Fields

Жизнь в Белграде — сплошной праздник. Только закончится Чейнджовер, и мы сразу выйдем с анонсом нашего вечера тропической психоделии, который состоится 5 ноября. Сейв зе дейт!

Фух! А вот и дайджест по Changover — главные хайлайты Fields на каждый из дней.

Сделаем лишь небольшую оговорку: действительно интересных артистов оказалось куда больше — буквально каждый третий. Но мы постарались быть лаконичными настолько, насколько могли себе это позволить!

Среда:
Taupe. Ассиметричный и атональный фри-джаз для отлета башки, ломанных танцев и тряски хаерами. Эти парни точно смогли бы сыграть живьем что-нибудь ио последних Autechre!
Grote Geekstaart. Пятеро юных нидерландцев в опрятных рубашках устраивают продуманное месиво на стыке прог-рока, нойза и электронных экспериментов. Нервно как Black Midi и хитровыверенно как Battles. В составе две ударки, а за одной из них сидит фронтмен (по факту, бихайндмен).
BNNT & Radwan Ghazi Moumneh. В рамках своей коллаборации эти трое превращают ударные, электронный гул, бузук и голос в медленно разворачивающийся звуковой ритуал. Встреча польского дуэта с основателем Jerusalem In My Heart обретает форму тревожной медитации на пересечении арабской традиции и звукового эксперимента.

Четверг:
Obi Blanche & Kristina Tica. Финн и сербка — вместе играют героиновый даб и ноувейв, используя самодельные гитары, примочки и голос.
тлен. Нет, это не очередная группа из России — это молодая болгарская группа, чья музыка и название почему-то нежно щекочут русское ухо. Этот пост-панк не вгоняет в тоску, но вызывает какое-то теплое чувство даже не ностальгии, но хонтологии.
Violeta García & Hora Lunga. Аргентинская виолончелистка Виолета Гарсия и швейцарский электронный музыкант Hora Lunga создают электроакустическую музыку на границе органической хрупкости и индустриальной катастрофы. Ценителям тяжеловесных дроун-конструкций — рекомендуем!
Balans. Арт-панк-дуэт из Любляны, называющий свою музыку «бункер-попом»: минималистичные песни с упругим басом, настойчивыми ритмами и эксцентричным вокалом. Особенно радует панковская прямота, странноватая поп-мелодика и бойкая харизматичная вокалистка, от которой невозможно оторвать глаз.

Пятница:
L’eclair. Швейцарский бэнд на стыке спейс-рока, серфа и диско. Вроде бы ничего особенного, но все ложится друг на друга гладко, будто сыр на масло — для рекреационных пятничных целей самое то.
KAM. Годнейший фьюжн-бэнд из Турции — для тех, кто любит незамысловатую ориентальщину, Yīn Yīn и Altın Gün. В меру технично и витиевато, с заделом на хитовость.
Vezhdi. Сольный проект софийского музыканта и продюсера Александра Веждарова, работающего между экспериментальной электроникой, изобретательной поп-музыкой и личной песенной лирикой. От трека к треку очень разный, но тем и цепляющий.
BAERK. Берлинский продюсер, соединяющий экспериментальную клубную электронику с индонезийским музыкальным наследием: фактурами гамелана, необычными строями и сложной ритмикой.

Суббота:
Takeshi's Cashew. Венская психофанк-группа, соединяющая краутрок, кумбию, афробит и диско с расслабленной пульсацией даунтемпо. Прекрасный акт для субботней рекреации!
Demo Mood. Лаконичный дрим-поп-проект сестёр Майи и Милицы Крстич из сербского Панчева. Не самая типичная музыка для наших краев!
The Liars. Заслуженный хедлайнер фестиваля — цепкий и самобытный, непредсказуемый и раз за раз заново изобретающий себя. Идеолог проекта Ангус Эндрю вырос из нью-йоркского дэнс-панка начала нулевых и прошел через нойз-рок, ритуальную перкуссию и тревожную электронику. По ссылочке прикрепили старье, но уж больно добротный клип.

Если надумали сходить, то здесь можно купить билеты. До встречи сегодня, завтра, в пятницу и субботу!

Attention plz!

Только вчера я осознал, что Changeover стартует уже в среду. Сначала я понадеялся, что среда — чисто формальный день, какой-нибудь там один концерт-открытие или пре-пати с локальной гитарщиной, которую смело можно скипнуть.

Но нет! Оказалось, что веселье начинается уже в среду. Ненароком я узнал, что сегодня будет выступать Jerusalem in my Heart, замаскированный под собственным именем Radwan Ghazi Moumneh, — в коллаборации с тяжеловесными краут-дроун-поляками BNNT. Да и вообще мне зашли сразу четыре из шести проектов, выступающих сегодня. Второй хайлайт — голландская группа Grote Geelstaart, устраивающая феерию на стыке прог-рока, нойза и электроники. Прям вау!

