В творческом поиске

Why so serious?

В субботу у меня было посвящение в студенты ВШЭ. С десяти утра и до десяти вечера мы были в таком бурном потоке творчества, что на следующий день у меня было эмоциональное похмелье. Утром нас поделили на команды и за день мы должны были показать на сцене перед своими 300 однокурсниками два проекта. Я бы даже назвала их капустниками.

Мне, как актрисе, выйти дважды за день на сцену — подарок судьбы. А для многих это оказалось испытанием. И я снимаю шляпу перед смелостью каждого моего однокурсника. Многие в конце дня говорили, что для них выйти на сцену, тем более в таком несерьезном жанре, как капустник — было сложно.

Я уже 6 лет преподаю ораторское мастерство бизнесменам, предпринимателям и другим «серьезным дядям и тетям». И есть одна вещь, с которой я сталкиваюсь почти на каждом занятии: взрослым людям очень трудно шалить и хулиганить. Разрешить себе что-то неожиданное, поиграть, подурачиться. Сказать не то, что «правильно», а то, что первым пришло в голову. Выйти из привычного сценария.
И для меня по началу это было непривычно, потому что я всю жизнь кручусь в творческих кругах, где все это дается легко. У актеров скорее другая проблема: как собрать этот творческий хаос в структуру, придумать конкретный план и довести дело до результата.

Свободная речь — это парадоксальная вещь. Для нее одновременно нужны взрослые мозги и детская непосредственность. Взрослый мозг знает, что ты хочешь сказать, зачем ты это говоришь, кому и какого результата хочешь добиться. А внутренний ребенок позволяет тебе сказать это не банально, ярко и с юмором. Сказать так, чтобы запомнили.

Мы почему-то думаем, что бизнес, переговоры, публичные выступления — это территория исключительно серьезных взрослых и серьезных разговоров. А я убеждена, что чем серьезнее дело, тем больше в нем должно оставаться места для игры. Можно быть очень умным, очень образованным и очень структурным человеком — и при этом говорить так, что через пять минут все будут мечтать только о том, чтобы ты скорее замолчал.

А можно выпустить на минуту своего внутреннего ребенка — и вдруг переговоры оживают, презентация становится интересной, а люди начинают тебя слушать.

Так что, кажется, моя задача как преподавателя ораторского мастерства — не только научить человека хорошо говорить.
А еще вернуть ему разрешение играть. Чтобы заговорить по-настоящему свободно, взрослому человеку сначала нужно перестать быть таким серьезным.

Открытие недели: Аделия Петросян — студентка в ГИТИСа.
Учится, оказывается, на заочке балетмейстеского.

Как понять, что смотришь скучный спектакль:

Теперь в театрах к шуршаниям фантиков, шелесту букетов и шепоту прибавился новый звук: грохот падающего телефона. И за спектакль падает не один, а штук по 5-10.

Я каждый раз представляю, как зритель от скуки прикорнул и из его окутанной сном руки выпал телефон. Так что по количеству падений можно судить о качестве спектакля.

Ребята, Питер! Обязательно сходите!

Вчера в комментариях под постом о спектакле затронули интересную тему: как перестать переживать, что с вами что-то не так, если вам не нравится то, что нравится всем вокруг?

Я с недавних пор перестала волноваться на этот счет. Кстати, от части мне помог этот канал. Когда появляются единомышленники, становится не так страшно делиться своим мнением.

Но главным образом на смелость озвучивать свое мнения повлияла работа над собой. Психическая и духовная. Та самая, которая помогает принять себя. А когда принимаешь себя, принимаешь и остальных, ведь и они имеют право на свое мнение.

А теперь давайте представим, что есть, например, фильм, который нравится всем. И разберем на его примере иллюзорность этого «всем нравится».

Кто они — эти «все»?
Критики, которые обычно пишут то, что от них ждут?
Зрители из репортажей федеральных каналов — те самые, которых поймали на выходе из зала и они от восторга, что у них берут интервью, говорят только хорошее?
Проплаченная реклама в соцсетях, которая убеждает вас, что это «главный фильм года»?

Такая однобокость мнений и формирует у нас ощущение, что фильм действительно ВСЕМ нравится.

Далее: на что эти «все» смотрят в фильме? На спецэффекты? На медийные лица? Или они пришли просто, чтобы запилить сторис «я был на событии года».

А какое вообще кино обычно смотрят эти «все»? Что у них со вкусом?
Если долго есть очень-очень соленую пищу, то обычный огурец с бабушкиной грядки будет казаться гадостью. Я вот не ем соль и поэтому не могу получить удовольствие практически ни в одном ресторане — мне все солоно. Так же и с кино: если долго смотреть некачественное кино, с героями-идиотами и сценарными дырами, то потом кажется, что это — норма, и кино таким и должно быть.

Мне не нравится 90% того, что нравится другим. И это не говорит плохо или хорошо ни о ком из нас. Просто у меня есть свой взгляд на творчество, которое я готова впускать в себя. Так же, как у каждого есть критерии по которым мы решаем, дружить нам с кем-то или нет.

Поскольку я могу профессионально судить только о кино и театре, скажу, что для меня там самое главное:
— Мастерство всех участников процесса. Ненавижу халтуру и приблизительность. Особенно у актеров. И важно, что мои выводы не основаны на эмоциях. Я могу вам до атомов разложить ПОЧЕМУ они играют плохо.

— Вклад в добро. Каждое произведение искусства влияет на мир. КАЖДОЕ! И с недавних пор я очень плохо отношусь к творчеству, которое гадят в человеческий мозг и в душу. Задача искусства — привести человека к свету, даже если для этого ему придется пройти через грязь и тьму. Не может фильм или спектакль оставить зрителя в состоянии безысходности. Не может ему вредить. Потому что искусство формирует суть человека, и потом с этой сутью он идет в мир, и либо делает его лучше, либо разрушает.

Так что не переживайте, если не вписываетесь в рамки «всех». Искусство с каждым из нас ведет индивидуальный разговор. И вы обязательно найдете тех, кто разделит с вами ваши взгляды. Зачем вам «все»?