Киноманьячка | Сценарист • Кинокритик • Профайлер

«Герои» (Heroes)
2006–2010, фантастика, фэнтези, триллер
США, 4 сезона
Помню, когда впервые увидела «Героев», меня сразу зацепил сам хай-концепт🧬обычные люди внезапно обнаруживают в себе сверхспособности и пытаются понять, что с ними происходит, пока над человечеством нависает угроза глобальной катастрофы.
‼️Первый сезон — практически идеальный пример того, как нужно создавать ансамблевый фантастический сериал. Великолепный актёрский состав, множество параллельных сюжетных линий, загадки, постепенное раскрытие персонажей и ощущение большой истории, которая собирается буквально по кусочкам. Даже несмотря на отдельные сценарные шероховатости, сериал постоянно держал внимание и умел заканчивать эпизоды так, чтобы хотелось немедленно включить следующий.
❤️Моими любимыми персонажами были Клэр Беннет в исполнении Хейден Панеттьерри и Ники Сандерс в исполнении Али Лартер. Отдельно стоит отметить Хиро Накамура, Питера Петрелли, Гаитянина и, конечно, Сайлера — одного из самых запоминающихся антагонистов сериала в исполнении Закари Куинто. Именно Сайлер придавал истории необходимую угрозу‼️он был не просто очередным злодеем со сверхспособностью, а персонажем с собственной мотивацией и довольно пугающей логикой.
Но дальше начались проблемы.
🏞️Уже со второго сезона стало заметно, что сериал потерял первоначальный баланс. Сюжетные линии стали более громоздкими, персонажей стало слишком много, темп замедлился, а некоторые арки начали существовать практически сами по себе. Особенно это было заметно в истории Хиро в феодальной Японии и в линии Майи и Алехандро. Даже создатель сериала Тим Кринг позднее признавал, что допустил ошибки в направлении второго сезона и слишком долго подводил зрителя к основной сюжетной линии. (Los Angeles Times)
‼️В итоге то, что в первом сезоне выглядело свежей фантастической драмой с элементами триллера и мистики, постепенно стало превращаться в более стандартную супергеройскую историю. Мне стало не хватать той атмосферы загадки и ощущения, что перед нами прежде всего люди, внезапно оказавшиеся внутри чего-то невероятного. Вместо этого сериал всё больше уходил в масштабную супергеройскую мифологию.
‼️Падение интереса было заметно и по аудитории😎если на старте второго сезона сериал всё ещё собирал огромную аудиторию, то впоследствии рейтинги последовательно снижались. В итоге «Герои» прошли путь от одного из главных телевизионных хитов своего времени до сериала, который был закрыт после четырёх сезонов. (The Guardian)

😔В итоге 👉🏻для меня «Герои» — это прежде всего первый сезон. Именно его я рекомендую практически без оговорок. Это отличный ансамблевый фантастический сериал с сильными персонажами, интригой, атмосферой и одним из лучших кастов своего времени.
🥺Дальше смотреть можно уже скорее из интереса к судьбе персонажей. Но той магии, которая была в первом сезоне, сериал, на мой взгляд, так и не вернул🧬

😁Батлер ещё не был той звездой, которой станет позже, но харизма уже на месте.🧬И именно взаимодействие Джоли и Батлера делает вторую часть живее.😎При этом фильм всё равно не становится образцом сценарного мастерства. Сюжет с Ящиком Пандоры и очередным безумным злодеем — чистая приключенческая фантазия. Персонажи периодически принимают решения исключительно потому, что следующая экшен-сцена должна состояться.
‼️Но я пришла сюда не за реализмом.🥲Я пришла за Ларой Крофт.
И она здесь работает.
☺️Особенно впечатляют практические трюки. Знаменитый прыжок с высотки с использованием летающих костюмов действительно выполнялся каскадёрами, которые занимались разработкой таких костюмов, без привычной для подобных сцен страховочной инфраструктуры и компьютерной графики.
А теперь главное🔥Если включить внутреннего кинокритика — оба фильма имеют серьёзные проблемы.
Сценарии простые.
Персонажи второго плана часто функциональны.
Логика мира условная.
Некоторые экшен-сцены существуют только ради зрелища.
Эмоциональная драматургия явно уступает визуальной.
И это объективно.
😈Но если включить игромана, ситуация меняется.
Потому что Tomb Raider — это не попытка превратить игру в серьёзную драму. Это попытка перенести на большой экран фантазию о Ларе Крофт.🥲И в этом отношении фильмы Джоли попадают в цель.
