Mid-Century, More Than

В 1963 г. Питер Мердок, выпускник Королевского колледжа искусств, создал знаменитое детское кресло «Spotty», которое целиком изготавливалось из картона. Производилось оно, правда, в США.

В том же году Дэвид Бартлетт, выпускник того же учреждения, спроектировал похожее кресло для взрослых. Оно стало первым креслом из картона, способным выдержать вес взрослого человека, и - в отличие от «Spotty» - выпускалось в Великобритании и стоило чуть больше двух фунтов стерлингов - вероятно, поэтому оно оказалось в спальне одной из демонстрационных квартир в жилом районе Барбикан.

В дальнейшем Бартлетт создал множество предметов интерьера из бумаги, большая часть которых была спроектирована для частных клиентов: «Люди попросту не верят, что на моих креслах можно сидеть. Они улыбаются, думая про себя, что я выжил из ума, и медленно идут в противоположную сторону».

Тем временем, Изабелла Блоу, британская журналистка и специалист в области моды и дизайна, заказала Бартлетту меблировать ее дома в Париже и Лондоне картонными изделиями. По ее словам, обеденный стол и стулья продержались у нее четыре года - достаточно для того, чтобы заказать целый диван из картона.

———

In 1963, Peter Murdoch, a graduate of the Royal College of Art, created his famous Spotty children’s chair, made entirely of cardboard and manufactured in the United States.

That same year, David Bartlett, a graduate of the very same college, designed something similar for grown-ups. His chair became the first cardboard chair capable of supporting the weight of an adult. And unlike Spotty, it was manufactured in Britain and cost just over £2 - which probably explains how one ended up in the bedroom of a show flat at the Barbican.

Bartlett went on to create numerous pieces of paper and cardboard furniture, most of them commissioned by private clients. Convincing people that they were actually usable, however, was another matter: “People just don’t believe you can sit on it – they sort of smile as if you are mad, and slowly walk in the opposite direction.”

Isabella Blow, the British fashion journalist and style icon, was rather more adventurous. She commissioned Bartlett to furnish her homes in Paris and London with cardboard furniture. According to Blow, her cardboard dining table and chairs lasted four years - enough for her to order a cardboard sofa!

(photos: furniturenews.net, printweek.com, roseberys.co.uk, christies.com)

Во время Первой мировой войны немецкие солдаты пользовались нагрудными фонариками, внутри которых находилась динамо-машина: для того чтобы лампочка ненадолго загорелась, нужно было просто потянуть за кольцо.

Во время Второй мировой войны немцы, в 1940 г. оккупировав Нидерланды, выяснили, что завод «Philips» в Эйндховене производит электродинамические фонари, разработанные в 1939 г. и не нуждающиеся в батарейках. В 1943 г. немцы наладили выпуск фонариков для армии, флота и военно-воздушных сил. Производились эти фонари в концлагере Вюгт, единственном официальном концлагере нацистской Германии на территории Нидерландов, в котором находилось более 30 000 заключенных.

Формально эти фонарики, считающиеся производителем первыми в мире электродинамическими фонарями, имели обозначение 7424, к которому добавлялись артикулы в зависимости от цвета: хаки - для пехоты, а голубой - для Люфтваффе. А неофициально голландцы называли эти устройства «Котом-мурлыкой»: звук, издаваемый ими, напоминал мурчание кошки. Собственно, из-за этого звука командование вермахта в какой-то момент запретило пользоваться этими фонариками солдатам на передовой.

———

During the First World War, German soldiers used chest-mounted flashlights with a built-in dynamo: to make the bulb glow briefly, all they had to do was pull a ring.

During the Second World War, after occupying the Netherlands in 1940, the Germans discovered that the Philips factory in Eindhoven was already producing electrodynamic flashlights developed in 1939 that required no batteries at all. In 1943, production was organized for the German army, navy, and air force. The flashlights were manufactured at Herzogenbusch concentration camp, better known as Camp Vught, the only official Nazi concentration camp in the Netherlands, through which more than 30,000 prisoners passed.

Philips regards these devices as the world’s first electrodynamic flashlights. Officially, they carried the model number 7424, with additional codes depending on color: khaki for the infantry and light blue for the Luftwaffe. Unofficially, however, the Dutch gave them a much more memorable name: the “Purring Cat.” Operating the dynamo produced a sound remarkably like a cat purring. Charming as that may sound today, on the front line it was anything but: the noise could give away a soldier’s position. And at some point, for precisely that reason, the Wehrmacht reportedly banned soldiers from using these flashlights at the front.

(photos: flickr.com/photos/philipsdesign, globalwarmuseum.com, historicflyingclothing.com, worldhistoricsrelics.com, pa3esy.nl)

Вестник постмодернизма,
выпуск №271

В сентябре 2004 г. британская компания «Habitat», художественным руководителем которой в то время был Том Диксон, выпустила один примечательный журнальный столик. Тираж столика был ограничен 1000 экземпляров, а одним из его авторов был сам Диксон.

Особенность столика заключалась в его электронной начинке: в столешницу были встроены светодиодные модули, которые загорались красным светом, образовывая определенный рисунок при выборе одного из десяти запрограммированных режимов свечения. Кроме того, иллюминация могла меняться, следуя ритму звучащей рядом со столиком музыки!

Этот столик представляет собой хороший пример экспериментального дизайна, возникший на стыке мебельного дела, новых технологий и электронной музыки. Почему электронной? Потому что, помимо Тома Диксона, создателями столика был знаменитый электронный дуэт «Daft Punk»!

Так и хочется посмотреть, как бы столик отреагировал на свою современницу, песню «Technologic»:

Buy it, use it, break it, fix it
Trash it, change it, mail – upgrade it
Charge it, point it, zoom it, press it
Snap it, work it, quick – erase it
Write it, cut it, paste it, save it
Load it, check it, quick – rewrite it
Plug it, play it, burn it, rip it
Drag and drop it, zip – unzip it
Lock it, fill it, call it, find it
View it, code it, jam – unlock it

———

Sunday Postmodernism,
Issue No. 271

In September 2004, British design company Habitat, then under the creative direction of Tom Dixon, released a rather unusual coffee table. Limited to just 1,000 pieces, it counted Dixon himself among its designers.

What made the table unusual was what was hidden inside it. LED modules embedded in the tabletop glowed red, forming different patterns depending on which of ten pre-programmed lighting modes was selected. Better still, the illumination could change in response to the rhythm of music playing nearby.

The table was a neat piece of experimental design born at the intersection of furniture, new technology, and electronic music. Why electronic music specifically?

Because Tom Dixon wasn’t the table’s only designer. His collaborators were none other than Daft Punk. Which naturally makes us wonder how the table would have reacted to one of its exact contemporaries - “Technologic.”

Buy it, use it, break it, fix it
Trash it, change it, mail – upgrade it
Charge it, point it, zoom it, press it
Snap it, work it, quick – erase it
Write it, cut it, paste it, save it
Load it, check it, quick – rewrite it
Plug it, play it, burn it, rip it
Drag and drop it, zip – unzip it
Lock it, fill it, call it, find it
View it, code it, jam – unlock it

(photos: bukowskis.com, kreutzer-modern.de, meteorgallery.com)