Салют, товарищи, сегодня я прнс про интерпретацию, различия интерпретаций и вывод из этих двух положений в виде определения ценности аутентичного прочтения музыкальных произведений на примере фортепианного этюда Шопена №5 опус 10 "Черноклавишного".
Начнем с определения жанра. Этюд — это инструментальная пьеса, предназначенная для оттачивания какого-либо приема и представляющая техническую сложность; часто виртуозного характера. До Шопена, который был горазд брать старинные жанры и переосмысливать их в своем творчестве, этюды носили характер упражнения, в творчестве же польского композитора они стали являть собой концертные виртуозные произведения. Сам Шопен отнюдь не видел в своих этюдах лишь технические упражнения; напротив, они заняли одно из центральных мест в его творческом наследии. Шопен резко повернул понимание фортепианного этюда от задачи упражнения, технической тренировки к задаче краткого, лаконического, но полноценного художественного опыта, т. е. к тому понятию «этюда», которое существует у живописцев.Всего их 27 (12+12+1+1+1, два опуса по дюжине и три внеопусных одиночки).
Каждый из этюдов Шопена раскрывает один образ, причем раскрывается он при помощи сразу всех музыкально-выразительных средств: фактуры, гармонии, педализации*, etc.
*педализация — это специальное название тонкой, умелой работы с педалями рояля.
Этюды Шопена ОЧЕНЬ сложны. Многие из них получили яркие имена, которые фигурируют в именовании наравне с названием тональности, номером этюда, опуса: это этюды "Революционный", "Виолончельный", "Китайский" (наш сегодняшний фигурант, он же "Черноклавишный", он же Гоша, он же Гога). Есть еще менее известные названия а-ля "Черая кошка", "Поток", "Океан", но это какой-то колхоз, пафос недообразованных кокоток и я не видела этих названий ни в одной книге по музыкальной аналитике.
Итак, что мы слышим в этюде №5?
Здесь явно проступает китайский колорит благодаря широкому использованию пентатоники*, сама музыка кокетлива, празднична, она вся состоит из журчащих и звенящих колокольчиками ломаных арпеджио.
*пентатоника — это пятиступенный звукоряд внутри определенного лада, имеющий устойчивые интервальные связи внутри себя и выражающий своей звучностью суть этого лада. Пентатоника неразрывно связана с ладами разных национальностей, благодаря чему мы сразу можем идентифицировать музыку как "узбекскую", "японскую", "тюркскую" и т.д.
Как играет этот этюд китаец Ланг-Ланг? Виртуозно, концертно, пафосно, на хорошо ощутимом форте. https://www.youtube.com/watch?v=WK0Ml2BiOAE
Как играет этот этюд Горовиц? Тонко, изысканно, играя динамикой, не стесняясь откатываться в тихие звучности. https://www.youtube.com/watch?v=jaMA8LWW3C0
Известная пианистка Валентина Игошина играет Шопена задумчиво, вальсово (привнося в шопеновский жанр этюда шопеновские же вальсы) https://www.youtube.com/watch?v=tinbQfi4VHM
Артур Папазян, армянский пианист, играет Шопена не закрывая рта, активно тремолируя и добавляя регтаймовые интонации. https://www.youtube.com/watch?v=aPYwZ4yHGx4
Ланг-Ланг, кстати, не был бы типичным китайским виртуозом, если бы не сыграл китайский этюд Шопена без какого-нибудь интересного небанального причиндала, например, апельсина: https://www.youtube.com/watch?v=oiziGLe1jBw
Итак, мы посмотрели сразу несколько великолепных исполнений этюда №5 опус 10. Теперь обратимся к работе Августы Викторовны Малинковской, доктора педагогических наук, кандидата искусствоведения, профессора, заведующей кафедрой методики и педагогической практики фортепианного факультета Российской академии музыки имени Гнесиных, "Две художественные концепции романтического пианизма
(Этюд в творчестве Шопена и Листа)"
и резюмируем особенности стиля Шопена:
Начнем с определения жанра. Этюд — это инструментальная пьеса, предназначенная для оттачивания какого-либо приема и представляющая техническую сложность; часто виртуозного характера. До Шопена, который был горазд брать старинные жанры и переосмысливать их в своем творчестве, этюды носили характер упражнения, в творчестве же польского композитора они стали являть собой концертные виртуозные произведения. Сам Шопен отнюдь не видел в своих этюдах лишь технические упражнения; напротив, они заняли одно из центральных мест в его творческом наследии. Шопен резко повернул понимание фортепианного этюда от задачи упражнения, технической тренировки к задаче краткого, лаконического, но полноценного художественного опыта, т. е. к тому понятию «этюда», которое существует у живописцев.Всего их 27 (12+12+1+1+1, два опуса по дюжине и три внеопусных одиночки).
Каждый из этюдов Шопена раскрывает один образ, причем раскрывается он при помощи сразу всех музыкально-выразительных средств: фактуры, гармонии, педализации*, etc.
*педализация — это специальное название тонкой, умелой работы с педалями рояля.
Этюды Шопена ОЧЕНЬ сложны. Многие из них получили яркие имена, которые фигурируют в именовании наравне с названием тональности, номером этюда, опуса: это этюды "Революционный", "Виолончельный", "Китайский" (наш сегодняшний фигурант, он же "Черноклавишный", он же Гоша, он же Гога). Есть еще менее известные названия а-ля "Черая кошка", "Поток", "Океан", но это какой-то колхоз, пафос недообразованных кокоток и я не видела этих названий ни в одной книге по музыкальной аналитике.
Итак, что мы слышим в этюде №5?
Здесь явно проступает китайский колорит благодаря широкому использованию пентатоники*, сама музыка кокетлива, празднична, она вся состоит из журчащих и звенящих колокольчиками ломаных арпеджио.
*пентатоника — это пятиступенный звукоряд внутри определенного лада, имеющий устойчивые интервальные связи внутри себя и выражающий своей звучностью суть этого лада. Пентатоника неразрывно связана с ладами разных национальностей, благодаря чему мы сразу можем идентифицировать музыку как "узбекскую", "японскую", "тюркскую" и т.д.
Как играет этот этюд китаец Ланг-Ланг? Виртуозно, концертно, пафосно, на хорошо ощутимом форте. https://www.youtube.com/watch?v=WK0Ml2BiOAE
Как играет этот этюд Горовиц? Тонко, изысканно, играя динамикой, не стесняясь откатываться в тихие звучности. https://www.youtube.com/watch?v=jaMA8LWW3C0
Известная пианистка Валентина Игошина играет Шопена задумчиво, вальсово (привнося в шопеновский жанр этюда шопеновские же вальсы) https://www.youtube.com/watch?v=tinbQfi4VHM
Артур Папазян, армянский пианист, играет Шопена не закрывая рта, активно тремолируя и добавляя регтаймовые интонации. https://www.youtube.com/watch?v=aPYwZ4yHGx4
Ланг-Ланг, кстати, не был бы типичным китайским виртуозом, если бы не сыграл китайский этюд Шопена без какого-нибудь интересного небанального причиндала, например, апельсина: https://www.youtube.com/watch?v=oiziGLe1jBw
Итак, мы посмотрели сразу несколько великолепных исполнений этюда №5 опус 10. Теперь обратимся к работе Августы Викторовны Малинковской, доктора педагогических наук, кандидата искусствоведения, профессора, заведующей кафедрой методики и педагогической практики фортепианного факультета Российской академии музыки имени Гнесиных, "Две художественные концепции романтического пианизма
(Этюд в творчестве Шопена и Листа)"
и резюмируем особенности стиля Шопена: