Спасибо, Оля!


Гео и язык канала: Россия, Русский


Привет, я Оля Валитова, создаю ивенты по всему миру для людей и компаний, преподаю, воспитываю двоих детей.
Делюсь опытом, который приобретаю и тем, как перекладываю навыки продюсирования на всю жизнь

Связанные каналы  |  Похожие каналы

Гео и язык канала
Россия, Русский
Статистика
Фильтр публикаций


Я в парной терапии и это оказалось лучшей инвестицией в отношения. Пойти превентивно, не из состояния кризиса, чтобы иметь возможность узнавать разные части друг друга, строить близость и иметь возможность обсудить вообще все.

Вышло интервью с нашим парным терапевтом - она гениальная https://www.youtube.com/watch?v=iO1h-M-YFxs&t=11s

Я еще не смотрела, поставила себе в план на вечер. Но это специалист, которую точно полезно послушать. Рекомендую

841 0 54 2 39

Искусство как способ выражать себя. Про детей

В поездке одна моя подруга рассказала историю из жизни ее дочери. Дочери 10 лет, она ходит заниматься в архитектурный кружок.

Всем детям там 9-11 лет. Итоговую работу года им предложили сделать на тему "место, где я счастлив больше всего".

Один ребенок сделал изображение лифта, где двери открыты и внутрь поместил свою семью, но ее состав после развода родителей, где есть новый взрослый другие дети. И он - автор работы, смотрит пока еще из своей прошлой жизни на эту вот семью, которая сейчас сделает шаг в его жизнь, но еще не сделала. И этот момент - счастливый, тк эта новая семья еще не перешагнула порог и до этого была самая счастливая жизнь.

Кто-то сделал скульптуру огромной руки, за палец которой держится маленькая детская ручка и это крошечная рука автора работы. Она держит своего папу и это самое счастливое место.

А кто-то вылепил или нарисовал (точно не помню) пюрешку с котлетами, как воспоминание первого детского сада, где было хорошо. А потом много переезжали, сады и школы менялись и эти пюрешка с котлеткой из того первого детского сада - когда все еще было понятно и просто - самое счастливое место.

Создатели кружка так разволновались, что обратились к команде психологов с вопросом - стоит ли продолжать давать подобные темы? Не ранит ли это? И получили ответ, что как раз стоит и очень здорово, что там дети нашли для себя инструмент выразить сложные переживания, которые в ином случае могли бы быть просто спрятаны. А здесь нашли выход и свое легитимное место и внимание.


На Биеннале этого года есть работы, которые я хочу развидеть.

Биеннале причинила и вызвала много неудобных ощущений, которые я не хочу расчувствовать.

Самые значимые институции типа Prada Foundation или Pinault Collection показали неудобный, шокирующий, страшный, жестокий контент и проекты, которые местами раздирают душу, а где-то и тело.

Есть видео-работа, которую я не смогла досмотреть до конца, оказавшись у входа к ней во второй раз, мое тело сжалось и я хотела заткнуть уши.

Много жестокости, насилия, злости, ярости, боли, уродства. Среди всего этого находилось место и для красота, это потрясало еще сильнее.

Каждый день я думала зачем мне это видеть? Внутри меня все орало "я хороший человек! Я итак не про всю эту злость! Для кого все это здесь показано? Явно не для меня и не для таких как я? Или я не понимаю? Ну что я могу сделать?!"

Зачем это мне? Что я могу? Два вопроса, не покидавшие меня каждый божий день все 2,5 недели пока я была в Венеции.

Мой ответ пришел мне в самолете на пути домой. И он был про внимание к себе, к своему любимому человеку, к своим детям. Все увиденное мной и все переживания разом развернули меня ко мне.

Я думала о том, что нужно любить себя, быть внимательной к себе - это то, что я точно могу. Создавать мир внутри себя и для себя.

Человек, который внимателен к себе, любит себя и в принципе любит - не убивает, человек, который любит - не насилует, не обижает детей и людей с иным цветом кожи, не причиняет вреда себе, не разрушает и не наказывает, не мстит и не копит ярость.

Человек, который любит себя - занят. Потому что любить себя непросто. Это путь. Его можно выбрать и идти.

Я верю, что этот путь ведет к гармонии. Сначала внутри себя, потом вокруг: в твоей комнате, в твоей квартире, на твоей работе, в твоей семье, а дальше все шире и шире.

Гармонии внутри себя достаточно. Чтобы мир становился добрее и красивее.

2,5 недели соприкосновения со страшным, развернули меня к внутренней гармонии. Так внезапно и так нужно.


