культура и менеджмент


Гео и язык канала: Россия, Русский
Категория: Искусство


Искусствовед, менеджер и продюсер проектов в сфере культуры, лектор Александра Пупшева @apupsh
•арт-менеджмент и организация выставок
•теория и история современного искусства
•культурные события
💌 пресс-релизы присылать на почту apupsh@gmail.com

Связанные каналы  |  Похожие каналы

Гео и язык канала
Россия, Русский
Категория
Искусство
Статистика
Фильтр публикаций


А у меня есть такое для вас! Вдруг вы здесь недавно и не в курсе:

• #артменеджерское вместо дорогущих курсов по арт-менеджменту
• #искусствоведческое и #произведения_современного_искусства вообще заменят вам высшее искусствоведческое образование 😂

Пишите, какие темы вас волнуют, но покупать дорогой и длинный курс не хочется, попробую помочь, чем могу!)




Вчера забрала свой красный диплом магистра в РГГУ. И это мой третий диплом о высшем образовании (два красных и один синий). Я из тех динозавров, которые первое высшее получали пять лет (юридическое😜), потом 4,5 года училась на вечернем бакалавриате в РГГУ (история и теория искусства, направление теория и практики современного искусства, науч.рук. А.А.Данилова) и спустя время тут же, в РГГУ (история и теория искусства, направление арт-менеджмент, науч. рук. С.Ю. Штейн), наконец закрыт мой гештальт — теперь у меня полное образование по истории и теории искусства.


Продолжаем инспектировать культурные институции на предмет доступности для родителей и малышей.

На днях были со Стефанией в Центре современного искусства Винзавод. Здесь расположены сразу несколько выставочных пространств, мы заглянули в Открытые студии и к любимым pop/off/art gallery — успели на последний день работы выставки «Комнаты». Хочется выделить инсталляцию Ивана Новикова про утрату дома, но пост не об этом!
А о том, насколько доступен ЦСИ Винзавод для мам и малышей. Итак:

• пандус ✅ — но не везде, обязательно берите с собой слинг, здесь много лестниц
• комната матери и ребенка ❌ — в общем туалете негде делать малышовские дела (можно лишь умыться, держа ребенка на руках, а переодеваться придется в коляске и, скорее всего, на улице, тк в общий туалет не вкатиться, но, говорят, на территории есть туалет для людей с ограниченными возможностями, я не проверяла)
• место для ГВ ❌ — оказалось сложным найти укромное сидячее место не на улице, единственный вариант кафе (на территории есть Хитрые люди и Цурцум)
• доброжелательность ✅ — все, кого мы встретили из сотрудников и местных обитателей, были позитивно настроены и не закатывали глаза при виде младенца

Мой вердикт: с малышом можно, но в хорошую погоду и с компанией — в одиночку будет сложновато. #искусство_детям


Сегодня в рубрике #произведения_современного_искусства покажу вам работу «Волчица» Джексона Поллока (1912-1956), созданную в 1943 году, до того, как художник придумал новый прием абстрактного экспрессионизма «дриппинг» и стал ассоциироваться только с ним.

Волчица, написанная жирными черными и белыми линиями, движется влево. Ее тело покрыто хаотичными линиями и пятнами, густой, не поддающейся прочтению каллиграфией, рассеянной по всему холсту. Эти иероглифические знаки вместе с темным колоритом и явными мифологическими ассоциациями отражают атмосферу мрачной военной эпохи.

Возможно, эта Волчица — легендарная кормилица Ромула и Рема, основателей Рима, но сам Поллок отказывался отождествлять ее с чем бы то ни было, заявляя: «Волчица появилась потому, что я ее написал. Любая попытка с моей стороны сказать что-нибудь о ней, попытаться объяснить необъяснимое может только уничтожить ее».

Следы многокрасочных брызг и разводов в этой работе свидетельствуют, что абстрактная форма и свободное обращение с материалами уже тогда начали входить в его манеру, однако в центре внимания в этой работе — сочетание мифологии и изображения бессознательного (на Поллока повлияли как сюрреализм, так и юнгианский психоанализ, которым он увлекался).


Продолжаю слушать лекции Виктора Мизиано на курсе «Феноменология выставки». Сейчас дослушала третью «Выставка как гетеротопия».

Выставка это — «гетеротопия» и «гетерохрония», так как «создает иллюзорное пространство, которое изобличает реальное пространство, все местоположения, по которым разгораживается человеческая жизнь, как еще более иллюзорные» (М.Фуко).


