Литература русская и зарубежная


Гео и язык канала: Россия, Русский
Категория: Книги


это канал о книгах, писателях и поэтах.

Связанные каналы  |  Похожие каналы

Гео и язык канала
Россия, Русский
Категория
Книги
Статистика
Фильтр публикаций


Я выдумал мою героиню.
И до того вошёл в её жизнь, что, поверив в то, что она существовала, влюбился в неё... Беру перо в руки и плачу. Потом начал видеть её во сне. Она являлась ко мне такая же, какой я её выдумал...

Проснулся однажды и думаю: Господи, да ведь это, может быть, главная моя любовь за всю жизнь. А оказывается, её не было.

Иван Бунин


Георгий Жженов вспоминал, как был с театром в Тбилиси, где его пригласили в дом к какому-то крутому местному пахану, и все подряд стали поднимать тосты за "усатого". А Георгий Степанович, напомню, отсидел при нем аж 17 лет. И вот он весь напрягся, но пил наравне со всеми, а потом встал и сказал все, что думает по поводу этого "победителя" и "хозяйственника". После этого вечеринка резко закончилась, гости разошлись в полной тишине, а самого Жженова больше в Грузию не приглашали...

"Так вы же пили наравне со всеми за этого упыря" - говорю.

А Георгий Степанович , усмехнувшись, отвечает: "Ничего подобного! Я пил за Константина Сергеевича Станиславского!"


Мы не должны превозноситься над детьми, мы их хуже. И если мы учим их чему-нибудь, чтоб сделать их лучшими, то и они нас учат многому и тоже делают нас лучшими уже одним только нашим соприкосновением с ними. Они очеловечивают нашу душу одним только своим появлением между нами.

Фёдор Достоевский
1876 г.


О Высоцком вспоминает писатель Василий Аксенов:
В. А. – Месяца за два до кончины он позвонил мне и сказал: "Я тебе хочу дать тысячу рублей". Я говорю: "Володя, зачем?" Он ответил: "Ну, чтобы ты мог жить так, как ты живёшь". Такой был жест, он знал, что мне нигде уже нельзя заработать. Я его поблагодарил, сказал: "Спасибо, ничего, я обхожусь".
Потом он мне сказал: "Ты знаешь, я тут умер". Я говорю: "Как это "умер"?" – "А вот я был в Средней Азии, рыбу какую-то съел и отравился. Со мной врач был, Толя, он мне укол в сердце сделал". По-моему, это был наш последний разговор.
М. Ц. – У Вас было ощущение, что Высоцкий близок к концу жизни?
В. А. – Нет. Очень он был весёлый, энергичный. Но я задним числом вспоминаю... Мне кажется, что он уже очень сильно зависел от "иголочки". Потому что я помню: он мрачный бывал, потом вдруг куда-то исчезал и появлялся молодой, весёлый, живой, со сверкающими глазами. А ощущения близости его конца у меня не было. Я, когда узнал о его смерти, – это было, как удар, как извержение вулкана...

22.10.1994 г.

Беседу вёл Марк Цыбульский (США)


Я прохожу мимо борделя, как мимо дома возлюбленной.

Франц Кафка
1910 г.


