марафонное радио


Channel's geo and language: Russia, Russian
Category: Blogs


я стараюсь смотреть по три фильма в день и читать по три книги в неделю, как завещал Трюффо, и на всё пишу рецензии
для связи: @yeguarsh

Related channels

Channel's geo and language
Russia, Russian
Category
Blogs
Statistics
Posts filter


Показ «Новой волны» — в моей компании!

Кинокритикой я решил заняться после того, как в 15 лет узнал про «французскую новую волну» — и понял, что лучшие режиссёры получаются из бывших рецензентов.

На пролетевшем фестивале «Маяк» самым вдохновляющим и волшебным фильмом для меня стала «Новая волна» Ричарда Линклейтера: свежая, только что из Канн, художественная хроника съëмок «На последнем дыхании» Жан-Люка Годара, — от первых набросков сценария до итоговых прогонов.

В пику рваной импровизации «Дыхания» у «Волны» есть ясный и гладкий сценарий: угрюмый синефил хочет сделать шедевральный нуар, получает чудом деньги, сажает оператора в тележку для почты и идёт на улицы Парижа, снимая что ни попадя. Сомнительное предприятие оборачивается колоссальным кайфом для всех участников, кроме разве что бедолаги продюсера.

Кайф гарантирован и зрителю; предлагаю вам испытать его совместно — ибо буду представлять и обсуждать «Новую волну» 2 ноября в 19:00 в кинотеатре «Пять Звёзд на Новокузнецкой». На что зову всех желающих: вы посмотрите самое нежное и воодушевляющее кино года.

Билеты — тут; айда солдаут?

P. S. На фото я сжимаю выпуск «Кайе дю Синема» за сентябрь 1959 года, посвящённый моему любимому режиссёру — Фрицу Лангу. Лицо моё выражает крайнюю степень счастья.


Дневники «Маяка». День первый

Опять пропал на пару месяцев — и опять вернулся более праймовый, чем когда-либо.

Всё так: по мере сил буду вещать с, возможно, самого роскошного российского кинофестиваля «Маяк».

Как я здесь оказался? В мае на моём представлении фильма Алена Рене в «Художественном» был программный директор «Художественного» и «Маяка» Стас Тыркин — и позвал вести Q&A со съëмочными группами.

Итак, неделя пройдёт на берегу Чёрного моря в окружении людей кино: я успел встретить и дорогих друзей, и товарищей ещё ивановских времён, и критиков-наставников, и бывших начальников в бытность мою стажёром в крупном книжном издательстве.

Приехал вчера и успел только:
• заселиться;
• полюбоваться видом из окна;
• восхититься аккредитацией, где впервые указан мой телеграм-канал;
• прогуляться по ночной набережной;
• посмотреть фильм открытия — «Лермонтов» Бакура Бакурадзе.

Сегодня уже провёл первый Q&A, но об этом чуть позднее: планов и дел, в общем, громадьё, и о всём отчитаюсь со временем. А пока — спешу поделиться красотой вокруг!


Практически с создания «марафонного радио» на аватарке канала стояла неведомая зверушка, сгенерированная случайной нейросетью по запросу «капибара в кино» (хотя получилась скорее какая-то бэйби-вампа из пятого эпизода «Звёздных войн»). 🫣

Согласно стереотипам, парни меняют аватарку раз в сто лет, — вот и каналу пришлось ждать, пока один замечательный человек с безупречным чувством вкуса не взбунтуется — и не предложит нарисовать что-то посимпатичнее. 🤣

Уля Гавриленко — не только моя лучшая подруга, без которой я бы сейчас ничего не писал, но и безмерно одарённая художница: хлебом не корми, дай изобразить нечто волшебное. Любая обыденность в цепких Улиных пальцах превращается в торжество эстетики — если любовь, так Любовь, если алчность, так Алчность. Вообще Уля гениально бы проиллюстрировала лермонтовского «Демона» или «Божественную комедию» сурового Данта: по-хорошему, в её паспорте на пятой странице, там, где «место жительства», должен стоять не город Ижевск, но метафизические эмпиреи духа. 😣

Взяв за основу моё уставшее лицо, Уля превратила меня в денди XIX века — загадочного и трагичного. Получилось остраняюще; благодаря такой аватарке, думаю, и у меня, и у вас будет больше поводов заходить в канал. 🙍‍♀️

