Banev! (музыка и книги)


Гео и язык канала: Россия, Русский
Категория: Музыка


Привет, я Алексей Ракитин, , музыкант, автор проекта Banev!, автор песен и текстов для других артистов и саунд-продюсер. Здесь я рассказываю о всяких культурных явлениях, которые привлекли мое внимание, и о своем творчестве.

Связанные каналы  |  Похожие каналы

Гео и язык канала
Россия, Русский
Категория
Музыка
Статистика
Фильтр публикаций




Видео недоступно для предпросмотра
Смотреть в Telegram
Мне кажется, быть счастливым и молодым - это чувство не связано с возрастом, или эмоциональной составляющей.
Скорее, это состояние, в котором с тобой что-то происходит. Не вокруг тебя, а внутри. Когда мысль движется, когда ты не просто проживаешь время, а вдруг оказываешься в каком-то очень чистом и деятельном состоянии.
У меня чаще всего это случается, когда я сочиняю музыку.
Садишься с гитарой, проходит двадцать минут и вдруг обнаруживаешь, что уже есть куплет, припев, мелодия, гармония. Причём ты не очень понимаешь, откуда всё это взялось и куда исчезли эти пятнадцать минут.
Наверное, именно в такие моменты я и чувствую себя счастливым и молодым.
И мне кажется, к этому можно впервые прийти и в шестнадцать, и в сорок, и в семьдесят.
Просто в молодости мир почти непрерывно случается с нами впервые. Новые люди, новые места, новые мысли, любовь, музыка, книги, открытия, потери. Событий так много, что некоторые из них неизбежно пробивают привычную оболочку и заставляют нас по-настоящему присутствовать в собственной жизни.
Наверное, поэтому молодость и счастье так легко соединяются в нашей памяти.
А потом таких событий становится меньше. Или мы просто хуже их замечаем.
Но способность к ним, кажется, никуда не исчезает.
---
Сегодня вышла наша новая песня — «Счастливым и молодым».
https://band.link/wzNmL - слушать


Ну вот и песня
«Счастливым и молодым» вышла.
Слушайте ❤️

https://band.link/wzNmL


Видео недоступно для предпросмотра
Смотреть в Telegram
Наш сингл "Счастливым и Молодым" выйдет уже послезавтра - 2.10
Ссылка, чтобы не пропустить - https://band.link/wzNmL


А вот какие классные фото нам сделала Ульяна https://t.me/sstrannik_art , пока мы репетировали новую песню "Счастливым и Молодым"


Видео недоступно для предпросмотра
Смотреть в Telegram
Захотелось спеть довольно старую песню, которой, как мне кажется, подходит акустическая версия
Banev! - Бить посуду


«Нельзя иметь мысль хотением мысли, нельзя волноваться желанием волноваться, нельзя вдохновляться желанием вдохновляться». (Мераб Мамардашвили “Лекции по античной философии")
—-
Мне кажется, эта формула (цитата выше) очень точно ложится на разговор об искусственном интеллекте в творчестве — прежде всего в музыке. Когда человек вводит промпт (любой) и получает в ответ уже готовую композицию, на первый взгляд технически безупречную, это ещё не означает, что состоялся творческий акт. Неважно даже, будет он потом использовать эту композицию для доработки, изменения под свои вкусы и видение, или нет: он уже получил законченный идеальный в моменте результат, не пройдя того пути, на котором возникает сама художественная мысль.
Получается, что промпт в данном случае больше похож на хотение мысли, чем на саму мысль, и на желание вдохновения - больше, чем на вдохновение.

