Свидание с оперой | Екатерина Муковозчик


Гео и язык канала: Россия, Русский
Категория: Музыка


"Со мной влюбляются в оперу"
Завтраки с оперой в Москве | Оперный онлайн-клуб по всему миру | Готовые лекции по 28 операм | Афиша офлайн и онлайн - см. закрепленные сообщения
Для связи @ekaterinamukovozchik

Связанные каналы  |  Похожие каналы

Гео и язык канала
Россия, Русский
Категория
Музыка
Статистика
Фильтр публикаций


Репост из: TheatreHD: театр в кино
16 октября в московском «Иллюзионе» будем смотреть классический диптих, две истории об обманутой любви, где впервые пробовал себя в двух главных партиях единственный и неповторимый Йонас Кауфман. Перед показом поговорим о секретах веризма и о постановке этих опер в один вечер на Зальцбургском фестивале (как всегда очень интересно❤️) с нашей любимой Екатериной Муковозчик!

Билеты на специальный показ

Этот диптих — «Сельская честь» Масканьи и «Паяцы» Леонкавалло — всегда вызов для тенора. Не только вокальный, но и очень интересный актёрски. По сути, это два противоположных образа, изменщик и тот, кому изменили. Предатель и преданный. Посмотреть, как с этим справляется Кауфман, очень интересно.

Но силой притяжения обладает и сама постановка. Филипп Штёльцль, знакомый нам с вами по роскошному «Вольному стрелку» и «Риголетто» в Брегенце, поставил для Зальцбургского фестиваля спектакль эффектный и необычный.

Как можно заметить по спектаклям из Брегенца, этот режиссёр вообще склонен к кинематографичности, но зальцбургский диптих получил этот статус практически официально, поскольку сам Штёльцль характеризует постановку как «кино в кино». Нас ждут чёрно-белый гангстерский нуар «Сельской чести» и яркие краски стилистики фильмов 50-х годов в «Паяцах», а также совершенно неожиданное прочтение психологических портретов героев.


В День учителя я получила много тёплых слов от моих слушателей:
• гостей завтраков с оперой,
• участников онлайн-клуба,
• тех, кто ходит на спецпоказы с моими лекциями в "Иллюзион",
• родителей деток, которые были у меня на детских занятиях по опере и балету,
• а также моих дорогих подписчиков
❤️❤️❤️

А есть и те, кто когда-то учился у меня давным-давно) Вы же помните, что я дипломированный педагог по специальности "Музыкальное образование"? 😍
И горжусь этим!

Благодарю от всей души за поздравления с Днём учителя, для меня это большая честь и радость!!! 🙏

Продолжу мысль о лекциях в "Иллюзионе" 😉

Как правило, TheatreHD предлагает постановку, о которой я читаю лекцию на спецпоказе. Но в августе я сама попросила показать на большом экране то, что когда-то произвело на меня очень сильное впечатление.

Коллеги из TheatreHD откликнулись, и уже 16 октября это произойдёт 🎉

Скорее читайте анонс)


Видео недоступно для предпросмотра
Смотреть в Telegram
Воспитал целую плеяду гениев, но известен как «главный злодей»

Антонио Сальери! Чаще всего его вспоминают в связи с мифом об отравлении Моцарта — спасибо Пушкину. Между тем, это был самый успешный и уважаемый музыкант Вены, занимавший пост Придворного капельмейстера.

В 1997 году был организован судебный процесс — спустя два века Сальери был официально признан невиновным в смерти Моцарта «за отсутствием состава преступления».

А вы знали, что Сальери был одним из лучших музыкальных педаго­гов Вены?

Более 50 лет он преподавал пение, композицию и теорию музыки. Причем уроки Сальери давал бесплатно (за исключением учеников из богатых семей).

✨ У Сальери учились Бетховен, Шуберт, Лист, Гуммель, Черни, Мошелес, Мейербер, Франц Ксавер Моцарт (младший сын Моцарта). Они тепло отзыва­лись о маэстро и гордо считали себя его учениками.

