Хоть глазочком заглянуть бы


Гео и язык канала: Россия, Русский
Категория: Музыка


Утопия и ностальгия в поп-музыке (и не только)

Связанные каналы

Гео и язык канала
Россия, Русский
Категория
Музыка
Статистика
Фильтр публикаций


Репост из: house of culture
Собрали с Колей новый выпуск Брокена про панельки! Работа над ним оказалась для меня таким путешествием в раннюю юность и дальше, в детство. Вот спальные районы страны OZ, а вот Ночной Дозор вечером по телеку. Тогда панельки вообще не воспринимались чем-то, что стоит осмыслять — они просто были и казались такой скучной данностью, от которой никуда не денешься. А сейчас стали уже элементом культурного кода.


ооооочень давно ничо не писал и не пишу, но вот выступил в качестве эксперта по панелькам.




Репост из: house of culture
Выложил на Сигму (открывать с впн) мое интервью с Иваном Белецким из замечательной группы Dvanov. Мы записали его еще весной, но публикация случилась только сейчас. Почитайте, там много важного и любопытного: про независимую музыку во время войны, дилемму "уезжать или оставаться" и репрезентацию рабочего класса в России. С какими-то мыслями Ивана я согласен, с какими-то нет, но, в любом случае, его мнение интересно.


Поговорил с Иваном (кстати, подписывайтесь на его канал) про утопию, войну, эмигрантов, Дванов и все такое.


Репост из: асебия
Друзья! «Ваш любимый медоед» снова на связи! Не успел отгреметь День Метароссии, а Остановившееся лето вновь приводит к нам новых гостей☠️🖤☠️ На этот раз Валерий, Федор и Андрей выведают у основателя популярной музыкальной группы https://vk.com/dvanovband Ивана Белецкого по ком звонит ностальгический колокол постсоветской музыки, куда можно заглянуть глазочком, чтобы послушать шорохи и скрипы на фестивале https://vk.com/shumovka1 , а так же зачем нужна вода и рыба, если есть пиво «Вкус 90-х»🐕🦙🐫🐪🚐🚲🛴✈️🐘🚎🚌🚒🚔🚠🚗🏎🛻🛵🦽

Подключайтесь на радио Асебия в 21.00, звоните в студию, задавайте вопросы в комментариях и дай вам Бог хотя бы на эти коротенькие семь дней✊

https://asebeia.su/radio


Сегодня буду чего-то рассказывать на дружеском радио, подключайтесь.






К прошедшему ДР Ленина, утопия с другой стороны. Генерал Краснов (тот самый) после эмиграции был помимо всего прочего еще и писателем-утопистом. Если не читали "За чертополохом" - мои рекомендации. Еврейские погромы, вырванные языки, Домострой с правками, формула "ваше высокоблагородие", после произнесения которой тепло разливается по телу. Сейчас это все выглядит как чистой воды Сорокин, но вот такая у русских монархистов была Россия, которую они потеряли. Рецепт там довольно простой, кстати: всего-то 80 миллионов людей извести, а над остальными царя поставить.


Скоро будет оч. важная статья, а пока что - совсем забыл - минутка саморекламы. Пару недель назад у моей группы Dvanov вышел альбом, мы там в очередной раз пытаемся найти музыкальный и литературный язык для разговора об утопии и ностальгии. Можно послушать тут, ну или вообще на любых стримингах:

https://vk.com/wall-10985068_3687
https://dvanovband.bandcamp.com/album/--11


Репост из: Field of Pikes
Причина отсутствия такого глашатая не только в притупленном классовом мышлении общества. Проблема в том, что в отличие от Великобритании рабочий класс в России — очень гетерогенная группа. На родине Sleaford Mods каждый класс можно распознать по мельчайшим деталям: говору, привычкам, месту проживания. Британцы обладают ярко выраженным классовым сознанием, причем принципиальным является само состояние обладания им, иногда даже без учета того, насколько оно соответствует структуре общества или же классическим марксистским описаниям и насколько оно релевантно экономическому или социальному опыту человека.

