Книжная Калокагатия


Гео и язык канала: Россия, Русский
Категория: Книги


Меня зовут Алина Данилкина, и я — спичрайтер и писатель.
Образование:
МГИМО (факультет международной журналистики)
Университет Саламанки (факультет писательского и сценарного творчества). Доверьте мне свою любовь к литературе!
https://clck.ru/36DYs8

Связанные каналы

Гео и язык канала
Россия, Русский
Категория
Книги
Статистика
Фильтр публикаций


В этом доме Достоевского навещали многие послы, государственные деятели, поэты и писатели. Французский дипломат, археолог и литературный критик Вогюэ, посетив Достоевского, назвал его «смесью медведя и ежа», а также «любопытным образчиком русского юродивого, считающим себя глубже всей Европы оттого, что более смутен". Пыл любви Достоевского к России затушить было невозможно. Поэтому без споров, с достоинством, говоря не голосом, а нервом, Достоевский произнёс: «Мы обладаем гением всех народов и сверх того русским гением, вот почему мы можем понять вас, а вы не в состоянии нас постигнуть»


В Доме-музее Достоевского остались рукописи писателя, его иконы, шляпы, которые он привозил из Германии, кабинет и самовар. Достоевский обожал чай и любил его готовить самостоятельно. А когда был увлечён написанием романа, просил супругу приготовить. Когда пробовал ее чай, приговаривал: «Ах, как я несчастен…».

Когда молодой поэт Мережковский, позже ставший известным поэтом-символистом, пришёл на аудиенцию в гостиную Достоевского, Фёдор Михайлович сказал юнцу: «— Чтоб хорошо писать — страдать надо, страдать!». Эта сентенция и станет символичной для его творчества.

Продолжение⤵️


Судьба Достоевского могла бы заслужить сюжет отдельного выстраданного романа. Он потерял двух детей, попал в тюрьму, даже был приговорён к смертной казни и помилован в последней момент перед выстрелом. Вот, что он писал своему брату: «Брат, любезный друг мой! всё решено! Я приговорен к 4-х-летним работам в крепости (кажется, Оренбургской) и потом в рядовые. Сегодня 22 декабря нас отвезли на Семеновский плац. Там всем нам прочли смертный приговор, дали приложиться к кресту, переломили над головою шпаги и устроили наш предсмертный туалет (белые рубахи). Затем троих поставили к столбу для исполнения казни. Я стоял шестым, вызывали по трое, след, я был во второй очереди и жить мне оставалось не более минуты. Я вспомнил тебя, брат, всех твоих; в последнюю минуту ты, только один ты, был в уме моем, я тут только узнал, как люблю тебя, брат мой милый! Я успел тоже обнять Плещеева, Дурова, которые были возле, и проститься с ними. Наконец ударили отбой, привязанных к столбу привели назад, и нам прочли, что его императорское величество дарует нам жизнь.» 22 декабря, 1849.

Продолжение⤵️


Переживая сезонную рижскую «достоевщину» с обрыдавшимся небом, серыми лужами и серыми физиономиями, вздумалось сделать обзор на музей Достоевского в Санкт-Петербурге.

Уникальность этого музея заключается в «кольцевой композиции» творческой судьбы гения. В этой квартире Достоевский «начинается», как писатель, затем покидает жилище, а возвращается лишь незадолго до своего конца, ставя жирную точку в своём последнем романе «Братья Карамазовы» или, скажем, жирный крест на будущие произведения, которые он так и не успеет написать…

Продолжение⤵️


#вдохновениедня

~В грозы, в бури, в житейскую стынь,
При тяжелых утратах и когда тебе грустно,
Казаться улыбчивым и простым - Самое высшее в мире искусство~

Сергей Есенин, «Чёрный человек»


После рецензии подготовила для вас некоторые полюбившиеся мне цитаты из книги Сафарли «Тут мой дом»:

~Накануне очередной поездки я попросился с ней.
-Я тоже хочу увидеть Бога.
Она сидела на веранде за столом и перебирала нут на медном подносе.
- Для этого необязательно куда-то ехать. Видишь, как колышутся виноградные листья? Слышишь, как мама поет на кухне, замешивая тесто? Это и есть Бог~

~ Тяжело идти по жизни, когда отказываешься от своих истоков,- будто не за что удержаться~

~ Однажды я сделал главный жизненный выбор - быть счастливым, не смотря ни на что. Каждый раз, сталкиваясь с трудностями, вспоминаю, что выбор уже сделан и другой мне не интересен~

~Дышать полной грудью, чувствовать. Не только вкус вишнёвого пирога или ветер с моря. Но и то, что принято называть плохим. Разочарование, предательство... Жизнь – лучший драматург, ни один сценарист с ней не сравнится~

~Позволить себе счастье гораздо сложнее, чем несчастье, которое всегда под боком и готово укутать мягким пледом~


Слова влюбленности и благодарности заслуживают авторские эпиграфы. Утешают, очищают, дают пинок под зад меланхолии. Ведь нужно порой услышать хоть от букв: «Я за тебя», «Жажда жить вернется», «Вместе вернемся домой».