Занимавший самую высокую музыкальную должность в Вене, Сальери серьёзно относился к урокам с безвестными тогда музыкантами.

Например, Сальери заметил талант Шуберта, когда тот ещё мальчиком пел в Придворной Капелле, и стал бесплатно учить его. Шуберт всегда считал себя учеником Сальери и посвятил ему 5 песен на стихи Гёте.

Бетховен, испытывавший трудности в написании музыки для голоса, более 10 лет брал у Сальери уроки вокального письма. Он посвятил учителю три скрипичных со­наты и написал вариации на тему из оперы Сальери «Фальстаф».

Любопытный факт: Сальери и Бетховен одними из первых высоко оценили изобретение метронома механиком Мельцелем и даже опубликовали совместное письмо в поддержку этого устройства.

А вспоминаем мы Сальери не просто так — ведь сегодня День учителя!

С Днём учителя всех, кто несёт в мир свет знаний, поддерживает своих учеников и становится для них главным примером 🎉

#интересныефактыокомпозиторах
Свидание с оперой | Екатерина Муковозчик


Видео недоступно для предпросмотра
Смотреть в Telegram
Топ-5 фильмов про оперу

Делюсь подборкой хороших фильмов, где речь идёт про оперу. Можно посмотреть воскресным вечером или любым другим)

✔️ “Примадонна” (2016, Стивен Фрирз) — о певице-любительнице Флоренс Фостер Дженкинс, которая могла “спеть всё что угодно, кроме нужных нот”. Примадонну сыграла Мерил Стрип, она же спела все композиции (!)

✔️ ”Молодой Тосканини” (1988, Франко Дзефирелли), где рассказывается о начале карьеры легендарного дирижёра. В фильме снимались Элизабет Тейлор, Филипп Нуаре и знаменитый тенор Карло Бергонци

✔️ ”Каллас навсегда” (2002, Франко Дзеффирелли) - история о поздних годах великой певицы. В главных ролях Фанни Ардан и Джереми Айронс, художник по костюмам — Карл Лагерфельд

✔️ ”Я, Дон Жуан” (2009, Карлос Саура) — фильм о Лоренцо да Понте, поэте, чья жизнь была интереснее любого романа! Именно с да Понте Моцарт написал свои известные оперы. А наставником поэта был сам Казанова — о нём тоже пойдёт речь

✔️ ”Амадей” (1984, Милош Форман) — режиссёрский взгляд на знаменитую историю Моцарта и Сальери. Музыка Моцарта, исторические личности и восемь премий «Оскар»!

Все фильмы я смотрела не раз. Но в моём личном рейтинге лидирует «Амадей», ведь мой любимый композитор — Моцарт ❤️

А вы с каким фильмом знакомы?
И делитесь, пожалуйста, своими рекомендациями в комментариях)

#музыкавкино #опера
Свидание с оперой | Екатерина Муковозчик

642 0 33 9 61

Какое ваше любимое время года?

Я люблю каждое, но особенно — золотую осень. Когда тепло, солнечно и такая красивая природа 🍁🍃

И ещё золотой осенью родилась моя доченька 20 лет назад, с тех пор я люблю это время ещё больше)

Сегодня мы провели чудесный день в Мещерском парке, выгуляли Марципанчика) Делюсь моментами ❤️


Видео недоступно для предпросмотра
Смотреть в Telegram
Самая долгая опера

Друзья, давайте продолжим тему особенных опер. Мы уже обсуждали самую длинную и самую короткую, настал черёд самой долгой оперы)

Бородин ушёл из жизни на костюмированной вечеринке по случаю масленицы. Он сам организовал этот праздник на казённой «академической» квартире.

В разгар всеобщего веселья, во время разговора Александр Порфирьевич внезапно потерял сознание и упал.

Из воспоминаний тех, кто был рядом с ним:

«Все бросились к нему и тут же на полу, не поднимая его, стали приводить его в чувство. Понемногу сошлись все врачи и профессора, жившие в академии. Почти целый час прилагали все усилия, чтобы вернуть его к жизни. Были испробованы все средства, и ничто не помогло»


Причиной скоропостижной смерти стал сердечный приступ — последние годы Бородин жаловался на боли в сердце.

Опера «Князь Игорь», над которой композитор работал 18 лет в перерывах между лекциями и химическими опытами, осталась незавершенной.

Титанический труд по спасению «Князя Игоря» взяли на себя Николай Андреевич Римский-Корсаков и его ученик Александр Константинович Глазунов. По записям и черновикам Бородина они дописали немало сцен и оркестровали большую часть оперы.

Несмотря на это, Римский-Корсаков категорически отказался указывать имена «соавторов» в партитуре. Он настоял на том, что
«Князь Игорь» — полностью опера Александра Порфирьевича Бородина»


Поделитесь, слушали «Князя Игоря»? В каком театре?)

Самая длинная опера

Самая короткая опера

#интересныефактыобоперах #опера
Свидание с оперой | Екатерина Муковозчик

825 0 3 30 49

Видео недоступно для предпросмотра
Смотреть в Telegram
С Днём музыки ❤️ Пусть музыка вдохновляет, дарит гармонию и радость!

В честь праздника включайте плейлист «Свидания с оперой» — можно начать с любого аудио в ленте. Или зайти в раздел «Музыка» и выбрать композицию на свой вкус. Прекрасное настроение гарантировано ✨

Как ещё можно прикоснуться к музыке?

Например, увидеть редкие музыкальные инструменты и побывать в квартирах, где жили композиторы, пианисты и дирижеры 🎶

Делюсь адресами!

Для вас — видео-подборка из пяти уникальных мест Москвы. У каждого свой характер и своя удивительная коллекция: скрипки Страдивари, рояли с историей, редкие книги, подлинные полотна живописцев, рукописи знаменитых шедевров и многое другое!

В этом путешествии рядом с вами будут люди, которые горят своим делом — я в этом убедилась лично, когда посетила каждый филиал Музея музыки:

Музей С.С. Прокофьева
Музей-квартира Н.С. Голованова
Музей-квартира А.Б. Гольденвейзера
Музей П.И. Чайковского
Музей музыки

Есть ещё один филиал — Музей-Усадьба Ф.И. Шаляпина: как только там завершатся реставрационные работы, расскажу и о нём)

Москвичи и гости столицы, в каком музее были? И делитесь своими любимыми «музыкальными» адресами

Свидание с оперой | Екатерина Муковозчик


Видео недоступно для предпросмотра
Смотреть в Telegram
В 1870-х годах в Милане группа писателей совершила революцию — вместо любовных романов они стали писать короткие, цепляющие рассказы-сценки о простых людях.

Они показывали, что за обыденностью скрывается страсть, любовь и ненависть.

Это было настолько правдиво, что писателей стали называть "веристами" — от итальянского слово "vero", что значит "истинный, правдивый".

Самым известным веристом был Джованни Верга. Одна из его новелл была особенно популярна: кровавый сюжет из жизни сицилийского простонародья, в том числе с обычаем укуса за ухо, был метко и правдиво рассказан в «Сельской чести».

Затем писатель переработал эту новеллу в драму для постановки в театре 🎭

Спектакль был настолько успешен, что когда итальянский издатель Эдоардо Сонцоньо объявил конкурс одноактных опер, сразу несколько участников написали оперы по «Сельской чести».

Но всех победил молодой Пьетро Масканьи! Его опера «Сельская честь» не только взяла первый приз, но и открыла веризм в итальянской музыке 🎶

Спустя два года после триумфа «Сельской чести» уже другой композитор, Руджеро Леонкавалло, написал оперу «Паяцы», которая стала считаться эталоном веризма.

🏛️ Дорогие друзья, 16 октября в 19:30 в московском «Иллюзионе» нас ждёт потрясающий вечер, посвящённый музыкальному веризму!

