Кинотеатр «Ноябрь»

«Beating» (1994) реж. Барбара Стернберг

10.10 | 20:00 | Purba Place

Барбара Стернберг — одна из ключевых фигур современного экспериментального кино Канады. Начав снимать изысканные дневниковые фильмы в середине семидесятых, она приходит к особой форме высказывания в нескольких своих полнометражных работах, самой известной из которых и является фильм «Beating» 1994 года.

Вот, что сама Барбара пишет об этом фильме на своем сайте:

«Работа с изображениями происходит в области границ. Я работаю с изображениями, которые можно зафиксировать между абстракцией и репрезентацией, между размытым и определенным, между бесформенным и сформированным, в движении. Я стараюсь передавать образы выразительно, телесно, используя вокализации и слова для создания текстуры, а также для передачи информации. «Вода, как и огонь, — это измерение карнавала, настаивающее на безсостоятельности и изменчивости… мир, в котором рушатся иерархии, растворяются границы… состояние становления, а не бытия» (Роберт Крёч).

Поверхность фильма, поцарапанная и пятнистая, негативная и позитивная, черно-белая и цветная, свидетельствует о бурях эмоций. От фрагмента к фрагменту происходят повторения, устанавливаются связи — воспоминания, эквивалентность между различными изображениями — чтобы достичь ощущения или осознания того, что все взаимосвязано. Все это всегда присутствует».

Куратор показа — Никита

Вход — по регистрации и донату через @novembercinema_bot

🌑 Расписание событий грядущей недели

05.10 | 20:00 Purba Place

Лекция Олега Карпова «Туркестанский архив», субверсивная документалистика, приёмы параллельного существования, прикладная хонтология и медиаархеология по-центральноазиатски»

+ показ фильмов Олега Карпова «Жить и умереть в Самарканде» (2007, совместно с Умидой Ахмедовой) и «Вечное возвращение» (2010)

06.10 | 20:00 Purba Place

«Two Rivers» (2001–2002) и «Skagafjordur» (2002–2004) реж. Питер Хаттон

07.10 | 20:00 Purba Place

Ижевские архивы: распаковка
Мистерии и ритуалы «Творческой дачи» (*«ТВ-дачи») и немного «Археоптерикс»

10.10 | 20:00 Purba Place

«Beating» (1994) реж. Барбара Стернберг


ℹ️ Подробности о каждом из мероприятий будут раскрыты в отдельных постах-анонсах.

Ижевские архивы: распаковка
Мистерии и ритуалы «Творческой дачи» (*«ТВ-дачи») и немного «Археоптерикс»

07.10 | Purba Place | 20:00

Продолжаем погружение в обскурный видеоархив ижевского современного искусства. Мы посмотрим, как под воздействием локального контекста — регионального удмуртского и городского ижевского — современное искусство приобретает особое бытование — оно наполнено перформативностью, мистериальностью, множественной адресацией и попыткой концептуализации в рамках этнофутуризма.

В центре показа — легендарная арт-группа, появившаяся в Ижевске в конце 1990-х годов и ставшая одним из знаковых явлений региона. Творческий союз Анфима Ханыкова, Романа Постникова, Максима Веревкина — «Творческая дача» (*«ТВ-дача») вызвала шквал художественных событий. «ТВ-дача» вольно обращалась с границами форматов разрабатывая искусство, в котором жизненное и художественное существование были неразрывны — превращение жизни в искусство и искусства в жизнь. В Ижевске такое превращение происходили непосредственно в овраге реки Карлутка у родника им. Д.А. Пригова в доме Анфима Ханыкова — самой Творческой даче.

Мы посмотрим видео, в которых хранится отпечаток этих художественных практик группы:

— Мистериальный перформанс «Прометей» группы «Археоптерикс» — ранний опыт видеопоэзии по мотивам стиха Готфрида Бённа, с ещё не отошедшей у авторов потребностью в освоении «таинственного», «загадочного», «возвышенного»: русская зима и немецкий экзистенциальный ужас, снег и огонь, одинокое тело человека.

— Документацию объектов и перформансов в Водонапорной башне на «Фестивале ледовых ангелов и архангелов». Скажем пару слов о методе материальной теологии, где лёд выступает как оптика невидимого и имеет множественную адресацию — помимо крещенской в ней так же содержится языческий субстрат, и современное искусство.

— Посмотрим несколько серий сериала «Лягушки» — интернет-проект ижевского общества анонимных художников.

— Взглянем на документации площадных представлений, таких как «Удмуртский крокодил против Юрия Гагарина» и «Муха Цокотуха».