Вот недавно иду по улице, вдруг какая-то женщина навстречу: «У вас пуговицы неправильно застегнуты.» - «Какие?» - «Да все.»И начинает мне их перестегивать снизу вверх. А потом доходит до последней, видит мое лицо и говорит: «Так вы - Володин?!»
Через несколько дней она мне позвонила: «Вы меня не помните? Я вам пуговицы застегивала.»
И у меня на полдня настроение наладилось. А может, от коньяка...
***
Однажды я нечаянно услышал, как мой троюродный брат-красавец сказал: «Интересно, Шурика сможет когда-нибудь полюбить женщина?» А я на днях по телефону познакомился с одной девушкой, она перепутала номер, мы долго разговаривали и она предложила встретиться. Я взял маленькое зеркальце, посмотрел на себя в профиль и понял: не сможет меня полюбить Женщина в белом, как снежная королева, такая прекрасная, что я могу только боготворить ее издали... Именно такой представилась мне та девушка по телефону.
И я говорю: « Не надо встречаться. За четыре дня до призыва! Вы, говорю, придете вся в белом, прекрасная, а я — вы не знаете, что увидите…» Словом, полный идиот... Болван, точнее.
А она в ответ: « Да не такая уж я белая и прекрасная, я как раз черненькая, маленькая.»
Ну мы и встретились. И вот призыв. Женщины провожают нас, бегут за грузовиками, плачут. А моя некрасивая не плачет. Кричит на бегу: «Видишь, какая у тебя будет бесчувственная жена!»
***
Не могу напиться с неприятными людьми. Они уже напились, а я — никак. И чем больше пью, тем противнее. Никогда не пейте с неприятными людьми. Мне было легко пить с Ефремовым.
С «Современником». С абсурдистом Олби. Не пил ни разу с Сашей Абдуловым. Я видел его в картине, где он играл киллера так, что я из всех героев больше всего полюбил киллеров. Хотел бы с ним напиться. И еще с Янковским.
***
Помните «Снежную королеву», где девочка Герда нашла своего мальчика, растопила его сердце, и они, счастливые, уехали в свой Солнечный Узбекистан. Мне всегда было жалко Снежную Королеву. Мою одинокую в белом, о которой все мечтают, но никто никогда ее не полюбит.

Александр Володин «Нечаянные радости»


Мы оставим этот мир столь же глупым и столь же злым, каким застали его.

Вольтер


Вопрос:
- Вы бы назвали себя диссидентом?

Иосиф Бродский:
- Нет. Думаю, нет ничего глупее ярлыков вроде этого; государству они нужны, чтобы обесценить само понятие литературы. В каком-то смысле литература - вещь куда более серьезное, чем политика: она воздействует на сознание на ином уровне, это не "просто искусство".

Если что-то нас отличает от животного царства, так это - язык, а потом поэзия: последняя есть высшая форма языка, она - средство эволюции нашего биологического вида, его антропологическая цель. И тот, кто считает ее "искусством", совершает преступление против человека как вида, и прежде всего - против себя самого.

В конце концов, в нашу уже почти постхристианскую эру литература и, возможно, история, - единственные источники этического воспитания. Так что, когда государство видит покушение на свои устои скорее в литературе, чем в политическом протесте, - это лишь атавистическая реакция: хотя бы в силу того, что политический протест - вещь более или менее спорная, а стихотворение очень ясно и просто предлагает лингвистическое превосходство над официальными идиомами.
Считающие, что литература призвана служить подбоем государственной мантии, непростительно заблуждаются: государство с первого дня своего возникновения занято лишь духовной и интеллектуальной кастрацией населения...

1981 г.


О Светлове известно много историй.

Сам он рассказывал, что, когда КГБ уговаривал его сотрудничать, он сказал, что не сможет, ибо он всегда пьян и его язык развязан. После разговора он сразу поехал в «Арагви» чтобы подтвердить своё утверждение, и с того дня никогда не просыхал. А дальше он с гордостью утверждал, что никогда ни на кого не донёс.
Незадолго до смерти он, придя в Дом писателя, сказал Костюковскому: «Яша, я рад вас видеть, мне почти больше некому это сказать» (Увы, напоминает нас самих.)

Как-то в больницу к умирающему Светлову пришёл Борис Слуцкий с приятелем. Светлов поманил пальцем Слуцкого и что-то прошептал ему. Тот, трясясь от молчаливого смеха, отошёл к приятелю и процитировал услышанное:

Пора приниматься за дело,
И девочки есть, и кровать,
Но хуй, как солдат под обстрелом,
Никак не желает вставать.

Это умирающий!

Вот уж кто был больше, чем поэт, так это он - Мотл Шейнкман, родившийся в Екатеринославе в летний денек 17 июня 1903, 123 года назад. Ему очень подходил псевдоним Михаил Светлов. Больше, чем Ефиму Придворову - Демьян Бедный.

