AZART


Гео и язык канала: Россия, Русский
Категория: Искусство


Центр современного искусства / Арт Магазин /
https://azart.moscow
Маросейка, 11/4с1
По всем вопросам @azart_moscow_info

Связанные каналы  |  Похожие каналы

Гео и язык канала
Россия, Русский
Категория
Искусство
Статистика
Фильтр публикаций


Как сделать понедельник лучше? Заглянуть в AZART🤍

Мы знаем, как важно найти момент для красоты в суете будней. Поэтому напоминаем: по понедельникам вход на выставку «Они были разными. Скульптура оттепели» — свободный.

Погрузитесь в эстетику эпохи, рассмотрите детали уникальных скульптур и зарядитесь творческой энергией на всю неделю.


На выставке «Они были разными. Скульптура оттепели» представлена знаменитая композиция выдающегося скульптора Владимира Лемпорта — «Суд Пилата» (1964).

Эта работа стала одним из знаковых произведений эпохи «оттепели». Обращаясь к классическому евангельскому сюжету, Лемпорт вышел далеко за рамки чисто религиозной или исторической трактовки. В 1960-е годы обращение к религиозным сюжетам в СССР было одновременно формой скрытого диссидентства и возможностью говорить на запретные философские темы.

Для Владимира Лемпорта образ Пилата и распятого Христа стал универсальной притчей о личной ответственности человека перед лицом тоталитарной системы, конформизме и цене компромисса с собственной совестью — теме, которая была невероятно близка мыслящей советской интеллигенции периода заката «оттепели».

Барельеф выполнен в редкой технике выколотке по алюминию, которая позволила скульптору добиться резких, выразительных и экспрессивных объемов, передающих драматизм и напряжение исторического момента.

#скульптураоттепели


Мы привыкли восхищаться изгибами линий, игрой света и характерами, которые мастера воплощают в скульптуре. Но задумывались ли вы когда-нибудь, какую роль во всем этом играет сам материал?

Ведь это не просто «сырье», а полноценный соавтор скульптора. У каждого материала свой характер, своя плотность, свои особенности и «капризы». Один требует ювелирной точности и не прощает ошибок, другой — позволяет бесконечно менять форму, а третий — скрывает внутри себя сияние, которое нужно уметь освободить.

В нашей новой рубрике мы раскроем секреты скульптурных материалов. Вы узнаете, как художники приручают капризный камень, превращают глину в кружево и почему один и тот же образ в металле и дереве выглядит абсолютно по-разному.


На выставке «Они были разными. Скульптура оттепели» внимание многих гостей привлекает работа Юрия Александрова «Молодые художники показывают свои картины» (1969).

Это одно из знаковых произведений скульптора. Многофигурный, многоплановый деревянный рельеф представляет собой собирательный образ творческой «оттепельной» среды 1960-х годов. Пространство рельефа заполнено геометрическими плоскостями — прямоугольниками холстов и планшетов, повернутыми под разными углами. Эти плоскости создают динамичный, почти кубистический фон, на котором проступают фигуры молодых людей. Среди персонажей этой сцены можно узнать художников Игоря Обросова, Марину Телепневу, Виктора Попкова, Дмитрия Жилинского и других.

Юрий Александров использует технику глубокого рельефа (горельефа) с обобщенной, рубленой пластикой. Четкие контуры и тени, проступающие на деревянной поверхности, превращают скульптуру в своеобразный «объемный рисунок».

В композиции фигуры художников на фоне геометрических форм холстов представлены подобно авангардным лучам восходящего солнца, бьющего своей энергией из самого центра работы. Однако, внимание на себя обращает не только сюжет работы, но и тот смысловой конфликт, который закладывает автор, помещая это восходящее солнце в традиционную музейную резную раму, символизирующую академическое искусство. Этот прием позволяет ощутить то, как новое искусство пытается вырваться из ограничивающих его рамок идеологии.

#скульптураоттепели


Репост из: Бальзак на душу
«Оттепель» в пяти текстах

Музей AZ совместно с Государственной Третьяковской галереей создал выставочный проект «Они были разными. Скульптура Оттепели» в красивейшем Центре современного искусства AZART. Вдохновившись этой выставкой, я решила написать пост о художественных текстах, значимых в контексте эпохи


Выходим за пределы выставки «Они были разными. Скульптура оттепели» и отправляемся в легендарную мастерскую Николая Силиса и Владимира Лемпорта в Филях.