— Познакомимся с работами «Арт-бомж» и «Экскурсовод». О них нам расскажет главный герой этих видео, Максим Веревкин.

— Кроме того, нас ждет премьера: фильм «Похороны Анфима Х.» (1998/2026) — представит автор, легендарный великий и ужасный режиссер, куратор Ижевского киноклуба и участник группы Вторая Африканская Охота — Андрей Смирнов.

— «Божик» — экспериментальная короткометражка Александра Смакотина (2014), показывающая загадочный удмуртский ритуал, вероятно, связанный с периодом Вожодыр, время удмуртских святок от Рождества до Крещения, «переходное» время между миром живых и миром духов. В этот период устраивали ряжение — «портмаськон». Анфим Ханыков и Зоя Лебедева разыгрывают некое обрядовое действо, сопровождаемое удмуртскими обрядовыми распевами группы «Птица Тылобурдо».

Показ представят Антон Карманов — участник проектов Творческой дачи в Коломне, Самаре, Ярославле, музее-заповеднике Лудорвай, Лондоне, Ижевске и других городах. Как художник, историк и непосредственный участник арт-процессов, он раскроет архивные материалы прямо изнутри ижевской художественной среды и художник, шумовой музыкант и перформер из Ижевска — Николай Пряженцев

Вход — по регистрации и донату через @novembercinema_bot

«Two Rivers» (2001–2002) и «Skagafjordur» (2002–2004) реж. Питер Хаттон

06.10 | 20:00 | Purba Place

В четвертый и предпоследний раз соберемся с Романом Балабановым, чтобы посмотреть беззвучный авангард.

Гераклит говорил, что в одну и ту же реку нельзя войти дважды. Его ученик Кратил радикализировал этот тезис: в одну и ту же реку нельзя войти и единожды.

Питер Хаттон, наверное, единственный режиссер, который целиком и полностью посвятил себя пейзажному, беззвучному кино. Будучи моряком, у него было много возможностей снимать красоты нашей планеты, чем он и занимался. Однако, в его активе есть и портреты городов, кинодневники и исследование американских рек. В первой картине он сравнивает между собой реку Гудзон и великую китайскую реку Янцзы. Исследует он их через движение: он сплавляется по ним и изображение не может стоять на месте. Чистое moving image.

Вторая картина предельно статична. «Skagafjördur» — следующая его работа, снятая на севере Исландии, на знаменитых фьордах. Здесь Хаттон, опираясь на традиции пейзажной живописи XIX века и постановочной фотографии, выстраивает созерцательную и романтическую о мощи и красоте природы.

Куратор показа — Роман Б.

Вход — по регистрации и донату через @novembercinema_bot

Лекция Олега Карпова «Туркестанский архив», субверсивная документалистика, приёмы параллельного существования, прикладная хонтология и медиаархеология по-центральноазиатски»

+ показ фильмов Олега Карпова «Жить и умереть в Самарканде» (2007, совместно с Умидой Ахмедовой) и «Вечное возвращение» (2010)

05.10 | Purba Place | 20:00

Олег Карпов (р. 1963, Ташкент) — режиссёр, медиаархеолог, собиратель Туркестанского архива, основатель ташкентского Музея кино (2004–2009) и фестиваля videoART.uz (2007–2017).

5 октября в Кинотеатре «Ноябрь» продолжится серия встреч, начатая в Цикле 3 и 4 октября, мы постараемся раскрыть авторский метод Карпова: работу с архивом, приёмы параллельного существования, прикладную хонтологию.

Основа метода — субверсивный архив, или субверсия документального. Её механизм работает через альтер-архивацию, перформативную документалистику и найденные объекты — преимущественно с Янгиабада, барахолки, известной далеко за пределами Ташкента. Весь этот аппарат направлен на структурную критику публичного знания об осколках всевозможных империй (*начиная с Александра Македонского), которыми изобилуют пески Узбекистана.

Карпов собирает «нутро» — повседневность эпох вплоть до перверсий. Документальность здесь смещается от Большой истории к микроисториям. В медиаархеологической практике Карпова, к примеру, в оцифровке 8-мм плёнок — частная семейная хроника, изъятая из бытовой ротации, начинает работать как аналитическое свидетельство советских телесных практик.

Мы посмотрим фрагменты «Туркестанского архива». В нём оказываются рядом непубличные стороны частной жизни советских граждан, скрытые соцреалистической оболочкой, и хроника сегодняшнего Ташкента — видео, снятые в городских пространствах, где под сменившейся эмблематикой мерещатся призраки ушедшего времени. Архив работает как инструмент взаимного вскрытия прошлого и настоящего через их прямое сопоставление.