Стихи Светлова и его непобедимое чувство юмора стали легендой. Светловские афоризмы разлетались мгновенно. Как и его срочная телеграмма в редакцию: «Вашу мать беспокоит отсутствие денег"...

Когда он разошелся с женой Родам, красавицей-грузинкой княжеского рода, к нему в ЦДЛ подсел молодой хам и спросил - почему? Светлов ответил: "Очень просто. Она любит петь грузинские песни. И хором. А я - еврейские. И один..."

У его юмора было одно прекрасное свойство - это самоирония.

К моему смешному языку
Ты не будь жестокой и придирчивой, -
Я ведь не профессор МГУ,
Я всего лишь скромный сын Бердичева...
Будь я не еврей, а падишах,
Мне б, наверно, делать было нечего,
Я бы упражнялся в падежах
Целый день - с утра до вечера.
Грамматика кипела бы ключом!
- Кого - чего, кому - чему, о ком - о чем…

Знаменитым Светлова сделало одно стихотворение. В «Комсомольской правде» 29 августа 1926 года была опубликована его «Гренада». Как рассказывал сам автор, стихотворение родилось в полемике с Леопольдом Авербахом, одним из идеологов РАППа, по поводу правомочности романтики в пролетарской поэзии. В посрамление РАППу и назло Авербаху он и решил написать нечто иностранно-романтическое. Задумывал «серенаду из жизни испанских грандов». А получилось это:

Мы ехали шагом,
Мы мчались в боях
И «Яблочко»-песню
Держали в зубах.
Ах, песенку эту
Доныне хранит
Трава молодая —
Степной малахит...

Сам поэт никогда не бывал в Гренаде. Ему не разрешали выезжать за границу под предлогом отсутствия у него "международного опыта". Поэт смеялся: "Там забыли, что я однажды уже был за границей - вместе с Красной Армией дошел до Берлина". И это было чистейшей правдой. Как и то, что он на фронте в одиночку взял в плен четырех немцев. За этот подвиг получил один из двух своих орденов Красной Звезды.

Он мог позвонить другу в три часа ночи и в ответ на упреки выдать мудрейший императив: "Дружба - понятие круглосуточное!"

Со своей ироничной улыбкой он говорил: "Когда я хочу прочитать хорошее стихотворение, я сажусь и пишу его". Благодаря этой светловской привычке нам есть что прочитать в его день рождения.


Главный герой фильма «Ва-банк» Хенрик Квинто имел прототип.
Хотя «Ва-банк» — полностью выдуманная история, в Хенрике Квинто можно найти некоторые черты сходства с биографией одного из наиболее знаменитых преступников межвоенной Польши — взломщика Станислава Цихоцкого по прозвищу Шпицбрудка (szpicbródka — остроконечная бородка, эспаньолка).
Он был известен многими криминальными «подвигами» и многократно совершал кражи со взломом в разных городах Российской империи, в частности в Киеве и Одессе. Однако славу ему принесло ограбление Азиатского банка в Ростове, давшее миллионную добычу. Чаще всего выходил сухим из воды или отделывался небольшими сроками.
Гораздо менее удачно закончилось дело Шпицбрудки, ставшее во многом прообразом ограбления в «Ва-банке». В 1930 году Шпицбрудку обвинили в организации ограбления Польского банка. Одной из важных улик против него стала металлическая бляшка, которая должна была замкнуть систему сигнализации.
На Шпицбрудку в этот раз полиция вышла почти случайно. В это время в Варшаве расследовали крупное ограбление ювелирного магазина. Полиция накрыла одну из криминальных сходок в притоне на Панской. Среди прочих собравшихся был Шпицбрудка, при котором обнаружили странную металлическую бляшку. Одновременно у другого посетителя притона нашли подробную схему сигнализации.
Находки крайне заинтересовали следователей. Вскоре выяснилось, что схема идентична системам, установленным в отделениях Польского банка. Чуть позже в доме, примыкавшем к одному из них, была выявлена квартира, в которой стояли баллоны с ацетиленом для газовых горелок и прочее рабочее снаряжение, а также был замаскированный пролом в стене. Тогда вспомнили и о бляшке, найденной у Цихоцкого.
Как и в прошлых громких делах, Шпицбрудка оказался задержан до совершения взлома. На этот раз он не стал надеяться на суд и бежал из следственной тюрьмы.
В результате спустя три года Шпицбрудка все-таки угодил в тюрьму и начало Второй мировой войны встретил в застенке, в Белостоке. Покидая город, польская армия и полиция выпустили заключенных — таким образом Цихоцкий оказался на свободе, а вскоре город заняла Красная армия. К 1942 году он сумел в качестве гражданского лица присоединиться к польской армии генерала Андерса, эвакуировавшейся из СССР в Иран. Некоторые части армии Андерса в дальнейшем отправляли для пополнения войск союзников на разные фронты Второй мировой войны, в том числе в Африку. Как многие другие гражданские беженцы, он был отправлен в один из лагерей на территории Уганды, в то время британской колонии. Далее его след теряется.


