Ещё один стильный бук по советской архитектуре, поначалу вымораживающий нестандартным форматом. На этот раз это 135×245 мм, то есть книга высокая, но короткая, из-за чего и в руках сидит непривычно, и на полке будет белой вороной.
На самом деле главная фишка издания это раскладная обложка, так называемая «gatefold cover», на форзаце которой карта Москвы с указанием описанных в книге объектов, а ещё её можно разложить в подобие панорамного постера. Вероятно, это решение и стало виновником странного формата. Сомнительно, но, надо признать, действительно стильно.
Есть и другой, не такой спорный момент — поисковые индексы на краях страниц, которые нечасто встретишь вне словарей да прочих сухих справочников. И здесь они здорово упрощают навигацию по разделам, которые сгруппированы на основе художественных стилей: от арт-деко до постмодерна.
Что ещё, помимо нестандартного формата, роднит «Искусство для архитектуры» с «Soviet Bus Stops», так это то, что её появлением мы обязаны влюблённому в советское наследие иностранцу.
Джеймс Хилл — всемирно известный британский фотограф. Родился в Лондоне в 1966 году, получил историческое образование в Оксфорде, а в 1990-х выбрал путь фоторепортёра.
Отдельной главой в его биографии стала Москва. Работая постоянным фотокорреспондентом «The New York Times» в российской столице, Хилл не только документировал яркие события и политические потрясения, но и проникал глубоко в повседневную жизнь города. В его работах Москва представлена не только через известные символы вроде Кремля или Красной площади, но и через детали, которые обычно ускользают от взгляда прохожих: закулисье Большого театра, жизнь коммуналок, тихие дворы старых московских районов.
Многолетнее пребывание в Москве позволило Хиллу почувствовать тонкую ткань городской жизни, передать её сложность, красоту и противоречивость. Он блестяще уловил контрастность российской столицы, где одновременно уживаются богатство и бедность, советское прошлое и современность, бурный рост и тихая меланхолия старых переулков.
В написании книги приняла участие Анна Броновицкая — архитектурный критик и крупный специалист по архитектуре советского модернизма. Вероятно, именно благодаря ей «Москва. Искусство для архитектуры» воспринимается как полноценный справочник, а не просто тематический артбук. Ко всем объектам дано детальное описание с указанием причастных архитекторов, года создания и культурно-исторических контекстов.
#investitsii_v_bukinistiku
На самом деле главная фишка издания это раскладная обложка, так называемая «gatefold cover», на форзаце которой карта Москвы с указанием описанных в книге объектов, а ещё её можно разложить в подобие панорамного постера. Вероятно, это решение и стало виновником странного формата. Сомнительно, но, надо признать, действительно стильно.
Есть и другой, не такой спорный момент — поисковые индексы на краях страниц, которые нечасто встретишь вне словарей да прочих сухих справочников. И здесь они здорово упрощают навигацию по разделам, которые сгруппированы на основе художественных стилей: от арт-деко до постмодерна.
Что ещё, помимо нестандартного формата, роднит «Искусство для архитектуры» с «Soviet Bus Stops», так это то, что её появлением мы обязаны влюблённому в советское наследие иностранцу.
Джеймс Хилл — всемирно известный британский фотограф. Родился в Лондоне в 1966 году, получил историческое образование в Оксфорде, а в 1990-х выбрал путь фоторепортёра.
Отдельной главой в его биографии стала Москва. Работая постоянным фотокорреспондентом «The New York Times» в российской столице, Хилл не только документировал яркие события и политические потрясения, но и проникал глубоко в повседневную жизнь города. В его работах Москва представлена не только через известные символы вроде Кремля или Красной площади, но и через детали, которые обычно ускользают от взгляда прохожих: закулисье Большого театра, жизнь коммуналок, тихие дворы старых московских районов.
Многолетнее пребывание в Москве позволило Хиллу почувствовать тонкую ткань городской жизни, передать её сложность, красоту и противоречивость. Он блестяще уловил контрастность российской столицы, где одновременно уживаются богатство и бедность, советское прошлое и современность, бурный рост и тихая меланхолия старых переулков.
В написании книги приняла участие Анна Броновицкая — архитектурный критик и крупный специалист по архитектуре советского модернизма. Вероятно, именно благодаря ей «Москва. Искусство для архитектуры» воспринимается как полноценный справочник, а не просто тематический артбук. Ко всем объектам дано детальное описание с указанием причастных архитекторов, года создания и культурно-исторических контекстов.
Когда в октябре 1991 года я переехал из Англии в Советский Союз, всего за несколько месяцев до прекращения его официального существования, я был впечатлён видом улиц и площадей, оформленных мозаикой, барельефами и мускулистыми статуями.
Я никогда раньше не был в социалистических странах Восточной Европы, и в Москве наибольший восторг у меня вызвали именно мозаики, поражавшие своей удивительной яркостью и жизнеподобием.
#investitsii_v_bukinistiku