Собака архитектора 🐕

Вчера, в комментариях поста у Риты Морозовой случайно подняли интересную тему – может ли большой режиссер легко и непринужденно стать предметным или интерьерным дизайнером. Вопрос возник в контексте обсуждения коллекции мебели от режиссера Луки Гуаданьино для Zara.

Меня этот вопрос занимает давно. Не конкретный пример, это ладно, у Zara тут скорей маркетинг на первом месте стоит, ещё не все диваны проданы от Ван Дуйсена, а тут уже новые стулья подоспели. Мне больше интересна тенденция к общей кинематографичности интерьеров.

Разборами о том, как выстроены те или иные декорации уже никого не удивишь, кино-интерьеры любят обсуждать и в проф сообществе, и обыватели. И в обратную сторону это тоже работает. У того же Гуаданьино есть свое дизайн-бюро, делает симпатичные интерьеры в эстетике своих фильмов. Линч строит павильон для Миланской мебельной выставки, приемы Уэса Андерсона тоже всплывают иногда в проектах.

Но даже если посмотреть глянцевые съемки интерьерные, сами кадры становятся все более похожими на декорации к кино. Есть конечно мода на ар-деко, все эти драпировки, плотные цвета, мягкий или акцентный свет. Но и сами съемки декораторы выстраивают все более и более сложно, создавая очень кинематографичные картинки. И даже в проектировании ты думаешь о том, какая сценография будет в проекте, какой вид от входа, как будет развиваться история по ходу движения по дому. А заказчики часто ждут от интерьера сильных эмоций и впечатлений, не только в процессе стройки, но и потом в жизни. Считывается ли эта выстроенная сценография картинок потом в бытовании, – мне кажется не всегда, если не поддерживать эффект новизны какими-то приемами, и не развивать сценарные линии. Самое опасное в этой истории — забыть о том, что выстроенный кадр это не весь интерьер, объем и линии пространства могут быть совсем другие. То есть мыслить только плоской картинкой нельзя.

Стулья, кстати, у режиссера оказались вторичными, так что не все потеряно для обычных предметных дизайнеров без кинокамеры.

Можно на пуговички, можно на молнию.

Второй раз ставлю эти светильники в проект. Вроде простые совсем, но такие удачные.

Для интересующихся — пуговки -конфетки это Artis Luce.

Попала в кураторскую подборку каналов от DesignMate!

Бюро и независимые архитекторы, профессиональные медиа и авторские каналы, город и наследие, и заодно мой скромный канал. Коллеги и единомышленники в общем доступе в папке "АРХИтип"

Получился срез всего нашего любимого арх-сообщества: кто проектирует и строит, кто исследует и критикует, кто экспериментирует и формирует архитектурную повестку — от личной заметки до большого города.

Чтобы не потерять друг друга и найти своих авторов, -
➡️сохраняйте всю папку

Смотрю новую коллекцию плитки Mutina от Фей Тугуд и как-то странно мне.

Базовые изделия очень красивые, я бы прям уложила куда-то такое срочно, но декоры какие-то пугающие. Носы, уши, губы эти. Такой туалет Декстера.

Понятно, что фабрика хочет привлечь внимание, это прекрасный пиар-ход, Фей Тугуд большой дизайнер и художник, но тут как-то заход и не туда, и не сюда.
Пресс-релиз сообщает, что это поиск телесности в архитектуре, живого тепла и человечности. «Может ли архитектура ощущаться как живая? Может ли она нести отпечаток тепла и несовершенств человеческого тела?». И фоновая плитка именно такая, текстурная, с трещинками и щербинками, почти ручной лепки. Живая и теплая. А носы это уже заход в арт, мне кажется, и тогда эта история для Арт Базеля, но не компании, которая продает керамическую плитку. Я не могу себя представить в ситуации, что я предлагаю такое панно клиентам. Такие вот стены дышат и слышат.