Но вернемся к цитате Мамардашвили. Он здесь различает намерение пережить нечто и само событие переживания. Можно хотеть иметь мысль - но это хотение ещё не производит мысль. Можно хотеть волноваться, вдохновиться, испытать любовь, совершить нравственный поступок - однако само желание не создаёт того внутреннего события, которого мы хотим. Оно не вызывается прямым приказом сознания.
И в этом смысле генеративный ИИ создаёт совершенно новую ситуацию. Человек может сформулировать не музыкальную мысль, а хотение песни - и получить песню. Он может пожелать, чтобы существовало произведение с определённым настроением, сюжетом, жанром и звучанием, и получить его, минуя тот процесс, в котором художественная мысль могла бы действительно возникнуть, могла бы “случиться".
То есть генеративная система способна материализовать хотение вдохновения, не требуя самого события вдохновения.
Причём, повторюсь, ии создает сразу, с первой попытки, техническое совершеный результат. И мне кажется, что это не снимает проблему, а, наоборот, делает её острее. Чем убедительнее звучит полученная композиция, тем труднее отличить её от произведения, за которым действительно стояли переживание, мысль, поиск формы, сопротивление материала, авторский почерк, внутренний мир.
Но вопрос ведь не только в том, насколько хорошо звучит полученный результат. Вопрос ещё и в том: произошло ли событие, произведением которого эта музыка должна была быть?
В обычном (человеческом) творчестве произведение является следом какого-то внутреннего события (не обязательно реального и осознанного, отрефлексированного). Автор не просто захотел иметь песню - песня сначала каким-то образом случилась с ним. Возможно, он ещё не понимал её, не умел выразить, долго искал форму, или нашел быстро; ошибался, отбрасывал найденное. Но в ходе этой работы происходило нечто, чего заранее нельзя было заказать: возникала сама мысль и ее движение.
Промпт же позволяет превратить намерение иметь художественную мысль в множество объектов, внешне неотличимых от результата состоявшейся художественной мысли.
Промпт для создания музыки - это не мысль, а хотение мысли.
И, возможно, главная философская новизна генеративного ИИ именно в этом:
Генеративный ИИ впервые дал нам возможность получить законченное произведение из хотения произведения - минуя необходимость того, чтобы само произведение сначала случилось с автором.
Это не обязательно означает, что получившийся объект будет плохим. Он может оказаться красивым, сложным, технически безупречным и даже, возможно, эмоционально воздействующим. Но вопрос об искусстве здесь перемещается с качества результата на природу события: было ли это произведение создано автором промта - или было лишь получено нами как блюдо, которое мы заказали в ресторане?
—-
P.S. данное размышление касается только музыки, я не знаю, можно ли его применять к видам искусства.
----
Фото -https://t.me/sstrannik_art


Видео недоступно для предпросмотра
Смотреть в Telegram
Фрагментик новой песни в домашнем акустическом варианте




Наконец-то случилось то, к чему я шёл, не побоюсь этого слова, несколько лет. А последний год мы шли к этому уже вместе — с музыкантами проекта Banev!, Виталием Демиденко и Кириллом Кругляковым.
Мы (Banev!) наконец-то сыграем свой первый (с 2019 года) небольшой гиг — в качестве группы-саппорта на тель-авивском концерте Дмитрия Спирина (Тараканы!) в рамках его юбилейного тура.
В этот вечер выступит ещё и Лусинэ Геворкян (Louna)!
В общем, приглашем всех наших израильских друзей и слушателей залетать на огонёк. Будет классно!
Билеты по ссылке
https://spirinmusic.com/concerts/?fbclid=IwdGRjcAUQuNdjbGNrBRBKrnBkb2YFZXh0bgNhZW0CMTEAc3J0YwZhcHBfaWQMMzUwNjg1NTMxNzI4AAEeEnCfn689tWLKXAxQ9FQMa0oOpyz6iPlvuaDbX0Wz5I0gkiRr-rPxRHWACuo_aem_Uw030h9dWJL_BMewEi0RBQ


Всем привет!
- Хотелось бы поделиться новостями, которые у нас накопились, но, наверное, сегодня я всё-таки сохраню интригу и оставлю самое важное на ближайшие пару недель. А пока просто расскажу, чего ждать в общих чертах.
- Во-первых, мы продолжаем репетировать и делать новые песни. И, естественно, скоро вы их услышите. В конце сентября или начале октября выйдет наш новый сингл. И это будет такая песня, каких я — да и мы всей группой — не делали уже очень давно. Расшифровывать пока не хочу: скоро всё сами услышите в рилзах, тизерах, а потом и целиком. В общем, заинтриговал;))
- Во-вторых, мы готовим живую программу. И, ура-ура, надеюсь, совсем скоро сыграем наше первое живое выступление в новом составе, в новой инкарнации Banev! Планируемые сроки — ноябрь–декабрь.
- Ещё я поучаствовал в качестве фит-артиста в двух классных песнях двух очень интересных молодых артистов. Мне обе песни очень нравятся, и думаю, вам тоже понравятся. Кто эти артисты и когда всё выйдет — расскажем чуть позже, ближе к середине–концу сентября.
-----
В общем, следите за новостями!🙂


Готовим что-то новое




Привет! Я с новостями.
Уже 28 августа выйдет наш новый релиз — сингл «Цвейг», записанный во время подготовки к DOGMA 26 Live Sessions.
Изначально мы вообще не собирались выпускать эту версию. «Цвейг» уже выходил и в англоязычном варианте, и в студийной версии на альбоме «Гимны людей». Но когда мы начали играть эту песню живым составом, довольно быстро поняли, что нашли для неё какое-то особое звучание, которым хочется поделиться.
Причём самое интересное, что этот звук родился практически за одну репетицию.
В этой версии есть и нежность, и воздушный шугейз, и очень громкие, плотные, местами странные психоделические куски. И, наверное, самое важное здесь даже не новая аранжировка, а именно новое "дыхание" песни.
В общем, 28 августа — Banev! «Цвейг» (DOGMA 26 Live Session).
Сохраняйте пресейв, чтобы не пропустить релиз.
https://band.link/UROye




Репост из: заметки странника
верю в силу телеграма!😌

упорно ищу модель на эту идею - из реквизита уже есть маска, перчатки и даже полосатые колготки.

