Марафон Мартина Скорсезе — «Нью-Йорк, Нью-Йорк» (1977)
Нью-Йорк, 1945 год. На вечеринке по случаю победы над Японией во Второй мировой войне случайно знакомятся саксофонист Джимми и певица Франсин. Первый хочет «отметить праздник сексом», но девушке настойчивый тон неожиданного ухажера мягко говоря не по душе.
Они снова встретятся в вестибюле отеля, куда друг Джимми привел подругу Франсин, и уже долго не будут расставаться. Вскоре молодые люди станут участниками музыкального оркестра, колесящего по США. А далее последует свадьба, еще один совместный оркестр и амбициозные планы на будущее. Но это фильм не о сладкой любви, а о столкновении двух талантов, которое часто приводит к горьким последствиям.
После успеха «Таксиста» перед Мартином Скорсезе открылись все двери Голливуда. И сложно понять, почему он выбрал именно мюзикл в качестве следующей картины. Возможно, это ностальгия по детству — времени, когда классические киномюзиклы были одним из столпов американского кино. Возможно, в этом виноваты новые киномюзиклы вроде «Кабаре» или «Иисус Христос — суперзвезда», очень популярные в 1970-е. И Скорсезе, который еще в молодом возрасте, безусловно, был подкованным зрителем, решил оставить свой след в культовом американском киножанре.
Принято считать, что «Нью-Йорк, Нью-Йорк» — это провал. Картина стоила умопомрачительные (по тем временам) $14 млн (для сравнения, Лукас снял «Новую надежду» за $11 млн) и не окупилась в прокате. Но позднее, благодаря Питеру Бискинду и его книге «Беспечные ездоки, бешеные быки», весь мир узнал, что фильм чуть не стоил больше — Скорсезе его собственной жизни. После «Таксиста» Скорсезе уже плотно подсел на наркотики, обильно мешая их с алкоголем — не лучший коктейль для все еще неуверенного в себе невротика. Есть легенда, что Роберт Де Ниро буквально спас однажды Скорсезе после передозировки.
Как и в случае с «Таксистом», причины такого поведения Скорсезе были очевидны. Он очень переживал за свой новый фильм. Изначально «Нью-Йорк, Нью-Йорк» длился более четырех часов, он вырезал треть, потом — еще полчаса. Не помогло. Мюзикл вошел в историю, как еще одна картина Нового Голливуда, на пост-продакшене которой её автор боролся с собой, продюсерами и судьбой. Но сегодня смотреть/пересматривать именно такие провалы куда интереснее, чем хиты вроде «Таксиста» или «Бешеного быка».
Как минимум потому, что всегда есть соблазн попытаться разобраться, что пошло не так. «Нью-Йорк, Нью-Йорк» ругали за пластиковые павильонные декорации, но кажется, что это такая дань уважения от Скорсезе классике. За безразмерный и рыхлый сюжет — тут правда. Более того, как вспоминала потом Лайза Миннелли, из-за того, что Скорсезе был почти всегда под кайфом, диалоги состояли сплошь из импровизации — так режиссеру больше нравилось.
Еще, конечно, великий артист Роберт Де Ниро совершенно тут не на своем месте — это тот случай, когда влюбленность Скорсезе в него как в актера пошла картине не на пользу. Он играет не столько музыканта, сколько по привычке бандита — его мимика со времен «Крестного отца» не изменилась тут кажется ни на йоту.
А еще пышные музыкальные номера, неравномерно размазанные по всему фильму. А еще отсутствие химии между Де Ниро и Миннелли. А еще (классный), но грустный финал, который вроде и не идет мюзиклу. А еще, а еще, а еще.
«Нью-Йорк, Нью-Йорк», кроме заглавной песни, которая потом в исполнении Фрэнка Синатры станет гимном города, вроде действительно не получился совсем. Но эта не барахло, а неудача великого режиссера, поэтому, повторюсь, стать её свидетелем из сегодняшнего дня — это очень увлекательное и поучительное зрительское приключение. Для Скорсезе картина станет первым, но не последним провалом в карьере, но об этом — в следующих заметках.
https://youtu.be/spKekOaHa4k
#Скорсезе1664
Нью-Йорк, 1945 год. На вечеринке по случаю победы над Японией во Второй мировой войне случайно знакомятся саксофонист Джимми и певица Франсин. Первый хочет «отметить праздник сексом», но девушке настойчивый тон неожиданного ухажера мягко говоря не по душе.
