История одной картины


Гео и язык канала: Россия, Русский
Категория: Искусство


У каждой картины есть своя история...
Все вопросы — @nikfr0st
Менеджер — @yuliyapic
Реклама на бирже: https://telega.in/c/pic_history
Наши стикеры: t.me/addstickers/pic_history
РКН: https://clck.ru/3G3Myc

Зарегистрирован в РКН
Связанные каналы  |  Похожие каналы

Гео и язык канала
Россия, Русский
Категория
Искусство
Статистика
Фильтр публикаций


Репост из: новости искусства и культуры / art news
📰 Музеи Франции поднимут входную плату для туристов

Лувр, Версальский дворец и Триумфальная арка.

С 1 января 2026 года крупнейшие музеи Франции поднимают входную плату для туристов из-за пределов Евросоюза. Например, цена билета в Лувр для этой категории посетителей составит €30 вместо €22. О повышении платы за вход объявили также Версальский дворец и Триумфальная арка. Решение связано с огромными сокращениями государственного финансирования в секторе культуры Франции в этом году. Ожидается, что в 2027 году цену за билеты поднимут и другие музеи.

Франция — не единственная страна, которая рассматривает возможность получения дополнительного дохода от иностранных посетителей. В прошлом году сэр Марк Джонс, бывший директор Британского музея и Музея Виктории и Альберта, предложил Великобритании использовать аналогичную модель

🎭 @artnews_tg новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.

источник


Кто же автор этого полотна❓
Опрос
  •   Василий Верещагин
  •   Илья Репин
  •   Василий Суриков
232 голосов


На этой картине изображено решающее сражение дружины Ермака с войском хана Кучума на реке Иртыш. Мы видим сцену близкого боя, в котором лишь пороховой дым отделяет казаков от татарских полчищ. В центре русского воинства художник поместил фигуру Ермака, облаченного в доспехи, ведущего людей в атаку. Живописец не случайно обратился именно к этой теме: он сам родился и вырос в Сибири, а его предки были теми самыми казаками, пришедшими вместе с Ермаком.

@pic_history


"Поцелуй"
1895 г.

Эдвард Мунк
Музей Мунка, Осло

@pic_history


Работа Караваджо соответствует названию жанра буквально. В этом натюрморте (от итальянского natura morta – «мертвая природа») художник показал умирание и конечность бытия всего живого. Верный своему принципу наблюдения за натурой, Караваджо с фотографической точностью воспроизвел червоточинки на боку яблока, подгнившие и сморщенные ягоды винограда, лопнувший перезрелый инжир, пожухлые и поврежденные насекомыми листья. Некоторые исследователи творчества Караваджо считают, что в этом полотне художник не только затронул тему быстротечности жизни и красоты, но также создал аллегорическое изображение церкви, в лоне которой есть и праведники, и грешники.

Корзина с фруктами, запечатленная на фоне гладкой стены, выглядит объемной и монументальной. Она стоит на столе, край корзины даже чуть выступает за кромку столешницы, и кажется, что сейчас корзина «упадет» с полотна. Этот прием – размещение объекта максимально близко к зрителю – Караваджо использовал во многих своих работах.

В начале XVII века «Корзина с фруктами» находилась в коллекции архиепископа Милана Федерико Борромео. Свое богатое собрание картин и скульптур в 1618 году архиепископ передал учрежденной им Амброзианской пинакотеке. Там знаменитый натюрморт находится и по сей день. Правда, долгое время «Корзину с фруктами» относили к нидерландской школе живописи, и только в начале ХХ века искусствовед и мастер атрибуции Роберто Лонги доказал авторство Караваджо.

В 1980-х в Италии была выпущена банкнота достоинством 100 тысяч лир. На одной стороне купюры размещен портрет Караваджо и фрагмент его картины «Гадалка», на другой – «Корзина с фруктами».

Микеланджело Меризи да Караваджо умер в 1610 году в городке Порто Эрколе и был похоронен на местном кладбище. Ровно через четыре столетия группа ученых отыскала могилу художника и идентифицировала его останки. В 2014-м прах Караваджо был с почестями перезахоронен. Установленный памятник украсили корзиной с фруктами.

@pic_history

#Микеланджело #Натюрморт #Барокко


"Корзина с фруктами"
1596 г.
Микеланджело Меризи де Караваджо
Пинакотека Амброзиана, Милан.

Микеланджело Меризи да Караваджо написал «Корзину с фруктами» в конце XVI – начале XVII века (разные искусствоведы датируют ее 1596-м, 1598-м, 1601-м годами). Так или иначе, эту работу часто называют первым натюрмортом в европейской живописи. Первенство это не бесспорно – к примеру, Якопо де Барбари создал так называемый «мюнхенский натюрморт» гораздо раньше, но в принципе до начала XVII века изображения цветов, фруктов, дичи и пр. были лишь элементами портретов или жанровых сцен.