Да, сегодня они выглядят наивными. Да, спецэффекты местами состарились. Да, сюжетам далеко до современной сценарной работы.
Но у них есть то, чего иногда не хватает более технически совершенным экранизациям: харизма.
🧬И прежде всего — харизма Анджелины Джоли. Для меня Лара Крофт Джоли — примерно то же самое, чем Джеймс Бонд был для определённой эпохи: не реалистичный человек, а кинематографический архетип.
И поэтому я совершенно спокойно могу сказать👇
если выбирать между Ларой Крофт Анджелины Джоли и другими экранными версиями — для меня победитель очевиден.❤️Лара — ван лав.🎉И да, я однозначно рекомендую пересмотреть обе части.
Моя оценка👇
«Лара Крофт: Tomb Raider» — 8/10
«Колыбель жизни» — 8/10
Анджелина Джоли в роли Лары — 10/10.
Спасибо что дочитали как всегда ваша Киноманьячка🤗😘

🥲Лара Крофт: Tomb Raider
🧬Lara Croft: Tomb Raider (2001)
Lara Croft Tomb Raider: The Cradle of Life (2003)
🫠Итак, признаюсь‼️я игроман. И с детства у меня было несколько игровых франшиз, к которым я особенно привязалась. В их числе — Tomb Raider и Resident Evil. Поэтому к экранизациям этих игр я отношусь немного иначе, чем обычный зритель.
‼️Экранизация видеоигры вообще крайне сложная задача. Нужно сохранить узнаваемость первоисточника, но одновременно построить полноценную драматургию: мотивацию героя, конфликт, ставки, арку персонажа и темп. И вот здесь у Tomb Raider есть очевидные проблемы.
🥲Но Лара — это любовь. И точка.
«Lara Croft: Tomb Raider» — 2001
👉🏻Если смотреть на фильм исключительно как на самостоятельное кино, претензии к нему вполне справедливы. Сценарий довольно условный, логика происходящего периодически отправляется в отпуск, персонажи раскрыты поверхностно, а некоторые сюжетные решения существуют исключительно для того, чтобы доставить Лару из одной эффектной локации в другую.
И вот здесь для меня начинается самое интересное.
Анджелина Джоли — Лара Крофт.👇
Не просто актриса, которая сыграла популярную игровую героиню, а практически идеальное попадание в экранный образ той эпохи. Манера двигаться, холодная уверенность, физическая подготовка, сарказм, аристократические манеры и абсолютное ощущение человека, который привык действовать самостоятельно.
‼️Лара у Джоли одновременно умная, опасная, элегантная и немного безумная в хорошем смысле. Она может исследовать древний храм, разобраться с вооружёнными противниками, прыгнуть с крыши и после этого спокойно продолжить разговор.
🫠Именно такой фантазийной гиперболой Лара и должна быть.
😏Да, фильм местами больше похож на дорого поставленную кат-сцену из игры, чем на полноценный приключенческий блокбастер. Но как человек, который играл в Tomb Raider, я прекрасно понимаю, откуда это ощущение.
🕺Тут есть то самое сочетание👉🏻древние руины, загадки, ловушки, экзотические локации, акробатика, перестрелки и героиня, которая постоянно находится на грани физически невозможного.
И…это работает.🏞️Особенно хорошо фильм продаёт атмосферу. Камбоджа, древние сооружения, джунгли, особняк Крофт — визуально картина действительно пытается создать ощущение глобального приключения. Часть съёмок проходила в Ангкоре, а музыка очень сильно помогает создать необходимый темп.
И отдельно — U2 — «Elevation»❤️
🤗Для меня этот трек намертво связан с эпохой Tomb Raider. Он не просто украшает фильм, а практически становится частью его идентичности.
Есть и прекрасная деталь👉🏻отца Лары, лорда Ричарда Крофта, сыграл настоящий отец Анджелины Джоли — Джон Войт. А Дэниэл Крэйг здесь играет Алекса Уэста — ещё задолго до того, как окончательно закрепился в массовом сознании как Джеймс Бонд.🥹И да, забавно наблюдать за акцентами🔥американка Джоли играет британку, а британец Крэйг — американца.
😒Но что с Алисией Викандер?
Вот здесь я, пожалуй, буду максимально субъективна.
‼️Для меня Лара Крофт — только Анджелина Джоли.
👉🏻Алисия Викандер — хорошая актриса, и её версия Лары в Tomb Raider 2018 года была гораздо ближе к современной игровой героине🏞️более физически уязвимой, приземлённой и реалистичной.