✔️Сначала будет моя лекция, где я расскажу всё самое интересное о веризме, «Сельской чести», «Паяцах» и о постановке этих опер в один вечер на Зальцбургском фестивале!

✔️А затем мы увидим эту постановку на большом экране с прекрасным звуком — а слушать мы будем Йонаса Кауфмана!

«Сельская честь» и «Паяцы» с Йонасом Кауфманом стали сенсацией Зальцбургского фестиваля ✨

Не пропустите специальный показ 16 октября в 19:30 в Иллюзионе, это будет очень интересно!

Благодарю @TheatreHD за эту возможность и жду вас ❤️

#интересныефактыобоперах
Свидание с оперой | Екатерина Муковозчик


Друзья, о премьере в Большом театре расскажу чуть позже 😉

А сегодня давайте ещё поговорим о Шостаковиче. Тем более, давно не было выпусков с моим соавтором)

Дмитрий Дмитриевич очень любил животных. Долгое время у него жил эрдельтерьер Томка.

Как-то к Шостаковичу заглянул журналист, а семья собиралась в дорогу. Томка бегал вокруг, лаял и скулил.

И тогда Дмитрий Дмитриевич сказал:

«Собаки живут так недолго, потому что всё принимают близко к сердцу»


А в 17 лет он писал матери:

«Я просто не могу дождаться, когда доберусь до Петрограда и увижу тебя, нашу квартиру и собаку… Ах да! В своем последнем письме ты написала, что котенка отдали. Это очень жаль – он был таким замечательным.»


В видео - фото Шостаковича с Томкой. А ещё снимок, где на коленях композитора милый котенок, а в ногах верный Томка.

#интересныефактыокомпозиторах #пушистыеистории

Свидание с оперой | Екатерина Муковозчик


Репост из: Академия Фомы
Его музыка войны прогремела на весь мир. В день рождения Дмитрия Шостаковича Екатерина Муковозчик @operaclubonline — музыковед, лектор, педагог, о том, как жил и творил композитор.

💬 Главный урок от мамы
Дмитрий Шостакович родился в доме, где часто звучала музыка — отец любил исполнять романсы, а мать была прекрасной пианисткой. В 9 лет Шостакович услышал оперу «Сказка о царе Салтане» Римского-Корсакова и твердо решил учиться музыке. Первые уроки игры на фортепиано ему дала мама.

🎓 Вундеркинд
В 13 лет Шостакович поступил в Петроградскую консерваторию и написал первое оркестровое сочинение Скерцо fis-moll. Он окончил консерваторию и как пианист, и как композитор. Шостакович оставил большое музыкальное наследие: симфонии, оперы, балеты, концерты, квартеты, оперетту, кантату и другие произведения.

🎵 Звуки кино
Шостакович хорошо знал кино — в юности он работал в немом кино музыкальным иллюстратором (тапёром), а впоследствии написал музыку к 35 кинофильмам («Гамлет», «Овод» и др.). Интересно, что для сочинения музыки Шостаковичу не нужен был инструмент — он «видел» музыку и писал её за столом.

🎹 Канал для исповеди
Жизнь Шостаковича пришлась на эпоху, полную потрясений. Он не эмигрировал за границу — остался в Советском Союзе. Главным «каналом исповеди» для композитора стала симфония. Всего Шостакович написал 15 симфоний. Первую симфонию, дипломную работу 19-летнего Шостаковича, играли оркестры всего мира.

💥 «Я так слышу войну»
Седьмая симфония — «Ленинградская» — впервые прозвучала в блокадном Ленинграде и стала известной во всем мире. Композитор говорил о ней: «Не знаю, как сложится судьба этой вещи. Досужие критики, наверное, упрекнут меня в том, что я подражаю «Болеро» Равеля. Пусть упрекают, а я так слышу войну».

⚽️ В свободные минуты
Любимым композитором Шостаковича был Иоганн Себастьян Бах, любимыми писателями — Достоевский, Чехов и Гоголь. Также Дмитрий Дмитриевич был страстным футбольным болельщиком. Он даже окончил школу футбольных судей.

