
И что-то резкое
В лицо бросали мне.

Вы говорили:
Нам пора расстаться,
Что вас измучила
Моя шальная жизнь,
Что вам пора за дело приниматься,
А мой удел —
Катиться дальше, вниз.

Любимая!
Меня вы не любили.
Не знали вы, что в сонмище людском
Я был как лошадь, загнанная в мыле,
Пришпоренная смелым ездоком.

Не знали вы,
Что я в сплошном дыму,
В развороченном бурей быте
С того и мучаюсь, что не пойму —
Куда несет нас рок событий.

Лицом к лицу
Лица не увидать.
Большое видится на расстоянье.
Когда кипит морская гладь —
Корабль в плачевном состояньи.

Земля — корабль!
Но кто-то вдруг
За новой жизнью, новой славой
В прямую гущу бурь и вьюг
Ее направил величаво.

Ну кто ж из нас на палубе большой
Не падал, не блевал и не ругался?
Их мало, с опытной душой,
Кто крепким в качке оставался.

Тогда и я,
Под дикий шум,
Но зрело знающий работу,
Спустился в корабельный трюм,
Чтоб не смотреть людскую рвоту.

Тот трюм был —
Русским кабаком.
И я склонился над стаканом,
Чтоб, не страдая ни о ком,
Себя сгубить
В угаре пьяном.

Любимая!
Я мучил вас,
У вас была тоска
В глазах усталых:
Что я пред вами напоказ
Себя растрачивал в скандалах.

Но вы не знали,
Что в сплошном дыму,
В развороченном бурей быте
С того и мучаюсь,
Что не пойму,
Куда несет нас рок событий…

Теперь года прошли.
Я в возрасте ином.
И чувствую и мыслю по-иному.
И говорю за праздничным вином:
Хвала и слава рулевому!

Сегодня я
В ударе нежных чувств.
Я вспомнил вашу грустную усталость.
И вот теперь
Я сообщить вам мчусь,
Каков я был,
И что со мною сталось!

Любимая!
Сказать приятно мне:
Я избежал паденья с кручи.
Теперь в Советской стороне
Я самый яростный попутчик.

Я стал не тем,
Кем был тогда.
Не мучил бы я вас,
Как это было раньше.
За знамя вольности
И светлого труда
Готов идти хоть до Ла-Манша.

Простите мне…
Я знаю: вы не та —
Живете вы
С серьезным, умным мужем;
Что не нужна вам наша маета,
И сам я вам
Ни капельки не нужен.

Живите так,
Как вас ведет звезда,
Под кущей обновленной сени.
С приветствием,
Вас помнящий всегда
Знакомый ваш
Сергей Есенин.

#Поэтория

1.9k 2 39 6 175

Video oldindan ko‘rish uchun mavjud emas
Telegram'da ko‘rish
Чудом дошедшие до нас кадры танцующей «Шехерезады» Иды Рубинштейн эпохи Русских сезонов Сергея Дягилева. 🩰

#Интересное


3 октября 1883 года в Харькове родилась Ида Рубинштейн.

Актриса, танцовщица, антрепренер, наконец, муза гениев свой эпохи начинала театральную деятельность в Санкт-Петербурге, с 1909 года — творила преимущественно во Франции.

Петербург был буквально ошеломлен ей в 1908 году, после «Танца семи покрывал», премьера которого состоялась в Петербургской консерватории. На сцене Рубинштейн сбрасывала с себя легкие ткани, пока не осталась обнаженной — в одних жемчужных бусах. Такой эпатаж был в те годы немыслим. Танец имел оглушительный успех, но отзывы о выступлении были самыми противоречивыми. Пресса писала о «пленительной страсти» артистки, а Станиславский вспоминал: «Звал же я ее учиться как следует, но она нашла мой театр устаревшим… Более голой и бездарно голой я не видел!».

