Большой театр России/The Bolshoi Theatre of Russia

Жгучая ревность, дворцовые интриги и сложный выбор между чувствами и долгом — опера «Дон Карлос» — 25–29 сентября на Исторической сцене

«Дон Карлос» относится к зрелому периоду творчества Джузеппе Верди и знаменует переход от бурного кипения эмоций «Травиаты, «Риголетто» и «Трубадура» к глубокому психологизму поздних сочинений. Основой для либретто послужила одноименная драма Фридриха Шиллера, к творчеству которого Верди не раз обращался и раньше («Жанна д’Арк», «Разбойники», «Луиза Миллер»).

Фигура испанского инфанта и его судьба привлекали многих авторов начиная с XVII века. Постепенно реальный характер болезненного и неуравновешенного Карлоса уступил место его литературному двойнику, который приобрел черты благородного влюбленного и защитника угнетенных. Именно таким предстает перед нами заглавный герой оперы Верди. Сочетание романтического пафоса и пристального внимания к внутреннему миру героев, богатство мелодий и тембральных красок принесли «Дону Карлосу» широкую популярность.

«В «Доне Карлосе» живет жажда свободы и дух восстания просто витает в воздухе», — отмечает режиссёр-постановщик Эдриан Ноубл.

🎫 bolshoi.ru

📸 Дамир Юсупов

✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте

#БольшойМоимиГлазами — выбираем победителей!

На протяжении всего сезона в официальном сообществе Большого театра ВКонтакте проводился конкурс фотографий #БольшойМоимиГлазами. Спасибо всем участникам за невероятные фотографии!

Но кто же получит заветные билеты в Большой? Решать вам!

👉Голосование👈

В четверг, 1 августа, мы подведем итоги и назовем трёх победителей, которые получат билет на любимый спектакль из репертуара Большого театра.

Приз за 1-ое место — два билета на спектакль на Исторической сцене
Приз за 2-ое место — два билета на спектакль на Новой сцене
Приз за 3-е место — два билета на спектакль на Камерной сцене

Желаем удачи!🎉

📸 Батыр Аннадурдыев

✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте

«Особое искусство театрального художника — проявить свое «я», когда вокруг одни ограничения»

Профессия художника обычно ассоциируется с визуальными образами, живописью и графикой. Однако в музыкальном театре художник оказывается на пересечении видимого и слышимого– каждое его решение находится в диалоге с музыкой. В новом выпуске журнала «Большой театр» вышло интервью с главным художником художественно-технологической службы Большого театра Альоной Пикаловой о ее пути и работе в музыкальном театре.

В чем отличие художника технолога? Какое у вас распределение работы?

Граница прозрачная. Художественные и технологические решения тесно связаны. На начальной стадии работы я занимаюсь именно проектно-художественной частью: делаю макет-прирезку, эскизы общего оформления, раскадровки по сценам; прорисовку деталей, выбираю фактуры. Технолог делает технологическое описание всех составляющих частей с учетом функций каждого элемента, подробно расписывает последовательность всех действий для цехов мастерских, составляет список материалов для закупок, отслеживает производство. Условно говоря, технолог поддерживает меня в части реализации, это связующее звено между мной и мастерскими.

Ты следишь за состоянием декорации, за их эксплуатацией?

Как правило, театр принимает на себя обязательство по сохранению премьерного вида спектакля. Но проблема в том, что, как говорил Бархин, «жизнь сильнее». Подразумевая, что жизнь спектакля может вносить изменения и в декорации. В кино снял фильм и все, он никогда не изменится. Здесь другая история. «Жизнь сильнее» – это значит, какие-то вещи меняются, отпадают, уходят.

📖 Полное интервью вы можете прочитать в нашем журнале.

📸 Дамир Юсупов

✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте

В самом конце 1920-ых годов совсем еще молодой Дмитрий Шостакович написал оперу «Нос» по одноименной «петербургской повести» Николая Гоголя. История о том, как от майора Ковалева сбежал его собственный нос и что из этого последовало, переложенная юным гением на язык музыки, не слишком пришлась по душе публике: музыка была объявлена «слишком сложной» для рядового зрителя. И после единственной постановки на сцене Малого оперного театра в Ленинграде «Нос» исчез с отечественных подмостков, пока в 1974 году его не возродили в Камерном театре Борис Покровский с Геннадием Рождественским.