🤩 Признание Ахматовой
Несмотря на сложные отношения с Советской властью, Шостакович сохранил верность собственным убеждениям. Это всегда слышно в его музыке, отразившей дух времени. В 1960-е годы Анна Ахматова подарила композитору свою книгу со словами:

«Дмитрию Дмитриевичу Шостаковичу, в чью эпоху я живу на земле».


📨 Подпишись на @foma_academy — жизненно об искусстве




Видео недоступно для предпросмотра
Смотреть в Telegram
«В юности я работал тапером в кинотеатре «Светлая лента», который теперь зовется «Баррикадой». Каждый ленинградец знает это место. У меня остались не очень приятные воспоминания о «Светлой ленте». Мне было семнадцать лет, и моя работа состояла в обеспечении человеческих страстей на экране музыкальным сопровождением. Было гадко и тяжело. Работа изнурительная и низкооплачиваемая. Но я терпел и был готов продолжать ее даже за эти несерьезные деньги. Вот как мы тогда нуждались.»


«Благодаря моей некоторой впечатлительности я когда прихожу домой, то в ушах у меня звучит киномузыка, в глазах стоят ненавистные мне герои. Из-за этого я долго не могу заснуть. Засыпаю не раньше, как в 4-5 часов. Поэтому утром я встаю очень поздно с больной головой и со скверным настроеньем. Ползут в голову всякие гнусные мысли вроде того, что я продался за 134 рубля и что я стал кинопианистом»


«Я чувствую, что кинематограф и ежедневная там импровизация губит меня. Какой ужас! Я уверен, что многие мои музыкальные друзья отвернутся от меня, узнав, что я перестал быть сочинителем или, если не перестал, то стал из рук вон плохим. А кинематограф меня губит, это факт. Я стану музыкальной машиной, умеющей изображать в любую минуту радость свиданья двух любящих сердец, горе потери любимого человека и прочую гадость»


Дмитрий Шостакович

В видео — о том, почему Шостакович был вынужден работать тапёром, как это было, а также архивные кадры тех лет

Любопытно, что Дмитрий Дмитриевич позже вернулся в кино уже в другой роли — как кинокомпозитор. В историю киноклассики вошли фильмы с музыкой Шостаковича — «Овод», «Гамлет», «Король Лир» 🎬 Романс из «Овода» вы наверняка слышали)

Сегодня, 25 сентября, исполняется 120 со дня рождения Шостаковича. Празднуем 🎉

Какое произведение Шостаковича любите слушать? Какое особенно впечатлило?

P.S. Всё самое интересное о профессии «тапёр» здесь

#интересныефактыокомпозиторах
Свидание с оперой | Екатерина Муковозчик


Видео недоступно для предпросмотра
Смотреть в Telegram
«Не стреляйте в пианиста!»: почему работа тапёра считалась позором для музыканта?

Профессия «тапёр» появилась во второй половине XIX века — тапёрами становились музыканты, которые, например, не смогли поступить в консерваторию. Или студенты, чтобы заработать на кусок хлеба, да и просто те, кого не брали в приличные оркестры. Им приходилось развлекать публику на светских мероприятиях. Относились к тапёрам как к прислуге —
«официантам, умеющим играть».


Что означает слово «тапёр», и кто из известных композиторов выживал благодаря игре в кабаках, рассказала в видео

Когда братья Люмьер изобрели кинематограф, тапёры стали очень востребованы. Фильмы были без звука, а проекционная аппаратура издавала сильный треск — из-за этого внимание зрителей рассеивалось. Заглушить аппаратуру смогли пианисты. И публике понравилось смотреть кино под музыку)

В 1910-е годы по всей России открывались «синематографы», и каждому был нужен тапёр 🎵

В академических кругах профессия тапёра по-прежнему считалась «грязным ремеслом». Игру тапёров жёстко критиковали, а самих пианистов считали неудачниками…

А между тем, работа тапёра требовала огромной самоотдачи!