Также мы покажем два фильма самаркандской серии — «Жить и умереть в Самарканде» (2007, совместно с Умидой Ахмедовой) и «Вечное возвращение» (2010). Это точки входа в проблематику «европейского» (*что бы то ни значило) и «русского» (*что бы то ни значило) в Центральной Азии.

Узбекистан стремительно стал популярным направлением. Благодаря таким эпохальным событиям, например, как Бухарская биеннале (2025). Если вы не исключаете возможность отправиться в Центральную Азию, то эти фильмы вам стоит непременно посмотреть. И познакомиться с автором, одной из знаковых фигур художественной жизни Ташкента и региона — Олегом Карповым.

Кураторы показа — Олег Карпов, Антон Карманов

Вход — по регистрации и донату через @novembercinema_bot

Дружественные мероприятия с Олегом Карповым в Цикле:

3 октября в 19:30 в Цикле пройдёт показ и обсуждение любительских фильмов Узбекской ССР из «Туркестанского архива» — обширной коллекции фото- и кино- документов, собираемых Олегом Карповым с 2013 года. Олег самостоятельно оцифровывает и катологизирует любительские записи.
Регистрация

4 октября в 19:30 в Цикле Олег Карпов представит проект videoART.uz — культовый фестиваль, проходивший в Ташкенте с 2007 по 2017 год. Олег представит самые знаковые фильмы за время существования фестиваля.
Регистрация

Луч81635 — на этой неделе с 22 по 25 сентября проходит праздник пленочного кино.

В этом году друзья и кураторы Кинотеатра «Ноябрь» участвуют в организации смотра и показывают свои фильмы, не пропустите.

В программе — фильмы от начинающих и опытных кинолюбителей, в том числе короткие метры Тихона Пендюрина, Анатолия Васильева, Алексея Сысоева, а также шумовой импровизационный перформанс от Московской шумовой мануфактуры с деконструкцией советского визуального кода от легенд «параллельного» кино братьев Алейниковых.

22 сентября (вт) 19:00, Центр Вознесенского — программа пленочных коротких метров. часть 1

23 сентября (ср) 19:00, Склад No.3 — шумовое импровизационное озвучивание фильмов братьев Алейниковых от Московской шумовой мануфактуры

24 сентября (чт) 19:00, Еврейский музей и центр толерантности — программа пленочных коротких метров. часть 2

25 сентября (пт) 22:00 - 23:00, Фабрика — программа короткометражных фильмов по книгам Ad Marginem

Текст Арсения Занина и Иры Дмитриевой для Сеанса о Луче81635

Каталог фильмов смотра 2025 года

«Канун» (1989) реж. и авторы сценария Петр Луцык и Алексей Саморядов
и
«Наследие Алексея Саморядова» (2023), реж. Алексей Егорычев, автор сценария: Наталия Румянцева, автор идеи: Игорь Храмов

19.09 | 19:00 | Purba Place

Фильм, где ничего не происходит, но уже все можно.

«КАНУН» (1989) — одна из первых совместных работ Петра Луцыка и Алексея Саморядова, снятая ими еще во время учебы во ВГИКе. Молчаливые мужчины везут оружие через Москву; один из них отправляется за любимой девушкой и подает сигнал сообщникам. «Совсем скоро весело будет».

«Канун» задает ключевые темы творчества тандема двух кинодраматургов: конфликт провинции и столицы, противостояние народной культуры и космополитичного большого города, насилие как обыденность — и все это с интонацией «злой сказки», где персонажи становятся «милыми зверями», а происходящее галлюцинаторно.

Здесь впервые появляются постоянные герои сценариев Луцыка и Саморядова: суровые мужики с ружьями, бредущие по выжженному «дикому полю» в поисках степных «чугунных богов». Здесь же впервые прозвучала Сказка про Последнего Ангела, которая позже стала одной из самых известных вещей Алексея Саморядова.

Творческому тандему Луцыка и Саморядова было отпущено слишком мало времени: в 1994 году во время Ялтинского кинофестиваля Алексей Саморядов разбился, сорвавшись с балкона гостиницы, Петр Луцык тяжело переживал потерю друга и умер в 2000‑м. Их наследие в том числе включает фильм «Окраина» (1998) и сценарий «Ветер» (1993), который в 2025 году экранизировал Сергей Члиянц — лента вошла в своеобразный тематический триптих о русской окраине.

«НАСЛЕДИЕ АЛЕКСЕЯ САМОРЯДОВА» (2023), реж. Алексей Егорычев, автор сценария: Наталия Румянцева, автор идеи: Игорь Храмов

Оренбуржец Алексей Саморядов окончил в 1990 году сценарный факультет ВГИКа. В соавторстве с другом Петром Луцыком создал сценарии ряда культовых фильмов 90-х годов: «Савой», «Дюба-дюба», «Гонгофер», «Лимита», восьмого фильма сериала «Государственная граница» и др. Многократный лауреат высших кинематографических премий России «Ника», «Золотой орел», в том числе посмертно («Дикое поле», 2008).

Постановки по произведениям Алексея Саморядова и Петра Луцыка осуществлялись уже после смерти обоих авторов в МХТ им. Чехова, Российском академическом молодежном театре, Государственном театре наций, а их прозу называют «опередившей свое время». С 2010 года на Международном кинофестивале «Восток & Запад. Классика и Авангард» в Оренбурге вручается губернаторский приз имени Алексея Саморядова «За лучший сценарий».

Фильм представят режиссер Алексей Егорычев и автор идеи Игорь Храмов, президент Оренбургского благотворительного фонда «Евразия», а также участники съемок и специальные гости: мама Петра Луцыка – Евгения Луцык, почетный член и секретарь Союза фотохудожников
России Александр Тягны-Рядно

Кураторы показа – Игорь Храмов и Ира Дмитриева

Вход — по регистрации и донату через @novembercinema_bot

Афтерпати фестиваля «Побеги» в VR-пространстве

Ноябрь х Побеги х Виртуальный дрифт

18.09 | 19:30 | Purba Place

Много лет прорастает удивительный и неповторимый фестиваль «Побеги», где низовые инициативы устраивают лесной балаганчик и показывают все, на что они способны. Параллельно с лесным фестивалем существует виртуальная реальность, где художники реализуют свои тайные желания.

Виртуальную программу курирует наш друг и VR-энтузиаст Платон. Каждый год он делает программу из самого актуального, что происходит в VR-мире. В подборке этого года есть работы российских и зарубежных авторов.

Мы соберемся оффлайн, чтобы оказаться снова онлайн и прогуляться по мирам фестиваля «Побеги» и иммерсивной программы Венецианского кинофестиваля. (Венеция только что закончила показы этого года. 🤩)

Показ будет проводится с десяти VR-гарнитур. После показа можно будет поделиться впечатлениями об увиденном.

После показа будет небольшой dj-set

Кураторы показа:
Платон — куратор фестиваля Побеги, художник, VR-энтузиаст.

Василиса и Владимир — диджитал- художники, создатели виртуального дрифта.

Афиша: Морковка

Вход — по регистрации и донату через @novembercinema_bot

💓

Ижевские архивы: распаковка
Ретроспектива абсурдных короткометражных фильмов Горят волосы на груди: Пять минут до вечности

17.09 | 20:00 | Purba Place

Вот уже 10 лет как одна за другой в мире возникают экзистенциальные абсурдистские короткометражки творческого объединения Горят Волосы на Груди. Яша Левин и Игорь Мартынов нагло  поджигают абсурдным огоньком волоски обыденности на груди повседневности, не преследуя никого и не убегая ни от чего.

Присоединившийся к их творческому дуэту в нынешнем году таинственный и неутомимый Андрей Смирнов лукаво раздул тлеющие абстрактные груди в нескольких новых фильмах, представленных в настоящей программе.

Часть фильмов была показана на ММКФ в рамках специальной выборки от киноклуба Сине Фантом и Андрея Сильвестрова, часть вы могли видеть на фестивале «Внутри», а какие-то фильмы всплыли из бессознательного прямо посреди Ижевского пруда, и рыбы и лягушки стали первыми зрителями.

Что это? Зачем это? И кому все это адресовано? Эти и другие сопутствующие вопросы, возникающие у зрителей, авторы разрешают всем желающим сохранить себе на память, как и все впечатления от просмотра.