Дышать после прочтения романов Эльчина становится легче. Думать становится легче. И жить. Потому что его слово лечит, а не ранит.


Книги Эльчина Сафарли написаны с чувствами о чувствах. Поле образности в разы шире семантического, но это с легкой душой прощается, потому что образность эта-о любви. О любви к дому, инжирным деревьям и бабушкиным пирогам с айвовым джемом, о коротких и одновременно раскованных диалогах с морем, своими мечтами, своим детством.

Сафарли-лиричный прозаик. Некий оксюморон в современной литературе. Даже не жемчужина, а редчайшей камень, который имеет магическое воздействие даже на «читателя-сухаря».

В «Тут мой дом» есть ритм, есть мелодичность, есть уют. Прослеживаются в книгах Эльчина черты поэтической прозы(не путать со стихотворением в прозе Бодлера). О разнице между созвучными терминами поведаю чуть позже…

А пока перелистываю последнюю главу и думаю. А из Сафарли получился бы чувственный азербайджанский Есенин… Но он предпочел сухой эпос, разбавив его влажностью горбатых морских волн!

Продолжение⤵️


#вдохновениедня

— Какая яркая, какая бескомпромиссная, пришла и всё с себя сбросила.
— Повезло Вам с женщиной.
— Я про осень.

Ринат Валиуллин, «Пятое время года»


Тип «лишнего человека» подарил нам своих экстравагантных наследников голубых кровей: Чацкого, Онегина и Печорина. Отчужденность-ключевая доминанта характеристики этих героев. Общество не скрывает свое презрение к ним. И это, впрочем, остается взаимным. Усталость души, скептицизм и социальная апатичность персонажа как «подкупают», так и отмахивают читателя от влюбленности в этот тип, который скучает, но скучает изысканно и одухотворенно. Внутренний конфликт «лишнего человека» не распутается даже за несколько лет регулярной психологической терапии;) Праздный, разочарованный, но соблазнительный….

Тип «маленького человека» характеризуется незнатным происхождением и «атрофированным» языком. Герои обделены храбростью и выдающимися способностями, однако наделены ранимостью, милосердием и эмпатией. «Местечковость» и «пустячковость» этого типа и бесят, и вызывают чувство жалости, и даже приподнимают читательские уголки рта. Все никак не могу позабыть, как Акакий Акакиевич Башмачкин из гоголевской «Шинели» размышляет, не накинуть ли ему на воротник шинели куницу для лоска;) Герои: Самсон Вырин, Евгений из «Медного всадника», Мармеладов.

Тип «нового человека» зачастую ошибочно путают с типом «лишнего человека». Культ разума, осознанность, склонность к пропагандизму. Ярчайшем представителем является всем известный «нигилист» Базаров. Необходимо подчеркнуть, что именно Тургенев филигранно обрисовал тип «нового человека». Если существует образ тургеневской девушки, то и право имеем заявлять о образе тургеневского мужчины. Волевого, эксцентричного, образованного, выкованного из стали, но отвергающего любовь. «Новые люди» есть не только у Тургенева, но и у Чернышевского в романе «Что делать?». «Особенный человек» Рахметов отказывается от роскоши, спит на войлоке, утыканном гвоздями, чтобы проверить себя на прочность. Обожаю этого ригориста с кипучей натурой отчаяннее, чем Базарова или других «новых людей».

¡Рахметова многие называют типом «особенного человека», опираясь на название главы, посвящённой этому герою. Но на мой любительский взгляд, Рахметов может занять пьедестал «новых людей»!

Поделитесь в комментариях вашим фаворитом⤵️


«Типы», господа, зачастую встречаются не только в продуктовых или метро, но и в литературе. Типизация персонажей-излюбленный многими классиками художественный прием и способ обобщения действительности.

Литературный тип-это некий обобщенный образ, стиснутый определенными характерологическими, духовными и социальными чертами. Некоторые из «типов» опишу ниже⤵️ А пока позвольте себе полюбоваться одним из них… На иллюстрации Милашевского изображен Рахметов из романа Чернышевского «Что делать?» И к какому же типу он примкнёт?


Декаданс чрезмерно обаятелен в своей депрессии. Он не терпит воцарения посредственности, буржуазии и ничтожества. Он предчувствует конец.

Декаданс рождается из утробы романтизма и его стремления к эскапизму. И не к непродуманному эскапизму, а к «бегству в замок из слоновой кости»(к искусству).