Именно «Носу» суждено было стать для Камерного театра тем спектаклем-эмблемой, каким стала когда-то для МХТ чеховская «Чайка». 12 сентября 2024 года спектакль, который с триумфом был показан во многих странах, «отметит» 50-летний юбилей.

Поразительнее всего то, что спектакль ничуть не устарел, и играется все с тем же азартом, как и много лет назад. Через эту оперу прошли несколько поколений артистов Камерного театра, но и сегодня в нем по-прежнему можно увидеть целый ряд участников премьерных спектаклей, по которым уже «настраиваются» более молодые коллеги. Говоря словами Гоголя, «кто что ни говори, а подобные происшествия бывают на свете; редко, но бывают».

🎫 Показы оперы пройдут на Камерной сцене 12 и 14 сентября. Билеты можно приобрести на bolshoi.ru.

📸 Павел Рычков, Владимир Майоров

✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте

Близится к финалу бенефис народной артистки, прима-балерины Ирины Аркадиной. Во время аплодисментов к изумлению публики на сцене появляется неизвестный юноша, внося панику в ряды кордебалета и сотрудников театра. Это Костя Треплев, сын Аркадиной. Он срывает поклоны и пародирует академизм любимого балета матери. Охрана выдворяет «акциониста» со сцены. Занавес. За кулисами сотрудники театра успокаивают Аркадину и пытаются поймать провокатора. Аркадина просит доктора Дорна проверить сына на вменяемость и в наказание за хулиганство отсылает Костю в деревню…

«Чайка» — 25 и 26 сентября на Новой сцене

Постановочная команда своей задачей полагала необходимость передать заложенную в пьесе тревожную атмосферу русской провинции, где как будто все навсегда застыло на своих местах, и камерный, негромкий характер ее звучания. Для чего в первую очередь был выбран камерный состав оркестра.

Этот балет — возможность столкновения мощных сил, очень различных между собою взглядов. Что важнее — любовь матери и сына или их творческий конфликт? Страсть и влюбленность или позиция в искусстве? Стоит ли отдавать за это жизнь? Как всегда – решать зрителю.

🎫 Билеты уже в продаже на bolshoi.ru

📸 Батыр Аннадурдыев, Наталья Воронова, Елена Фетисова

✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте

Изменения в афише Новой сцены

Отменяется концерт Государственной академической симфонической капеллы России, который должен был состояться 16 сентября. Билеты подлежат возврату в кассы Большого театра.

Концерт Государственной академической симфонической капеллы России состоится 6 сентября (в программе: кантата «Иоанн Дамаскин» С. Танеева, «Кащей Бессмертный» Н. Римского-Корсакова, опера в концертном исполнении).

– Денежные средства, уплаченные за билеты, которые были приобретены в кассах Большого театра, можно вернуть, лично явившись с билетами в любую кассу театра, в течение 10 дней после предполагавшейся даты концерта.

– Денежные средства, уплаченные за электронные билеты, вернутся на карту автоматически в течение 10 рабочих дней после предполагавшейся даты концерта. Личного посещения касс для написания заявления на возврат или отправки соответствующего письма по электронной почте не требуется.

✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте

Уважаемые зрители!

Информируем об изменении графика работы театральных касс в летний период 2024 года.

Временно приостанавливается работа:
Касса Камерной сцены — с 22 июля до 1 сентября
Касса Новой сцены — с 26 июля до 1 сентября
Касса Исторической сцены — с 05 августа до 1 сентября

Кассы, расположенные в административном здании, с 31 июля до 31 августа будут работать ежедневно с 11:00 до 19:00 без перерыва на обед.

Со 2 сентября 2024 года все театральные кассы будут работать в обычном режиме по утвержденному графику.

📞 Дополнительная информация по телефону
+7(495)455-55-55

✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте