ЭйАйЛера


Гео и язык канала: Россия, Русский
Категория: Технологии


Я Валерия и я кормлю разные нейросети разными картинками
instagram: lerarussia
контакт для связи: @lerarussia

Связанные каналы  |  Похожие каналы

Гео и язык канала
Россия, Русский
Категория
Технологии
Статистика
Фильтр публикаций


Всем привет! Возвращаюсь в Московский ритм после Магаданской резиденции «Сопка» от галереи Рында.

В рамках резиденции основной моей работой будет проекция стен 11-метров и пол. Все это я планирую сделать с помощью моих исследований и дневников с ИИ. Следите за новостями и за мной в инстаграм @lerarussia.


В Магадане я отчетливо поняла, зачем цифровому художнику резиденция. Поэтому осталась тут еще на 10 дней.

Несмотря на мои исследования и заметки, я приехала в место, которое не знала и собираю его по кусочкам: сопки, пушица, крабьи клешни, кость, рисунки на бивнях, разговоры с ботаниками, порт, море, чужая история любви к друг другу и к работе. Самое главное в дата-сетах по прежнему их необъективность и этот магаданский — мой.

Кроме путешествий и разговоров я тестирую свои способы автоматизации творческой рутины и перебираю метод, ну и рассказываю о нем на лекции, которых уже было целых две.

На первой лекции я попросила аудиторию просто хаотично назвать темы, которые у них ассоциируются с Магаданом. Получилась прекрасная мешанина из облагораживания городской среды, тюленей, омеги. Мы использовали несколько моих скиллов, чтобы все собрать воедино.

Мы отдали это облако нейросети и за время выступления превратили его в маленькую книгу «15 см до моря»: разложили темы на исследовательские линии, нашли связи и придумали из них идеи художественных проектов. Очень хотелось показать аудитории, как можно создать почву для проекта буквально из всего.

Нейросети тут не заменяет ни ботаника, ни поездку на сопку, ни резец в руке, ни холодную воду Охотского моря. Он помогает мне удерживать огромное количество увиденного одновременно и быстрее замечать связи между вещами, когда я например разбираю свои аудиозаписи и дневники.

Здесь впервые так отчётливо чувствую себя профессиональным художником. Мой способ смотреть на мир сразу превращается в метод работы. При этом я делаю очень много, но почти не суечусь.

На днях мы уже сделали тесты для работы — большой 11-метровой проекции. Но много разговоров, тестов и работы еще впереди.


Репост из: DIGITAL RAIN
🌅 Прошлый фестиваль оставил после себя не только фотографии и видео, но и истории тех, кто оказался внутри этого большого цифрового Петербурга — создавая, исследуя, наблюдая.

В прошлом году в дебютном D/G/TAL RA/N приняла участие арт-группировка «Берёзовый промпт», представившая в пространстве «Цифергауз» выставку «Поток несовершенства».

💬 Мы попросили медиахудожника и программиста Тошу Петрова, арт-директора нейросетевых проектов Валерию Титову и цифрового художника Антона Копотя вернуться к событиям прошлого сентября и поделиться тем, что особенно осталось в памяти.

Как сегодня они вспоминают D/G/TAL RA/N 2025? Что оказалось самым неожиданным, важным или просто запоминающимся?

👉 Ответы — в карточках выше.


О нашей поездке в резиденцию Рында рассказали в Вести. Магадан.

Репортаж о галерее Рында, обо мне и художнице Ольге Тумановой можно посмотреть по ссылке:
https://vesti-magadan.ru/obshhestvo/art-rezidencziya-sovremennogo-iskusstva-sopka-zarabotala-v-kvcz-rynda

Большое спасибо Наталье Гончаровой, руководителю культурно-выставочного центра Рында, куратору Наталии Горюновой, коллективу Рынды и магаданцам за теплый прием.

Кстати, я приняла решение остаться в резиденции еще на две недели.


Всем привет! Сегодня у меня день рождения!

Праздную я можно сказать на работе, в резиденции в Магадане. Спасибо моей уже любимой галерее Рында, что отобрали меня для участия в резиденции Сопка. Ближайшие недели существую в ритме +8 к Москве.

Год был классный: я попрощалась с кучей всего бестолкового и не нужного, путешествовала каждый месяц (да!), начала вайбкожить (о, ужас), сделала несколько выставок, прошла ряд важных опенколлов и поступила в магистратуру. Ну и вообще стала другой, наконец-то.