А ещё обязательно зайдите в канал Ули, рассмотрите её работы и — а ну как, а вдруг, а что, если? — закажите потрясающий рисунок. Узнаете о себе нечто новое. 😂

P. S. Решил дополнить картину и открыл наугад сборник писем Оскара Уайльда. Попалась вот такая цитата: «Страдание — высшая ступень совершенства, высший символ этого и в Жизни и в Искусстве. Радость и Смех могут скрывать за собой натуру грубую, жестокую и бесчувственную. Но за Страданием кроется одно лишь Страдание. Боль, в отличие от Наслаждения, не носит маски». Ей-богу, случайная страница! ❤️‍🩹


Forward from: Повзрослей уже!
Ура, пилотный выпуск!!!

«Под рекой», «Трасса», «Ловушка»: возвращение в родной город, отцы и маньяки 🤯🤯🤯

В первом эпизоде подкаста — роман «Под рекой» Аси Демишкевич: о девушке, которая после смерти отца узнает о нем страшную правду. Юра сопоставляет его с сериалом «Трасса», а Егор добавляет международного контекста и рассказывает про американский фильм «Ловушка».

🎸СЛУШАТЬ ВЫПУСК ТАМ, ГДЕ УДОБНО 🎸

Обсуждаем в выпуске:
● Роман «Под рекой» Аси Демишкевич. Издательство Альпина. Проза, 2024. Номинация «Молодость» премии «Ясная Поляна» 2025.
● Сериал «Трасса». Режиссер Душан Глигоров, студия Среда, онлайн-кинотетр Okko, 2024.
● Фильм «Ловушка». Режиссер М. Найт Шьямалан, 2024.

В выпуске также упоминаются: книги «Вонгозеро» и «Живые люди» Яны Вагнер; фильмы «Люди на мосту» (реж. Александр Зархи), «Хозяин тайги» (реж. Владимир Назаров), «Пурпурный дождь» (реж. Альберт Магноли), «Шестое чувство», «Визит» и «Время» (реж. М. Найт Шьямалан); сериалы «Аутсорс» (реж. Душан Глигоров) и «Эпидемия» (реж. Павел Костомаров, Дмитрий Тюрин).

Ведущие: Юра Кунгуров и Егор Шувалов

А всё случилось благодаря этим потрясающим людям:

Звук: Александр Март

Монтаж: Юля Бандич

Продюсерка: Евгения Власенко

Обложка: Настя Костина

Идея обложки: Владислав Ушаков

Особая благодарность бессменной вдохновительнице и опоре, Анастасии Толстой

© Школа критики имени В.Я. Курбатова


Возвращаюсь — с ошеломительными новостями!

За время месячного простоя канала (прошу понять и простить: админ был в отпуске...) произошло немало сногсшибательных событий.

Главное из них — у нас с непревзойдённым Юрой Кунгуровым появился подкаст!

Да, теперь нас можно не только читать, но и слушать. Называется подкаст «Повзрослей уже!», и в нём мы обсуждаем книги из номинации «Молодость» лучшей литературной премии в России «Ясная Поляна». При поддержке «Школы критики», которая нас и познакомила!

Поскольку мы с Юрой — два запредельных сноба и вдобавок искренние парниши, о литературе будем рассуждать беспристрастно и откровенно. А в пару к книгам будем подбирать годные фильмы, за которые ручаемся!

Ещё в июле вышел первый выпуск, где мы спорим о романе Аси Демишкевич «Под рекой». А на днях грянет продолжение — сразу про две книги для молодых взрослых: Юра ужасается «дивану цвета докторской колбасы», а я хихикаю над ценностью дырок от сыра. Такая вот пища для ума...

А посему предлагаю вам приятно отдохнуть с двумя комфортными токсиками — и слëзно умоляю утопить нас в ваших лайках и сердечках, дабы о подкасте узнало ещё больше народу! Все ссылочки — в посте внизу.

Спасибо🙏💕


Все — в «ГЭС-2» в субботу!

