Александр Малич | Хот Культур

В результате на Форуме объединённых культур у меня получилось три разговора, которые в итоге оказались об одном и том же.
Сначала — о культурном коде. Что это вообще такое, если культура всё время меняется? Думаю, культурный код — не архив готовых смыслов, который однажды собрали и теперь нужно только бережно хранить. Это открытая система. Даже 270 лет истории не гарантируют театру будущего, если эту историю перестать заново осмыслять.

Потом — о Годе петербургской культуры. Здесь получилось забавно, потому что для нас не то что год — каждый день день культуры. Так что это был скорее разговор не о наших ежедневных делах, а о том, как говорить о культуре с самыми разными аудиториями и как мягко вовлекать в неё новых людей.

И наконец — разговор о «Золотом фонде театральных постановок России». Что из сегодняшнего театра мы хотим передать дальше? Что вообще становится наследием — и в какой момент? Как оказалось, старт этому проекту дали мы в Александринском, когда в 2020 году, в начале пандемии и локдауна, провели онлайн-премьеру спектакля «Маузер» Теодороса Терзопулоса. Смешно, что в марте 20-го я бегал с этой идеей и все онлайн платформы отказались, ссылаясь на «бесперспективность контента», согласился только Андрей Нестеров и Триколор. Теперь Триколор делает большой проект «Золотой фонд», а остальные регулярно запрашивают у нас видео спектаклей.

Наверное, все три разговора для меня в итоге свелись к одному вопросу: как культурная институция работает со временем.
Как не превратить прошлое в музейный экспонат, а сделать его частью будущего. Как слышать настоящее и продолжать развиваться. И как думать о том, какой институцией должен быть театр через 5, 10, 20 лет.

На этой неделе в Петербурге — Форум объединённых культур.

У меня там два публичных разговора, и они неожиданно рифмуются друг с другом.
Первый — про Год петербургской культуры. Буду модерировать дискуссию о том, что вообще означает посвятить культуре целый год. Кроме календаря мероприятий, конечно.

Второй — презентация исследования «Русский культурный код», которую делают коллеги из ГПМХ. И тут вопросов, конечно, много. Словосочетание «культурный код» сегодня не использует только ленивый — его вертят и так и сяк. Что сегодня мы называем культурным кодом? Что в нём неизменно, а что меняется прямо сейчас? И можно ли вообще договориться о том, из чего он состоит?
Это, как ни странно, вопросы, которыми я постоянно задаюсь, когда думаю о том, как должен быть устроен театр через 5, 10 лет.

270-летие отпраздновали. Начался 271-й сезон.

Вот несколько важных вещей.

Прямо сейчас начинается Международный театральный фестиваль «Александринский». В этом году — Монголия, Иран, Япония, Бразилия и, конечно, программа «ФОКИН 80», в рамках которой состоится премьера новой редакции «Литургии Zero». Да, новые страны, но от этого не менее интересные. Меняется всё, меняется и карта фестиваля.

В октябре Никита Кобелев выпускает «Последний год» по «Смерти Вазир-Мухтара» Юрия Тынянова — первую премьеру 271-го сезона. Большая, серьёзная работа на Исторической сцене.

В январе на Новой сцене — премьера Андрея Калинина «Как вам это понравится» по Шекспиру. Я видел первые наброски, там много неожиданного. Думаю, «это понравится».

2027-й для Новой сцены станет годом ОБЭРИУ. Начнём с дня рождения Хармса в конце декабря 2026-го, закончим в январе 2028-го оммажем к столетию знаменитого вечера «Три левых часа».

В феврале — премьера Валерия Фокина «Цирк Модерн» по Евгению Водолазкину. Спектакль про очередной переломный момент в истории и человека в этих обстоятельствах.

А ближе к концу сезона в Александринке начнутся репетиции Константина Богомолова. Достоевский, Карамазовы. Премьера будет уже в следующем сезоне — поэтому пока никаких спойлеров.

И ещё один большой проект, который мы готовим уже сейчас, хотя реализован он будет в сезоне 2027/28.

Валерий Фокин поставит в Пекинском народном художественном театре «Идиота» Достоевского. А художественный руководитель Пекинского театра Фэн Юаньчжэнь приедет работать к нам: в Александринке он поставит «Грозу» Цао Юя — одну из главных пьес китайской драматургии XX века. Для петербургской премьеры сейчас готовится новая редакция текста.

Думаю, что именно так тоже должно выглядеть международное театральное сотрудничество. Не только приехать друг к другу на гастроли (что тоже суперважно), сыграть спектакль и улететь домой, а дать художникам возможность поработать внутри другой театральной культуры.

Достоевский — в Пекине с китайскими актёрами. Цао Юй — в Петербурге с актёрами Александринского.

В общем, сезон получается насыщенным. Будут ещё два небольших спектакля, но об этом позже.

Вообще, театр с большой историей не должен выбирать между традицией и экспериментом, состоявшимися мастерами и следующим поколением, русской культурой и разговором с другими культурами.

Мне кажется, задача большой институции как раз в том, чтобы всё это соединять.

Начинаем 271-й сезон.