i like clouds

Несколько вводит в тоску, что я не смогу быть натурщицей для тебя, потому что моë мужское тело не так хорошо как даже самое конвенциально страшное и болезненное женское.
И да, я думал, что я так рассуждаю, потому что я мужчина, которому, как и многим другим мужчинам, нравятся женщины.
И да, я думал над тем, как в культуре женщин любят изображать более чистыми и невинными людьми, хотя мы понимаем, что они тоже люди — могут грешить и совершать преступления.
Но всë таки нет, женщины сделали меньше зла.
Женщины больше натерпелись мужчин, чем мужчины женщин.
Женщина меньше зла сделала мужчине, чем мужчина сделал женщине.

Fue muy audaz por parte del autor titular su obra igual que la de Baudelaire, sin tratarse de una adaptación sino reconociendo su influencia. Este manga, además de tal influencia, es heredero de otras expresiones francesas como el decadentismo y del pensamiento de Georges Bataille, en concreto sus teorías sobre el erotismo se pueden aplicar a la primera parte, la más frenética y adolescente.
En alguna reseña aquí en Goodreads este manga fue comparado con La historia del ojo, pero la obra de Shuzo Oshimi no es tan transgresora ni tan explícita como dicha novela. En cambio, el pensamiento de Bataille sobre el erotismo sí se puede aplicar al manga porque su pensamiento señala que el erotismo se encuentra en esa grieta que no se abre por completo sino que despierta la curiosidad por estar semioculto. Así, lo condenado por la sociedad como prohibido (la culpa de Kasuga el protagonista de ser señalado como 'pervertido') aísla al trío de personajes del primer arco narrativo, al mismo tiempo que los motiva a seguir explorando qué actos pueden seguir realizando (del descubrimiento del éxtasis en la destrucción del salón de clases, a querer huir de su pueblo para buscar superarse 'del otro lado').
Pero, igual que en Baudelaire, tanto el goce como la insatisfacción entrañan la melancolía, el spleen, de un sentimiento que se me ocurre llamar romántico porque exalta la pérdida, la ausencia. Desde los primeros momentos, el protagonista se siente incómodo e inseguro y cada situación límite que vive lo separa de las certezas que poseía, hasta llegar al punto en que parece un muerto en vida en la segunda mitad de esta serie. A partir de aquí debe aprender a vivir en la sombra de su pasado y de lo sucedido con Nakamura. Una pregunta que surge de esto es qué tanto debemos en nuestros tiempos a la sensibilidad decimonónica occidental al estilo de Baudelaire o con referencias a la obra de Rimbaud o de Odilón Redon.
La forma en que el autor caracteriza ese vivir dentro de la sombra, el fantasma de un ser del pasado como la novela que está escribiendo Tokiwa me parece muy potente porque me identifico plenamente con esa idea. Y la constante intertextualidad, en las referencias a libros, obras de arte e incluso la película No nos libren del mal de J. Séria, hace ganar profundidad a este manga.
Por último, hay que resaltar la agilidad narrativa que logró el autor al retratar situaciones tan definitivas para este joven protagonista a través de escenas intensas, pocos cuadros por página, dibujados bellamente y con énfasis en los rasgos faciales de cada personaje, como si los observáramos de cerca, y diálogos breves pero significativos.