Он-антибуржуазен, он-гедонистичен и ему присущ аморализм(протест против всех устоев). Декаданс- «винегретичен». Он соединяет в себе антонимичные парадигмы(боль и удовольствие, стыд и мораль), бросаясь из крайности в крайность. Декаданс вырывается, не желая задыхаться в политических тисках.

Что прочесть из литературы fin de siècle?

1. Роман Гюисманса «Наоборот». Библия европейского декаданса.
2. Пьеса Оскара Уайльда «Саломея», посвящённая одному из библейских персонажей. Как мы все помним, Саломея сплясала перед Иродом, который пообещал исполнить ее любое желание. Этим желанием оказалась голова Иоанна Крестителя.
3. Статью Горького о Верлене и декадентах

http://gorkiy-lit.ru/gorkiy/articles/article-308.htm


#вдохновениедня

~Быть дураком, эгоистом и обладать хорошим здоровьем — вот три условия, необходимые для того, чтобы быть счастливым. Но если первого из них не хватает, то остальные бесполезны.~

Гюстав Флобер, «Госпожа Бовари»

Кадр из одноимённого фильма


Каждый гений когда-нибудь перестаёт дышать. И сразу вспоминается одно из стихотворений Евгения Евтушенко, советского поэта-шестидесятника.

В русской лирике мотив смерти проходит красной нитью через творчество многих наших поэтов, многих течений и многих художественных методов (ох, как же ненавидят литераторы выражение «красной нитью»).

Иногда даже думаю, что категория смерти привлекала наших русских артистов (художников, творцов) откровеннее, чем категория жизни. Этому собираюсь посвятить отдельный пост в скором времени!

«Натюрморт» Бродского, «Уж сколько их упало в эту бездну» Цветаевой, лирика Пушкина, Тютчева, Блока. Все отзывается… Однако это произведение Евтушенко не просто берет, а резко хватает за душу…

Помню, как Евтушенко скончался, когда я была в Ярославле на финале Всероссийской Олимпиады Школьников по литературе. И я вставила катрен этого стихотворения в свой анализ текста…

Поэты уходят. Писатели покидают. Художники исчезают с лица земли. Но все они остаются живы…


Вчера ушла из жизни Луиза Глюк. Луиза была американским поэтом, которому присудили Нобелевскую премию «за неподражаемый поэтический голос, аскетичная красота которого превращает личный опыт в универсальный».

Луиза была и остаётся (ведь стихотворное слово не умирает) верной и значимой константой в американской модернистской поэтике. Ее лирические произведения отличаются упорядоченной многослойностью, в которой можно найти аллюзии на мифологические образы и сюжеты. Советую к прочтению ее сборник стихов «Аверно», кишащий разновекторными отсылками. Например, ярко проявленной аллюзией на миф о Персефоне (пожалуй, один из моих самых любимых)…


#вдохновениедня

~ Веди себя — как самовар: внутри — кипи, а наружу кипятком — не брызгай~

М.Горький, «Жизнь Клима Самгина»


Кратко: автомобиль Марии ломается, и она просит помощи на дороге, садясь в автобус со «странными» женщинами. Вместе с этими женщинами героиня по ошибке попадает в психолечебницу, из которой не может выбраться.

Писатель умело вплетает в сюжетную канву мотив судьбы и рока. Читая рассказ с незамысловатым названием, которое отсылает нас к часто произносимой всеми нами фразе на работе, дома и во время дружеских встреч, мы невольно примеряем на свою жизнь роковой случай, произошедший с главной героиней. Заглавием Маркез будто еле-слышно шепчет нам: «Судьба так может посмеяться и над тобой». Затянувшаяся игра фатума, из которой Мария не может выйти, действительно, может произойти с каждым из нас вне зависимости от хронотопа. Психически здоровый человек может оказаться в дурдоме и в Испании, и в любой другой стране и во времена франкизма, и в наши дни.

Маркез лишает нас право знать имена женщин, которые лечатся в дурдоме, как и Мария. Главная героиня лишь сравнивает их с рыбками из аквариума, а потом превращается в одну из них с «серийным номером». Эта авторская деталь приоткрывает для нас замаскированные социально-значимые парадигмы «государство-общество» и «власть-народ». Маркес мастерски действует по принципу айсберга Хемингуэя. Вершина айсберга сюжета-конкретная история конкретной девушки, однако под этой вершиной скрывается глыба социальной значимости мирового масштаба. Образ жестокой власти выражен в сотрудниках психиатрической больницы. Например, Геркулина является олицетворением силы. Даже имя Геркулины отсылает нас к Геркулесу, римскому герою, который был известен благодаря своей телесной мощи. Эта сила обуздывает Марию в конечном итоге, после чего главная героиня превращается в ту самую безвольную рыбку из прозрачного аквариума.