В России же рабочими считаются и заводские трудяги, и прекариат — и, несмотря на схожую социальную уязвимость, это совершенно разные группы людей, чаще всего никак не пересекающиеся. Хуже всего, что ситуация сложена так, что они не отождествляются друг с другом. Кроме того, тот слой населения, который представляют в Великобритании Sleaford Mods, в России слушает совершенно другую музыку. И понятно почему: в России существовало только два жанра, которые бы полноценно выражали низовую идентичность — это шансон и подъездный рэп. Вся остальная музыка (в том числе панк) преимущественно существует для аудитории среднего класса. Это прозвучит провокационно, но я люблю провоцировать: «Бутырка» выражала различия в менталитете «низшего» и остальных классов в России намного лучше, чем «Макулатура» и им подобные. Послушайте песню «Девчонка с центра„ — чем не отечественный аналог темы классового туризма, которую затронула группа Pulp в „Common People“? Разница только в том, что у „Бутырки“ — счастливый конец.

Возможно, сильная пролетарская идентичность не сложилась в России, потому что у нас есть потенциальные социальные лифты. В такой ситуации людям гораздо сложнее осознать себя частью рабочего класса просто потому, что он ассоциируется с чем-то сугубо негативным, чем-то, что иерархически априорно снизу. Единственная идентичность финансово бедного или рабочего человека — «подняться».

Пробуждение пролетарского сознания отнюдь не означает неминуемую войну со средним классом. Наоборот, к чему мы должны стремиться, так это к взаимопониманию. Нам всем важно понимать, что мы рождаемся в классах, которые не выбираем. Это не делает принадлежность к любому из классов постыдной. Но мы должны относиться друг к другу с особым вниманием, не позволяя себе клишированных обобщений что о ближнем своем, что о дальнем.

Например, среднему классу не стоит как стыдиться собственного благополучия, так и смотреть свысока на других. Не менее важно осознать, что многие из среднего класса на деле ничем не отличаются от прекариата, что, может быть, не так просто принять. Связано это с тем, что в постфордистском обществе рабочий уже не только трудится на заводе, а работает в офисе. Разумеется, когда трудишься по десять часов в сутки у монитора, а не у станка, сложно нащупать свою классовую принадлежность. Но все, что стоит сделать, — это задать себе вопрос об имеющихся социальных гарантиях.

Прослойке же более обеспеченного и стабильного среднего класса важно поддерживать в медиа классовый дискурс и быть солидарным с рабочим движением — не только на словах, но и идеологически: риторика «лучше уж консюмеризм, чем квасной патриотизм» сюда не подходит, потому что подобная дихотомия никак не противоречит неолиберальной логике. В конце концов, Инстасамка и певец Shaman — дети из одной люльки.

В свою очередь, рабочим нужно осознать, что нормальное обеспечение — ваше человеческое право, а не условие в капиталистической гонке. А главное, что между пролетариатом и прекариатом на деле нет большой разницы. Нас гораздо больше, чем нам может казаться.

Именно поэтому и остро чувствуется необходимость в группе, которая сможет достучаться до самых разных (а на деле очень похожих) людей. Никакое пробуждение классового сознания невозможно без коалиции. И именно поэтому отсутствие эквивалента Sleaford Mods в России — большая проблема.

https://www.the-village.ru/weekend/musika/sleaford-mods-2


Всецело могу приветствовать интерес к классовому в музыке, но, кажется, коллега Петр чуть не докрутил. Я отчасти согласен с краткими характеристиками почти всех музыкальных групп, описанных в тексте, кроме, собственно, главных героев. Основной вопросик тут - к концептуализации термина "пролетариат" и в том, кого именно репрезентуют SM. Мне вот кажется, что они репрезентуют романтизированный образ рабочего времен позднего тэтчеризма, а не какой-то мифический единый британский рабочий класс. Был ли проведен ресерч, например, какую долю наемных работников в Великобритании составляют мусульмане или вообще эмигранты - а не вот этот удобный конструкт, которому вменяют единство? Это, кстати, вопрос не праздный, как и вообще споры о том, существует ли сейчас универсальное определение рабочего класса и существует пролетарская солидарность между представителями различных групп и даже стран (что в итоге выводит нас на рассуждения о том, кто из постмарксистских экономистов прав - Дэвид Харви или теоретики зависимого развития).
И вопрос с другого края: а слушают ли сами британские пролетарии SM, или все-таки это те же Idles, только с другого ракурса: очередная группа, рассказывающая среднему классу, как оно всё есть НА САМОМ ДЕЛЕ.
Тейк про то, что в России-то нет и не было пролетарской культуры, зато есть социальные лифты, которые позволяют стремиться к богатству (и поэтому рэперы поют про это стремление, а не про заводы и безработицу) легко рушится примерами примерно любого грайма или подобной низовой музыки Великобритании, которая - сюрприз - вовсе не про работу в офисе или на заводе, а про угадайте что. Кстати, слушателей того же грайма (то есть обычных британских наемных рабочих - а, кажется, автор приходит к тому, что все-таки пролетариат это все же не только фабричные рабочие) SM тоже не репрезентуют. Опять же, вопрос - а как именно сделан вывод, что социальные лифты в РФ работают лучше, и что тут какому-нибудь рэперу с песнями про деньги проще покинуть свой класс-то; можно ли посмотреть на какие-нибудь цифры?