После показа – обсуждение с авторами

Фильмы:

Блок «старое»
Голова (2013)
Мотоспорт (2017)
Гриб (2018)
Кошечка (2017)
Жаба (2017)
Комары (2016)
Урна (2019)
Новая эра (2019)

Блок «новое»
Камешки (2025)
Времени уже нет (2021/2025) - в соавторстве с Настей Аитовой
Не сюда (2025)
Искомый (2025)
Белые и чёрные (2026) - в соавторстве с Алисой Шадриной
Звёздочка (2026)

Андрей Смирнов + gorvolnagru:
Лето (2026)
Кря (2026) - в соавторстве с Иваном Васильевичем
Крик (2026)
Смерть Ивана Ильича (2026)
Дедушка и смерть (2026)
Паровоз (2026)
Ниже радуги (2026)
Апокалипсис сегодня (2026)

Кураторы показа – Яша Левин, Игорь Мартынов, Ира Дмитриева

Вход — по регистрации через бот: @novembercinema_bot

15 сентября в «Москино Сатурн» (м. Свиблово) и 19 сентября в Кинотеатре «Ноябрь» (Purba Place) — два показа, посвященные легендарным кинодраматургам 90-х и друзьям Петру Луцыку и Алексею Саморядову.

15 сентября (вт). Сбор — 18:00, показ — 19:00. Мистическое роуд-муви «Ветер» (2025, реж. Сергей Члиянц). Рыбак отправляется в путь за деньгами и едой для молодой жены через таинственные локации — а она задает вопрос: «Как жить дальше будем?» Фильм — лауреат «Духа огня», «Белого слона», «Ники», «Фильм года» по версии Гильдии кинокритиков.

Режиссер Сергей Члиянц представит картину вместе с легендарным Сергеем Сальниковым, ответит на вопросы и вручит призы авторам лучших вопросов.
Билеты — на сайте: mos-kino.ru/event/veter

19 сентября (сб), 19:00, Кинотеатр «Ноябрь», Purba Place. Короткометражный фильм «Канун» (1989) и документальный фильм «Наследие Алексея Саморядова» (2023, реж. Алексей Егорычев). «Канун» — ранняя работа Луцыка и Саморядова: суровые мужчины с оружием едут в Москву на фоне распада страны перед началом 90-х.

«Наследие Алексея Саморядова» — портрет оренбуржского сценариста культовых фильмов 90-х.

Фильмы представят режиссер Алексей Егорычев, автор идеи и президент благотворительного фонда «Евразия» Игорь Храмов и гости: почетный член и секретарь Союза фотохудожников России Александр Тягны-Рядно, мама Петра Луцыка — Евгения Луцык.

Вход — по регистрации через бот: @novembercinema_bot

«Синематон» (1977 - ...) реж. Жерар Куран

07.09 | 20:00 | Purba Place

В третий раз соберемся с Романом Балабановым, чтобы посмотреть беззвучный авангард. На сей раз обратимся к творчеству суперплодовитого французского режиссера Жерара Курана и к его длящемуся проекту «Синематон». Название происходит от совмещения двух слов: «синема» и «фотоматон», автоматических фотокабинок.

Уже почти 50 лет Куран снимает живые портреты своих друзей и знакомых, режиссеров, художников, журналистов и самых разных знаметиностей. Уже набралось как минимум 3214 таких кинопортретов! Мы посмотрим лишь 20 из них, чуть больше половины процента из снятого.

После показа вас ждет чай, обсуждение, сладости и... 50-ти секундные кинопортреты в честь нашей встречи.

Куратор показа – Роман Б.

Вход — по регистрации и донату через @novembercinema_bot

Три короткометражных фильма от международной экспериментальной подборки фестиваля O-Fest

O-Fest x Кинотеатр «Ноябрь»

04.09 | 20:00 | Purba Place

Первый фильм исследует, как процессы измерения, картографирования и добычи данных — от нейтронных паттернов до дата-центров и соляных озер — оставляют физический след в мире. Работа сделана на стыке геополитики, экологии и квантовой физики и опирается на пять лет исследования.

Второй фильм построен на архивных домашних съемках, снятых на хендикам. Автор выстраивает из них макет-конструкцию и скрещивает с образами поп-культуры — получается зыбкая, ускользающая история об уходе и о том, что остается после него.

Третий фильм отталкивается от свидетельства, изначально опубликованного в китайском видеосервисе: рассказ о физическом изнурении от работы и экологической катастрофе вокруг шахт. Пропущенный через генеративные алгоритмы, он превращается в нечто более двусмысленное — лица теряют устойчивую форму, тела деформируются, а исходный голос остается единственной точкой опоры в цифровой пустоте.

После показа состоится обсуждение с кураторами и зрителями.

Кураторы показа — основатели фестиваля O-FEST Анна Далингер и Станислав Тихонравов: выпускники лаборатории режиссуры и операторского мастерства Фреда Келемена в МШНК, создатели независимой кинокомпании DA-OS cinéma, авторы фильма «Угол наклона» (2024), фильма «Братья» (2026), одни из авторов и продюсеров альманаха «Бледный ветер» (2025).