@pic_history


Репост из: новости искусства и культуры / art news
📰 Обнаружили самую раннюю известную картину Караваджо

Рентгенография работы «Мальчик, чистящий фрукты» (Коллекция Лонги, Флоренция) показала, что художник сначала использовал холст для изображения маленькой собачки. Картина считалась самым ранним известным произведением Караваджо. В нижней части холста, примерно между руками мальчика и плодом, который он чистит, находится силуэт маленькой собаки, смотрящей на мальчика снизу вверх с полуоткрытой пастью. Морда собаки в конечном итоге превратилась в тени, отбрасываемые на рубашку мальчика его рукой и фруктами. В других местах холста видны нечеткие контуры пейзажа, подтверждающие теорию о том, что холст использовался повторно.

🎭 @artnews_tg новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.

источник


Хочется выдохнуть, отключиться и просто быть собой?

Погружаем в объятия Стамбула
Почувствуйте его ритм
Ощутите вкус

Программа, отели, рестораны — всё продумано. Вам нужно только собраться и прилететь.

Стамбул на выходные: без суеты, с комфортом и вкусом.


"Рожь"
1881 г.

Алексей Кондратьевич Саврасов
Государственная Третьяковская галерея.

@pic_history


Репост из: новости искусства и культуры / art news
📰 Открылся новый филиал Третьяковской галереи

«Полгода не хватит, чтобы ознакомиться».

В Калининграде на острове Октябрьский открывается второй после Самары филиал Третьяковской галереи за пределами Москвы. Общая площадь здания-«теплохода» с парящим фасадом — 17,6 тыс. кв. м.

В 14 выставочных залах можно увидеть первую выставку «Пять веков русского искусства». На ней представлены около 300 работ русских художников: от Боровиковского и Репина до Кандинского и Малевича. Также в новом здании есть мультимедийные зоны про историю галереи, интерактивный детский музей, кафе и сувенирный магазин.

🎭 @artnews_tg новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.

источник


Узнали автора❓
Опрос
  •   Александр Иванов
  •   Василий Перов
  •   Василий Поленов
258 голосов


"Христос и грешница"
Автор -

@pic_history


"Зеркало"
1900 г.

Уильям Орпен
Тейт Британия, Лондон.

@pic_history


Всё самое интересное происходит в постели: любовь, сны и интересные книжки.

🛌 Интернет-магазин Platinum Textile предлагает широкий выбор элитного постельного белья премиум-класса и изысканного дизайна по доступной цене.

В коллекции и дерзкий леопард ,
и «Райский сад»
из египетского хлопка, и стильные комплекты из кружева, а также комплект в самом модном цвете этого года. И для любителей черного цвета и минимализма найдется комплект белья.


История создания, гонения, побег во Францию

С начала XIX века родину Гойи сотрясали войны и политические катаклизмы. В 1808-м войска Наполеона вторглись в Испанию, испанское народное сопротивление было подавлено, Бонапарт посадил на испанский трон своего брата Жозефа. Но и при французах Гойя, отличавшийся талантом политического лавирования, сумел сохранить своё положение придворного художника. В 1812-м умерла жена Гойи Хосефа, а с 1819-го он отошёл от дел, поселившись в загородном имении Кинта дель Сордо. В начале 1820-х годов испанцы возвращают себе корону: на трон восходит Фердинанд VII, который начинает с репрессий либералов. Вольнодумному престарелому Гойе, писавшему еще его деда Карла III и отца Карла IV и дружившему с либералами-просветителями Ховеляносом и Компаманесом, новый монарх прямо заявляет: «Вы достойны петли!» Работами Гойи тут же начинает живо интересоваться восстановленная после французского упразднения инквизиция. Опасаясь гонений, Гойя уезжает во Францию и поселяется в городе Бордо. С ним вместе в качестве компаньонки едет молодая женщина по имени Леокадия Вейс – последняя любовь в жизни Гойи. Не испугавшись разницы лет, Леокадия бросила состоятельного мужа, чтобы быть опорой овдовевшему старому и глухому, но безусловно гениальному художнику. Вернуться на родину Гойе не удалось. Последние годы его жизни прошли в Бордо. Именно там написана «Молочница».