кто хочет, пишите здесь под постом или в ЛС - @daydreamingday


В последние дни мы посмотрели несколько фильмов, и в процессе я вдруг сформулировал для себя, пожалуй, один из главных критериев, по которым оцениваю произведения искусства. В первую очередь это касается кино и литературы, хотя, думаю, применимо и к музыке, и к живописи.
Я называю этот критерий внутренней правдой. Возможно, в искусствоведении или эстетике для этого существует другой, более точный термин, но мне нравится именно этот.
Что я имею в виду?
Это состояние, когда ты смотришь фильм или читаешь книгу и веришь всему, что происходит внутри произведения. Не в смысле «веришь, что такое возможно в реальной жизни», а в смысле — не возникает ни одного момента, когда ты спотыкаешься о происходящее. Когда поступок героя, реплика, поворот сюжета или какая-то деталь вдруг заставляют тебя подумать: нет, здесь что-то не так.
И это совершенно не зависит от жанра, - то есть не важно, это гиперреализм или самая дикая фантастика.
Можно придумать самый фантастический мир, населить его несуществующими существами, нарушить все известные законы физики — и при этом сохранить внутреннюю правду. Если внутри этого мира всё существует в соответствии с его собственной логикой, если герои действуют в соответствии с контекстом, с внутренним миром героя и с тем, что с ними происходит, ты веришь этому миру целиком.
И наоборот: можно снять чистейший реализм — никаких драконов, космических кораблей и путешествий во времени, обычные люди, обычная жизнь, — и при этом постоянно испытывать ощущение: я этому не верю.
За последние три дня мы посмотрели три фильма, но для примера возьму два: «Сядь за руль моей машины» (Drive My Car) Рюсукэ Хамагути, снятый по рассказу Харуки Мураками, и «Отец, мать, сестра, брат» Джима Джармуша.
Drive My Car замечательно снят. Прекрасная операторская работа, отличные актёры, всё очень ладно скроено, за развитием сюжета интересно следить. Но время от времени я ловил себя на ощущении надуманности происходящего. В каких-то поступках героев, монологах, диалогах, триггерах, двигающих сюжет, возникало вот это самое чувство: несоответствие внутренней правде.
И это при том, что перед нами абсолютно реалистическая история.
С Джармушем все ровно наоборот.
«Отец, мать, сестра, брат» — очень простой фильм, состоящий из трёх новелл. В нём, по большому счёту, нет ничего такого, что должно специально удерживать зрителя у экрана. Но за два с лишним часа я ни разу не выпал из фильма.
Ни одна реплика, ни один поступок, ни одна интонация не вызвали у меня ощущения, что здесь что-то не сходится. Всё — сюжет, диалоги, актёрская игра, поведение героев — существует внутри одной и той же внутренней правды и ни разу не нарушают эту тонкую грань.
И вот я понял: внутренняя правда для меня гораздо важнее увлекательного сюжета, новаторства, попыток сделать "глубину", философию, авангард, суперсъемок, актерской игры и пр.
Drive My Car я в значительной степени смотрел как будто снаружи: следил за историей, за её развитием, мне было интересно, что произойдёт дальше, и только. У Джармуша я всё время находился внутри фильма. Я не наблюдал за ним — я в нём жил.
И, возможно, здесь же кроется причина моих сложных отношений с Харуки Мураками.
Я читал несколько его книг, и каждый раз испытывал примерно одно и то же ощущение. Мураками умеет строить сюжет. Он прекрасно знает, как удерживать внимание, как расставлять триггеры, как заставлять читателя переворачивать страницу за страницей. Это очень тонкая и профессиональная работа.
Но в его книгах для меня слишком много лакун во внутренней правде. Я вижу, как мастерски устроена конструкция, — но не верю тому, что происходит внутри неё. В общем, его книги не написаны, а сконструированы.
Возможно, поэтому и с Drive My Car у меня возникло похожее ощущение.
А Джармуш в этом для меня идеален; именно его фильм для меня - произведение искусства.




Видео недоступно для предпросмотра
Смотреть в Telegram
Полная версия "Занозы" в акустике!



Показано 20 последних публикаций.