Фильтр публикаций


В пространстве для временных проектов Cube Moscow уже второй раз попадаю на симпатичные концептуальные выставки. В прошлый раз тут была экспозиция от галереи Шмуклер, а в этот раз - групповая выставка под кураторством Варвары Гранковой на тему смерти, горевания и памяти.

Выставка состоит из глубоко личных работ художников, но общее кураторское решение вызвало у меня ассоциации с «остальгическими» проектами немецкой художницы Хенрике Науман, которая исследует коллективную память о недавнем прошлом, надежах и разочарованиях людей.

Инициатор выставки - фонд «Второе дыхание», который занимается сбором, сортировкой и перераспределением одежды. Не знаю, как согласовывалась тема выставки, но мне она показалась очень смелой даже для некоммерческой организации. Все-таки тема смерти и утраты больше ассоциируется с независимыми, а то и андеграундными выставками. А тут фонд рискнул, хотя ведь мог остановиться на чем-то более легком и позитивном, типа «расхламления» по методу Мари Кондо.

Художники: Ольга Ракова, Константин Лобанов, Виктория Ли, Леонид Тишков, Кристина Павлова, Кирилл Ломакин, Екатерина Коталевская, Александра Мелешкова, Полина Крутова, Юкка Айдинова, Даша Гаузер, Дарья Пурпурная, Мария Седова, Елена Феклистова, Анастасия Самсонова, Ольга Скугги, Анна Гайнанова, Василиса Миронова, Аглая Кузнецова, Наталья Огинская, Владимир Аверин, Ксюша Сенько, Дарья Селиванова, Екатерина Козлова, Оксана Афанасьева, Света Зражевская, Юлия Дятлова, Евгения Мальцева, Ангелина Кокорева, Евгения Журавлева.

Лекторий арт-пространства Cube, до 20 сентября.




Два дружеских анонса, планирую сходить на обе выставки, присоединяйтесь!

24.08 вечером к Наташе Конюковой, закат с чаепитием на выставке «Букеты и закаты»

23.08-25.08 к Наде Петровой в галерею Корней на выставку «Помоги мне выжить среди этой смертной любви»


По-моему, этот эскиз Мухиной 1918 г. предвосхищает Супрематический сказ про два квадрата Эля Лисицкого (1922).




Вера Мухина участвовала со своими проектами во всех возможных конкурсах, но при жизни увидела реализованными всего шесть своих скульптур и одно надгробие (список на 7 фото).

Несмотря на то, что «Рабочий и колхозница» получил Гран-при на международной выставке в Париже в 1937 и впоследствии стал чуть ли не символом СССР, другие работы Мухиной часто критиковали за излишнюю аллегоричность.

А проект памятника Чайковскому пролежал без движения с 1945 по 1954. По задумке рядом с фигурой Чайковского на подножии скульптуры располагалась фигурка пастушка, которая, символизировала интерес композитора к народному творчеству. Но, по мнению комиссии, пастушок вызывал неуместные ассоциации с запрещенным сейчас «движением», поэтому от него пришлось отказаться и заменить его драпировкой сценического занавеса. После этого все комиссии одобрили монумент, но «кто-то из ЦК» был недоволен недостаточной народностью памятника.

В итоге скульптура была установлена на Большой Никитской только после смерти Сталина и самой Мухиной.


Понравилась новая серия Анастасии Цайдер «Виды растений».

Сама выставка в ГЭС-2 Москва - Ханой посвящена сравнению массовой жилой застройки в двух странах с фотографиями хрущевок и аналогичных типовых вьетнамских домов.

Растения стали элементом стихийного декора, индивидуализации и одним из примеров низовой инициативы в общественных пространствах советских жилых домов.

Набившие оскомину аляповатые подъездные цветы в черно-белых фотографиях Анастасии Цайдер приобретают графичную строгость, а изысканный стиль оформления вызывает ассоциации с музейными экспонатами.


Копаем дальше


- Твоя подруга уже в туалете, - говорит Наташа Конюкова, куратор выставки в санузле, только что пришедшей художнице Наде Петровой. Художники, встречающие гостей, рассказывают, что вечером в день открытия посетителям выдавали номерки на посещение туалета и некоторые хитрые гости пытались вписать своих еще не доехавших друзей, а волонтеры, контролирующие очередь, выдавали им какие-то нереальные тысячные номерки.

Выставку в санузле, приуроченную к отключению горячей воды, Наташа проводит уже третий раз. В этом году она разместила у себя целых двадцать художников плюс арт-группу Болото, которая заняла балкон.

Тему выставки куратор обозначила как «манящее темное, странное и трепет перед разного рода бесконечностями». И перед входом в пространство выставки она дает напутствие: «Вспомни, в твоем теле нечеловеческих клеток больше, чем человеческих, а свое эго ты можешь смыть в унитаз», хотя в данном случае унитазом по назначению вряд ли кто-то осмелился воспользоваться.

В ванну, отгороженную от общего пространства комнаты решеткой из телескопических карнизов (Михаил Чулов), стекают потоки синей жидкости из подвешенных на стену сосудов (личные слезы, впадающие в общее море слез, Анна Салимзянова). Кристаллическая соль от слез в форме соцветия цветной капусты стоит в банке на раковине. Там же разместились глаза в банке (Любава Калёнова), подающая признаки жизни жижа снова в банке (длящийся во времени проект наблюдений Наташи Конюковой), в открывающемся шкафчике под ванной – музыкальные инструменты Мити Гранкова, металлическая штука, извлеченная из тела человека (реди-мейд Ильи Харта). Над раковиной – тема уютных страшилок (привидение Элис Траум, вязаный клоун Нади Петровой и черная подвешенная уточка Егора Филиппова).

Чернильная жидкость в двух стеклянных кубах (объект Милы Нишатовой) создает ощущение неустойчивости хрупкой конструкции и потенциального разлива с забрызгиванием всего вокруг. А в душе для собаки (!) грязная жижа в тазике хоть и обездвижена эпоксидкой, но выглядит достаточно натуральной (Анна Марамыгина).

Там и тут по стенам и шкафчикам аккуратно размещены муляжи частей тел и внутренних органов: восковое ухо и куб слоистого мясного среза (Юля ПТЛ), кишки-технические коммуникации (Виктория Юдина), волосовик Надежды Лисиной.

Пока одинокий зритель бродит в темном туалете, находя и рассматривая с фонариком все новые объекты под нагнетающую страх звуковую инсталляцию Мити Гранкова, остальные гости болтают в гостиной и любуются видами на соседнюю высотку и искусство в оконных рамах. Вязаный монстр Ильи Романова как будто остался от празднования Хэллоуина, его же вязаный шар с отсылками к растительности – подарок от автора хозяйкиному спаниелю Патти. В оконном проеме – артефакты из Белозерска Ольги Колпаковой. И самое неожиданное произведение – запотевшее внутреннее стекло – след оконного монстра (автор – хозяйка квартиры, видимо, на ежедневной основе воссоздающая свой объект).

Посетить выставку в санузле и все увидеть своими глазами можно по личной договоренности с Наташей Конюковой до 6 августа.

351 0 10 4 13


Показано 10 последних публикаций.