Вход — по регистрации и донату через @novembercinema_bot

O‑FEST
10–13 сентября, Москва

Наш интерес к экспериментальному кино зародился еще во времена MIEFF — именно этот фестиваль во многом вдохновил нас и привёл в режиссуру. В начале 2026 года мы приняли решение создать международный фестиваль экспериментального искусства — O-Fest.

Мы подходим к его организации так же, как к съемкам фильма: опираемся на собственный вкус, остаемся открытыми новым впечатлениям и работаем вместе с признанными экспертами — они помогают нам осмыслять сложные экспериментальные практики. При этом фестиваль остается полностью независимым: мы сами отсмотрели более двух тысяч фильмов и формируем программу, руководствуясь прежде всего силой изобразительного искусства.

— Создатели O-Fest Анна Далингер и Станислав Тихонравов

В программу O‑FEST войдут: международный конкурс (3 блока по 5–6 фильмов), кураторские сборки — в том числе от фестиваля «De Memoria» и Михаила Железникова, партнерская подборка немецкой анимации от Гёте‑института, ретроспектива Нобухико Обаяси от Алины Росляковой, а также специальная параллельная программа от кинотеатра «Ноябрь».

Среди работ — фильмы‑участники и призеры крупных фестивалей (Берлинале, Роттердам, Локарно и других), а также новые картины, многие из которых еще не показывали в Москве.

Билеты — на сайте фестиваля

Подробнее о спецпоказе в Кинотеатре «Ноябрь» 4 сентября — в следующем посте.

📝 Помимо проведения собственных мероприятий, для нас также важна поддержка инициатив наших друзей. Представляем дайджест ближайших событий, фестивалей и опен-коллов.

📼 Кинопоказы и лекции

29 августа | 23:30 На традиционной еженедельной киноночи с субботы на воскресенье в Циферблате на Кузнецком мосту пройдет показ и обсуждение документальных фильмов, объединенных в программу "Пляжное кино": «Бродвей. Чёрное море» (2002) и «Дикий, дикий пляж. Жар нежных» (2005).

1 сентября | 19:00 В МШНК (Московской школе нового кино) в рамках дня открытых дверей мастерской «Кинопроизводство экспериментального кинематографа» и лектория «Из чего делается кино?» состоится лекция руководителя мастерской Тихона Пендюрина «Суть экспериментального кинематографа». Необходима регистрация по ссылке (формат - офлайн/онлайн)

🖼 Выставки

До 11 октября В Галерее на Шаболовке открыта выставка «Алиса Порет. Страна чудес». В экспозиции будут представлены работы Алисы Порет – советской художницы, иллюстратора, ученицы Павла Филонова и Кузьмы Петрова-Водкина. Отдельный раздел будет посвящен работам 1960-х гг., где изображались «души» людей, животных и предметов, а также работы, связанные с творческим союзом Алисы Порет и Даниила Хармса. Подробнее о выставке – на сайте.

➡️ Open calls

До 13 сентября в рамках программы «Новые медиа» Музея «Гараж» идет прием заявок на второй сезон мастерской по видеоэссеистике «Суперкат». Участники получат возможность использовать видеоматериалы из архивной коллекции Музея для создания видеоэссе разных форматов — от видеографической критики до автофикшена. Заполнить анкету на участие можно по ссылке.

Австралийская новая волна: «Опасное пробуждение» (1971) реж. Тед Котчефф

28.08 | 20:00 | Purba Place

Чем дольше путешествие по австралийскому пеклу, тем больше человек обнаруживает в себе нечто глубоко нецивилизованное — даже если он школьный учитель. Пьяный угар, азартные игры, охота на кенгуру и бесчинства на грани абсурдной комедии и психоделического триллера. Ни в одном фильме не глушат пиво, как в этом — одним протяжным глотком. Но любой гедонизм рано или поздно превращается в кошмар.

В один из последних дней лета посмотрим и обсудим самое безумное кино австралийской новой волны, которое напекает и ставит вопрос о животном начале в человеке, будто вступая в диалог с вышедшим в том же 1971-м году «Обходом» Николаса Роуга.

До 2000-х «Опасное пробуждение» считалось практически утраченным фильмом, а оригинальные негативы чудом нашли в хранилище среди материалов, направленных на уничтожение.