Ибо на Болотной набережной за круглым столом соберутся самые молодые и свежие кинокритики последних лет:
• Юра Кунгуров — огнедышащий дракон киноведения, чистый аналитический разум из подземелий ВГИКа и просто один из трогательнейших людей, что я встречал;
• Ваня Пуляев — прирождённый интеллектуал пошиба Барта и Фуко, запойный синефил, тонкий знаток искусства и знойная мечта девушек с филфака;
• Маша Севидова — ладно что замечательный критик (написавшая, между прочим, сравнительный анализ фильмов с Кологривым и умудрившаяся попасть на премьеру Михайлова на ММКФ), так ещё и АКТРИСА экспериментального кино;
• Даниил Бельцов — старший редактор V–A–C Press и главный редактор онлайн-журнала V–A–C Sreda, а также человек, респектнувший моей рецензии на «Москву майскую».

В этой грандиозной компании обсудим взаимосвязь между экспериментальным кино и молодой критикой, трудности письма и прочие занимательные вопросы. Будет дерзко, бодро и живо, — приходите!

28 июня, суббота, 16:00, совершенно бесплатно, регистрация — тут!


Forward from: Некинокритик
Video is unavailable for watching
Show in Telegram
...а кто такие критики - большой, большой секрет!

Сюжет с попыткой разобраться в профессии моих коллег я задумала год назад и в этом году реализовала благодаря "Школе критике" и тем энтузиастам, которые согласились ответить на мои вопросы. А это Сусанна Альперина, Егор Шувалов, Екатерина Визгалова и Анна Анцибор, которая завела канал и забросила (как я её понимаю).

Я бы записала и больше, но даже онлайн хрон всё равно не резиновый. Поэтому даю обещание в ближайшие дни записать видео, в котором сама отвечаю на свои же вопросы о работе кинокритика. Хотя вы же знаете, что я - не кинокритик.

Но сейчас речь не обо мне, а о них.

#СмотритеСами


Поучаствовал в классной инициативе Вероники Скурихиной — сказал пару слов о профессии кинокритика, чем мы вообще занимаемся, зачем нужны и вот это всё. Сюжет ёмкий и интересный, отличное начало недели гарантировано🤔


Лучший фильм о Пушкине так и не был снят

(Пока красивое число подписчиков, — спасибо! — выложу апрельский ещё текст об А. С.)

С двухмесячным запозданием посмотрел «Пророка». Сказать об этом зрелище нечего: предназначен сей фильм или ненавистникам Александра Сергеевича, или обожателям Юры Борисова. Первым будет интересно посмотреть, как автор унылых стихов про печальные поляны читает нелепую рэпчину; вторые же всегда рады увидеть любимого актёра, а что на нём — куртец гопника или фрак с нескошенными фалдами a l’americaine, — какая хрен разница.

Жизнь Пушкина не в первый раз ускользнула от экрана. Подступались к ней Сергей Эйзенштейн и Марлен Хуциев; первому вместо «Любви поэта» навязали «Ивана Грозного», второй же написал полноценный художественный сценарий, но до съëмок не дошло. Изданный в 2019 году, хуциевский «Пушкин» представляется идеальным фильмом о (извините) нашем всём.

Порывистая, воздушная эта повесть начинается с победы русской армии над Наполеоном; Пушкин же появляется в ней постепенно, возникая сначала в перетолках и сплетнях высшего общества. В театре этот шалопай щеголяет лысой головой, потом стреляется с лицейским другом Кюхельбекером, а когда тот промазывает — бросается обниматься. И вот так пролетают сотни страниц — споры с Чаадаевым, чтение первой главы «Онегина» без одежды, пение с нищими на ярмарке, игра в «дурака» придворными визитками...

Марлена Мартыновича иногда заносит (скажем, скверкающий на солнце «мокрый голый зад» поэта можно было бы и не упоминать), но книга его дарит редкое переживание: на наших глазах рождается взрывоопасный, неостановимый объект, который мечется, влюбляется, вредничает, распутничает, заигрывается в карты — и пишет, пишет, пишет... Из проказ непостижимым образом складываются стихотворения, «Руслан и Людмила», «Цыгане», «Евгений Онегин»; при этом Хуциев, живописуя в основном пушкинские выходки и разговоры, умудряется спрятать в подтекст сотни часов мучительной, до изнеможения, работы над текстами.

(Вспоминается ещё один умопомрачительный поэт, любивший А. С.: «Пушкин писал очень много, а иногда бывали дни, когда он писал стихи почти всё время: и на уроке в классе, и на прогулке в парке и даже проснувшись утром в кровати он брал карандаш и бумагу и начинал писать стихи. Иногда ему стихи не удавались. Тогда он кусал от досады карандаш, зачëркивал слова и надписывал их вновь, исправлял стихи и переписывал их несколько раз. Но когда стихи были готовы, они получались всегда такие лёгкие и свободные, что казалось, будто Пушкин написал их безо всякого
труда».)

