Фонд «Галеев-Прометей»


Гео и язык канала: Россия, Русский
Категория: Искусство


Фонд поддержки аудиовизуального и технологического искусства «Прометей» имени Булата Галеева.
3 этаж @smena_kazan
https://taplink.cc/center.prometheus

Связанные каналы  |  Похожие каналы

Гео и язык канала
Россия, Русский
Категория
Искусство
Статистика
Фильтр публикаций


Видео недоступно для предпросмотра
Смотреть в Telegram
Сегодня день памяти Ирины Леонидовны Ванечкиной (1942–2013).

Музыкант, искусствовед, доцент, заслуженный деятель искусств Республики Татарстан, Ирина Леонидовна посвятила значительную часть жизни исследованию синтеза искусств, а также являлась одним из ключевых участников коллектива «Прометей» и вечной соратницей и супругой Булата Галеева.

Отправной точкой для исследований «Прометея» стали идеи Александра Скрябина. Уже в 1962 году коллектив поставил поэму с партией света, Ирина Ванечкина посвятила Скрябину значительную часть своей научной работы.

Она исследовала феномен «цветного слуха», световую строку Luce и саму идею «световой симфонии «Прометей». В 1981 году вместе с Булатом Галеевым она опубликовала книгу «Поэма огня», а в 2006 году защитила диссертацию «Прометей» А. Н. Скрябина: проблема синтеза музыки и света».

Сегодня делимся отрывком из ее доклада в НИИ «Прометей»: «Материалы о “Световой симфонии” в фондах музея А. Н. Скрябина».


На выставке «Музыка и ЭВМ. Когда компьютеры были большими» можно встретить Apple Power Macintosh 6100/66 — компьютер появился в 1994 году. Это был один из первых компьютеров Apple на новом процессоре PowerPC 601. Для своего времени машина была весьма мощной: 66 МГц, до 72 МБ оперативной памяти и графическим разрешением до 1024×768 пикселей.

Появившись в НИИ «Прометей» в начале 2000-х он стал инструментом для продолжения экспериментов с компьютерным творчеством: с помощью Macintosh исследовали связь между музыкой и орнаментом — например, в инсталляции «Поющий шамаиль» (2004 год).

Перед вами — несколько результатов этого коллективного эксперимента — каждый гость дополнял то, к чему прикоснулся предыдущий! Предлагаем вам оставить собственный след в одном из первых графических редакторов.

с 12:00 до 20:00 по будням,  
с 11:00 до 20:00 в выходные дни

Билеты и подробности




Спешим сообщить — выставка «Музыка и ЭВМ. Когда компьютеры были большими» будет недоступна к посещению сегодня с 13 до 17 часов.

Настраиваем звуки!

А сразу после концерта рекомендуем вам посетить выставки в «Смене»:

«Случай с художником. Неизвестный Константин Васильев» — выставка, посвященная раннему экспериментальному периоду творчества Константина Васильева.

«Музыка и ЭВМ. Когда компьютеры были большими» — проект, посвященный истории появления и развития компьютерной музыки в СССР. 


Пространство 01-08/D-A
Работа для 8 каналов

В 16:00 идем слушать концерт, написанный специально для 8 звуковых каналов от Радика Хамматова.

В пространстве не ожидается свет, чтобы слушатель мог в полной мере погрузиться в пространственный опыт композиции, написанной для 8 источников звука. Отправляемся внутрь своего воображения и путешествуем среди шорохов, неконкретных звуков и волнующих партий на клавишах.

Восьмиканальные звуковые системы — редкость для Казани!

💨 сегодня, 16:00
концерт состоится в Фонде «Галеев-Прометей»

Бесплатная регистрация


Рудольф Зарипов одним из первых в СССР начал исследовать компьютерное творчество и задумался о том, можно ли научить электронно-вычислительную машину сочинять музыку. В карточках знакомим с историей жизни следующего героя нашей выставки и рассказываем, как уже в 1950-е с помощью перфолент он программировал ЭВМ, генерируя мелодии, вальсы и марши!

🔍 все визуальные материалы из этой истории можно найти в нашем онлайн-архиве отечественного медиаискусства ХХ века, в коллекции Янины Пруденко. 

Ждем вас на выставке «Музыка и ЭВМ. Когда компьютеры были большими» каждый день!