Вернулась из Венеции, с Биеннале 2026

Есть пара мыслей, которыми хочется поделиться. Кроме очень личных и очень глубинных.

Мысль 1. Следите за тем, в каком состоянии вы входите в пространство и в каком выходите из него - сказала нам наша проводник Оля Шишко. В тот момент, когда мы проходили длинный кураторский павильон, поделенный на разные пространства.

Забрала себе как постоянное упражнение, которое буду пробовать делать. В любом контексте и обстоятельствах. Давать себе хотя бы мгновение на то, чтобы остановиться и ощутить - какая я вошла и какая вышла.

Мне кажется, там будет много открытий.

Мысль 2. Хочу показывать много искусства своим детям. В этом году рекордное количество раз в рассказах о художниках, обратила внимание на то, что родители/дядя/тетя показывали ему/ей много искусства.

Работы этих людей были очень талантливыми, чувственными, местами гениальными.

Я это не к тому, что хочу чтобы дети были художниками. Я хочу чтобы у них была широта мышления и знание о том, как бывает. Максимально разнообразное знание.

P.S. и как же плохо сделан свет в палаццо у Дриса Ван Нотена!:)

1.3k 0 10 21 67

Пожалуй главная новость в моей профессиональной жизни за последнее время.

С Лерой мы знакомы 5, 6, может быть 7 лет - точно не помню, но кажется, что вечность. Я, как и многие агентства на рынке, сотрудничала с Лерой на фрилансе, привлекая ее как креативного директора, а примерно год назад, лежа на палубе яхты посреди Красного моря, в состоянии тотального безделия и отдыха, придумала, что вообще-то хочу с ней сотрудничать эксклюзивно и предложила обсудить вариант партнерства.

Обсуждали 10 месяцев. Обеим было страшно. Страшно потерять свободу, страшно потерять себя, страшно ошибиться и много чего еще страшно. И мы эти страхи выкладывали друг перед другом на стол, обсуждали, делились, фантазировали. А в июле сделали совместную партнерскую сессию с привлечение профессионального медиатора/юриста и договорились о партнерстве.

Договорились попробовать до января, а в январе посмотреть как будет. Написали критерии, по которым мы поймем получилось или не то. Гоу дальше или не гоу. И это было такое освобождение, с одной стороны обрести реального крутого напарника, а с другой стороны ощущать, что мы гибкие, что мы можем говорить, что мы можем переговариваться если кому-то что-то не так и вообще много чего можем.

Наш первый совместный партнерский проект стал настолько резонансным, что его популярность дошла даже до психотерапевтов) Но это уже другая история.

2k 2 10 10 64

Начала смотреть мини сериал про Рика Рубина и его студию «Shangri La». Которую он построил, чтобы музыканты там создавали музыку и записывали альбомы. *Сам Рик Рубин — один из самых известных музыкальных продюсеров: работал с Beastie Boys, Red Hot Chili Peppers, Johnny Cash, Adele и Kanye West, а еще написал книгу "The Creative Act".

Я пока посмотрела первую серию и мне очень понравился процесс того, как Рик Рубин работает с музыкантами. Не влезает в музыку, не говорит что им нужно писать, не выжимает результат — он создает пространство, которое мотивирует творить, и это озвучивает как свою главную роль.

Он создает конкретную атмосферу места: белые стены, визуальная чистота, комфорт, самое топовое звуковое оборудование и природа вокруг.

Я сама каждый проект создаю с талантливыми, творческими людьми, поэтому мне философия и подход Рика очень понравились. Он словами назвал очень точно то, что я тоже делаю.

Каждый творческий человек, с которым я как продюсер сотрудничаю, говорит что ему/ей со мной очень комфортно. Надеюсь однажды оказаться там же, где сейчас Рик Рубин)

Я верю в то, что по-настоящему трогающие вещи, можно создавать из точки доверия, созидания, слышания себя и других. Рик Рубин для меня в сериале классный персонаж не из за списка фамилий на полке его достижений. Я смотрю на историю и очень уважаю путь, которым это достигнуто.


Путешествие-сюрприз

Мы вернулись домой. Я увожу с собой присвоение знания, что если я делаю и мне страшно, но при этом зудит и хочется, значит я делаю что-то очень стоящее.

День 1

Бронислав знал только в какой день и время мы вылетаем и возвращаемся. Больше ничего.

Когда мне пришла идея этой поездки, я сначала спросила "ты готов мне довериться и отправиться в приключение?". В ответ получила лаконичное "го!".