Самый потрясающий эпизод повести — казнь декабристов, которую воображает Пушкин. Сидя в Михайловском, поэт зажигает пять свечей в память об умерших и вспоминает, как под гитарный бой и звон бокалов читал вольнолюбивые стихи, а слушали его Пущин и Кюхельбекер (тот самый, с которым когда-то поссорились до дуэли)... Пушкин заливается слезами и шепчет: «Друзья мои, прекрасен наш союз», а потом смотрит на восходящее солнце и пытается узнать, что ждёт его в будущем.

Странно: пересказал дословно, а вышла звенящая пошлость. Хуциев же пишет так, что плачешь вместе с Пушкиным. И в одной этой сцене, где и творчество, и дружба, и судьба сплетаются в волшебный узор, поэзии больше, чем во всём «Пророке». И не в рэпе тут дело, нет, совсем нет.

P. S. Из воспоминаний современников: «В 1818 г., после жестокой горячки, ему обрили голову, и он носил парик. Как-то, в Большом театре, он вошел к нам в ложу. В самой патетической сцене Пушкин, жалуясь на жару, снял с себя парик и начал им обмахиваться, как веером…» Мама справедливо заметила: КАК можно было не снять эту сцену, когда у вас Пушкина играет Юра Борисов? Комментарии излишни.


Возвращаюсь с объявлением, или Мы не договорили

На днях прочитал лекцию о богатырских киносказках и возвращался домой окрылённым: хохотал, барагозил, грозил кулаком биллбордам, воображая себя персонажем из фильма японской новой волны или — по меткому замечанию великолепной Вероники Скурихиной — поэтом конца XIX века. Иногда нахлынивает...

Останавливаться не собираюсь. Уже завтра в рамках ретроспективы Алена Рене в «Художественном» представлю «Моего американского дядюшку» — любопытное кино с молодым Депардьё и Гран-при Канн (а чего ещё желать?).

Будет, надеюсь, живо и познавательно. 26 мая, 20:00, «Художественный», — билеты уже ждут.




Мысли о «Москве майской» Эдуарда Лимонова

Недавно читал рецензию на любимую книгу и выцепил занимательное определение: «Молодые эстеты журнала „Афиша“, читающие Лимонова и слушающие „Соломенных енотов“». Горделиво выпрямился: да, я такой. И вот, пожалуйста — к выходу неопубликованного романа «Москва майская» написал рецензию для той самой «Афиши»; про «Енотов» в своё время не получилось, ну да ладно, будут ещё поводы.

Тут вот какая штука: для лучших вещей Эдуарда Вениаминовича — скажем, «Эдички», «Дневника неудачника», «Книги мёртвых», рассказа «Американские каникулы», стихотворения «Послание», — нужно особое состояние души: неприкаянность, потерянность, разочарование. Вне этих ощущений произведения покажутся постылым гундежом взрослого мужика, но, если грустно и одиноко, покажутся самой спасительной литературой на свете. (То же самое и с «Енотами»: послушайте «Старость» и «Ю-Кун-Кун», когда кошки скребут, почувствуете.)

Удивительным образом «Москва майская» лишена этой скорбиновой кислоты: здесь кипит горячая кровь, легко пишутся стихи, алкоголь — скорее от избытка жизни, чем от трагизма. Читать роман можно и в хорошем расположении духа, не боясь за психическое здоровье.

По интонации книга близка жизнеутверждающим советским фильмам вроде «Заставы Ильича»; в какой-то момент герой Лимонова прокричит: «Лучше скажите, как жить сегодня. Нам, моему поколению. Мне двадцать шесть лет!» — и такой выпад от человека, который, казалось бы, всегда сам знал, как ему жить, поражает ударом штофа по голове.

Короче говоря, если вам двадцать с небольшим, вы в Москве, сейчас май и настроение бодрячком, — читайте эту книгу. Ну и мою рецензию, конечно, тоже: ждёт вас здесь.