Но это другая Лара.
🔥Моя Лара — именно та самая женщина из начала 2000-х❤️две пушки, аристократический британский акцент, невероятная физическая подготовка и абсолютная уверенность в том, что она сейчас снова спасёт мир.
Поэтому для меня сравнение даже немного некорректно.👇👇
«Колыбель жизни» — 2003
А вот вторая часть мне нравится не меньше первой, а местами даже больше. Фильм стал масштабнее.
🧬Больше локаций, больше экшена, больше трюков и более полноценное ощущение глобального приключения. Гонконг, Африка, подводные эпизоды, прыжки, перестрелки — фильм буквально работает как большой аттракцион.
🥲И здесь появляется Джерард Батлер.
Его Терри Шеридан — отличная пара для Лары. Между ними есть химия, конфликт характеров и необходимая для приключенческого кино динамика «напарники, которые одновременно доверяют и не доверяют друг другу».

— исчезновение тел после выхода из комнаты — прямая игровая условность🕺👉🏻некоторые персонажи страдают кратковременной потерей памяти, что напоминает элементы Resident Evil: Gun Survivor🗿
— в начале можно заметить заголовок «The Dead Walk!», который является отсылкой к классике Джорджа Ромеро👇
— а слово «зомби» за весь фильм вообще ни разу не произносится. Это тоже довольно забавная отсылка к старой школе зомби-хоррора.
И вот за такие детали я люблю эту картину.
Забавная история создания👇
При этом история производства фильма сама по себе достойна отдельного материала.👉🏻Изначально проектом занимался легендарный Джордж Ромеро. Он написал собственную версию сценария, где главной героиней была Джилл Валентайн, однако в 1999 году покинул проект из-за творческих разногласий.🧬После этого фильм оказался в подвешенном состоянии, пока Пол Андерсон не взялся одновременно за сценарий и режиссуру.
Причём изначально картина должна была называться Resident Evil: Ground Zero, но после событий 11 сентября 2001 года название изменили.
А ещё актёров перед съёмками отправили играть в Resident Evil, причём им предстояло пройти игру целиком. Актёры, сыгравшие коммандос, и Милла Йовович прошли специальную подготовку, включая боевую подготовку, скалолазание и обращение с оружием.
И это видно на экране.
В итоге👇
«Обитель зла» 2002 года — далеко не идеальная экранизация. Если подходить к ней исключительно как к адаптации сюжета игры, можно найти огромное количество претензий. Где Джилл? Где Крис? Где знакомая структура первой игры? Почему главная героиня — Элис?
Но если воспринимать фильм как самостоятельный фантастический хоррор, созданный внутри вселенной Resident Evil, всё становится гораздо интереснее.
Андерсон не попытался просто переснять игру. Он создал собственную историю, но сохранил её визуальный язык, атмосферу, корпоративную тематику, вирус, лабораторию, ловушки, монстров и множество пасхалок. И именно поэтому фильм до сих пор работает.
‼️Да, он местами наивный. Да, персонажи раскрыты неравномерно. Да, Элис временами выглядит так, будто её случайно забыли предупредить, что она находится в фильме ужасов, а не на Олимпиаде по гимнастике🤪
‼️Но атмосфера — есть.
‼️Экшен — есть.
‼️Зомби — есть.
😏🥲Милла Йовович — более чем есть.
А главное — есть то самое ощущение закрытого пространства, неизвестности и опасности, которое я так люблю в Resident Evil.
И да — однозначно рекомендую пересмотреть🔥🧬
Особенно тем, кто когда-то впервые включал первую Resident Evil и думал:
«Ну что здесь вообще может пойти не так?»
А мы то знаем, что абсолютно всё. 😏
Однозначно рекомендую‼️
С любовью ваша Киноманьячка🥹😘

😎Итак, дорогие киноманы, эту неделю я решила посвятить зомби,вирусам и играм!
И какой же зомби-марафон без прекрасной Миллы Йовович?😏
👉🏻Сразу предупреждаю,как фанат франшизы и игр, я буду разбирать фильм подробно, поэтому спойлеров будет много.
🕺Адаптировать игру — задача непростая👉🏻Экранизация видеоигры — всегда довольно сложная задача. В игре зритель сам исследует локации, решает головоломки, собирает предметы, открывает двери и постепенно раскрывает историю. В кино же нужно за два часа создать цельную драматургическую конструкцию и сделать персонажей самостоятельными героями.