Круто, что делаются записи лекций, и их можно посмотреть в удобное время. Я смотрю, когда Стешок спит 🤭 Присоединиться к курсу еще не поздно ⚡️


Первые два дня своей жизни Стефания провела без меня. В своем стремлении разобраться с последствиями и сгладить разлуку первых дней я начала изучать детскую психологию (что оказалось довольно увлекательным!) и изучать теорию привязанности.

На днях дочитала книгу «Хорошие родители дают детям корни и крылья», которую теперь буду рекомендовать всем, даже если у вас нет детей. Книга помогает разобраться, в первую очередь, со своим типом привязанности, и при необходимости скорректировать его. Именно заложенный в детстве тип привязанности определяет базовое отношение (доверие/ недоверие) к миру и, оказывается, безумно влияет на построение здоровых отношений с другими людьми (не только со своими детьми, но и с партнером, коллегами и т.д.) да и на качество жизни и самоощущение от этой самой жизни (см. картинки к посту).

Причем тут менеджмент? Хорошему управленцу также важно внушать каждому участнику команды ощущение самости и при этом общности, «подарить корни и подарить крылья» для комфортной и продуктивной совместной работы. Все описанные стратегии можно и нужно применять любому, желающему выстраивать здоровые и надежные межличностные связи в личных или рабочих целях 😉 Моя искренняя рекомендация Вам! #чтобыпочитать


⚡️Всероссийский музей декоративного искусства ищет ведущего специалиста по экспозиционной и выставочной деятельности

Обязанности:
- участие в разработке научных и творческих концепций, тематико-экспозиционных планов, проектов художественного оформления экспозиций и выставок музея;
- разработка технических заданий на выполнение проектных и исполнительских работ по объёмно-пространственному оформлению экспозиции и выставок;
- координация работ подрядчиков: кураторов, архитекторов, застройщиков, дизайнеров, типографий;
- подготовка необходимой документации для реализации выставочных проектов музея (договоры, соглашения, акты, страховка и т.д.);
- ведение деловой переписки в рамках подготовки проектов;
- взаимодействие с отделами учёта и хранения музейных фондов и другими подразделениями музея по вопросам организации и проведения выставок;
- участие в монтаже и демонтаже выставок.

Требования:
- высшее образование (гуманитарное – желательно);
- опыт работы в сфере музейно-выставочной деятельности и опыт подготовки выставочных проектов – от 3-х лет;
- хороший уровень грамотности устной и письменной речи;
- знание Microsoft Office (навык работы в графических редакторах приветствуется);
- навыки ведения официального делопроизводства и знание документооборота;
- умение работать с Госкаталогом, КАМИС;
- внимательность, ответственность, стрессоустойчивость и пунктуальность;
- желание и умение работать на результат;
- способность работать в условиях многозадачности.

Условия:
- полная занятость, график работы 5/2 с 10:00 до 19:00, пятница с 10:00 до 17:45;
- работа на месте работодателя (г.Москва, ул. Делегатская д.3);
- Оформление по ТК РФ;
- Конкурентная заработная плата (обсуждается с конкретным кандидатом)
- Квартальные и годовые премии
- Возможность бесплатных посещений мероприятий Музея и музеев на территории Российской Федерации

Резюме направлять на n.bezrukova@damuseum.ru


Вальтер Беньямин и техническая воспроизводимость #искусствоведческое

Вальтер Беньямин (1892-1940), немецкий философ еврейского происхождения, связанный с Франкфуртской школой, уловил благодаря своим многочисленным интересам саму суть современности. Его главной работой по теории искусства является, конечно, эссе Произведение искусства в эпоху его технической воспроизводимости (1936). В нем Беньямин высказывал мысли о том, что машины способны освободить искусство. Основные вопросы, которые он затронул в эссе, остаются актуальными проблемами эстетики и искусства, которыми занимается современный постмодернизм:

• Техническая воспроизводимость (фотография, кино, печать) лишает произведение его уникальной истории и значимости или, другими словами, ауры — атмосферы неповторимости и недоступности, исчезающей при тиражировании.

• Новые средства воспроизводства сокращают дистанцию между произведением и зрителем, делая его доступным для всех через демонстрацию копий, а не оригинала.

• Утрата ауры размывает сакральный аспект произведения искусства, разрушая иерархию между оригиналом и копией, между элитарным и массовым. Произведение перестает быть предметом культа и становится средством коммуникации.

