Елена Ударцева - сценарист

Всю неделю бьюсь об текст. Тот самый второй драфт ПМ, который пишу по утрам.
Сложно, конечно, с прокрастинацией и желанием поспать. Но ещё сложнее с новой раскройкой.
Плотно слепленный текст проще переписать, чем править по буквам. А мне ещё резать и резать.

В итоге ушла в финал. И стала подниматься по тексту выше. Второй драфт всегда лучше с конца вести. Там ясно, какие линии на самом деле нужны - работают и дают сил персонажам, а какие просто весёлые, но если их убрать, сюжетка не изменится. Да и персонажи не изменятся. Может, станет меньше глубины и трагичного прошлого. Или наоборот, уползёт смешной перс а-ля Раневская. Но и всё.

А т.к. мне резать почти 30 страниц, то это отличное решение.

Так и двигаюсь: сверху 26 страниц, которые можно показывать, снизу - 20 страниц, которые тоже "ничего". И очень осторожно нужно разбирать мясо середины. Чтоб не одни нарезки (в них инфы и веселья больше обычно), а еще и добротная романтика.

Да, тут можно жаловаться, если что-то не получается с текстом!

#сценарное #пишемвместе #строкикаждыйдень

Но не забывайте про деньги.

Детская анимация - это затраты на производство, а заработок от мерча. Грубо сейчас говорю, но суть. Ребёнок 3-5 лет смотрит любимое нон-стоп. По звуку из другой комнаты определяет: "О, Чебурашка полетел". И за счет этой любимости ему можно продать и тетрадки, и рюкзаки, и футболки, и игрушки, и полнометражный фильм с походом всей семьёй в кинотеатр. Потому стоит сразу задумываться об образах.

Сериалы: "Машинки", "Деревяшки", "Цветняшки", "Синий трактор", "Грузовичок Лёва", "Бумажки" - показывают мир игрушек, раскрасок, вырезалок. Сразу мир, где персонажики выглядят, как игрушки или как что-то для творчества. Ощущение "я могу слепить из пластилина" или "я видел в магазине, могу купить и играть" - один из способов продажи сериала и мира детям до 6-8 лет. Закладывается он на этапе разработки.
И это становится важным, когда вы прикладываете к заявке визуальный концепт.

Так что вот вам рецепт победного сериала:
1) наличие первого пакета: сценарий пилота, заявка с логлайнами сезона, преза с образами персонажей и мира. Образы персонажей приближены к игрушкам, или у персонажей есть какие-то вещи (рюкзаки, печенье, термос) для мерча;
2) запоминающийся мир (лучше один, но не комната),
3) запоминающиеся персонажи (не кошечки, не собачки, не медведи - их оооооочень много, их сложно позиционировать. С птицами тоже сложно - в виде мягких игрушек их сложно производить (много деталей = дорого, острые клювы пугают детей));
4) меньше национального контента для международных продаж;
5) особенный аттракцион, что выделит сериал среди всех (волшебство реализуется по-дурацки, персонаж пробует роль другого, финансовая грамотность - ребёнок пытается заработать). Аттракцион может быть визуальным, смысловым, каким угодно.

#анимация #сценарное #тренды #ИИ #конкурс #анимацияКуда

И тут возникает важное. А про что писать? (продолжение вот этой серии постов ⬆️⬆️⬆️ #анимацияКуда)

Что новое закладывать в наших деточек?
Что им пригодится в жизни в следующие годы?
Что анимацией закладывать в юные умы через приключения и весёлые истории?

Креативность, бесстрашие перед ошибками, СПОРТ, программирование (о да, нейросети и гаджеты - новая реальность, нужно объяснить, что они не магия), финансовая грамотность. Физика, химия, медицина. Если физику ещё как-продвигают через изобретательство (Генка в "Барбоскиных", Кеша в "Мимимишках", "Фиксики", "Пин-код"), то про медицину я помню лишь "Доктор Плюшева" и всё.

Всё, товарищи взрослые, ВСЁ! Окончательно и бесповоротно обучающий функционал переходит в анимацию. Не только родительские функции: сказка на ночь/мультик перед сном, развлечь от скуки, научить буквам, научить определять свои чувства, научить общаться вежливо. Неа. Аниме про экономику, маркетинг, продажи, удержание бизнеса на плаву - это новая реальность для подростков и 20+. Оно спускается и на младших. Я не буду тут расписывать, насколько бьют во все колокола логопеды-дефектологи (поздний запуск речи, проблемы выговаривания - в том числе из-за спорного липсинга в анимации и отсутствия читающих/говорящих родителей рядом: тупо не видят дети, как работают рот-гортань-лёгкие, весь артикуляционный аппарат).