Куратор показа — Даниил Черненко, кинокритик и исследователь культуры, автор телеграм-канала cine/files (ex Cinema Critique)

Вход — по регистрации и донату через @novembercinema_bot

Лекция «Маршруты в кино и память о них, произвольная конструируемая и непроизвольная виды памяти, метод локусов, путь, реальный и не-»
+ показ фрагментов фильмов в рамках темы

26.08 | 19:30 | Purba Place

Лекция организует связь между мнемоническими практиками античности (отталкиваясь в том числе от Йейтс и ее труда «Искусство памяти», в котором архитектура становится умозрительным пространством для размещения и заучивания информации), современным взглядом на память и маршрутами в кино.

Путь и странствие как таковые активизируют произвольный и непроизвольный тип памяти, оставляя нас с непередаваемым другому оттенком впечатлений, и одновременно с этим рождая структуру для запоминания. На примере нескольких маршрутов из фильмов (фрагментов или полных) мы попробуем посмотреть на маршрут как на сочетание этих двух типов памяти. Как если бы мы могли холодно заучить фильм, словно стихотворение к школьному уроку литературы, но не понять о чем он, и напротив, не запомнить, не иметь возможности передать, но остаться с фильмом как с личным воспоминанием.

На лекции посмотрим иллюстративные кусочки маршрутов из фильмов:

Шанталь Акерман «Новости из дома»
Алексей Учитель «Прогулка»
Зигфрид «Киногамма. Часть 1. Восток»
Йонас Мекас «Воспоминания о поездке в Литву»

Фильмы полные:
Рауль Руис «Спор садов»
Влад Лунин «Домики»

Лекцию проведет Настя Елизарьева — видеохудожница, исследовательница, выпускница направления «Современное искусство»

Вход — по регистрации и донату через @novembercinema_bot

«Отель Монтерей» (1972) реж. Шанталь Акерман

25.08 | 21:00 | Purba Place

Продолжаем показ беззвучных картин, начатый месяц назад, работой великой бельгийской режиссерки Шанталь Акерман. «Отель Монтерей» — это ее ранняя работа, в которой она разрабатывает киноязык, ставший основой для ее magnum opus — «Жанна Дильман, набережная Коммерции 23, Брюссель 1080».

Камера летает по недорогому отелю на Манхэттене: она снимает постояльцев, однако в первую очередь, обращает внимание на архитектуру и время. Здесь чувствуется влияние структурного кино с его завороженной длительностью и дисциплинированностью. Это будет интересно всем любителям медленного кино, американского авангарда и истории женского взгляда в режиссуре.

Куратор показа — Роман Балабанoff

Вход — по регистрации и донату через @novembercinema_bot

Показ и обсуждение с кинокритиком Зарой Абдуллаевой фильма «Зеркало» (1997) Джафара Панахи

23.08 | 19:00 | Île Thélème

Совместно с киноклубом «Вертикали» х Île Thélème

Джафар Панахи — эмблема иранского кино. Бескомпромиссный сопротивленец социальным обстоятельствам, он создает выразительные в своей поэтике и актуальные фильмы. Это зачастую кино о кино, ведь в Иране кино имеет культовое значение. Обладатель всех мыслимых главных фестивальных наград, Панахи не эмигрировал и умудряется снимать в любых условиях, чего бы это ему ни стоило.

«Зеркало» (1997) — ранний и, возможно, наиболее экспериментальный фильм Панахи, размывающий границу между жизнью и иллюзорностью кино — словно продолжает размышление «Крупного плана» (1990) Аббаса Киаростами через отношением между камерой и героиней фильма, не желающей быть объектом и подчиняться любым соблазнительным действиям, как например, съемкам в кино.

Обсудим фильм и поговорим об иранских авторах с кинокритиком, кино- и театроведом, историком и теоретиком кино, постоянным автором «Искусства кино» — Зарой Абдуллаевой

Кураторы показа — Дмитрий Ботов и Полина Мякина, при поддержке Андрея Макотинского

Вход — по регистрации и донату через @novembercinema_bot

«Сермяжная суть кинематографа: вскапывая огороды в поисках материи кино» — дискуссия об экспериментальном кино и актуальном кинопроцессе

22.08 | 19:00 | Purba Place

Названия форматов кино в последнее время стали маркером принадлежности к определенной среде, узнавания «своих», «тусовки», «знающего» и «профанного».

— Действительно ли экспериментальное кино в последние годы означает эксперимент и движение вперед или киноавангардное племя топчется на месте, увязая в фетишизации старых форматов: кинопленки, съемок на «мыльницы», «батины VHS-камеры».
— Снимать кино с профессиональной командой или снимать через консервную банку на пинхол и как во всем этом автору быть честным с самим собой и зрителем? Как сейчас живет киноавангард? Важнейшим из искусств для нас является кино... ? (Как говорил Ленин)
— Как взять в руки тяпки и мотыги и отправиться на вскапывание огородов в поисках истинной материи кино?