В конце концов, я не очень понимаю, почему презюмируется, что выходец из заводского рабочего класса даже спустя 20 лет непыльной привилегированной работы остается представителем этого класса. Ну, вот был токарь Бардаш такой, давайте тоже его считать пролетарием пожизненно, тем более, что традиции пролетариата на Донбассе, бесспорно, были очень глубокими вплоть до последних лет, когда они разрушились вместе с шахтами и домами. Ну вот ты 20 лет назад поработал, допустим, на с/х производстве, головы курицам крутил - что, вправду стоит верить тейку, что за 20 лет, пока ты делал музыку, твой класс и его репрезентации никак не поменялись и ты до сих пор его зеркало? А то получается, что заслуженные авторы соцреалистических романов в Союзе Писателей СССР продолжали быть пролетариями и репрезентовать классовую повестку. Как говорили товарищ Гастев и проч., если ты пролетарский поэт, то иди-ка работать, а потом уже на досуге писать про это стишки. Не говорю, что именно так и надо делать, но романтизации обычно концептуализациям вредят.
А текст почитайте, правда, пэйволл это очень плохо.

Кстати, еще вопрос: а что именно было бы, если бы эквивалент SM (пусть даже в том романтизированном обличии, в котором они предстают в тексте) действительно бы нашелся? Ну, выступали бы они на Мазерленд фесте или (до февраля) на "Боли", а дальше? Автор пишет, что вот же, есть Бутырка и шансон. Если есть, то в чем вообще проблема: просто в том, шансон недостаточно моден для среднего класса, что ли, и про него условная "Медуза" в дайджесте не пишет? Тогда причем тут пролетарии и их репрезентация вообще? Наверное, проблема того, что средний класс не видит пролетариев не в том, что про них не поют хорошие песни?


Забавно, как статья Сандалова и Лукоянова про КиШ превратилась во всевозможных комментах в эгалитаристскую перепись реальных еще живых батярокеров с пинкфлойдом, которые реально 20 лет ждали, когда высококультурные институции всерьез покритикуют их объект ресентимента и этим освятят хорошие вкусы хороших людей. Идеальная ЦА, жаль только текста не поняли.


Вот такая рецензия на "Хоть глазочком...". Некоторые претензии показались надуманными и идущими как будто бы из неправильного прочтения текста: например, нигде я не говорю, что весь постпанк ассоциируется с мраком и брутализмом, а вычленяю конкретные срезы; или нигде не говорю, что Майданек Вальс это постпанк, про музыкальные инструменты странная ремарка. Думаю, какие-то развернутые ответы тут можно не писать, вроде достаточно понятно.

https://gorky.media/reviews/na-kvantovom-radio-bez-peremen/


когда я попаду в рай и у меня спросят, что я хочу делать в этих кущах, я отвечу: "боженька, миленький, верни меня на землю - бороться со стрелкой осциллографа русских музжурналистов".
(фейсбук выкатил пост-воспоминание из 2019 года).


Шенкман всегда радует отборным кринжем, теперь в "Новой газете" написал про Z-музыку. Интересно, что все "музыкальные критики" из либерально-новогазетной тусы так и не научились в какой-то анализ и систематизацию, а предпочитают перечислять песни и рассказывать, о чем там в них поется, сопровождая перебивками типа "Где-то мы это всё уже слышали" и "Ну и так далее".
Обсуждать там, собственно, нечего, темой автор не владеет (он и z-исполнителей не знает толком, считая, что все ограничивается дедами, которых показывают по телевизору), и слово "постмодернизм" употребляет как школьник или дед из нулевых годов, приравнивая его к "воровству". На самом деле, то, что он пытается объяснить неким "постмодерном" (переприсваивание песен и т.п.) вообще легко объясняется и без этого, а постмодернистские концепции надо привлекать для другого, но это уже слишком сложно для колумнистов НГ.