Где я, тот я, которого я сам любил и знал, который выйдет иногда наружу весь и меня самого радует и пугает. Я маленький и ничтожный. И я такой с тех пор, как женился на женщине, которую люблю.

Лев Толстой
18 июня, 1863 г.


9 сентября 1918 года в Кагуле, в Бессарабии, родился Борис Заходер – русский поэт, писатель и переводчик, без которого трудно себе представить наше детство.
Кто это?
Бориса Заходера обычно называют детским писателем. Но этим его роль в литературе далеко не исчерпывается: он был не просто блистательным переводчиком, а фактически заново переписывал книги по-русски.
Именно благодаря Заходеру Винни-Пух сочиняет Шумелки, Пыхтелки и Вопилки и, объевшись у Кролика, оказывается в безвыходном положении, а Сова пишет длинные слова с ошибками.
Многие фразы, которые мы считаем милновскими, в действительности родились в его переводческой мастерской.
Так же свободно и изобретательно Заходер работал с книгами о Мэри Поппинс, Питере Пэне и Алисе в Стране чудес. Он не переносил текст из одного языка в другой механически, а искал для него новую жизнь – с русской интонацией, игрой слов и понятным читателю юмором.
Но Заходер был и самостоятельным автором – создателем «Моей Вообразилии», «Серой Звёздочки», «Русачка», «Мартышкиного завтра», стихотворений «Буква Я», «Вредный кот», «Кит и кот» и множества других сказок и стихов.
Любопытные факты:
Борис Заходер родился в семье юриста Владимира Заходера и переводчицы Полины Герценштейн. Его дед по отцовской линии был первым казённым раввином Нижнего Новгорода и Владимира.
Сначала Заходер собирался стать биологом и учился на биологических факультетах Московского и Казанского университетов. Только в 1938 году он поступил в Литературный институт.
📚 Он добровольцем ушёл на Советско-финскую войну, затем участвовал в Великой Отечественной и был дважды награждён медалью «За боевые заслуги».
После войны Заходер долго не мог печататься. Издательства соглашались выпускать его стихи для детей и переводы, тогда как произведения для взрослых оставались в столе.
С книгой Алана Милна он познакомился случайно – увидел изображение медвежонка в энциклопедии и несколько переведённых строк. Заходер немедленно начал разыскивать оригинал и позднее называл работу над «Винни-Пухом» одним из счастливейших периодов своей жизни.
Заходер добивался, чтобы на обложке было указано именно «пересказ», а не «перевод». Русского «Винни-Пуха» он считал самостоятельной версией книги Милна.
Что читать?
«Винни-Пух и все-все-все» – чтобы увидеть, как перевод становится самостоятельным литературным произведением.
«Серая Звёздочка» – мудрую сказку о красоте, которую не всегда умеют разглядеть.
«Русачок» – историю маленького зайчонка, познающего мир и самого себя.
«Моя Вообразилия» – стихи о стране, куда можно попасть только при помощи фантазии.
«Кит и кот», «Буква Я», «Вредный кот», «Мартышкино завтра» – образцы той самой детской поэзии, которую взрослые помнят наизусть, даже если давно забыли имя автора.
И, конечно, заходеровские версии «Мэри Поппинс», «Питера Пэна» и «Алисы в Стране чудес».
Зачем читать?
Чтобы вспомнить, что детская литература не обязана быть примитивной. Заходер никогда не разговаривал с ребёнком снисходительно, не боялся сложных слов, абсурда, парадоксов и языковой игры.
Его книги развивают не только воображение, но и слух – умение чувствовать оттенки речи, замечать смешное в родном языке и радоваться удачно найденному слову.
А взрослому читателю Заходер позволяет иначе посмотреть на работу переводчика. Иногда перевести книгу – значит не подобрать соответствия, а написать её заново, сохранив характер, настроение и внутреннюю музыку оригинала.