P. S. Прикрепляю свою любимую фотографию Эдуарда Вениаминовича — с женой Еленой Щаповой и товарищем Михаилом Шемякиным. Подпись легенды: «Они как манекены, а я — живой». И странное дело: Шемякин жив, Елена жива, Э. В. — на том свете, но стоит чуть задуматься над этой фразой, и да, действительно, всё так и есть, всё так и есть.

791 1 10 5 19

Э-э-эй, я не помню, где мы виделись с тобой в последний раз...

...и поэтому зову на свою лекцию «От былины до Годзиллы»!

Как видно из названия, разговор предстоит обстоятельный. За отведённых полтора часа постараюсь рассказать об эволюции образа богатыря в отечественном кинематографе — начиная с допотопных времён, когда люди были немыми и чëрно-белыми, и заканчивая недавними блокбастерами.

Даже если фамилии Роу или Птушко вам ни о чëм не говорят, а от былин в памяти осела лишь эпическая фраза «Ах ты волчья сыть, травяной мешок!», — всë равно приходите. Безумных и невероятных историй в мире киносказок предостаточно, и я приложу все усилия, чтобы никто не заскучал.

Итак, встречаемся 22 мая в 19:00 во Всероссийском музее декоративного искусства. Важно: билеты платные. Ссылка на анонс и покупку — ТУТ.

До встречи🥰


Forward from: супер8
Супер8 и ко 3.0 ⚔️

47 ММКФ прошёл, но тексты о классных фильмах продолжают долетать! Своим отзывом на португальский фильм «Старик с демоническим мечом» делится наш друг и студент Школы кинокритики Егор Шувалов.

Снятый при ограниченных финансовых и неограниченных душевных ресурсах, фильм молодого режиссёра Фабио Пауэрса может показаться насмешкой над зрителем: высокопарные диалоги, вырвиглазная графика, несусветный сюжет про, натурально, деда-алкоголика, сжимающего в руках клинок с заключённым внутри демоном. Комиксист Marvel и DC, Пауэрс словно нарочно выписал из любимых книжек с картинками самые идиотские клише и ужал их до часового зрелища.

Здесь будут летающие телефоны, высасывающие душу из людей, чревовещатели, говорящие деревья и даже Минотавр. Без пол-литра разобраться в происходящем очень трудно; уж лучше отключить мозг и наслаждаться сценой, где за дедом на мотоцикле несётся гигантское рукастое насекомое-мутант, и лишних вопросов не задавать.

Но мало что с прошедшего ММКФ вызвало у автора этих строк эмоции, сильные настолько, чтобы при финальной битве с архизлодеем орать на весь зал экранному старику: «Мочи его!» А сюжетный поворот, достойный «Вкуса вишни» Аббаса Киаростами, полностью искупляет страдания утончённого зрителя. Если кино — волшебный сон, «Старик с демоническим мечом» скорее напоминает бредятину во сне при температуре 40 градусов, — но когда после иных фильмов хочется стереть себе память и больше никогда не спать, «Старик...», напротив, раскручивает такое осознанное сновидение, что хоть святых выноси. (Именно этим, строго говоря, и кончаются похождения дедушки с мечом.)


С прошедшего ММКФ, о котором ещё обязательно напишу, сохранил себе несколько занимательных кинолент. «Старик с демоническим мечом» — не фильм, а великолепный сюр, порождённый больным сознанием фаната комиксов. Постарался передать ощущения от фильма в мини-рецензии для дружественного канала «супер8», на который настоятельно призываю подписаться!


Пара слов об очень славной книге

Летом 2024 года запоем прочёл очаровательный роман Гриши Пророкова «Ничто, кроме сердца». С автофикшном у меня отношения натянутые, но эта книга подарила мне прекрасные пару дней, и я начал советовать её всем подряд.

Осенью я попал в мастерскую Creative Writing School по литературной критике, где опытная Лиза Биргер (вы наверняка читали её статьи) учила рецензировать книги. Для своей статьи я, не задумываясь, взял «Ничто, кроме сердца»; такая классная штука, а знает о ней куда меньше людей, чем хотелось бы.

Горделиво приведу выдержку из соображений Лизы насчёт моей рецензии: «Мне очень нравится, как она сделана, я с ней почти ни в чем не согласна». Там, где я отметил громоздкость текста, мастер увидела приметы авторского стиля; где-то книга показалась мне мимолётной и даже суетной, Лиза же справедливо заметила, что по большей части это роман о вечном — о любви и вере.