Ну как бы эээ

"Кавер-версий в Z-музыке несоизмеримо много. Обычно к ним обращаются, когда артист в тупике и ему не хватает собственного материала. Или когда надо прикрыться чьим-то бесспорным авторитетом".

Так и живем.


(продолжение, начало выше)

- С тейком про отсутствие у большинства российских «политических» музыкантов внятной позиции спорить невозможно. «За все хорошее против всего плохого» – это убийство политического. Но это и есть неолиберальная болезнь, и она касается общества в целом, а не просто узкой сферы музкультуры. Не общество у нас плохое, потому что протестные музыканты делают плохую музыку и недостаточно хорошо ее продвигают, а музыка – надстройка над неолиберальным базисом и она такая, какая есть. Сколько бы ни было харизмы в Jars или Лене из «Позоров». И это касается не только левых, но и правых. Напомню, что Прилепин в телеге точно так же сокрушается, что правый рэп оказался пустышкой. И выходы из ситуации надо искать с этой точки, а не в чем-то типа "ну вот харизмы бы добавить, фронтмена бы поменять, саунд более модным сделать, а, ну и главное - политического-то бы добавить".

Но статья все равно збс, в нашем анемичном музжуре дефицит злобы. Восприятие критики как оскорблений, кстати, это тоже симптом неолиберального модуса поведения: критика вызывает потребительский дискомфорт.
Мир.


Пара слов про хорошую статью П.П., посвященной проблемам политизации российской музыки.

- Мне показался спорным тезис «в нулевые музыка была аполитичной, а потом резко политизировалась». Кажется, это взгляд, скорее характерный для конвенционального музжура, в котором «музыка» - это то, про что писала условная «Афиша». Во всяком случае, такой тезис требует аргументации, а то ведь в нулевые в околомузыке много чего происходило. Какие из перечисленных в статье групп и треков десятых по политической влиятельности сравнятся с боновскими группами нулевых, с песней «На порядок выше» Касты или наоборот, с «Проверочной линейкой»?
- Я полностью солидаризируюсь с автором в части его ворчания про то, что одна проблем политической музыки – что она просто констатирует факты, а не предлагает «чего-то большего». Картин будущего музыка действительно не предлагает, например. Но, на секундочку, это проблема вообще всей культуры пресловутого позднего капитализма. Кстати, музыка с картинами будущего все-таки существует, пусть и не эксплицитно политизированная/протестная и уж точно не влиятельная и не редактирующая реальность (хотя даже мегамейнстримные Граймз и Трэвис Скотт этой темы касались).
- «А вот посмотрите, как хорошо было с политической музыкой раньше». Ну ок, было раньше, но практически все перечисленные в тексте треки и песни прошлого написаны до окончательного воцарения позднего капитализма, только-только в процессе становления неолиберальной музыкальной индустрии. То, что работало тогда, не сработает сейчас, любые «протестные» исполнители в мейнстриме моментально встраиваются в злую-благодушную цифровую реальность, и клиппинги с дезгрипсами на стримингах ничем не отличаются от Дуа Липы, и ни на что не влияют. Странно противопоставлять СОВРЕМЕННЫХ Idles РАННИМ Scritti Politti.
Да, кстати, а на что смогли повлиять прекрасные протестные песни условных Gang of Four, как они смогли отредактировать какую-либо реальность, кроме реальности собственных песен? Их слушатели быстро стали клерками неолиберальной машины, которая побеждала ровно в тот момент, в который Кинг пел Damaged Goods.
Кроме того, подход «посмотрите, как было раньше» уж слишком близок к воспеванию прекрасного прошлого, еще шаг – и можно обнаружить себя участником марксистского (фишерианского, простите) кружка в коммуналке в окружении ковров. Так что неплохо было бы вернуться к этому вопросу более диалектично, что ли!
- В итоге мы приходим к выводу, что истинная политизация музыки – это то, что обычно называют «трансгрессивностью», и тут уже ступаем на зыбкую почву постироничного рисования свастонов (это для музыкального критика трансгрессия – когда берут какой-нибудь хитрый аккорд в хитром месте, а для слушателя и музыканта внятные жесты значат по сей день куда больше, см. кейс Канье). Интересно, что субкультуры, традиционно считающие себя наиболее «трансгрессивными» и витальными/мортальными (нойз, постпанк, всякое эзотерическое подполье) в итоге зависли между тотальной аполитичностью («мы прост музычку делаем, мы вне политики, вот вам зига хаха») и поездками на Донбасс повоевать за Вагнера.
- В последней главе мне показалось, что автор просто перечисляет любимые им группы, волюнтаристски и с применением неверифицируемых критериев типа «превращая убогое в великое» наделяя их какими-то свойствами, которые должны их как бы оправдать. Простите, никак не могу поверить в группу Nikto как в пророков новой политической музыки на русском. Ну и в целом все это выглядит немного как «ну пишите хорошую музыку и все будет хорошо».