Они снова встретятся в вестибюле отеля, куда друг Джимми привел подругу Франсин, и уже долго не будут расставаться. Вскоре молодые люди станут участниками музыкального оркестра, колесящего по США. А далее последует свадьба, еще один совместный оркестр и амбициозные планы на будущее. Но это фильм не о сладкой любви, а о столкновении двух талантов, которое часто приводит к горьким последствиям.
После успеха «Таксиста» перед Мартином Скорсезе открылись все двери Голливуда. И сложно понять, почему он выбрал именно мюзикл в качестве следующей картины. Возможно, это ностальгия по детству — времени, когда классические киномюзиклы были одним из столпов американского кино. Возможно, в этом виноваты новые киномюзиклы вроде «Кабаре» или «Иисус Христос — суперзвезда», очень популярные в 1970-е. И Скорсезе, который еще в молодом возрасте, безусловно, был подкованным зрителем, решил оставить свой след в культовом американском киножанре.
Принято считать, что «Нью-Йорк, Нью-Йорк» — это провал. Картина стоила умопомрачительные (по тем временам) $14 млн (для сравнения, Лукас снял «Новую надежду» за $11 млн) и не окупилась в прокате. Но позднее, благодаря Питеру Бискинду и его книге «Беспечные ездоки, бешеные быки», весь мир узнал, что фильм чуть не стоил больше — Скорсезе его собственной жизни. После «Таксиста» Скорсезе уже плотно подсел на наркотики, обильно мешая их с алкоголем — не лучший коктейль для все еще неуверенного в себе невротика. Есть легенда, что Роберт Де Ниро буквально спас однажды Скорсезе после передозировки.
Как и в случае с «Таксистом», причины такого поведения Скорсезе были очевидны. Он очень переживал за свой новый фильм. Изначально «Нью-Йорк, Нью-Йорк» длился более четырех часов, он вырезал треть, потом — еще полчаса. Не помогло. Мюзикл вошел в историю, как еще одна картина Нового Голливуда, на пост-продакшене которой её автор боролся с собой, продюсерами и судьбой. Но сегодня смотреть/пересматривать именно такие провалы куда интереснее, чем хиты вроде «Таксиста» или «Бешеного быка».
Как минимум потому, что всегда есть соблазн попытаться разобраться, что пошло не так. «Нью-Йорк, Нью-Йорк» ругали за пластиковые павильонные декорации, но кажется, что это такая дань уважения от Скорсезе классике. За безразмерный и рыхлый сюжет — тут правда. Более того, как вспоминала потом Лайза Миннелли, из-за того, что Скорсезе был почти всегда под кайфом, диалоги состояли сплошь из импровизации — так режиссеру больше нравилось.
Еще, конечно, великий артист Роберт Де Ниро совершенно тут не на своем месте — это тот случай, когда влюбленность Скорсезе в него как в актера пошла картине не на пользу. Он играет не столько музыканта, сколько по привычке бандита — его мимика со времен «Крестного отца» не изменилась тут кажется ни на йоту.
А еще пышные музыкальные номера, неравномерно размазанные по всему фильму. А еще отсутствие химии между Де Ниро и Миннелли. А еще (классный), но грустный финал, который вроде и не идет мюзиклу. А еще, а еще, а еще.
«Нью-Йорк, Нью-Йорк», кроме заглавной песни, которая потом в исполнении Фрэнка Синатры станет гимном города, вроде действительно не получился совсем. Но эта не барахло, а неудача великого режиссера, поэтому, повторюсь, стать её свидетелем из сегодняшнего дня — это очень увлекательное и поучительное зрительское приключение. Для Скорсезе картина станет первым, но не последним провалом в карьере, но об этом — в следующих заметках.
https://youtu.be/spKekOaHa4k
#Скорсезе1664