Два базовых знания нового столетия: психология и программирование. Если психология понятна и её закрывает множество идей про эмоциональный интеллект. То программирование и точные науки - зона, которая открыта для идей. Есть первая ласточка: "Миа и Коди", посмотрите.
Креативность - это фантазия. Это любое необычное использование обычных вещей. Это умение различать вкусы, звуки, цвета.
Еще - весёлые энциклопедии. Вроде сериала "Машинки" от "Летающих зверей" и Миши Сафронова. Но про любую вообще область: про готовку, про платья, про дома, про профессии, про зверей.

Но не забывайте про деньги.

#сценарное #анимация #анимацияКуда #ИИ #тренды #конкурс

И многие вот эти ⬆️⬆️⬆️ темы авторы решают шаблонно. Но как же шаблону выделиться среди толпы шаблонов?

Есть довольно шаблонный способ решения любой конструкции: путешествия 🌍. Персонажи прыгают по географии/ историческим событиям/ фантазиям/ сказкам/ книжкам. В каждом месте сталкиваются с приключением и возвращаются обратно. Здорово? Да! Сложно в производстве? Да! Интересно ли детям-зрителям? Вопрос...

Проблема подобных перескакивательных историй не только в дороговизне: каждая серия = новый мир, новые персонажи, но и в отсутствии крепкой горизонтальной линии. За кем будет следить ребёнок? Кому будет сопереживать? Сложно в таких историях выстроить чистую вертикаль. А она порой нужна, чтобы ребёнок мог смотреть с любой серии вообще и заинтересовался, влип в сериал. Если он увидит середину, чего-то не поймёт, он отключится. Это специфика детей до 8 лет. Предподростки и подростки могут поискать сами, но для них и истории создаются сложнее, монетизируется еще более сложнее, доводятся до зрителя по вообще непойми-какой-схеме. Поэтому подростковое очень хотят, но часто проваливаются - слишком там быстро все меняется, и слишком много непонятного.

В общем, если вы пишете для 1-8 (сюда входят все разделения: 1-3,2-4,3-5,4-6,6-8), то думайте над чистой вертикалью. На аудиторию 6-8 можно попробовать две истории вложить: у персонажиков проблема, они отправляются в путешествие, там решают чужую проблему и благодаря этому, когда возвращаются, решают свою. Такой "кубик-в-кубе". Но на младшую аудиторию такое очень сложно. Поэтому всякие прыжки, как аттракцион - здорово, но требуют дополнительной проработки. Их не получится сделать "с первой полки".

🐶🌳 Экология и эмоциональный интеллект - штуки модные. Поэтому на конкурсе было 5 сериалов, затрагивающих экологию, и штук 7 про эмоциональный интеллект, разной степени проработанности и на разный возраст. Даже на подростков. Если про экологию ещё можно подумать - тема хорошая, но вариации тем конечны. ЧТобы потестить свою идею в экологическом сериале, попробуйте набросать логлайны на 52 серии (2 сезона). Причем с упором не на взаимоотношения персонажей, а именно на экологию: не потушили костер, разбудили медведя, достали фоточками дикую птицу, кинули мусор, вырубили хорошее дерево, посадили что-то неподходящее - и вот в этом ключе еще примерно дофига набросайте. Если поймёте, что это сильно непросто, то придётся усложнять сериал. Делать его не чисто про экологию, а про что-то ещё.
Та же штука с эмоциональным интеллектом. Почти каждый сериал говорит: "принимай свои эмоции", но в разных метафорических вариациях. То садик с цветочками, то персонажики-эмоции, то цвет кто-то меняет от эмоции, то увеличивается-уменьшается. Но все про одно и то же. И кажется, этого хватит. Про заботу о своих чувствах, о чувствах другого мы говорим настолько много, что это уже "базовое знание", разлитое в воздухе. Но когда оно возвращается к нам от зумеров, почему же мы бесимся? Сами же его туда поселили.

И тут возникает важное. А про что писать?

#сценарное #анимация #тренды #конкурс #заявки #ИИ #анимацияКуда

Авторы стремятся или попасть в тренд и реализовать то, что горит (и не всегда подходит детям):

1) Половине авторов интересно в миры. Всё то, что всегда обламывалось о сложности производства, снова обламывается об это же. Малой кровью миры не запустить: нужно много времени на визуал и всегда. Особенно, когда 1 серия = 1 мир. Тут постоянно должно генериться новое, а отбирать должны люди. Выходим на расширение штата, доп.затраты. И простую фин.модель: чтобы создать что-то дорогое, нужно сперва заработать на дешёвом. Значит, все подобные проекты для этой конкретной платформы уходят во второй раунд.