«Это фотография с Бродским. Мы были на крестинах сына Миши Барышникова, потом зашли в кафе. Курить в кафе запрещено, а Бродский без сигареты не может. Его выгнали на улицу. Но настроение праздничное».

Сергей Юрский

На фото: Иосиф Бродский, Сергей Юрский, Михаил Барышников
Нью-Йорк, 1989
Фото Кати Даниловой


Многие эпизоды романа Михаила Салтыкова-Щедрина «История одного города» носят откровенно абсурдистский характер. Один из градо­начальников «происходит по прямой линии от колокольни Ивана Великого» и ломается пополам во время бури, другой летает в городском саду и «по рас­смотрении оказывается девицею». Но история градоначальника Прыща, чья голова была, как оказалось, набита фаршем (и в итоге он стано­вится жертвой гастронома — предводителя дворянства), — очевидный верх нелепости.
У сатирика Щедрина абсурд рождается из гротеска, из доведения реальных черт явления до такой интенсивности, что оно полностью отрывается от своей первоосновы (глуповатый и добродушный градоначальник, при кото­ром в силу его похвальной бездеятельности город процветал) и превращается в самодов­леющее торжество сочной бессмыслицы. Отсюда уже один шаг до рассказа Хармса о том, что он «родился из икры», и до шутки Сергея Курехина про то, что «Ленин — гриб».


Комната А.С. Пушкина в Царском селе в лицее


Репост из: Pro Georgia / Про Грузию
🇬🇪📷 Американский писатель Джон Стейнбек о Грузии 1947 года: «Мы страдали разом и от переедания, и от перепоя, и от обилия увиденного».
В 1947 году знаменитый новеллист и военный фоторепортер Роберт Капа отправились в поездку по СССР. Оба пребывали в личном и профессиональном кризисе, и командировка в закрытую страну, только что пережившую войну, показалась обоим возможностью выхода из тупика. Их путешествие продолжалось сорок дней - с 31 июля до середины сентября 1947 года. За это время они посетили Россию, Украину и Грузию. Капа снимал, Стейнбек делал записи. Итогом поездки стала книга Стейнбека «Русский дневник», опубликованная в 1948 году и проиллюстрированная фотографиями Роберта Капы - подробнее о той легендарной серии мы рассказывали здесь. Грузия в этом путешествии заняла особое место. Вот как писал об этом Джон Стейнбек:

Где бы мы ни были в России…. магическое слово «Грузия» звучало постоянно. Люди, которые никогда там не были и которые, наверное, не смогут туда попасть, говорили о Грузии с восхищением и каким-то страстным желанием побывать в этих волшебных местах. Они говорили о грузинах как о суперменах, как о великих мастерах пить, великих танцорах, великих музыкантах, великих работниках и великих любовниках. Они говорили о стране, расположенной на Кавказе, у Черного моря, просто как о втором рае.


