Музей Фаберже


Гео и язык канала: Россия, Русский
Категория: Искусство


Официальный канал Музея Фаберже в Санкт-Петербурге — уникальное собрание русского ювелирного искусства конца XIX - начала XX века, в центре которого крупнейшая в мире коллекция шедевров фирмы Фаберже.
Сайт: fabergemuseum.ru

Зарегистрирован в РКН
Связанные каналы  |  Похожие каналы

Гео и язык канала
Россия, Русский
Категория
Искусство
Статистика
Фильтр публикаций


⚡️Уважаемые посетители! По техническим причинам телефон музея временно не работает. Просим направлять все вопросы нам на электронную почту: 3332655@fsv.ru. Приносим извинения за доставленные неудобства.


Глядя на моховой агат (разновидность халцедона), трудно поверить, что этот пейзаж создан не рукой ювелира, а самой природой. Очертания утреннего туманного леса на поверхности камня — результат причудливого сочетания минеральных включений.

В собрании Музея Фаберже хранится золотая пудреница, декорированная эмалью-гильоше семужного оттенка. Крышку украшает пластина мохового агата, обрамленная золотым венком и алмазными «розами».

🌿Пудреница. Санкт-Петербург, 1903–1904. Фирма Фаберже, мастер Генрик Вигстрём.


В эпоху Фаберже выход в свет всегда подразумевал соблюдение определенных правил этикета, касавшихся одежды.

Например, при посещении театра наряд дамы мог быть достаточно сдержанным, но дополнен изысканными украшениями и аксессуарами, такими как театральный бинокль от Фаберже.

Один из них представлен в собрании Музея Фаберже — это работа главного мастера фирмы Михаила Перхина в стиле неорококо. Бинокль декорирован полупрозрачной эмалью-гильоше семужного оттенка с рисунком в виде чешуи. Изящные и асимметричные завитки из бриллиантов и алмазных «роз» оживляют его поверхность, создавая ощущение праздника.

📸: Бинокль театральный. Санкт-Петербург, 1898–1903. Фирма Фаберже, мастер Михаил Перхин. Собрание Музея Фаберже.


Музей Фаберже открывает новый лекционный сезон циклом Тамары Карюк, который посвящен стилю модерн в разных странах!

Первая лекция «Последний стиль «Прекрасной эпохи». Рождение франко-бельгийского ар-нуво и идея тотального произведения искусства» состоится в эту пятницу, 9 октября, в 18:30.

На рубеже XIX–XX веков художники Бельгии и Франции одними из первых предпринимают попытку создать принципиально новый художественный язык, свободный от исторических реминисценций.

На лекции мы поговорим о становлении искусства ар-нуво и концепции «тотального» дизайна, познакомимся с творчеством Виктора Орта, Анри ван де Вельде, Луи Мажореля, рассмотрим произведения Эмиля Галле, братьев Дом и Рене Лалика, а также увидим, как новые материалы и технологии помогли мастерам создать узнаваемый «флоральный» язык эпохи.

Лектор: Карюк Тамара Андреевна, кандидат искусствоведения, старший преподаватель Института истории СПбГУ, член Союза дизайнеров России.


📍
Абонемент на весь цикл

📍
Билеты на отдельные лекции

Иллюстрация: Эмиль Галле (1846-1904). Ваза с изображением жабы и стрекозы. Франция. Нанси. 1888. Государственный Эрмитаж.

Erid: 2VtzqwjzKch
Реклама. НО КИФ «Связь времен» ИНН: 7705590672


Поздравляем с Днём учителя всех причастных к этой важнейшей профессии!

В этот день вспоминаем знаменитого учителя из мира ювелирного искусства — Андреаса Фердинанда Шпигеля.

Основатель фирмы Фаберже Густав, отец Карла Фаберже, обучался у Шпигеля ювелирному мастерству, когда тот работал в Санкт-Петербурге. Считается, что учеником Шпигеля был и Хискиас Пендин, деловой партнёр Густава. Под руководством Пендина молодой Карл Фаберже делал свои первые шаги в качестве руководителя ювелирной фирмы.

В коллекции Музея Фаберже находятся три работы Шпигеля. Одна из них — золотая табакерка 1844 года, покрытая зеленой эмалью по гравированной поверхности с изображением цветочных и геометрических орнаментов. Кнопка — крупный бриллиант, а маленькие алмазы огранки «роза» формируют вокруг нее букет цветов.⠀

📸: Табакерка. Петербург, 1844. Мастер А. Шпигель. Собрание Музея Фаберже.


Одним из излюбленных приемов московских ювелиров на рубеже XIX-XX веков была имитация в серебре традиционных материалов, таких как береста, дерево или льняная ткань.

Используя техники штамповки и чеканки, мастерам удавалось добиться невероятного правдоподобия. Такие изделия получали высокую оценку за рубежом. А иностранцы, посещавшие международные выставки, удивлялись, почему в отделе ювелирного искусства представлены предметы из несоответствующих материалов.⠀
⠀
📸: Самовар⠀
Санкт-Петербург, 1881. Фирма Г. Грачёва, мастер И. Ольсониус. Собрание Музея Фаберже.


2 октября в 1862 году родился выдающийся ювелир, главный мастер фирмы Фаберже Генрик Эммануил Вигстрём — преемник Михаила Перхина.

Вигстрём был родом из Финляндии. Ещё будучи подростком, он переехал в Петербург, а в 1884 году стал помощником главного мастера фирмы Фаберже Михаила Перхина, после смерти которого (в 1903) занял должность своего наставника и руководил мастерской золотых дел.

Из воспоминаний одного из подмастерьев-граверов Яалмари Хайконена становятся понятны принципы работы мастерской Вигстрёма. Для того, чтобы овладеть всеми тонкостями профессии, было необходимо обучаться на практике, например, следя за работой другого, более опытного подмастерья. Сотрудникам мастерской золотых дел давали возможность распределять свое время так, чтобы работа выполнялась без спешки. Только таким образом, по мнению руководителя, можно было добиться хороших результатов.

В задачи Вигстрёма входила организация работы нескольких десятков сотрудников, он отвечал за изготовление тысяч предметов, в том числе, лично курировал создание пасхальных яиц по заказу императора Николая II в 1904-1917 годы. Имел право ставить личное клеймо на шедеврах «H.W.».

Ювелирные изделия, созданные в мастерской Вигстрёма — признанные во всём мире шедевры, восхищавшие современников Фаберже, и покоряющие сегодня посетителей музеев. Одна из крупнейших коллекций его работ представлена в Музее Фаберже.



Показано 8 последних публикаций.