📸Пол Андерсон пошёл довольно хитрым путём📸он не стал буквально пересказывать первую игру. Вместо этого он создал собственную историю, но оставил огромное количество элементов, благодаря которым фанаты сразу узнают Resident Evil.
‼️И, на мой взгляд, это сработало.
🗿Да, сценарий местами довольно прямолинейный, а некоторые персонажи существуют скорее для того, чтобы подчеркнуть крутость Элис, погибнуть и продемонстрировать очередную опасность. Но атмосфера работает отлично,подземный комплекс, стерильные коридоры, лаборатории, тревожная музыка, компьютеры, ловушки, загадочная корпорация и ощущение, что за каждой дверью может находиться что-то неприятное. Именно здесь фильм особенно близок к духу игры.
😏А теперь — Элис🥲Главная героиня Элис просыпается без памяти и практически сразу оказывается в центре кошмара. И вот тут возникает закономерный вопрос: как можно проснуться с амнезией и практически сразу начать выполнять сальтухи, драться и уничтожать зомби🤪🧟‍♀️
🏞️Ответ прост: потому что это Милла Йовович.
‼️Элис действительно практически непобедима. Остальные персонажи постепенно превращаются в фон, на котором она демонстрирует свою крутость.
😏Ну а что вы хотели? Если режиссёр — Пол Андерсон, а Элис играет Милла Йовович, которая вскоре станет его женой, то шансы остальных персонажей на конкуренцию довольно невелики. 🙂 Ладно, проехали👇
При этом я совершенно не могу сказать, что Йовович здесь плохо работает. Наоборот. Она идеально подходит этому фильму. Элис практически не нужно объяснять словами — её характер раскрывается через действия.
🧟‍♀️Resident Evil или Doom?
По атмосфере фильм временами напоминает Doom, особенно своей концепцией: вооружённая группа оказывается заперта в закрытом пространстве, где постепенно выясняется, что ситуация гораздо хуже, чем казалось изначально.
👉🏻Но Resident Evil всё-таки работает тоньше.
‼️Здесь есть ощущение исследования неизвестного объекта, корпоративной тайны и постепенного раскрытия происходящего. Причём Андерсон довольно грамотно использует визуальные элементы игр.🔥Например, после активации или отключения определённых систем события продолжаются в других помещениях — практически как в игре. А исчезновение тел после возвращения в комнату с лазерами — ещё одна маленькая деталь для внимательных игроков.
🧟‍♀️Лизун👉🏻Отдельно хочется сказать о Лизуне.
Его появление для меня стало скорее приятным бонусом, чем попыткой сделать из него главного антогониста🗿И это правильное решение.
Лизун выглядит достаточно убедительно даже сегодня, а его присутствие прекрасно работает на атмосферу фильма. Но настоящая угроза здесь оказывается гораздо интереснее.
Потому что главный монстр Resident Evil — не обязательно мутировавшее существо а Джеймс Пюрфой.
‼️И именно человеческая жадность, корпоративная безответственность и желание контролировать опасный вирус оказываются страшнее любого зомби.
😎А что с играми?📸Вот здесь фильм становится особенно интересным для фанатов.👉🏻Андерсон буквально наполняет картину небольшими подмигиваниями поклонникам👉🏻код комнаты Красной Королевы — 12177,
— название корпорации и сама концепция вируса напрямую связаны с игровой вселенной,
— имя Спенсер отсылает к особняку Spencer Estate из первой игры,
— в финале появляется упоминание S.T.A.R.S.
— крупный план глаза Элис ближе к финалу напоминает визуальный приём из первой игры😏

И получается довольно симпатичная мысль👉🏻женская среда не обязательно должна быть пространством конкуренции. Она может оказаться пространством поддержки.
🗿Майкл Кейн — отдельный разговор
📸Майкл Кейн здесь работает практически как идеальный комедийный партнёр Буллок.
Виктор — человек, который должен превратить Грейси в конкурсантку, но постепенно становится для неё не просто консультантом, а своеобразным наставником.
И опять же — классическая сценарная конструкция.
Герой не может пройти путь самостоятельно.
Ему нужен человек, который знает правила нового мира. А Виктор эти правила знает идеально.
🧬‼️И ещё одна причина, почему фильм запоминается
🕺У него практически нет ощущения затянутости.
Каждый новый этап меняет ситуацию:
ФБР → внедрение → подготовка → конкурс → взаимодействие с участницами → расследование → раскрытие угрозы → финальное испытание.