Разобраться, что к чему, можно, если прочтëте эту небольшую, но душеспасительную (а она, да, именно что такая) книгу сами. Есть о чём подумать! А по ссылке — ещё 5000 знаков признания в любви.


Привет, меня зовут Егор, и я веду канал с затяжными перебоями.

Уже какой раз пытаюсь вернуться к регулярным постам, но мешала учёба или иные занятия. Но сейчас, надеюсь, всё будет иначе.

Сессия почти закрыта, времени появилось чуть больше, интересов — прибавилось, и пусть у вас будут поводы чаще заходить сюда. Особенно если учесть, что число подписчиков заметно выросло, — и это при отсутствии новостей!

Хотел ворваться со смешным литературным фактом, но приберегу его на следующий раз. Дело в том, что сегодня в 19:30 на канале «Культура» в новостной программе я скажу пару слов о фильме «Шоугерл»!

В четверг перед экзаменом по польскому языку мне позвонили с неизвестного номера. Когда узнал, что в воскресенье приглашают на студию ВГТРК, было уже не до экзамена.

И вот днём наговорил путаных предложений о весьма дурной «Шоугерл». «Культура» — канал приличный, но здесь можно сказать со всей откровенностью: ни за что не смотрите сей киносодержащий продукт. Чудовищная дрянь, которую спасает только танцующая Джейми Ли Кёртис и длинноволосый Дэйв Батиста, который с годами стал похож на Копатыча.

А до программы осталось меньше часа, и её глянуть точно стоит! Можно получить неплохой культурный дайджест и составить планы на неделю. Только без «Шоугерл», напоминаю. Запись выложу, как только увижу на сайте.

Не прощаюсь🤗

на фото: разовый пропуск и телеэкраны, взятые то ли из заставки «Робоцыпа», то ли из убежища аланмуровского Озимандии


Пока прямо сейчас в переполненном зале «Октября» проходит премьера «Аноры», поделюсь своими впечатлениями с пресс-показа.

Смешались в кучу голые тела, кокаин, драгоценности, бизнес-джеты, Лас-Вегас, трэп, бейсбольные биты, дайнеры, фейерверки, бассейны и люкс-апартаменты. Люди сходятся, расходятся, ругаются, блюют, царапаются, занимаются сексом, пинаются, танцуют стриптиз, нарываются и порываются.

Шон Бейкер рисует эту роскошную dolce vita так, что не нужны никакие 3-4-D: с экрана летят брызги шампанского и разит пóтом вперемешку с духами. Первая половина фильма пролетает в том пульсирующем ритме куража, богатства и успеха, которым славятся шедевры вроде «Ночей в стиле буги» или «Лица со шрамом». Но стоит «Аноре» сменить тональность, как темп начинает провисать.

Классе в четвёртом я участвовал в соревнованиях по брейк-дансу. Для первого раунда исполнил всё, что мог, и судьи проголосовали за меня. На второй не осталось ничего, я вяло повторил уже исполненную программу, и победа ушла к сопернику. Бейкер пляшет точно так же, тратя все козыри за сорок минут и отдуваясь впоследствии повторами использованных шуток.

Неудивительно, что довольно скоро «Анора» упирается в невысокий потолок фильма на один вечер. Эйдельштейн хорош, но не сверхъестественен: похожие роли у него были в «Надо снимать фильмы о любви» и «Кончится лето». Борисов играет загадочного парня с русскою душой — впрочем, ничего нового. Куда интереснее наблюдать за приключениями армян; фразочки в духе «fucking сволочь маленький» — повод смотреть фильм с субтитрами.

В титрах заметил любопытную вещицу: фильм посвящён памяти Хесуса Франко — короля трэшовых ужастиков про вампирш-нимфоманок, каннибалов-фетишистов и монахов-сатанистов. Пока за кадром булькает джаз, женщины бесстыдно раздеваются (именно Франко впервые показал в кино обнажëнку). Сменив джаз на клубный хип-хоп, Бейкер пожирает камерой актрису Майки Мэдисон так же, как Франко любовался своей музой Соледад Мирандой.

Но если Франко честно определил границы собственного таланта, Бейкер пытается сойти за наследника итальянского неореализма, защитника простых работяг, страдающих от жирующих богачей. Хотя иногда проще признать, что любоваться стриптизëршами у тебя получается лучше, чем сочувствовать их нелëгкому труду.