Но есть другое мнение. Обсуждали с коллегами, и оказалось, что без пресс-релиза декоры считываются иначе, как отсылка к античности, и греческим статуям. Все, кто занимался рисунком, помнят слепки с частями головы Давида, глазом, ухом, ртом, на которых учатся строить светотени. Вот они и могли послужить прообразом для такой коллекции, тем более что такие слепки иногда используют в декоре интерьеров. Я такую ассоциацию не считала вообще, так как слепки эти мною были отрисованы много лет миллион раз и они для меня просто инструмент, и не несут уже никакой отсылки к античности. Но любопытно, я даже подумала, что можно на следующий Блазар сделать арт-керамику на тему этих обрубовок ученических.

Вот так вот модернисты боролись-боролись за чистую стену, а теперь из нее уши лезут. Предложили бы клиентам части тела? Хотя вот пока писала, подумала, что общественное пространство какое-то можно оформить, носы в винный бар, или в парфюм например.

Все на превью Blazar, я на превью стройки.

Спорим вторую неделю с прорабом, когда открывать полы, до монтажа дверей или после, так и не пришли к единому мнению. Хотя я думаю прораб вообще б полы не открывал, так бы и сдал квартиру. А то мало что там.

А на Blazar вечером пойду, в толпу.

Посмотрела на днях условно документальный фильм «Борьба за Бруклин». Условно потому что съемки по следам событий, мокьюментари скорее.

Сюжет в названии — рассказ о сопротивлении местного населения одного из районов Нью-Йорка девелоперам. Бруклин район немного маргинальный, но с уютной малоэтажной застройкой, отягощенной большой промышленной зоной аккурат на берегу Гудзона. Вот ее и планировалось реконструировать. Но кроме лофтов и кафе реконструкция должна была повлечь потерю рабочих мест для жителей, занятых в этой промзоне, и вообще общий рост стоимости жизни в районе. Чему местные и воспротивились. И начали бороться. Короче история про Электрозавод, но в Штатах.

Сразу скажу, в истории этой нет правых, и по сути никто не победил, хоть пром и не снесли. Но посмотреть структуру местного и городского самоуправления крайне интересно. Ну и, как сказала подруга, узнать про ПЗЗ по-американски тоже любопытно.

В общем, рекомендую в качестве интеллектуального досуга. Смотрела в Иллюзионе, но думаю есть и в сети.

Что делать в случае, когда утром звонят со стройки с вопросом куда ставить зеленые розетки? Розетки и правда на фото в аттаче цвета майского жука. Цвет я люблю, но не настолько. И до мая уже далеко.

В таких случаях хорошо взять паузу, отложить звонок менеджеру поставщика с воплем, и вспомнить, что на стальных розетках бывает защитная пленка.

Москва продолжает бороться с памятниками архитектуры.

На прошлой неделе выяснилось, что решили разобрать Шуховскую башню. Отреставрировать собирались давно, сейчас же принято решение, что таки разбирают, заменяют испорченные коррозией части и собирают в новом формате. Обещаны смотровые площадки и прочая туристическая суета.

Не совсем понятно, почему нельзя отреставрировать памятник, один из символов города, и вернуть его в исходном состоянии. Зачем делать очередной туристический аттракцион, их в городе более чем достаточно. Зачем вообще менять силуэт и суть постройки. Вопросы как обычно риторические.

Все это напоминает историю с гостиницей Москва, которую Юрий Михайлович Лужков сначала разобрал, а потом по ряду причин заново собрал из новых высококачественных строительных материалов. Все историческое наполнение было выброшено, вместо щусевского здания мы получили новодел не лучшего качества. Видимо все повторяется. Можно предположить, что башню сложно восстановить в исходном виде, но нет, положительный опыт реставрации подобной постройки есть в той же Выксе. Где Выкса, и где Москва, конечно, тут вопросов нет.

Сообщество создало петицию о сохранение Шуховской башни. Подписать можно тут. Также пройдут две экскурсии для всех желающих, 22 сентября и 29, по Шаболовке и вокруг башни, в рамках привлечения общественного интереса. Как обычно, только резонанс помогает.