ℹ️ Любопытно, что коммуникация в Грузии для Стейнбека и Капы была затруднена - писатель упоминает «трехступенчатый перевод», но зарубежным гостям удалось рассказать, например, об американском свинге, а также побывать на грузинском застолье. Отдельное впечатление на Стейнбека произвело многоголосие: «В любой группе, состоящей, скажем, из десяти человек, всегда найдется по крайней мере семь человек с прекрасными голосами». Писатель и фотограф стали свидетелями буквально вспыхнувшего хорового пения, а затем и танца. От переизбытка чувств в какой-то момент гости устали: «Но грузины были так добры к нам и так приветливы, что мы знали: все равно придется пойти на прием». Слова Стейнбека о Грузии столь выразительны, что хочется привести их без купюр:

Эти потрясающие грузины превзошли все наши ожидания. Они могли переесть, перепить, перетанцевать и перепеть кого угодно. В них бушевали яростное веселье итальянцев и энергия бургундцев. Все, за что они брались, они делали очень лихо. Они ничуть не похожи на русских, с которыми мы встречались, и легко понять, почему ими так восхищаются жители других советских республик. В тропическом климате их жизненная энергия только усиливается, и ничто не в силах стереть их яркую индивидуальность и сокрушить их волю.


➡️ В галерее - селфи Капы и Стейнбека, сделанное перед отъездом в Тбилиси в Москве, где они много раз слышали следующее: «Пока вы не видели Грузию, вы не видели ничего». Также приводим снимки Капы из путешествия по Грузии, которые не были опубликованы в предыдущем посте.

📲 Телеграм / Предложить новость


«Если когда-нибудь, гоняясь за счастьем, вы найдете его, то, подобно старухе, искавшей свои очки, обнаружите, что счастье было все время у вас на носу».

Бернард Шоу


Отец с детства называл её Кисой, и именно так — Kissa Kouprine — она позже значилась на афишах французского кино. Родилась 21 апреля 1908 года в Гатчине. Александр Иванович уже был знаменитым писателем и обожал дочь безмерно. Когда она тяжело заболела и нужны были деньги на лечение, он продал самое дорогое — подаренный портрет Толстого и рисунок Репина с автографами. Присылал ей шутливые записки: «Моей Красавице. Александр Куприн, ценитель изящного. Ах! Нет другого мнения: всех краше в мире Ксения».

В 1919-м, когда Ксении было одиннадцать, семья бежала из России. Через Ямбург, Ревель, Гельсингфорс они добрались до Парижа. Париж стал домом, но неласковым: Куприн зарабатывал мало, жили в долгах. Маленькую Кису отдали в католический интернат при монастыре, где она провела несколько лет почти без родителей. Девочка тосковала и наотрез отказывалась говорить по-французски. Язык, конечно, выучила, но от русского акцента так и не избавилась — это потом сломает ей карьеру.

В шестнадцать лет вышла из интерната и начала зарабатывать. Высокая, тонкая, с точёным лицом, устроилась манекенщицей к Полю Пуаре — самому влиятельному кутюрье Парижа. В 1926-м режиссёр Марсель Л’Эрбье заметил восемнадцатилетнюю русскую и пригласил в фильм «Дьявол в сердце» (Le Diable au cœur). Так началась кинокарьера Kissa Kouprine: за десять лет она снялась примерно в дюжине картин. Среди партнёров были ещё никому не известные Жан Маре и Жан Габен, среди друзей — Антуан де Сент-Экзюпери и Эдит Пиаф (та даже специально для неё напела пластинку).
К ней сватался богатый английский аристократ, но она отказала: слишком чопорный и с длинным носом. «А я, конечно, была легкомысленной девчонкой, — говорила потом. — Мне казалось, что весь мир у моих ног». Лорд женился на её подруге, и оба погибли во время лондонской бомбёжки. «Вот такая судьба», — резюмировала Ксения.

Слава Кисы в Париже быстро затмила славу отца. Однажды русский таксист-эмигрант услышал знакомую фамилию и оживился: «Вы не отец ли знаменитой Кисы Куприной?» Куприн пришёл домой и пожаловался жене: «До чего дожил… Стал всего лишь отцом „знаменитой дочери“». Шутка была горькой.