7/10

1.6k 0 10 15 65

Лет десять назад папа собирал коллекцию «Великие художники» — чуть более сотни альбомов репродукций от да Винчи до Кукрыниксов. Я рассматривал томики, отмечая особо понравившихся живописцев. Таких оказалось двое: Иероним Босх и Сальвадор Дали.

В детстве я был благовоспитанным мальчиком, но связался с сюрреалистами, начал играть в «Изысканный труп» и покатился. Сюрреализм — моя первая и главная любовь из всего авангарда XX века. Это связующий мостик между маргиналами от де Сада до Рембо, хулиганами вроде Дюшана или Пикассо и провидцами, как тот же Босх или Арчимбольдо. Сюрреализм настолько плотно вошёл в быт человека, что из искусствоведческого термина превратился в ëмкую характеристику: «сюр какой-то».

Сегодня сюрреализму исполняется сто лет. К празднику я подготовил небольшой список книг, которые хорошо бы прочесть всем, кому интересно, можно ли передать текстом этот самый сюр (спойлер: о да, ещё как можно). Люди сведущие могут задаться вопросом: такие ли уж сюрреалисты Руссель или тем более Жарри? Ну, по крайней мере, это имена, максимально приближённые к течению. Кстати сказать, зарубежные порталы, даже неглупые (Bookriot, Electric Literature) из сюрреалистической литературы предлагают Саяку Мурату, Харуки Мураками и Габриэля Гарсиа Маркеса. Выводы делайте сами.

Прочесть подборку можно по ссылке. Всех — со столетием Великой Октябрьской сюрреалистической революции!


Моя карьера критика началась с рецензий на книги для журнала «Читаем вместе». (Олды канала, возможно, даже помнят заметки на полях, которые я выкладывал пару лет назад.) Потом кино, театр и музыка надолго захватили моё внимание, а литература ушла в тень: читал я не меньше прежнего, но почти ни о чëм не писал.

А этим летом решил податься на литературную «Школу критики». Не устаю повторять, что «ШК» — чудесная инициатива для пишущих: встречи с писателями, мастер-классы критиков, моционы, обсуждения прочитанного и написанного, удивительный футбол, игра в шляпу, — в таком водовороте приключений пролетает неделя.

Из предложенного списка книг для анализа я выбрал «Поход на Бар-Хото» Леонида Юзефовича. Думаю, это самый значительный писатель нашего времени, к тому же крайне толстовский по духу: ни слова впустую, проза чиста и нетороплива, но — странное дело! — отложить невозможно, пока не дочитаешь, не успокоишься. В общем, на эту ëмкую, но вдумчивую книгу я написал рецензию.

Она в итоге попала в короткий список премии «Ясная Поляна». «Она» — это и книга Леонида Абрамовича, и моя рецензия. Получилось так, что мы оба выиграли, каждый в своей номинации. Я не готовил речь и, выходя за наградой, сказал что-то сумбурное. Мой пост — запоздалая попытка исправиться.

Благодарю Владимира Ильича и Анастасию Владимировну Толстых — за прекрасные «Школы критики»: уверен, даже придирчивый предок, сам тот ещё критик, остался бы доволен. Алексея Николаевича Варламова и Наталью Юрьевну Ломыкину — за добродушное наставничество и ценные замечания, без которых рецензия бы получилась хуже. Максима Мамлыгу — за полезные советы уже по части кино. Леонида Абрамовича — за восхитительную книгу, которая меня по-прежнему не отпускает, и вкусный тульский пряник. (На втором фото Сергей Лебедев запечатлел наш разговор: «Рецензия — это след пережитого чувства», говорит мне писатель.) Признателен всем участникам «Школы критики» — в вашей компании лето кончилось замечательно. Отдельно говорю спасибо владельцам (ну и словечко) каналов, написавших о моём награждении: от дружественных «Ирэн» и «Книжного Странника» до совсем уж запредельных Максима Мамлыги и Константина Мильчина.

Но самое большое спасибо моим родителям — если бы не ваши усилия, вряд ли бы я стоял на сцене Большого театра с наградой.

Поскольку меня представили как кинокритика, закончу так: случившееся можно вообразить только в самом крутом фильме на свете.

1.2k 1 16 17 62
20 last posts shown.

320

subscribers
Channel statistics