Я улетаю в Магадан на художественную резиденцию и в этот раз везу с собой не только технику и кисти с красками, но и целую систему собственных AI-скиллов.

За последние месяцы я собрала для художников инструменты, которые помогают искать контекст, работать с архивами, развивать концепцию проекта, планировать производство и готовить заявки. Теперь проверю из внутри настоящей резиденции, где нужно быстро разобраться в незнакомом месте и не свести всё к красивым картинкам. И на этот раз интернет у меня будет)

В Магадане я планирую собирать локальный визуальный и культурный материал, разговаривать с экспертами, искать темы и связи, которые невозможно увидеть заранее из Москвы. Буду тестировать скилл контекстного исследования, собирать базу проекта, фиксировать решения и постепенно переводить всё это в визуальный язык новой работы.

То есть это будет не только резиденция, но и полевой тест моей Artist Operating System: может ли художник выстроить вокруг себя рабочую автоматизированную инфраструктуру памяти, исследования и производства.
Посмотрим, что моя система сделает с Магаданом. И что Магадан сделает с системой.

И, конечно, ждите проекций с океана и другого конца света, проектор уже летит в багажном отделении)


Universal_Open_Call_Scout_v1.md
43.8Кб
Сделала новый скилл: универсальный разведчик опенколлов.

Он ищет резиденции, гранты, выставки, проверяет дедлайны, финансирование, скрытые расходы и риски. Просто грузите в языковую модель, которой пользуетесь и начинаете работать.

Сопоставляет каждую ссылку и возможность с конкретной практикой и проектом.

Отвечает не на вопрос:

куда действительно стоит подаваться, с чем и почему?


Видео недоступно для предпросмотра
Смотреть в Telegram
Видео, которое мы сделали недавно по мотивам раскладов таро неожиданно хорошо принимается в инстаграме. Я уже думала, что постить надо только выставки и материалы с них. Нет, сам по себе визуал тоже работает.

Я говорю мы, потому что за монтажом как обычно Софья Гаркуша @dingobongi


Сегодня было много негативной энергии, в результате:

💀с Codex разобрала все подписки в инсте, отписалась от нерелевантных, подписалась на нужные, создала шаблоны питчей
🖤отправила несколько заявок на выставки автоматизированно с помощью агента и моего скилла по подбору и оформлению документов (будет эксперимент и посмотрим, что пройдет)
🧠 создала пару рилсов (пока руками, но через Edit)
🏄‍♀️ количество написанных текстов я не считаю
🚀продолжаю собираться в Магадан (тут сейчас уже больше физически)

Ну и наконец-то начала оформлять GitHub с моими скиллами.


universal_place_context_researcher_for_artistsmd
129.6Кб
Я сделала скилл, который помогает художнику не приехать в чужой город с тремя туристическими статьями и маршрутам по давно закрытым музеям.

Вы скажите: Лера, может хватит все автоматизировать, да мы и умеем делать ресерч сами? Нет, не хватит плюс работа по уже готовому скиллу идет быстрее, особенно, если ваша LLM знает ваш контекст.

Скилл исследует место до поездки: ищет книги, статьи, фильмы, архивы, художественные проекты, местных авторов, независимые пространства, промыслы, городские конфликты, социальные сети и живых экспертов, с которыми можно связаться (находит контакты!). А затем собирает из этого домашнюю программу подготовки, исследовательский маршрут или план работы для резиденции и выставки.

Вчера я была на дискуссии на выставке «Я там был» художественного объединения Елизаветы Алексеевой, Льва Алешкина, Анастасии Горшуновой и Светы Калашниковой. Выставка посвящена Магадану, и знакомство с художницами стало для меня очень мягким входом в город, в который я скоро поеду сама.
Кураторы Наталья Гончарова и Наталия Горюнова делают всё, чтобы мы не оказались там людьми, которые прилетели, увидели сопки, нашли несколько красивых символов и сразу начали производить КОНТЕНТ. Нас знакомят с контекстом, историями, людьми и уже существующими художественными высказываниями о месте.

В Плёсе было так же. Куратор Аня Тарарова стала для нас буквально хранительницей территории: показывала, знакомила, объясняла и помогала запомнить местность, чтобы мы влюбились не в открытку, а в живое место с его прошлым и настоящим.