Был и ещё один эпизод, который она вспоминала всю жизнь. Стояла на парижской улице, ждала машину с поклонником, и увидела на другой стороне дороги отца — худенького, почти слепого, подвыпившего. Он просил прохожих помочь перейти дорогу. Какие-то девушки смеялись. Ксении было стыдно подойти на глазах у всех. Она подождала, пока те уйдут… и так и не подошла.

К середине тридцатых Куприн почти ослеп, здоровье разрушалось, тоска по России стала невыносимой. В 1937-м советское правительство разрешило вернуться. 31 мая на Белорусском вокзале его встречали с цветами. Ксения провожала родителей в Париже. Ехать не захотела: в то время у неё был роман с французским лётчиком — по-видимому, единственная настоящая любовь. «Я растерялась, — рассказывала потом. — Не могла и не хотела бросить любимого человека и боялась остаться без родителей. Было море слёз и упрёков, но я твёрдо заявила, что остаюсь». Отца она больше не увидела. Александр Куприн умер в Ленинграде 25 августа 1938 года от рака пищевода, прожив на родине чуть больше года.
Дальше судьба будто мстила. Лётчик погиб в автокатастрофе. Замуж она больше не вышла. Кинокарьера кончилась: с приходом звукового кино русский акцент стал приговором. Русская эмиграция отвернулась, обвиняя, что она «продала отца большевикам». Особенно усердствовала Зинаида Гиппиус.

Когда нацисты вошли в Париж, Ксении намекнули, что гестапо может заинтересоваться дочерью человека, уехавшего в СССР. Она бежала на юг Франции. До матери в блокадном Ленинграде дошёл ложный слух, что Кису арестовали и замучили. Елизавета Морицевна не выдержала и покончила с собой. Ксения узнала об этом лишь после войны.
Своё сорокалетие она встретила в Париже в одиночестве и забвении. Деньги кончились, кино не звало. Подрабатывала переводчицей, сопровождала советские делегации. Двадцать лет прожила без паспорта — с удостоверением, в котором стояло одно слово: Apatride. Без родины.

«Мне не было ещё и тридцати, — говорила она. — Будущее казалось лучезарным! А теперь вижу, что все те годы прожила бесплодно».

В середине пятидесятых в Париж приехала делегация советских писателей во главе с Константином Симоновым. После встречи начались разговоры о возвращении. Москве, надо сказать, нужен был в первую очередь архив Куприна — рукописи, письма, неопубликованные тексты. Ксения была единственным человеком, который мог их забрать.

В 1958 году, в пятьдесят лет, она оставила квартиру на Елисейских Полях и уехала в Москву. С собой — чемодан с отцовским архивом. Москва встретила её, как обычно встречала возвращенцев: никак. Долго жила в гостинице. Отчислений за миллионные тиражи произведений отца не полагалось. Работу найти не могла. Наконец устроилась в Московский драматический театр имени Пушкина — бывшая звезда французского кино играла в массовках. В одном спектакле ей доверяли длинный проход и небольшой монолог на французском. Это была вся её роль.

Она не стала своей ни во Франции, ни в России. Слишком французская для Москвы, слишком русская для Парижа.
Но она сделала главное. Перевела пьесу Жана Сармана «Мамуре», которую с успехом поставили в Малом театре. Написала книгу «Куприн — мой отец» (вышла в 1971-м) — мемуары, в которых сохранила его голос, шутливые записки, его Россию. И привезла архив, без которого наследие писателя было бы неполным.

В сентябре 1981 года, уже тяжело больная, Ксения Александровна приехала в Наровчат Пензенской области на открытие первого и единственного музея Александра Куприна. Успела это увидеть. Умерла 18 ноября 1981 года в Москве, в однокомнатной квартире на Фрунзенской набережной, от рака мозга. Ей было семьдесят три. Замужем не была ни разу. Детей не было. Похоронили рядом с родителями на Литераторских мостках Волковского кладбища в Ленинграде.




Я решительно целый день был сам не свой, ленив, апатичен, не в состоянии ни за что приняться, с людьми молчалив, стыдлив до поту.

1854 год, 24 июля
25 лет

Показано 20 последних публикаций.