Поговорим о движении к сакральному, о тенденциях в экспериментальном кино, новых подходах к нарративу и структурному кино, а также актуальным процессам в независимом кино на импровизированном круглом столе с кинематографистом и режиссером Тихоном Пендюриным, участником кинообъединения «Луч», мастером курса «Производство экспериментального фильма» Московской школы нового кино.

Модераторы беседы — кураторы Кинотеатра «Ноябрь»

Дизайн постера – Ангела

Вход — по регистрации и донату через @novembercinema_bot

Ижевские архивы: распаковка
Фильмы Андрея Смирнова 90-х и Вторая Африканская Охота

21.08 | 20:00 | Purba Place

После плаваний в утлом судёнышке по Ижевскому пруду наш куратор Ира Дмитриева выловила на электрический магнит из недр фильмы-жемчужины Андрея Смирнова, легенды ижевского киноадеграунда и куратора легендарного Ижевского киноклуба на протяжении 30 лет.

На первом вечере из серии встреч, посвященных диким жемчужинам из архивов представителей неофициальных художественных кругов Ижевска — города, который занимает особое место на карте постсоветского пространства с точки зрения электронной музыки, видеоарта и экспериментального кино, — мы поговорим о фильмах Андрея Смирнова 1990‑х годов и о Второй Африканской Охоте.

«КАМА-КАМА» (1997), реж. Игнат Гаймуратов
Тонкие мистические видения, вызванные великой рекой, взмахом руки Ужасной Дамы обращаются в хаос, насилие, шоу.

Последние открытия ученых свидетельствуют о том, что Волга является притоком Камы, но никак не наоборот. Таким образом, отныне можно смело утверждать, что «Кама впадает в Каспийское море», «Кама-Кама, мать родная, Кама – русская река» и т.д. Кама – река любви, таинственная, опасная, древняя. Фильм снят в тех же местах, где в 1937 году снимался знаменитый фильм Г. Александрова «Волга-Волга» (эксцентрическая комедия о путешествии по реке в Москву двух кораблей: одного с бюрократами, другого с артистами), и является своеобразным ответом ему спустя 60 лет, с порога ХХI века.

«ГИМНЫ» (1996) реж. Игнат Гаймуратов совместно с Ромуальдом Бенгальским
Пять видеоклипов, последовательно разворачивающихся перед зрителем. Шаг за шагом структуры разрушаются, и происходит окончательный слом, обнажающий человеческое лицо, человеческий взгляд – в холодном мрачном мире уже сотворен Адам. Фильм снят на VHS во время прогулок и безумств участников группы Вторая Африканская Охота в Ижевске и смонтирован домашним аналоговым способом с помощью бытовых видеомагнитофонов. В фильме звучат композиции группы Вторая Африканская Охота, фрагменты произведений Шнитке, Моцарта, Мессиана, Денисова.

🐚Super Bonus🐚
«Ижевское психоделическое лето»: фрагмент культовой передачи «Рыба Морзе» – «Концерт у Худграфа на День молодежи 30 июня 1996, Ижевск», выступление Второй Африканской Охоты.
Редакторы передачи: Александр Юминов, М. Аникаев, О. Красильников, Олин, Антон Янцен, АВЖ.

Андрей Смирнов aka Игнат Гаймуратов – режиссер, оператор, монтажер, звукорежиссер, путешественник и автор тгк Познавая белый свет. Куратор Ижевского киноклуба (с 1997 года по наши дни). Участник группы ижевской электронной волны Вторая Африканская Охота, участник арт-группы Археоптерикс.

Вторая Африканская Охота — музыкальная группа, арт-проект и сообщество, основанное в 1993 году в Ижевске. Из школьной группы проект за несколько лет стал заметным явлением на местной андеграундной электронной сцене. Музыканты занимались не только созданием экспериментальной музыки, но и снимали кино, делали перформансы, были привержены мистификациям.

В разные годы в проекте участвовали в основном составе: Владислав Цветков, Роман Скареднов, Андрей Штин (Хэд) и позднее присоединившиеся к ним в разное время: Андрей Смирнов, Марина Санникова, Ярослав Троянский и другие музыканты.

Фильмы представит по видеосвязи Андрей Смирнов.

Куратор показа – вращающийся камень и перекати-поле Дыргон Орина (Ира Дмитриева)

Вход — по регистрации и донату через @novembercinema_bot