Но так бывает не всегда. Иногда художник приезжает в город почти дикарём: без куратора, проводника и человека, который объяснит, что здесь уже было сделано, кого стоит послушать и о чём опасно говорить))). А иногда весь этот ресерч нужен ещё до поездки, чтобы написать первичную заявку и не построить будущую работу на чужих клише и собственных фантазиях.

Мне хотелось сделать не нейросетевого экскурсовода, а исследовательского собеседника, который помогает сначала услышать место и только потом начинать говорить самому.


Прочла с интересом материал ArtReview про post-AI art. ArtReview собрал Avery Singer, Simon Denny, Holly Herndon, Mat Dryhurst и Jon Rafman, чтобы обсудить, что происходит с искусством после первой истерики вокруг ИИ. Разобрала важное из текста, чтобы вы запомнили имена и культурные симптомы.

В тексте про ярлыки, как быстро постинтернет искусство сменилось ИИ-искусством и прочие вопросы, которые именитые авторы решили обсудить в формате странного штопанного подкаста. Сам формат уже говорит почти больше, чем обычная статья: разговор шёл через X Chat, WhatsApp и Zoom, а потом к нему добавили сгенерированные элементы: текст, трек и deepfake-видео. Получилась не гладкая экспертная панель, а странная система из переписок, контекста, человеческих позиций и машинной переработки.

Главная мысль, которая мне там откликнулась: авторство снова оказывается не в кнопке и не в красивом результате, а в архитектуре решений. Если изображений можно сделать миллион, ценность всё меньше держится на одном финальном артефакте и всё больше уходит в систему, которая задаёт правила его появления. В протокол, ограничение, контекст, датасет, способ отбора.

Вокруг этого разговора развернулась поляна выставок и я все их перечислю.

У Holly Herndon и Mat Dryhurst в K21 в Дюссельдорфе идёт Starmirror — выставка, где музей превращается в тренировочную среду для совместного производства музыки между людьми и ИИ. Посетители, локальные хоры и вокальный ансамбль участвуют в записях голоса, а эти записи становятся датасетом для будущего AI-хора. Человеческий голос в музее становится материалом для коллективной модели.

Там же, в K21, идёт Main Stream Media Jon Rafman — AI-based музыкальный телеканал, который вспоминает MTV 1980-х, но возвращает его уже как мутировавший поток клипов, поп-культуры, интернет-желаний и цифрового беспокойства. У Rafman ИИ не делает образ чище; наоборот, он вытаскивает наружу липкость сети, её фетиши, тревоги, мусор, странную привлекательность и усталость.

А в Венеции в Palazzo Diedo идёт Strange Rules, выставка Herndon, Dryhurst, Hans Ulrich Obrist и Adriana Rispoli про Protocol Art. Там технология рассматривается не как эффект, а как система правил, по которым культура производится, распространяется и воспринимается. Алгоритмы, платформы, AI-модели, компьютерные протоколы и невидимые инструкции становятся не фоном, а материалом.

В общем, художники больше не обязательно пишут манифест. Иногда они собирают среду.

Кто участвует в разговоре:
Avery Singer — американская художница, работающая с живописью, 3D-моделированием и цифровой визуальностью. В War_overlays она впервые вводит AI-based tools в живопись и связывает их с войной, казино, наблюдением и эстетикой ИИ-сбоя.
Simon Denny — новозеландский художник, который давно разбирает технологические мифологии, платформы, корпоративные нарративы, блокчейн и ИИ. В разговоре говорит о своих AI plotter paintings, где diffusion-системы и роботизированные плоттеры собирают “фальшивую футуристическую” живопись.
Holly Herndon — художница и композиторка, работающая с голосом, machine learning и коллективным авторством. В Starmirror вместе с Mat Dryhurst она превращает человеческие голоса в материал для AI-хора.
Mat Dryhurst — художник, исследователь и соавтор Holly Herndon. Его ключевая мысль здесь: ценность смещается от отдельного output к протоколу, системе ограничений и условиям производства медиа.
Jon Rafman — канадский медиа-художник, работающий с интернет-субкультурами, виртуальными мирами, психологией цифровой среды. В Main Stream Media он превращает музыкальный телеканал в ИИ-поток поп-культуры, желания, кошмара и сетевого мусора.


https://artreview.com/what-is-post-ai-art-avery-singer-simon-denny-holly-herndon-mat-dryhurst-jon-rafman/



Показано 12 последних публикаций.