Ну вот про «Тальник» наконец.

В одной англоязычной статье с критикой «Ретромании» Рейнольдса проводилась мысль, что ностальгическая культура – не всегда только лишь паразитирование на достижениях прошлого, что в целом-то ничего не мешает ностальгическим артистам делать нечто новое и «свое», более или менее свободное от устоявшихся паттернов. Иллюстрировалось заявление примером Даниэля Лопатина: он укоренен в эстетике прошлого, но это не реконструкторство, ведь треки Oneohtrix Point Never и композиционно, и по продакшну – современная и достаточно узнаваемая музыка (сравните, например, его треки с заглавной темой к «Очень странным делам», которая намеренно сделана «под Карпентера»). То есть похвала, которая часто отпускается, например, постпанк-группам («звучит аутентично») в этом случае не сработает никак, да и очевидно становится, что это вовсе и не похвала, а даже и совсем наоборот.

Ностальгическое искусство в этом смысле – показательное искусство обмана, или, если угодно, пересборки реальности прошлого (то есть в каком-то аристотелевском плане – достаточно мощная штука). В одном случае мы работаем более топорно, имитируя или копируя аутентичные приемы написания музыки и техники звукозаписи. В другом – под покрывалом заимствованной «эстетики» протаскиваем некое более или менее «авторское», «новое» высказывание или комментарий к этой самой ностальгической культуре. Здесь, конечно, велик риск скатиться в шизофреническое жонглирование штампами этой эстетики, как произошло с совиетвейвом.

В песнях «Творожного озера» (предыдущего проекта создателей «Тальник») сочетание совиет-вайба и не ретровейвовских механик написания песен создавал какое-то надличностностное ощущение: авторское высказывание без авторов, будто бы это вправду гипнагогический коллаж, собранный из несуществующего радиоэфира, а не продуманные композиции. Прошлый релиз «Тальника» «Сипс» при схожих гипнагогических методах очевидно хотел поговорить про современность и в этом смысле сделал шаг вперед – получилось даже что-то вроде болезненного и бесплодного высказывания на тему цифрового капитализма. На манер вапорвейва, только внезапно более эксплицитно и перформативно.

Cyuo же смещает баланс в сторону песенного формата и использования готовых поп-культурных наработок в области ностальгии, рискуя выпасть из области рефлексии по поводу ностальгической культуры в область формалистичного воспроизводства приемов этой культуры. Да, здесь присутствуют всяческие призванные доставить минимальный и приятный дискомфорт слушателю тэйпстопы и статтеры (наравне с «ностальгическими» вокализациями, глубокими пэдами и снейрами с ревером), здесь по-прежнему главным приемом в лирике является остранение. Но теперь проблема как раз с общим вайбом, который стало слишком легко (отчасти это ошибочная легкость, конечно) каталогизировать, чем с радостью и занялись музыкальные критики, расчехлившие свои нейросетевые машины: «сборник щемящих ностальгических поп-песен, которые словно приснились школьнику рубежа 90-х и 00-х годов». Наверное, автор текста написал эту фразу в качестве похвалы, на деле же она ставит проект с офигеть какими претензиями и заслугами в бесконечный ряд не отличимых друг от друга ностальгических артистов.

В общем, новый «Тальник» звучит как саундтрек к свежему российскому сериалу вроде «Черной весны» или «Алиса не может ждать». С другой стороны, если на последних релизах Oneohtrix Point Never оставить только треки с традиционной песенной структурой (и условной Розалией на фитах) – не получится ли примерно то же самое?

https://music.yandex.ru/album/24205667

Показано 20 последних публикаций.

749

подписчиков
Статистика канала