То есть сценарий постоянно меняет среду вокруг героини.
Поэтому даже когда детективная интрига временно отходит на второй план, фильм продолжает двигаться благодаря комедии и развитию персонажа.
🥹Именно это, на мой взгляд, и есть причина его долговечности.
Но это и не требуется.
Это очень хорошо собранный мейнстримный сценарий, который точно понимает, какую эмоцию должен вызвать у зрителя.
И самое интересное — фильм действительно получил признание аудитории🕺среди наград есть American Comedy Award и Blockbuster Entertainment Award для Буллок, Teen Choice Award за комедию, а также несколько номинаций на «Золотой глобус», включая номинацию Буллок за лучшую женскую роль в комедии или мюзикле.
‼️А теперь немного интересных фактов
🥹Песня «One in a Million», связанная с фильмом, была номинирована на «Золотой глобус» вместе с Сандрой Буллок.
Сцену возвращения Грейси домой после задания значительно расширила сама Буллок — первоначальная ремарка в сценарии была значительно проще.
Интересно и то, что первоначальная версия истории Грейси была глубже связана с её матерью🤗предполагалось, что мать была агентом ФБР и погибла при исполнении, а Грейси выбрала профессию, чтобы сделать её гордой. Эту линию в итоге убрали.‼️Ещё один забавный факт🧬Сандра Буллок и Бенджамин Брэтт самостоятельно исполняли свои сцены драк, хотя на площадке присутствовали каскадёры для контроля безопасности.🏞️А многие сцены, которые должны были происходить в Нью-Йорке, снимали в Остине. Чтобы город выглядел более «нью-йоркским», создатели даже использовали дополнительные детали оформления улиц и автомобили, стилизованные под нью-йоркские такси.
И да — знаменитая реплика Шерил про идеальное свидание настолько запомнилась, что впоследствии её использовали как ответ на реальном конкурсе красоты.
В итоге 👇
«Мисс Конгениальность» — прекрасный пример того, как простая история становится хорошим фильмом благодаря персонажу, структуре, касту и точному пониманию зрительского удовольствия.
Если хочется посмотреть лёгкую, смешную, динамичную комедию с хорошей героиней, отличным ансамблем и голливудской сценарной механикой, которая работает практически безотказно, — однозначно рекомендую. 8.1 из 10
🤗Спасибо что дочитали🔥с любовью ваша Киноманьячка❤️😍

🤗Мисс Конгениальность» — идеальная голливудская формула, которая работает до сих пор👉🏻Итак, этот фильм я смотрела уже буквально до дыр. Но чем же на самом деле так цепляет «Мисс Конгениальность»?
‼️Мисс Конгениальность — тот редкий случай, когда очень простую историю превращают в практически идеальную машину по производству хорошего настроения.🤩На первый взгляд всё максимально незамысловато:👉🏻агент ФБР Грейси Харт должна внедриться в конкурс красоты, чтобы предотвратить преступление. Девушка, которая привыкла к оружию, расследованиям и работе в окружении мужчин, внезапно оказывается среди платьев, косметики, каблуков и конкурсных дефиле.🏞️Но именно здесь и находится главная сценарная фишка.
‼️Если открыть «Спасите котика!» Блейка Снайдера и посмотреть на фильм с точки зрения классической голливудской драматургии, конструкция оказывается практически учебниковой.
‼️У нас есть герой — Грейси.
‼️Есть цель — раскрыть преступника и предотвратить угрозу.
‼️Есть антагонист.
‼️Есть союзник и наставник — Виктор Меллинг.
‼️Есть любовная линия.
‼️Есть внешний конфликт — расследование.
‼️И есть внутренний конфликт👉🏻Грейси совершенно не умеет существовать в том мире, куда её помещают.
🧬Причём сценарий очень грамотно связывает внешний и внутренний конфликт. Чтобы выполнить профессиональную задачу, Грейси приходится научиться делать то, что она всю жизнь считала чужим и ненужным. Но фильм не говорит ей: «Ты должна стать другой женщиной».
И вот это принципиально.
🙂‍↔️В начале Грейси воспринимает женственность как нечто несовместимое с её профессией и характером. Она буквально существует по принципу «я одна из парней». Однако постепенно выясняется, что проблема вовсе не в платьях, макияже или конкурсах.
🧬Проблема в том, что Грейси сама загнала себя в рамки.🤩Поэтому её арка — не превращение «гадкого утёнка» в красавицу. Это было бы слишком примитивно.