Ида Львовна была первой исполнительницей роли Зобеиды в балете Михаила Фокина «Шехерезада» (Русские сезоны Дягилева в Париже, 1909). Сам Фокин вспоминал: «Большой силой впечатления Рубинштейн добивалась самыми экономными, минимальными средствами. Все выражалось одной позой, одним жестом, одним поворотом головы. Зато все было точно вычерчено, нарисовано. Каждая линия продумала и прочувствована».

Парижская публика оценила ее обаяние, выразительную пластику и актерскую игру. Художник Лев Бакст потом писал, что «это была не «хорошенькая актриса в откровенном дезабилье», а настоящая чаровница, гибель с собой несущая». Фотографии танцовщицы появились в газетах, на конфетных коробках и рекламных плакатах, о ней буквально говорил весь Париж.

Позже у нее появилась своя труппа — «Балет Иды Рубинштейн», куда она приглашала лучшие имена того времени. Сотрудничала с Леоном Бакстом, Александром Бенуа, Михаилом Фокиным, Брониславой Нижинской, Леонидом Мясиным, Габриеле Д’Аннунцио, Всеволодом Мейерхольдом. По ее заказу были созданы такие произведения, как «Вальс» и «Болеро» Мориса Равеля, «Поцелуй феи» и «Персефона»Стравинского, «Мученичество Святого Себастьяна» Клода Дебюсси, «Жанна д’Арк на костре», «Амфион» и «Семирамида» Артюра Онеггера.

Рубинштейн широко известна и как натурщица (в первую очередь благодаря знаменитому портрету кисти Валентина Серова, о котором я уже писала в архивном посте).

В последний раз Ида Рубинштейн вышла на сцену в 1938 году в оратории «Жанна д’Арк на костре». Спасаясь от нацистов, она бежала в Лондон, где на свои деньги открыла военный госпиталь, лично ухаживая за ранеными солдатами, и так умело, что многие были уверены, что она профессиональный медик. После войны работала переводчицей в ООН.

Последние годы жизни Ида Львовна провела в одиночестве в маленьком французском городке Ванс. Она скончалась от сердечного приступа 20 сентября 1960 года. Артистку похоронили согласно завещанию — тайно и безо всякой огласки. На ее памятнике выгравированы две буквы: I. R.


Доброе утро
#ЦитатаДня


Video oldindan ko‘rish uchun mavjud emas
Telegram'da ko‘rish
Восемь лет назад не стало Шарля Азнавура. На этой замечательной записи ему 41 год.

Светлая память маэстро. ❤️

#МузыкальнаяТерапия #ДляНастроения

2k 1 43 4 143

Отрывок из «Мемуаров» еще одной сегодняшней именинницы. Музы XX века Кики де Монпарнас.

«Мои кузины и я всегда стриглись очень коротко, что не мешало вшам вольготно плодиться в наших стриженых волосах. В году бывала парочка праздников, и бабушка позволяла нам отращивать волосы за несколько недель до этого.

Бедная, дорогая моя бабушка! Она прекрасно понимала наше унижение и знала, что мы с тоской смотрим на других девочек с большими бантами в длинных волосах, стянутых лентами.

Вытянув и навазелинив свои волосы, я умудрялась заставить держаться на них ленточку ценой в один су за метр. Я хотела выглядеть милашкой, а получалась пучком зелени для салата.

Скорбь мою развеивало одно: в такие дни бабушка, вместо мытья наших волос бензином, смазывала их ромом или бренди. Пахло чуть лучше, но нашим маленьким животным это нравилось не меньше нашего. Они счастливо напивались, и нам казалось, что их становилось в два раза больше.

В детстве очень важно обладать кудрявыми волосами и прекрасной косой! Со своими тонкими и короткими волосами я ощущала себя бедной, презираемой и униженной! Может быть, я хотела гордиться не тем, чем следует, но в моем облике было совсем немного вещей, способных кого-либо воодушевить или заставить позабыть, что я не звезда красоты.

Если вам когда-нибудь встретится некрасивая и неухоженная маленькая девочка с головой, обритой под яйцо, не смейтесь. Жалкие волосы вызывают у взрослых смех, а у малышей — слезы».