2) Другой половине авторов интересно тестить силы. Для этого берут типовые решения типовых сериалов, где герои учатся всему на свете: уступать в споре, делиться пироженкой, не обижать друга, спать по ночам, не бить другого, быть вежливым. И тут чаще других преобладают

истории про жизнь. Группа зверят/ребят со своей семьёй просто живут, что-то делают, учатся, развлекаются и познают мир. Это большинство сериалов вообще. Те же "Оранжевая корова", "Мимимишки", "Три кота", "Свинка Пеппа", "Барбоскины", "Чик-Чирикино", "Зебра в клеточку", "Кошечки и Собачки", "Шушу-магия", "Джинглики" и всякое такое. Это не плохо, но это типовое. Чтобы выделиться, нужно что-то особенное. "Отель у овечек" тоже типовой, но дают подход: "встань в чужие ботинки". "Мимимишки" выделяют два подхода - изобретательский спонтанный и вдумчивый. "Мартышкины", например, держались строго в жанре буфонады (что очень сложно). То есть при создании подобной истории "про жизнь" нужно очень-очень хорошо продумывать персонажей (запоминающиеся должны быть) и добавлять какую-то особенность. "Джинглики" - коротышки в особенном городе, и с ними живёт Бедокур. "Маша и Медведь" - буфонада про "папу и дочь". "Чуч-Мяуч" - волшебные путешествия с котом в самом обычном дворе. Персонажи + особенность, отличающая от других сериалов = интерес.
Потому что когда читаешь много похожего, запоминаешь то, что выделяется.

3) истории про модное: экология, эмоциональный интеллект, игрушки-антистресс, кей-поп, путешествия по миру. Тут ровно то же самое: персонажи должны запомниться, как и мир, как и способ решения проблем.

#сценарное #анимация #тренды #конкурс #заявки #ИИ #анимацияКуда

Я тут читала и отбирала всякое великолепие для анимационной ИИ-платформы.
И вот, что стало ясно.

1) ИИ-платформа хоть и прекрасный двигатель производства (быстро и дёшево), но не панацея. Для "прыжки сквозь время, пространства, миры и "каждая серия = новый мир" еще не подходит. Недообучена, недокручена, а запускать надо быстрее. Как с любым магазином: чтобы не прогореть, продавать надо сейчас. А "сейчас" - это что-то простое для производства, а не миры.

2) Чтобы начать производство быстрее, надо отобрать максимально готовые к производству концепции. И просто заявки тут мало. Нужны еще и логлайны, сценарий - что-то, что покажет, что сериал не просто идея из воздуха, а хотя бы с потолка - про него подумали дольше получаса.

3) Чтобы окупиться быстрее и заработать, нужно делать международный проект. Тот, что быстро переводится (мало диалогов), с понятным/универсальным антуражем (никаких русских деревень, пословиц, сказок - это только локальный рынок), без изображений цифр и букв (не во всех странах цифры арабские, с буквами понятно). Поэтому смотрим: если есть в конкурсе вопрос про международный потенциал, то сразу понимаем, что любой намёк на национальный контент (сказки, пословицы, праздники) - сразу нас выключит из международных продаж. При этом редакторы и отборщики конкурсов не идиоты. И оценивают возможность переделки. Если дело происходит в Казани, но кроме изображения Кремля там нет никаких национальных особенностей (ни языка, ни традиций, ни отношений), то мы можем перенести действие в условный город "Чу-чух" и разворачивать историю там.

4) Музыкальные истории по-прежнему могут быть сложны. ИИ-генерация, хоть и хороша, но пока еще звучание важнее визуала. И чисто музыкальные истории не берут в разработку. Как и танцевальные. Всё же бывает непросто задать танец, спорт - много нетипичных движений. Или берут в качестве эксперимента, для отработки платформы. При этом такие истории запоминаются. На конкурсе их было 3.

А ещё стало понятнее, что внутри авторов. Они всегда - лакмусовая бумажка тревог.

#сценарное #анимация #тренды #конкурс #заявки #ИИ #анимацияКуда

Снова 8 утра!
День сурка в плане писательства.
Пишем-пишем-пишем!

И не забываем рассказывать, сколько написАли 😉

#пишемвместе #строкикаждыйдень

В воскресенье закончился курс по Микродрамам, и вчера я проспала!
Но сегодня во всеоружии!

Пишем текст с 8:00 до 10:00!

И не забываем писать, сколько написано за день: знаки, страницы, строки.
#пишемвместе #строкикаждыйдень

Та-дам! Ютубчик подтянулся к формату микродрам.
Теперь можно нейросетями спокойненько творить и монетизировать.
Скоро и порн🍌хаб подтянется (или уже?)! Под лозунгом "Лучшие две минуты"! 😆😆😆

Начинающий автор порой думает, что "ТАМ" лучше. Как думаете, может, мне лучше писать для ЮКореи? Или "Какая разница, где начинать - тут или там"? Или "У меня идея на Оскар, но тут такое не пропустят". Или еще 100500 вариантов.

Я сама была такой. До сих пор мечтаю о сериале на ВВС. Это дёшево и невредно.