Осмелюсь предположить, что писатель подводит читателя к выводу, что все люди-это рыбы, судьбы которых вершит один хозяин. Этим хозяином является правительство. Мы плаваем в потоке наших будней и не замечаем, что власть наблюдает за каждым нашим движением. Ведь у каждого из нас даже есть номер идентификации в паспорте. К сожалению мы не осознаем, что в любой момент государство может вытянуть нас из привычной среды обитания, оставить без еды и своровать наш «воздух». Танк власти невозможно остановить. Эта машина не может поломаться, как арендованный Марией автомобиль. Танк власти способен задавить и уничтожить как жизнь конкретного человека, так и будущее всего народа, всей страны. Маркес подчеркивает, что никакие чудеса не в силах помочь в борьбе с непобедимой властью, вводя в фабулу сюжета бесполезного персонажа. Муж Марии, маг Сатурно несёт лишь единственное благо. Этот персонаж своей ничтожностью говорит читательницам, что нельзя выходить замуж за таких идиотов, как он.

Главный враг Марии-это не Геркулина или доктор психбольницы. Главный злодей в жизни героини является ее муж, который творит чудеса для незнакомцев на праздниках, но не может забрать Марию из санатория в обычной жизни. Не требуются магия, фокусы или волшебные заклинания, чтобы вытащить Марию от туда, где она не желает находиться. Автор сравнивает Марию с голодным котом, о котором забыл позаботиться Сатурно. Имя для мужа главной героини писатель также выбирает неслучайно. Подобно тому как Сатурн пожирает своего ребенка в мифологическом контексте и на картине Франсиско Гойи, супруг Марии также варварски крадет и ее жизнь, доказывая нам, что бездействие-это порождение жестокости.

Я убеждена, что каждый текст должен быть прочитан и проанализирован читателем сквозь призму гуманизма, а не половой принадлежности, однако рассказ Маркеса "Я пришла только позвонить" вызывает во мне безутешную печаль из-за фатальности женской судьбы. Судьба Марии похожа на судьбу осветлённой Богом Испании, попавшей под темную диктатуру Франсиско Франко.

В финале рассказа Мария осталась светлой несмотря на все мучения… Испания, как и Мария, после многочисленных лет страданий сумела сохранить в себе свет. Пожалуй свет-это то единственное, что необходимо в себе беречь несмотря ни на что. ¡Luz!


Анализ рассказа Габриэля Гарсия Маркеса «SÓLO VINE A HABLAR POR TELÉFONO»/«Я пришла только позвонить»

Читала в оригинале. Рассказ, входящий в сборник «Двенадцать рассказов-странников», представляет из себя многоуровневую текстовую конструкцию с линейной композицией эпического произведения малого жанра.

Главной героиней рассказа Маркеса является María de la Luz Cervantes. Автор неслучайно наделяет главного персонажа говорящим именем и говорящей фамилией, ведь «luz»-это «свет» с исп. Габриэль Гарсиа Маркес прорисовывает в тексте невидимую диагональ «свет-тьма», разграничивая мир добра (косвенная аллюзия на Деву Марию и прямая реминисценция на свет Рая) и мир зла.

Мир добра выражен в одной единственной героине, которая на протяжение всего произведения старается в одиночку противостоять миру зла.
Продолжение⤵️


Многие «книжные черви» совершают одну и ту же рецептивную оплошность-второпях лезут в «толстые» книги, забывая о «малых» жанрах. Народ не ведает, кто такой Маркес и под тлетворным влиянием октябрьской меланхолии из последних душевных сил рвется в книжный, чтобы «приютить» заветные «Сто лет одиночества». Название романа ведь так и настаивает: «Усынови меня, одичалый. И я пойму твою грусть. Я буду сопереживать твоей душонке больше других твоих книжонок». Червь соглашается, с трудом проглатывает произведение, а потом мучается от эмоционального несварения, обвиняя Маркеса в бездарности.

Но роман, как и его создатель, остается безвинным, ведь виновником разрыва связи становится сам читатель, тянущийся при первом знакомстве ни к той «части тела».

Приветственной рукой у Маркеса должны быть рассказы. И именно с них с нежностью нужно завязывать отношения с колумбийским прозаиком. Недавно с упованием прочла в оригинале его рассказ "SÓLO VINE A HABLAR POR TELÉFONO". Анализ будет ждать вас в следующем посте⤵️


Попросили меня недавно посоветовать «что-то» из творчества Маркеса. Но я оказалась неприступной и не стала готовить рецензии на «Сто лет одиночества», «Полковнику никто не пишет» или «Любовь во время чумы». И почему же? Читайте ниже⤵️

Показано 20 последних публикаций.

1 324

подписчиков
Статистика канала