Высказывались сомнения в авторстве Гойи, хотя манера мастера и узнаваема, и характерна. Предполагали, что «Молочницу из Бордо» под руководством Гойи могла написать его и Леокадии незаконнорожденная дочка-подросток, Мария дель Росарио. Потерявший множество детей от своего брака с Хосефой Байеу, Гойя очень любил Росариту, своё позднее счастье, тем более, девочка унаследовала некоторые художественные способности. В каком-то смысле Гойя сам дал повод приписывать картину дочке – он свято уверовал, что его художественный гений перевоплотился в дочь. С восторгом Гойя писал одному из друзей: «Этот удивительный ребёнок и миниатюрный живописец хочет учиться, и я хочу также, так как это то, что осуществится с возрастом, и, может быть, даст миру великий феномен». Ослепление любящего отца объяснимо. Так же как объяснимо желание исследователей установить работы «миниатюрного живописца» Марии дель Росарио: полный грациозного смирения образ «Молочницы из Бордо» вполне подходил на эту роль.

Как бы там ни было, картина, безусловно, родилась в доме Гойи в Бордо, а после его смерти даже стала предметом имущественного спора между Леокадией, последней спутницей жизни Гойи, и его сыном и законным наследником Хавьером, алчным человеком, который очень боялся, как бы наследство отца не пришлось делить с кем-то еще.

@pic_history

#ФрансискоГойя #Портрет #Романтизм


"Молочница из Бордо"
1827 г.
Франсиско Гойя
Национальный музей Прадо, Мадрид.

@pic_history


Репост из: новости искусства и культуры / art news
📰 Из Музея Фриды Кало в Мехико исчезли работы художницы

Часть из них появилась на аукционах.

Бывший директор Музея Фриды Кало в Мехико Хильда Трухильо Сото заявила, что из коллекции музея пропало множество работ Кало, которые были проданы на аукционах и теперь находятся в частных коллекциях. В своем блоге она обвинила попечительский совет музея, игнорировавший собранные ею доказательства пропажи. После смерти Кало ее муж Диего Ривера договорился о передаче своих коллекций народу Мексики. В последние годы жизни он составил опись для музея, сегодня находящегося в ведении Банка Мексики.

Несколько работ, которые Трухильо Сото отметила как пропавшие, по-видимому, прошли через нью-йоркскую галерею Mary-Anne Martin Fine Art. В их число входит картина «Конгресс народов за мир» (1952), проданная за $2,66 млн на аукционе Sotheby’s в 2020 году, и рисунок «Американская свобода, или набросок иронического памятника свободе янки», который в инвентаре 2011 года указан как собственность Мэри-Энн Мартин.

Также Трухильо Сото обнаружила пропажу страниц из дневника Кало. Вся рукопись была сфотографирована в 1994 году для факсимильного издания, и теперь утрачена часть страниц, включая ценный рисунок. Национальный институт искусства и литературы утверждает, что не давал согласия на постоянный вывоз работ Кало и Риверы. Пресса обратилась к президенту Мексики с просьбой провести расследование обвинений Трухильо Сото.

🎭 @artnews_tg новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.

источник


Репост из: Московские сезоны
Исторические реконструкции и квесты пройдут в Москве в рамках фестиваля «Времена и эпохи», который стал частью проекта «Лето в Москве»

💬 «Фестиваль продлится до 15 июня. В программе — сотни часов мастер-классов, экскурсий, музыкальных выступлений и квестов. Еще для посетителей подготовили реконструкции событий и сражений времен Ярослава Мудрого, Александра Невского, Александра I, Николая I», — отметила заммэра Наталья Сергунина.

В воссоздании разных эпох примут участие более 2000 реконструкторов из России и других стран.

Площадки, посвященные разным периодам, есть в каждом округе города. Например:

✅ на Ореховом бульваре знакомят с прошлым Крыма;

✅ на Волгоградском проспекте рассказывают о Древнем Египте и различных изобретениях: чернилах, настольных играх и календарях;

✅ в проезде Серебрякова представят моду СССР.

Подробнее — на сайте.


"Фасад храма Гроба Господня"
1882 г.

Василий Дмитриевич Поленов
Государственная Третьяковская галерея.

@pic_history


Репост из: новости искусства и культуры / art news
📰 Музей «Гараж» отмечает 17-летие

13 июня — 17 лет со дня основания институции и 10 лет с момента переезда в реконструированный павильон «Времена года» в Парке Горького.

По случаю команда музея подготовила программу познавательных развлечений, включая довольно экзотические: например, экскурсию на киргизском языке, «музейный speed dating» и квест по «Открытому хранению». На мастер-классах гости смогут создать собственный арт-объект из материалов, встречающихся в интерьерах музея, переделанного из бывшего ресторана «Времена года» по проекту нидерландского бюро OMA и его основателя Рема Колхаса: дерева, поликарбоната, стекла, металла и мозаики.

➡️ Сами активности бесплатные, а за входной билет придется заплатить.

🎭 @artnews_tg новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.

источник

Показано 20 последних публикаций.