Прямо сейчас мы с Лерой собираем гид по всему фестивалю — на скорую руку. Ну, а этот пост написан как экстренный сигнал для тех, кто так же, как мы, проснулся слишком поздно. Срочно покупайте билеты на весь фест — и начинайте фестивалить уже сегодня на Цетинской!

Не забыли, что послезавтра в Белграде Autechre?

Наши друзья из Connected (орги) говорят, что тиккеты онлайн уже того — остались только самые последние в офлайн-точках: Шкарте и Некрасова.

Спешите взять! И до встречи в четверг.

Ждем всех сегодня!

Продажи на Tickets RS закроются в 18:15 — далее билеты будут доступны только на Resident Advisor.

Концерт Уильяма Басински уже завтра, а билетов осталась всего четверть.

Напомним, что купить билеты в динарах можно на Tickets RS, а в евро — на Resident Advisor.

Добар дан!

Если купите билеты сегодня, то сэкономите 500 динаров 💰

Ровно 25 лет назад, 11 сентября 2001 года, «The Disintegration Loops» Уильяма Басински обрели новое и трагическое значение.

История цикла началась незадолго до этого. Басински оцифровывал свой архив — старые магнитные петли, записанные еще в начале 1980-х. Время внесло свой вклад: при каждом прохождении через головку магнитный слой осыпался, отдельные звуки исчезали, а короткие музыкальные фрагменты медленно разрушались изнутри.

Басински понял, что спасти сами ленты невозможно, и начал записывать процесс их исчезновения. Каждая композиция стала документом последних минут жизни мелодии: повтор за повтором она меняется, покрывается провалами и в конце концов почти растворяется.

Утром 11 сентября Басински находился у себя дома в Бруклине. Вместе с друзьями он поднялся на крышу, откуда был виден Манхэттен. Они провели там день, слушая только что созданные петли и наблюдая дым над городом. На закате Басински установил камеру и снял последний час дневного света. Один из кадров этой записи — горизонт с огромным столбом дыма на месте башен — впоследствии стал обложкой «The Disintegration Loops».

Музыка была создана до трагедии. Но именно 11 сентября ее распад оказался связан с переживанием потери — и Басински понял, что работа стала элегией. Позднее он превратил альбом в цикл, посвятив его жертвам теракта.

В десятую годовщину трагедии оркестровая версия «dlp 1.1» (первой и самой известной работы из цикла) прозвучала в нью-йоркском Метрополитен-музее, а сама работа вошла в коллекцию Национального мемориала и музея 11 сентября.

Напомним, что 19 сентября Уильям Басински выступит с концертом в Белграде.

Ну что, завтра в Шкарте по пивку?

По случаю скорого приезда эмбиент-маэстро устраиваем тематический вечер в главном алкомаркете города. Буду ставить бархатистые дроуны, томную дипуху и прочие подводные виды музыки.

Если что, в Шкарт уже завезли физические билеты на концерт Басински — так что завтра можно будет не только выпить за здоровье великого композитора, но еще и взять себе билетик. Минус комиссия тиккет-оператора, плюс красивая бумажка на память! Так что ждем всех жаждущих завтра к 20:00 и позже.

Кстати, в инсте мы еще и разыгрываем пару билетов.

Если упомянуть фестивали Поля и Чудо в одном ряду, то неожиданно рождается ЭТО.

Всем приветик из солнечного Ниша!

Друзья, осталось меньше половины билетов на концерт Уильяма Басински.

В то время, как пленки Уильяма тянутся бесконечно долго, наша площадка имеет некоторые пространственные пределы. Это всего 370 посадочных мест! Поэтому лучше позаботиться о билетах заранее.

Иногда говорят, что Сербия — деревня, а музыкальной индустрии тут не существует. И то и другое в некоторой степени правда: белградские промоутеры работают на голом энтузиазме, утопая в долгах, а посетители независимых концертов знают друг друга буквально в лицо — ведь их, дай бог, пара сотен.

ТЕМ НЕ МЕНЕЕ

В ближайшие полтора месяца в Белграде дадут концерты Уильям Басински (берите билеты — почти половина раскуплена), The Necks, Autechre, Nadja, Carbon Based Lifeforms, Liars и другие. На минувших выходных на фестивале Polja под Белградом выступали польский композитор Петр Курек и ливанский электро-авангардист Раби Беаини, а на грядущих — в соседнем Нише пройдет эпический фестик CHUDO, куда мы отправляемся почти что всем Филдсом.

Из всех электронных фестивалей Сербии, претендующих на массовость, CHUDO выглядит самым идейным и актуальным. Тут нет потной техно-маскулинности и нафталиновой ностальгии — вместо этого максимальный up-to-date лайн-ап, приятные в своей неочевидности локации, продуманные стейдж-дизайны и лайтплоты, а также уютнейший спейс для интровертов под названием Library — с экспериментальными лайвами, эмбиентом и прочим залипаловом.