Спросила, т.к. плана праздновать и вообще что-то организовывать не было. Были только размышления Бронислава в формате "было бы неплохо"...побыть на природе, в полной тишине наедине с собой и друг другом, может короткая випассана, пожечь костер и вообще спокойно посмотреть вдаль.

В день вылета отправляю ему посадочный билет. Мы летим в Париж! Хм.... пока с "было бы неплохо" от Бронислава не сходится.

Но Париж - не наша цель. Хотя там мы проводим день ради того, чтобы сходить в музей. Я выбрала Pinault Collection, куда мы отправились в сопровождении философа и историка искусства. Его путаные и сложные размышления о том, что сегодня есть искусство служат хорошим стартом нашего приключения.

День 2,3,4

Ночуем в городе и на следующее утро после завтрака, я вбиваю в навигаторе адрес. Бронислав все еще не знает куда мы едем.

Спустя час подъезжаем к большим деревянным воротам где-то в лесу. Выходим из машины, звоним, ждем. Спустя пару минут ворота тихо открываются и мы оказывается в магическом саду "Желтой мельницы".

Здесь находится дом и творческая резиденция самого известного в мире клоуна, создателя Снежного шоу и Школы Дураков - Славы Полунина.

Желтая Мельница - это огромный сад размером в 4 гектара, на берегу реки, который разделен на цвета и наполнен инсталляциями. Белый сад - про созидание, черный - про погружение в себя, вот обеденный стол длиной метров 20, покрытый зеркалом и отражающий в себе небо, "потомучто сегодня мы очень редко смотрим на небо", дом, разрисованный бразильскими стрит арт художниками, вечно цветущий луг и повсюду библиотеки. Все про творчество и путь к себе в том или ином виде.

Несколько раз в год Желтая Мельница открывается для посетителей, здесь проводят фестивали с перформансами по всей территории и сотни людей со всего мира приезжают, чтобы на денек превратиться в несерьезного человека.

Но мы здесь одни. Ни фестивалей, ни людей, ни перформансов. Магический лес целиком в нашем распоряжении.

Нас ждет красный сад, там мы проведем 2 дня. В домике, который Славе подарили в монастыре Южной Кореи.

Все это кажется невозможным. Но, как говорил сам Слава Полунин - "делайте только невозможное, остальное сделают другие".

Летним днем, посреди Москвы мне пришла в голову идея поехать на Желтую Мельницу. Оказаться здесь в тишине вдвоем казалось очень желанным, но невозможным. Благодарна той своей части, которая терпеть не может "это невозможно" и всегда заводится в ответ.


Вылетаю организовать событие, делать которое очень! страшно

В эти выходные будет День рождения Бронислава. Я организую нам путешествие-сюрприз. Я! Которая думала пол жизни, что не люблю сюрпризы. И всегда их избегала.

Идея пришла мне находу, посреди летней Москвы, когда я куда-то задумчиво шла. Не было плана придумывать сюрприз, не было плана куда-то нам полететь и вообще никакого плана не было.

Идея пришла и в эту же секунду я подумала - гениально! Как только села делать - стало страшно. А вдруг не понравится? будет глупо! а погода? а еда? а перемещения? а.... все, что угодно!

Решила бояться и делать. Вместо того чтобы позволить моему сознанию рассказать какая идея неудачная.

Куда приведет нас мое озарение и страх одновременно расскажу позже.


Искусство, которое делает меня сложнее

Питер, воскресенье, светит утренне солнце, день обещает быть фантастически классным. Мы с Брониславом после двух дней свадьбы друзей. Вышли из отеля и решили провести день дрейфуя по городу, без плана. Идем мимо еще не засыпавших людей, странно одетых прохожих, уличных музыкантов, только только достающих инструменты и нелепых вывесок. В полюбившееся кафе на завтрак.

Места только за общим столом, в центре стола неожиданно сидит наш приятель - вместе были на свадьбе. Саша сообщает, что сегодня вечером приглашен на открытие фестиваля Context. Открываю сайт посмотреть что за постановка, это работа всемирноизвестного хореографа Охада Нахарина.

Охад известен тем, что создал направление танца для профессионалов и непрофессионалов - Gaga, где танцоры исполняют скорее состояние чем конкретно заданный рисунок в конкретной технике.

Я не часто смотрю танцевальные постановки, но в поледнее время тема танца витает вокруг. Покупаем билеты. Бронислав совсем не про танец. Поэтому я хитро предлагаю уйти если не понравится. Но внутри знаю - этого не случится.

Рассаживаемся в классическом зале Александринского театра. Свет гаснет и мы оказываемся в тотальной темноте, кажется погасили даже таблички «выход». Спустя несколько минут глаза начинают таращиться, но темно настолько, что к этому невозможно привыкнуть и что-то начать видеть.