Пианисты по 7-10 часов без перерыва иллюстрировали «экранные страсти» немого кино. Если на экране показывали любовные сцены, тапёр играл вальс или танго 💃, если природу — спокойную мелодию, а если происходило что-то драматическое, музыка должна была быть тревожной.

Не каждому была под силу такая «музыкальная чуткость». Потому-то в американских салунах висел плакат:
«Please Do Not Shoot The Piano Player, He Is Doing the Best He Can» ❌


Условия работы тапёра часто были проверкой на стойкость — «разбитые» фортепиано, душный обшарпанный зал без окон, куча мусора в углу, полная темнота и зрители в верхней одежде, жующие яблоки и лузгающие семечки… А ещё зрители могли в голос переругиваться, громко целоваться синхронно с поцелуем на экране, некоторые читали вслух титры…

Среди тапёров была своя иерархия:

✔️ низшая категория: пианисты играли по «кинотекам» - заранее заготовленным фрагментам;

✔️ высшая категория: «пианисты-иллюстраторы», которые сами подбирали музыку и импровизировали во время сеанса.

Сегодня мода на немое кино с участием тапёра возвращается. Бывали на таких показах?)

Свидание с оперой | Екатерина Муковозчик








Друзья, спасибо, что поделились в комментариях своими любимыми композициями в исполнении Андреа Бочелли ❤️ Добавлю от себя "A mano a mano" 🥰

Слушаем Андреа Бочелли для самого прекрасного настроения


Видео недоступно для предпросмотра
Смотреть в Telegram
У мальчика, родившегося в итальянской семье, были обнаружены нарушения зрения, которые привели к полной слепоте, несмотря на множество операций

Это совершенно реальная история, а в видео использованы архивные фото – мальчика после рождения, в детстве и взрослом возрасте

У мальчишки был чистый и сильный голос, а ещё – мечта стать оперным певцом. Но после ломки голоса он не смог больше петь

Как складывалась его судьба, и какой момент стал поворотным – рассказываю в видео

Герой истории – Андреа Бочелли, незрячий тенор. Его голос считается одним из самых красивых в мире 🎶

Путь Андреа Бочелли рассказан в фильме «Музыка тишины» (2017, режиссёр Майкл Рэдфорд). В основе картины – одноимённая книга самого маэстро 📖

Почему же «Музыка тишины»?

Именно такой музыке научил нашего героя учитель, сыгравший важнейшую роль в его жизни. А зачем и почему, вы узнаете, посмотрев фильм. Кстати, в роли учителя – Антонио Бандерас 😉

Сегодня Андреа Бочелли исполняется 68 лет. С Днем рождения, маэстро ❤️

Смотрели фильм или читали книгу, дорогие друзья?

И какая композиция в исполнении Андреа Бочелли вам нравится?) Лично я обожаю «Con te partirò»!

Давайте слушать)


Дорогие друзья, спасибо всем, кто пришел вчера в Иллюзион на премьеру «Двое Фоскари»!

Отдельная благодарность за ваш теплый отклик и добрые слова ❤️

О дате следующего показа с моим участием обязательно сообщу ✨


Репост из: TheatreHD: театр в кино
Венеция в своём золотом закате! Пятничным вечером в «Иллюзионе» у нас премьера редкой вердиевской жемчужины – «Двое Фоскари» с грандиозным Пласидо Доминго в роли венецианского дожа (ему невероятно идёт эта партия😍)!

Вместе с прекрасной Екатериной Муковозчик сегодня мы узнали, чем отличается реальная история дожа и его сына от сюжета оперы; почему у «Фоскари» три действия (впервые у Верди!); поговорили об исполнителях и, конечно же, о Пласидо Доминго, который в этой партии просто превзошёл себя;
а ещё в небольшой викторине определили, какими голосами поют главные герои:)

Ждём вас на показах этой потрясающей по красоте оперы в кинотеатрах городов проекта!❤️

Показано 20 последних публикаций.