‼️Настоящая арка заключается в том, что Грейси перестаёт считать несовместимыми разные стороны собственной личности. Она может быть жёстким агентом ФБР и при этом носить платье.
Может прекрасно владеть профессиональными навыками и одновременно получать удовольствие от общения с другими девушками.
Может оставаться собой и при этом меняться.
И именно поэтому финальная трансформация работает эмоционально, хотя сама формула «гадкий утёнок превращается в лебедя» далеко не новая.
❤️☺️А теперь главное — Сандра Буллок
🥲Я обожаю Сандру Буллок именно за то, что она практически никогда не растворяется в одном амплуа.❤️🔥Она может играть полицейского, детектива, романтическую героиню, драматического персонажа, комедийную героиню — и каждый раз создавать совершенно разный экранный образ.
😍Но в «Мисс Конгениальности» особенно хорошо работает её физическая комедия.
🔥Буллок не просто произносит смешные реплики. Она играет телом: походка, выражение лица, неловкость, реакция на окружающих, попытки существовать на каблуках — всё становится частью характеристики Грейси.
Даже сцена, где она возвращается домой после задания и начинает боксировать, первоначально была прописана гораздо проще. Значительную часть происходящего Буллок импровизировала.
И это чувствуется.
Фильм вообще очень грамотно использует её комедийную энергию.
И здесь возникает интересный парадокс👇
🥲Это не столько фильм о том, кто преступник, сколько фильм о том, как человек, который привык быть одиночкой, наконец находит своё место среди других людей.
Именно поэтому спустя годы фильм продолжает работать как комфортное кино.
🏞️В зрительских отзывах постоянно повторяются одни и те же достоинства👉🏻харизма Буллок, химия актёров, комедийные ситуации, Майкл Кейн, ансамбль конкурсанток и ощущение фильма, который хочется пересматривать.
Причём особенно хорошо состарилась именно линия отношений между девушками.
😏Конкурс красоты легко было превратить в историю о зависти, конкуренции и взаимных подножках.
Но сценаристы делают противоположное.
Девушки не становятся карикатурными соперницами. Постепенно они принимают Грейси и начинают ей помогать.

Итак как и обещала 🙂‍↔️ рецензия👉🏻Новый Человек-паук — новый взгляд на легенду
🎉Наконец-то дождались фильма, за который действительно не стыдно. Впервые за долгое время я ни на минуту не пожалела о просмотре.
‼️Да, я так и не привыкла к экранному дуэту Тома Холланда и Зендеи — для меня эта пара по-прежнему не вызывает сильной эмоциональной вовлеченности. Однако это уже вопрос личного восприятия, а не качества фильма.
🦄Главное достоинство картины — грамотно прописанные персонажи. Именно они делают историю живой и убедительной.
🗿Сценарий приятно удивляет,герои развиваются, их мотивация понятна, а конфликты работают. За это сценаристам — большой плюс. Отдельно хочется отметить режиссуру и постановку. Видно, что продюсеры Кевин Файги и Ави Арад понимают, как обращаться с материалом Marvel и уважительно относятся к первоисточнику.
‼️Без недостатков, конечно, не обошлось. Некоторые сцены компьютерной графики выглядят слабее, чем ожидаешь от проекта такого масштаба, а хронометраж временами кажется перегруженным. Есть эпизоды, которые можно было сделать более лаконичными.
😏Настоящей изюминкой фильма для меня стали второстепенные персонажи. Особенно порадовали Халк, Джин Грей и, конечно же, Фрэнк Касл. Именно ради таких героев хочется досматривать фильм до конца — они добавляют истории харизмы, драйва и той самой комиксной энергетики.
🕺В итоге перед нами крепкая супергеройская картина, которая уважает наследие персонажа и предлагает свежий взгляд на легенду. Несмотря на отдельные технические недостатки, фильм оставляет приятное впечатление и заслуживает внимания как поклонников Marvel, так и любителей качественных экранизаций комиксов.
Оценка: 8/10.
Рекомендую к просмотру‼️
Спасибо что дочитали , как всегда ваша Киноманьячка😎😘
Кстати по свежим данным от Кинопоиска и Deadline, «Человек-паук: Новый день» собрал 927 млн долларов за дебютный уикенд в мировом прокате.
🏞️Это второй лучший старт в истории кино. На первом месте остались «Мстители: Финал» со сборами 1,22 млрд долларов за первые выходные.
Фильм также стал лучшим в истории франшизы, значительно обойдя триквел «Человек-паук: Нет пути домой» с его 600,5 млн долларов🤗