• В эпоху воспроизводимости произведение создается для массового показа и тиражирования, а не для единичного созерцания.

• Беньямин видит в технически воспроизводимом искусстве политический потенциал для революционного пробуждения масс.


Вчера выбралась в КУБ, где на днях открылись 15 новых выставок современного искусства.

Хочу выделить кураторский проект Варвары Гранковой «Все, что останется после меня», созданный по инициативе благотворительного фонда «Второе дыхание». Выставка с качественным наполнением посвящена горечи расставания с близкими, проживанию утраты, оставленным вещам и, конечно же, любви.

Работы в экспозиции вызвали во мне чувства, воспоминания и размышления разных оттенков: от странного поступка в день смерти близкого друга (выбросила вообще все, что могло напомнить о нем) до мыслей о том, что же останется после меня, кроме вещей. Спасибо за это 👏🏻
Художники-участники: Ольга Ракова, Константин Лобанов, Виктория Ли, Леонид Тишков, Кристина Павлова, Кирилл Ломакин, Екатерина Коталевская, Александра Мелешкова, Полина Крутова, Юкка Айдинова, Даша Гаузер, Дарья Пурпурная, Мария Седова, Елена Феклистова, Анастасия Самсонова, Ольга Скугги, Анна Гайнанова, Василиса Миронова, Аглая Кузнецова, Наталья Огинская, Владимир Аверин, Ксюша Сенько, Дарья Селиванова, Екатерина Козлова, Оксана Афанасьева, Света Зражевская, Юлия Дятлова, Евгения Мальцева, Ангелина Кокорева, Евгения Журавлева. 


📍Тверская, 3, -2 этаж, лекторий арт-пространства «КУБ»




⚡️Галерея MYTH ищет участников для своего первой триеннале современного искусства «Мифологема». Темой первого выпуска станет «Путь героя».

«Путь Героя» – это метафора человеческого опыта в его предельном, архетипическом измерении. Для участников это не столько заданная схема, подлежащая иллюстрации, сколько живой мифологический материал, требующий личного прочтения и творческого переосмысления. Организаторы предлагают задаться вопросами: как миф о пути героя связан с вашим опытом, с вашей культурной традицией, с вашим художественным языком? Каким образом архетипическая структура обретает в вашей
работе локальное, конкретное, неповторимое воплощение? И как через это воплощение снова выходит к чему-то общему?

Заявка должна включать:
▪️био / CV (пдф до 3 страниц)
▪️ портфолио реализованных проектов (пдф до 10 МБ)
▪️проект/ работу (пдф до 15 МБ), включающие:
• концепцию работы и связь с темой Триеннале
• эскизы (размеры, материалы, условия монтажа)
• смету

📆 дедлайн подачи заявок 20 сентября

⌛️Первый выпуск Триеннале откроется в январе 2027 года в Галерее MYTH в Санкт-Петербурге, участие бесплатное.


Каналов, которые отвечают на вопрос «куда сходить» — много, а вот каналов, которые отвечают на вопрос «зачем ходить и как это смотреть» — не очень. Но канал арт-журналистки Кати Алабиной, которая может похвастаться публикациями в таких изданиях, как «Сноб» и The Art Newspaper, именно такой.

Ее медиа-пространство называется «ха-ха, я здесь живу» — и в нем она пишет развернутые рецензии на небольшие галерейные выставки, а не музейные.

Люблю ее канал за авторский взгляд, взгляд человека, который уже около 8 лет «варится» в культурной журналистике, и помогает зрителям не тратить время, а посещать самые классные выставки. А также ценю, что в канале можно узнать о проектах, которые не могут позволить себе широкую рекламу, однако стоят внимания.

Канал будет интересен всем, кто ходит и любит выставки, неважно, делаете вы это по роду деятельности каждый день или по зову сердца раз в месяц. Слишком много пищи для размышлений (и дискуссий) не бывает, согласитесь? А Катя ее выдает довольно щедро, восхищаюсь ее продуктивностью!

Кроме того, сегодня у Кати день рождения, и, пользуясь случаем, желаю ей здоровья, классных проектов, достойных гонораров и гармонии рабочего и личного, ура 🥳


А я этим вечером слушаю-конспектирую первую лекцию Виктора Мизиано из большого курса «Феноменология выставки», который рекомендовала и вам. К потоку еще можно присоединиться!



Показано 15 последних публикаций.