Сцена загорается зеленым лайтбоксом, вдоль стены сидят 11 танцоров, в лаконичных черных трико. Действо начинается под музыку японского композитора и электронного музыканта, часть танца случается в тотальной тишине. Все очень сложно и это оказывается для меня самым ценным.

Мне понравилась именно сложность всего опыта целиком. Это было не всегда кайфово, иногда мозг хотел выключиться, клонило в сон, иногда глаза широко раскрывались от изумления. Ожидания развеивались примерно каждую минуту - это непросто выдерживать, и одновременно это же завораживает.

Когда мои ожидания разрушились раз в 10-й, я поняла, что могу только расслабиться и довериться тому, что вижу. Попробовать чувствовать - не думать.

Чувствовать танец. Оказалось новым, сложным опытом.

Спасибо Саше, что внезапно оказался в том кафе, спасибо мне за то, что быстро приняла решение и купила билеты, спасибо Брониславу, что поддержал и добавил своего взгляда, стал собеседником после, спасибо Охаду, что он есть и сделал меня сложнее.


Я ничего не умею! Осознание этого помогло мне повысить собственную ценность - буквально.

За годы работы я реализовала проекты для мировых брендов, культурных институций, коллекционеров, частных клиентов по всему миру. При этом я ничего конкретного не умею.

Не могу прочитать лекцию по искусству.
Не могу создать дизайн.
Не могу поставить спектакль или сочинить декорацию.
Не могу написать сценарий.

Да и большую часть того, из чего состоят мои проекты, я сама делать не умею. Случись со мной такое осознание лет 5-6 назад, я бы сильно испугалась и срочно начала бы чему-то учиться или делать что-то еще старательнее. Делать то, чего я делать не умею и не хочу.

Сейчас это звучит как чертовски хорошая новость. Потомучто приходят ко мне не за моей способностью «ручного труда».

Моя жизнь проходит между предпринимателями, марк-дирами, hrd компаний - которые ищут для себя и своих команд что-то новое, и художниками, режиссерами, кураторами, музыкантами, креаторами, которые способны создавать это новое.

Я одинаково хорошо налаживаю контакт с обоими мирами и моя работа — не создавать все самой.

Моя работа - вдохновлять и соединять. Разглядеть талант. Понять, кому именно этот талант нужен - прямо сейчас или возможно пригодится в будущем. И соединить друг с другом.

Моя работа - быть в постоянном поиске, сохранять любопытство, коллекционировать таланты и контакты. Часто не зная кто и где может пригодиться.

Процесс похож на формирование шкатулки чудес, откуда они достаются в тот момент и для тех, кому это чудо сейчас необходимо.

Поняв, что я умею на самом деле, я в 2 раза подняла стоимость своей работы. У моего таланта нет себестоимости или ставки за час.

За описанным выше стоят годы формирования насмотренности, экспериментов, риска, путешествий, очень разной коммуникации, наработки контактов, опыта.

Мне кажется, чаще принято оценивать какое-то конечное действие, игнорируя путь. Даже я сама его игнорировала и забывала что привело к той или иной сделке, тому или иному проекту, идее, человеку.

Теперь я взяла за практику давать внимание именно пути. Хотя бы 5 минут перед тем, как согласиться на проект и оценить его. Когда я смотрю на все, что привело в эту точку и что я могу дать, меня наполняет гордость, чувство собственной ценности и ценным становится все, что я могу дать.

Мне самой невероятно приятно коммуницировать и работать с людьми, которые себя ценят. Часто это бывает дорого и для меня. Но опыт, который я получаю в итоге обычно того стоит.

Следующий шаг для меня - выдерживать напряжение. Кому-то я перестану подходить, кто-то скажет «это столько не стоит», кто-то скажет «это не для меня» или «а можно дешевле? тут ведь ничего такого».

Но, как говорит мой друг - успешный художник «я не хочу чтобы мои работы покупали под цвет дивана. Я хочу чтобы их коллекционировали». Вот и я создаю чудеса для тех, кому это нужно. Остальное - не для меня.


Сижу во дворе кофейни на районе. Подхожу к окошку заказов, прошу привычный для себя фильтр кофе.

Девушка спрашивает "вам с собой или вы будете во дворе?"

Отвечаю, что буду во дворе.

"Тогда сделаю в железную кружку, чтобы вам по кайфу было".

Сижу кайфую, купаясь в тополином пухе.

4.3k 0 7 11 150


Показано 12 последних публикаций.