Артём Дежурко: истории о дизайне

Ева и Нильс Коппели (Koppel) начинали в мастерской Алвара Аалто, а в 1946 г. открыли собственное бюро и со временем стали одними из самых известных архитекторов Дании: построили множество частных домов, университетских кампусов и институтов. Мебель для фабрики Slagelse Møbelværk они проектировали в самом начале своей карьеры, в конце 40-х — 50-е. С одной стороны, это типичный датский дизайн той эпохи, с опорой на классические типы и народное искусство, с другой — у этих кресел и стульев такие выразительные силуэты, что, кажется, сейчас заговорят. Мало кто так умел.

С грустью наблюдаю, как уходят в прошлое герои моих лекций. В июле умер Марк Эльд (Marc Held) — французский дизайнер, известный прежде всего пластиковым креслом-качалкой Culbito (1967, в производстве с 1969 г.). А ещё он проектировал автомобили для Renault, лаборатории для IBM, апартаменты для президента Миттерана, сотрудничал с Андре Путман, а в 1989 г. бросил всё и уехал в Грецию строить сельские дома. Последняя его постройка — детский сад в Сенегале (2024). Эльд в первую очередь архитектор, дизайном мебели занимался редко, но немногие предметы его авторства — все отличные.

1. Марк Эльд в мастерской, 1978.
2-3. Кресла Culbito. 1967. Knoll France.
4. Комод. Кон. 1960-х. Prisunic.
5. Письменный стол. 1967. Createurs & industriels.
6. Стул. 1970. Creative playthings.
7. Кровать. 1966. Prisunic.
8. Кресло Boule. 1975. Airborne.
9. Кресла и пуф для отеля Frantel в Реймсе. Ок. 1974. ARFA.
10. Стол и стулья для офиса IBM. Предположительно 1980-е.

Немного практических деталей о курсе "Национальные школы модернистского дизайна. Как обычно, я прочитаю его в Zoom, а ссылки на запись эфира (Vimeo) отправлю слушателям на следующий день.

В этот раз слушатели получат доступ к записям лекций на более долгий срок, чем обычно — на целый год — и смогут усвоить материал без спешки.

В основном эти лекции — о дизайне середины XX века. Дизайну раннего модернизма посвящён другой мой курс, доступ к которому не ограничен по времени — «Модернизм. Начало». Оба курса можно приобрести комплектом со скидкой.

Ну, и last but not least — до старта курса, 15 сентября, он доступен по цене early bird! Страница курса на моём сайте: https://dezhurko.tilda.ws/natmod

Курс «Национальные школы модернистского дизайна» — первый, который я прочитал в своём онлайн-лектории. Он вырос из лекций, которые я читал в ВШЭ. Этот курс мне особенно дорог: модернистский дизайн я очень люблю, давно его изучаю и коллекционирую. С тех пор, как прочитал курс три года назад, сведения продолжают накапливаться: историки дизайна публикуют новые исследования, открываются архивы, музеи оцифровывают свои коллекции. Одних только новых слайдов у меня накопилось несколько сотен. Кроме того, за эти три года я стал более опытным онлайн-лектором: освоился с техникой, ускорил темп речи. Вторая версия курса о национальных школах, которую я прочитаю осенью, сильно отличается от первой количеством материала, глубиной изложения и качеством подачи. Курс начнётся 15 сентября. Смотрите его программу на моём сайте!

Последний проект мебели Исаму Ногучи — призматический столик, разработанный в 1957 году для Alcoa Forecast Program. Это отличный образец комбинаторики, которой увлекались в то время художники конкретного искусства, профессора Ульмской школы дизайна и приятели Ногучи Имзы: если взять несколько столиков и сдвинуть их вплотную, формируется плоскость из ромбов нескольких цветов, сочетающихся то так, то эдак. Alcoa Forecast Program — проект компании Alcoa, которая, исследуя возможности алюминия, предлагала ведущим американским дизайнерам — Исаму Ногучи, тем же Имзам, Элиоту Нойесу, Грете Магнуссон-Гроссман, Александру Жирару — свободно экспериментировать с этим материалом. Столиков Ногучи из ярко окрашенных листов алюминия выпустили в 1957 году всего несколько штук (два из них находятся в Художественном музее Карнеги). В 2002 году Vitra переиздала их в трёх оттенка серого.