Здесь сохранились скульптуры, эскизы, макеты, инструменты и сама атмосфера мастерской. Экскурсии проведут Екатерина Силис и Елена Панюхова.

1 и 15 октября — 16:00 / 17:30

Количество мест ограничено.
Билеты — на сайте ЦСИ AZART

655 2 13 1 19

Выставку «Они были разными. Скульптура оттепели» открывает композиция Татьяны Соколовой «Музыканты (Ночные певцы)», созданная в 1969 году.

«Музыканты» зафиксировали важнейший рубеж в ее творчестве Соколовой — триумфальный уход от академического реализма к свободной, дышащей романтикой Оттепели, пластической деформации.

В этой скульптурной композиции наиболее ярко воплотилось игровое, карнавальное начало. Силуэты исполнителей напоминают эскизы театральных костюмов, уличных комедиантов или персонажей театра марионеток. Ночные музыканты буквально пульсируют ярким, зажигательным рок-н-ролльным ритмом: широко шагающие фигуры в расклешенных брюках, с гитарой в руках напоминает образы созданного в том же году популярного мультфильма «Бременские музыканты».

Куратор музыкальной программы Сергей Терентьев предложил в качестве саундтрека к этой части выставочного пространства первую часть Концерта для симфонического оркестра, трех электрогитар и солирующих инструментов Сергея Слонимского в исполнении Симфонического оркестра Ленинградской филармонии и Джаз-ансамбля п/у Давида Голощекина:
«Это яркое сочинение ленинградского композитора дает представление о духе времени начала 1970-х — со всеми его тревогами, радостями и надеждами, приглашая войти в пространство советской скульптуры через отрезок звукового ландшафта ушедшей эпохи».


Хотите узнать больше об эпохе оттепели и творческих поисках художников? Тогда ждем вас в AZART, ежедневно с 12:00 до 21:00🧡

#скульптураоттепели


Кому Андрей Красулин посвятил «Садовника»? Каких художников можно узнать в рельефе Юрия Александрова?

Ответы на эти и другие вопросы — в нашем аудиогиде к выставке «Они были разными. Скульптура Оттепели». Во время подготовки мы нашли множество интересных историй о скульпторах, их работах и людях, которые стали героями этих произведений, и собрали их для вас.

🎧 Аудиогид можно взять на кассе AZART — он уже включен в ваш входной билет.

А еще его можно слушать в Яндекс Музыке и на других платформах — в дороге, на прогулке или дома. Знакомьтесь с героями выставки и погружайтесь в эпоху оттепели когда захочется.

#скульптураоттепели


📍 Маршрут «Арт-истории Чистых прудов: от Маросейки до Фурманного»

26 суббота / 12:30

Москва в сентябре особенно прекрасна. Ловим последние теплые дни и приглашаем вас на прогулку по местам, где история буквально оживает в архитектуре.

На маршруте мы увидим настоящую жемчужину допетровской эпохи — нарядные красно-белые палаты конца XVI-начала XVII века, принадлежавшие купцам Сверчковым. Здесь же
заседала Комиссия по восстановлению Москвы после пожара 1812 года, жила семья кондитера Абрикосова, в советское время располагался Центральный дом народного творчества, помогавший с репертуаром, декорациями и костюмами любому самодеятельному театру.

Почему сегодня этот дом носит имя Василия Поленова и как он изменился за последние сто лет? Узнаем на экскурсии, присоединяйтесь!

👉 билеты на сайте


Историческая экскурсия «Три века в трех окнах»

каждую субботу / 15:00

Вы просили — мы возвращаем экскурсии по истории дома, в котором располагается ЦСИ AZART.

Когда на Маросейке появились эти палаты? Почему их называют «нарышкинским подворьем»? Кто здесь жил и как менялся дом на протяжении столетий? На экскурсии познакомимся с прошлым здания, рассмотрим детали, сохранившие следы разных эпох, и узнаем истории людей, связанных с этим местом.

👉 Расписание и билеты


Репост из: AZ/ART SHOP 🩶

Показано 11 последних публикаций.