с 12:00 до 20:00 по будням,  
с 11:00 до 20:00 в выходные дни.


Сегодня поздравляем нашего большого друга и соратника, художника Надира Усмановича Альмеева, с юбилеем!

80 лет — этап мудрости и осмысления наполненного событиями прошлого. Духовные искания, невероятная образованность, широкий кругозор и интеллигентность шестидесятников сформировали в Казани уникальное сообщество творцов-визионеров, в том числе, вокруг СКБ «Прометей». Общение в этом кругу обогащало каждого, давало импульсы к творчеству и ощущение единых духовных ориентиров. 

Статья Марины Александровны Разбежкиной, посвященная Надиру Усмановичу — это живая история того непростого, но такого удивительного времени. Ценим каждое воспоминание, которое дополняет картину нашего славного прошлого. А юбиляру искренне желаем здоровья, вдохновения и славных лет!


Пространство 01-08/D-A
Работа для 8 каналов

8 августа, в 16:00, приглашаем вас на концерт казанского композитора Радика Хамматова, написанный специально для восьмиканальной звуковой системы выставки «Музыка и ЭВМ».

Восемь точек пространства становятся частью композиции: движение звука между каналами формирует её драматургию наравне с гармонией и ритмом. Слушатель оказывается внутри звукового поля, где сухие и дезориентирующие цифровые текстуры постепенно сменяются более эмоциональными и живыми звучаниями.

Радик Хамматов — композитор, музыкант, звукорежиссер камерного театра «Театр.Акт», занимался озвучиванием фильмов СКБ «Прометей» на модульном синтезаторе.

В композиции будут использоваться гранулярный синтез, обработка аналоговыми синтезаторами и кассетной лентой, а также многоканальное расщепление звука. 

А в финальной части концерта слушатели смогут сами управлять пространственным звучанием с помощью пульта ФД-24-Ц1, созданного в СКБ «Прометей» в 1970 году.

Бесплатная регистрация


В дальнейшем опыты по переносу пространственно-слуховых соответствий были проведены на примере контуров основных элементов композиции в картинах Чурлениса, Кандинского, Сарьяна, образцов средневековой арабской письменности, чукотских иероглифов начала XX в., древнеиндийских магических орнаментов, фотоснимков следов аппарата «Луноход-1» на лунной поверхности и многом другом.

Все тонкости перевода графики в музыку автор изложил в статье «Сочинение музыки на графической основе (авторские эксперименты 60-х – 70-х годов)», которая была подготовлена для сборника СКБ «Прометей» с рабочим названием «Мелодия – рисунок» в конце 1990-х годов. К сожалению, книга так и не вышла в свет. В настоящее время ее рукопись хранится в нашем архиве.


Растительный фольклор

Главный герой нашей выставки был синестетом. В 1960–1970-е годы, во время обучения на композиторском отделении Киевской, а затем в аспирантуре Ленинградской консерватории Михаил Сергеевич Заливадный увлекся переносом графики пространственных контуров растений — в музыку. Автор называл эти эксперименты «растительным фольклором» по аналогии с «птичьим фольклором» французского композитора Оливье Мессиана.

Перевод происходил так — изображения переносились на миллиметровую бумагу, одно деление которой по вертикали соответствовало «расстоянию между соседними ступенями звукоряда», а одно деление по горизонтали — «длительности малой величины (например, шестнадцатой ноте умеренного темпа)».

На выставке «Музыка и ЭВМ. Когда компьютеры были большими» работа автора над переносом графики в музыку представлена на примере контуров Кавказских гор с почтовых открыток и картины Микалоюса Чурлениса «Покой».

Приходите!


Кураторская экскурсия по выставке «Музыка и ЭВМ. Когда компьютеры были большими» состоится уже завтра, в 15:00!

Каждую пятницу Анастасия Максимова рассказывает об исследовании, объединившем героев нашей выставки, а также о том, какую роль Казань сыграла в становлении уникального для эпохи оттепели феномена — кибернетической музыки.

Подробности и регистрация


Полным ходом идет исследование трудов Михаила Сергеевича Заливадного. Сегодня делимся записью исполнения его фортепианного цикла.

Фортепианный цикл «Осколки путешествий» был создан Михаилом Сергеевичем Заливадным (1946–2023) в годы его обучения на композиторском отделении в Киевской государственной консерватории.
В цикле семь частей, имеющих следующие программные заголовки:
I. Цефеида
II. Туманности
III. Иероглифы неба
IV. Скалы и солнца
V. Путь кометы
VI. Явление короны
VII. Над кратером
Исполнитель — пианист, лауреат международных конкурсов Алексей Глазков.

Оператор — Александр Колганов.
Руководитель проекта — Ольга Колганова.

Видеозапись выполнена в июле 2026 года в рамках проекта «Исследование и актуализация научного наследия М. С. Заливадного» при поддержке Фонда «Галеев-Прометей».

Первое исполнение сочинения состоялось в Белом зале Российского института истории искусств 24 июня 2026 года в рамках семинара, посвященного 80-летию со дня рождения М. С. Заливадного.

YouTube
ВК


В эти выходные идем на фестиваль «по краям»!

Целых три дня — с 31 июля по 2 августа — в парке Черное озеро будет проходить фестиваль, который Смена проводит совместно с издательством Ad Marginem.

Все три дня нас ожидает интеллектуальный рай — 1500 книг издательства со скидками, большая программа лекций с презентациями новинок, а еще маркет локальных брендов.

Рекомендуем попасть на презентацию книги «Век ДАДА», выпущенную к столетию одного из самых провокационных авангардных движений и написанную в ритме, вторящем явлению дадаистов, перевернувших традиционную мысль после Мировой войны.

Изучайте программу фестиваля — она уже здесь ⚡️


22 июля в рамках параллельной программы к выставке «Музыка и ЭВМ. Когда компьютеры были большими» состоялась лекция-концерт Евгения Климина.

Пространственный эксперимент удался! Зрители приняли в нём участие, случайным образом выбрав числа, из которых по математическому алгоритму был сформирован мелодический рисунок. Звуки можно было перемещать в пространстве с использованием двух установок пространственного звука.

Теоретическая часть мероприятия была посвящена эволюции технологий движущегося звука. Евгений рассказал о важнейших мировых экспериментах с перемещением звука и о будущем установки, созданной в 1970 году в СКБ «Прометей».


Систему 4X разработал итальянский физик Джузеппе Ди Джуньо по концепции Лучано Берио. Также в IRCAM успели поработать Карлхайнц Штокхаузен, Янис Ксенакис, Джон Кейдж, Терри Райли и многие другие.

Когда композитор Михаил Заливадный, герой нашей выставки, приезжал в Париж в 1991 году, он занимался «концептуальным переводом»: музыковедческие понятия переводил на язык IRCAM — акустических спектров, алгоритмов синтеза и параметров цифровой обработки. И наоборот: инженерные концепции (FFT, гранулярный синтез) он переводил обратно в категории музыкальной формы.

На выставке «Музыка и ЭВМ. Когда компьютеры были большими» представлены исследования IRCAM по формализации музыки из архивов Михаила Заливадного и Булата Галеева, а также документы, подтверждающие их взаимодействие с сотрудниками центра.

Ждем вас каждый день:

12:00–20:00 — по будням
11:00–20:00 — в выходные



Подробности и билеты


Часть выставки «Музыка и ЭВМ. Когда компьютеры были большими» посвящена центру IRCAM.

Электроакустический центр был основан в Париже в 1970 году по инициативе Жоржа Помпиду, который поручил эту миссию композитору Пьеру Булезу — он оставался бессменным руководителем IRCAM на протяжении десятилетий.

С начала своего сущестовования IRCAM разработал ряд новаторских технологий на стыке акустики, электроники и композиции. Самой значимой разработкой внутри центра являлась система 4X (1981-1984) — это компьютер, способный воспроизводить 2000 звуков одновременно и в режиме реального времени с возможностью нарисовать любую звуковую волну с нуля. Он мог создать звук, которого нет в природе — «золотой», «стеклянный» или «летящий».

Именно на нём Пьер Булез создал пьесу Répons: 6 солистов играли в центре. Их звук попадал в 4X, который начинал «перебрасывать» этот звук между 24 динамиками, расставленными вокруг зрителей. Ухо не могло понять, откуда идет звук — из настоящей скрипки или из динамика под потолком.



Показано 17 последних публикаций.