А правда груба. Русскоязычные авторы "Там" нафиг не сдались.

🤠🪆🍕 Существует культурный код, внутренние шутки страны, которые сложно подхватываются, если в этом не жить. Тот же "оливье на новый год" или "после дождичка в четверг", "шашлыкинг на майские", "двойные листочки" и еще миллиард мелочей, вроде "хрущёвок" или хлеба-масло-соли, памятника Ленину в каждом городе. Этот культурный код в мелочах понятен стране-производителю, а другим приходится переводить. Так было с "Паразитами", когда объясняли, что происходит во время приготовления жареной говядины (дорогая говядина для блюда, где ее вкус забивается соусом) или сбора коробок для пиццы.

Человек, не выросший в этой культуре, не может впитать её наверняка и полностью.

🗄 А ещё индустрия очень тесная - чужаков не очень любит. В нашей, например, и так сложно. И единственный работающий лифт - знакомства. В других странах так же. То есть автору придётся тратить время и силы на изучение страны, культурного кода, языка, еще на установление знакомств. Много, много знакомств.

💀🐺🎄 И темы, что цепляют нас совсем другие. В сегодняшнем засилье Микродрам это заметно сильнее. Китай обожает перерождение и месть. США - спецы по мистике, всяким оборотням с вампирами. А мы - это, конечно, всякий криминал и ТЖД (тяжелая женская доля, кто не знал).

Так что завоевать мир можно. Всего-то нужно создать такой охрененно классный продукт, что его захотят купить и переснять.
Как "Бальтазар", "Астрид и Рафаэлла" или "Мажор".

Чтобы я каждый раз сидела и гадала: "Да где же я это видела"?

#сценарное #наОскар #адаптация

И снова пишем!
Хоть в кровати, хоть в пижаме, хоть с булкой и утренним кофе. Пишем! Любой текст.

А потом не забываем писать, сколько слов за день, сколько строк или страниц.

#сценарное #пишемвместе #строкикаждыйдень

ААА! Прастити-прастити!

Я в абсолютном восторге!

Когда в прошлом году до нашей индустрии дошло, что бывают микродрамы и они приносят деньги (быстро, дёшево и хорошее место для недорого продакт-плейсмента), то сильно обломались об недостаток локаций.

Локации - это всегда болевая точка для нашего кино. Как и невозможность до некоторых добраться. Или неприспособленность к съёмкам (негде оборудование поставить, негде группу разместить-кормить, тачки припарковать).
А потом и вовсе поползли завистливые слухи: а вот китайцы для микродрам целые здания используют! С локациями! Там вообще всё-всё снимать можно!

АААА! И вот у нас "такая же фигня, собачка"!!!
Самое "ходовое": тюрьма (😆), БДСМошная (😉), целый этаж больницы (💉), ещё кабинеты следаков, морг и (та-дам) две квартиры-студии!
То есть реально можно "не выходя" всё отснять. Хоть врачебную драму, хоть детектив.

Моя - очень радуется. Потому что сразу можно придумать микродраму "под локацию". А это - верный способ сделать "подешевле".

Если кто не понял, "дешевле" - это новый слоган индустрии на ближайшие 4-5 лет 😅

#сценарное #локации #микродрама

Ну что? Время 8 по Москве!
Берём "двойные листочки" - пишем! Любой свой текст, как угодно. Но в течение 2х часов.
Надо приучить мозг писАть ежедневно!

UPD: хз, сколько страниц. Редактирую же. попробовала взяться за ту нарезку в первой половине второго акта, которая всегда веселит. Но сломалась... Не пошло - так бывает. Значит, надо больше раскачаться под неё. Беда длительного перерыва.
Поэтому "начала с конца" - залезла в финал, вырезала лишние реплики и всякие "кучеряшки", чтобы текст работал лучше.
Завтра надо попробовать "точку кризиса" - максимальное падение - пересобрать.

#сценарное #пишемвместе #строкикаждыйдень #inkTober

Решила - сделала!

с8:00 до 10:00 весь октябрь буду писАть. Надо уже добить мой прекрасный полный метро про котоняню.

Для начала перечитала, что есть - восстановила в памяти сюжет, текст, персонажей. В этом и есть основная проблема долго пишущихся текстов - приходится тратить время на новую раскачку. Проще сразу загрузить в мозг и сделать. Но нет, одновременное ведение нескольких проектов - нормальная практика, приходится держать в голове много и тратить время на реанимацию проекта в памяти.

Вторая беда долгоиграющих проектов - потеря актуальности. Вот лет 10 назад проблемы блогерства были актуальны. А сейчас про это так много сказано-сделано, что уже и не очень...

Так что присоединяйтесь к октябрю.
#пишемвместе #строкикаждыйдень

#сценарное #актуальность