До CHUDO я не мог себе представить сербского фестиваля, на котором бы разом выступали герой экстравагантного бейс-попа Sega Bodega, мастерица кружевных перкуссий upsammy и многоликий TSVI, окисляющий прямую бочку кетаминовыми синтами и бейслайнами. Да еще и в окружении всех пионеров сербской сцены разом: от Tapan и Lenhart Tapes с Зоей Боровчанин до Владимира Ивковича с Tjiana T. И все это — в стенах крепости Ниша.

А еще Лера со своей медиа-арт-командой OBLIKA делает для CHUDO безумно красивую инсталляцию с лазерами — и вообще всячески хвалит эстетическую сторону фестиваля. В том числе она показала мне фотки с монтажа... и я вам скажу вот что: после унылых рейвов в блэкбоксах Hangar и мучительных ночей на мейне Драгстора CHUDO — это прям приятнейший флэшбек из нашей былой жизни, с ее Аутлайнами и Мутаборами, где блуждание по лабиринтам и возможность затеряться где-нибудь в закромах секретного дворика составляют добрую половину экспириенса. Такое внимание к деталям, сценографии, внутренней драматургии и вообще уюту гостей — стоит дорогого.

В общем, советую вам паковать рюкзаки, бронировать недорогие квартирки в Нише и готовиться к прекрасному уикенду. Такое точно не стоит пропускать!

19 сентября Fields откроет осенний сезон: в рамках мирового тура в Белграде состоится концерт Уильяма Басински (William Basinski).

Уильям Басински — один из главных композиторов-минималистов 21-го века. Угасание, повторение и «призрачная» структура — невозможно меланхоличная музыка, которая моментально сделала Басински классиком эмбиента.

Большую часть жизни Уильям Басински проработал в Нью-Йорке, живя на чердаке в районе Бруклина. Он выступал на разогреве у Боуи и владел винтажным магазином. Увидев его первый раз, с расстегнутой рубашкой и глэмовой прической, сложно подумать, что перед тобой гиковатый композитор, вдохновленный музыкой Джона Кейджа и Брайана Ино. Басински — это скорее рок-звезда в мире эмбиент-музыки.

Культовый альбом Басински «The Disintegration Loops» появился с удивительной и крайне душераздирающей историей. Разбирая свои архивы в 2001 году, музыкант решил оцифровать магнитные ленты двадцатилетней давности. Он запустил диктофон и на какое-то время отошел, а, вернувшись, заметил, что в процессе воспроизведения его записи начали крошиться. Так был зафиксирован процесс разрушения, случайно совпавший с другим разрушением — катастрофой 11-го сентября. Завершив запись, Уильям вышел на крышу своего бруклинского дома и снял на камеру дымящийся Нью-Йорк. Один из этих кадров лег в основу обложки.

После выхода «The Disintegration Loops» произошло множество событий: сам альбом разросся до цикла из четырех дисков и неоднократно прозвучал в исполнении оркестра, а сам прием — репетитивность и медленная эрозия — оформился в фирменный почерк Басински. Дилогия «Watermusic», будто бы вторящая бликам воды, и уже совсем подводная «Vivian & Ondine»; щемящая душу «Melancholia» и мистическая «Nocturnes», где препарированное пианино буквально рассыпается в пыль, — каждая из этих работ обрела культовый статус, равно как и собственного слушателя.

Выступление Уильяма Басински в Белграде — это редкая возможность услышать его музыку не наедине с записью, но в одном пространстве с ее автором.

◢ БИЛЕТЫ ◤

В нашем городке проездом оказался большой человек — Женя Вега. Более 15 лет назад он создал лейбл Fuselab, которой задает вектор развития электронной музыки в России и по сей день. Ishome, AL-90, Moa Pillar, X.Y.R., Пайта, Vova Polunin, NWIII, Chikiss и многие другие — здесь можно встретить релизы почти что всех знаковых фигур российской электроники. То есть это такой Planet Mu, Hyperdub и kranky — с легким кубанским флером и шумом берез на фоне.

Да и сам Женя музыкант на все руки. Сегодня его знают в первую очередь по проекту FMSAO, в рамках которого можно услышать и уютно похрустывающее эмбиент-техно, и глубководный транс, и томную электронику всех мастей. До этого у Жени был прекрасный дуэт Narcissi, в котором казачьи песни переплетались с глубинным наследием русского попа и деконструированной электроникой — к слову, один из релизов выходила на Danse Noire у Аиши Деви.

Сегодня Женя выступит на площадке KG Radio, которая открылась буквально пару дней назад. Там же с кассетным сетом выступит Вукашин Джелич, а я открою событие двухчасовым сетом. Заходите скрасить вечер!