📷: Кики де Монпарнас. Кадр из фильма Мана Рэя




2 октября в графстве Англии родился Гордон Мэттью Томас Самнер, вошедший в историю музыки под творческим псевдонимом Стинг.

💙Будущий певец родился в городке Уоллсенд в Англии. Отец Гордона работал монтажником на производстве, а мать была медсестрой. Мальчик играл на фортепиано, пел в церковном хоре, занимался плаванием и много читал. На десятилетие ему подарили гитару, с которой он впоследствии не расставался. Неизгладимое впечатление на юношу произвела игра Джими Хендрикса, вдохновившая его на собственное творчество. После окончания колледжа Гордон неожиданно для родных решил стать преподавателем английского языка.

💙Получив диплом учителя, молодой человек устроился на работу в местную школу, параллельно продолжая заниматься музыкой. Он устроился бас-гитаристом в джаз-бенд Newcastle Big Band, а затем перешел в другой джазовый коллектив Phoeniх Jazzmen. Коллеги прозвали его Стингом (от английского «стинг» — «жало», «оса»), и с тех пор это имя стало его творческим псевдонимом. В начале 1970-х годов музыкант создал собственную рок-группу под названием Last Exit.

💙В 26 лет Стинга пригласили в группу The Police. В конце 1979 года их композиция Roxanne вошла в первую двадцатку британского хит-парада, а в 1980-м команда отправилась в первое мировое турне. Последний альбом The Police, Synchronicity, вышел в 1983 году, после чего музыканты объявили о завершении совместной деятельности.

💙Сольная карьера Стинга началась с большого успеха: диск Dream of the Blue Turtles разошелся миллионными тиражами в Европе и за океаном. Джазовая манера исполнения, использование музыкальных мотивов из сюиты Сергея Прокофьева в шлягере Russians выделяли Стинга среди других рок-исполнителей. Во время гастрольного тура музыкант создал второй сольный сборник, Nothing Like The Sun, хитом которого стала песня Englishman In New York. Стинг сотрудничал со звездами мировой величины: Эриком Клэптоном, Марком Нопфлером и Энди Саммерсом.

💙Голос Стинга стал узнаваемым во всем мире, а на родине музыканта наградили орденом Британской империи и присвоили титул сэра. Стинг всегда был «послом доброй воли». После терактов 11 сентября 2001 года певец выпустил альбом Sacred Love, в котором выразил боль и сопереживание погибшим и их родственникам.

💙В 1979 году Стинг впервые снялся в кино, исполнив небольшую роль в драме «Квадрофения». Несмотря на негативные рецензии, фильм стал культовым и был помещен на 35-е место рейтинга величайших британских картин всех времен по версии издания Total Film. Дэвид Линч пригласил Стинга в свой проект — фантастический фильм «Дюна». Главную роль певец исполнил в хорроре «Невеста». Он предстал в образе злодея Чарлза Франкенштейна. Музыкант был спонсором киноленты «Карты, деньги, два ствола» режиссёра Гая Ричи и сыграл роль отца Эдди. Песни Стинга также часто использовались в кинематографе.

💙Первой женой Стинга стала ирландская актриса Френсис Томелти, которая получила мировую известность благодаря работе над сериалами «Чисто английские убийства», «Мерлин», «Белая королева». У Гордона и Френсис родились двое детей — сын Джозеф и дочь Фуксия Кэтрин. Пара рассталась в 1984 году. Восемь лет после развода Стинг жил в гражданском браке с актрисой Труди Стайлер, которая родила музыканту еще двух сыновей и двух дочерей: Бриджит, Джейка, Элиот и Джакомо. Официальные отношения пара оформила только в 1992 году.

💙Супруги создали фонд, который занимается защитой тропических лесов. Артист участвует во многих благотворительных акциях. Так, его песня Fragile попала в альбом Songs for Japan, доходы от которого были перечислены в фонд помощи пострадавшим от землетрясения в Японии.

16 ta oxirgi post ko‘rsatilgan.