Левашовский Хлебозавод


Kanal geosi va tili: Rossiya, Ruscha
Toifa: ko‘rsatilmagan


Выставки, события и лекции проекта masters @artschoolmasters на Хлебозаводе
пн-вс 11:00 - 20:00
+7 921 184 44 50
http://levashovsky.ru

Bog‘liq kanallar  |  O‘xshash kanallar

Kanal geosi va tili
Rossiya, Ruscha
Toifa
ko‘rsatilmagan
Statistika
Postlar filtri




С 9 октября по 1 ноября на Левашовском хлебозаводе будет представлена кинетическая инсталляция «Всплеск» Игоря Самолёта, победителя в номинации «Художник года» по версии ярмарки современного искусства Cosmoscow 2026.

«Всплеск» — история художественной идеи, от её рождения и обретения формы до неизбежной встречи с реальностью. Произведение впервые было показано на ярмарке (куратор Алексей Масляев), учитывая контекст самой ярмарки. Во втором показе работа учитывает этот опыт и включает документацию обмена осколков на время, которые уже произошли при первом показе.

Открытие выставки будет сопровождаться артист-током с Игорем Самолётом. Поговорим о «Всплеске», его изменении после выхода из первоначального контекста и о том, как художественная идея встречается с реальностью и становится частью художественной практики.

«Всплеск» можно увидеть в двух форматах: в будние дни инсталляция будет статичной, а в выходные пространство наполнится движением благодаря специальным сеансам с перформерами.

Работа создана при поддержке фонда современного искусства Cosmoscow, 2026 год.


Что мы можем узнать о Древней Греции через «Одиссею» и что, наоборот, помогает нам лучше понять саму поэму?

На открытой лекции “От Гомера к его герою: историческая и художественная реальность «Одиссеи»“ Михаил Позднев обратится к исторической и художественной реальности «Одиссеи» и расскажет о том, как в тексте переплетаются миф и представления о реальном мире.

К лекции собрали шесть книг, которые позволяют посмотреть на этот мир с разных сторон — от образов богов и героев до реального пространства греческих островов.

🔵Александр Степанов. “Театр эллинского искусства”
Как древние греки представляли богов, героев и участников Троянской войны? Автор рассматривает античное искусство как особый «театр», где вазописцы и скульпторы создавали визуальные образы персонажей, известных нам прежде всего по мифам и эпосу.

🔵Юный искусствовед №13. «Охота за золотом Трои»
Выпуск журнала для детей и подростков — о Троянской войне, Гомере, античном искусстве и знаменитых археологических находках Генриха Шлимана. Здесь история Трои соединяется с рассказами о произведениях искусства, мифами, комиксом и заданиями.

🔵Шарль Пеги. «Клио. Диалог истории и языческой души»
Читателям предстоит вместе с автором-собеседником пробраться через насыщенные культурными реминисценциями рассуждения Клио: эссе напоминает лабиринт, в котором переплетаются полемика с идеями Ницше, практически стиховедческие рассуждения о строках Гомера и куплетах Гюго, критика современной писателю буржуазности и любование этюдами Моне.

🔵Ксенофонт. «Анабасис»
Ещё один путь домой — уже не мифический, а исторический. В IV веке до н. э. десять тысяч греческих наёмников оказались в глубине Персидской державы и после гибели своих командиров начали отступление к Чёрному морю. Ксенофонт описывает этот путь как непосредственный участник событий: горы, снег, голод, опасности и ежедневную борьбу за возвращение.

🔵Тонио Хёльшер. «Ныряльщик из Пестума. Юность, эрос и море в Древней Греции»
Исследование одной из самых загадочных фресок античности — росписей Гробницы ныряльщика в Пестуме. Хёльшер рассматривает изображение не как отвлечённую аллегорию, а через реальную жизнь греческого общества: культуру взросления, физическое воспитание, тело, эрос и отношение к морю.

🔵Greek Islands
Фотоальбом-путешествие по островам Эгейского моря: древние руины, монастыри, пейзажи, небольшие острова и море, которое на протяжении тысячелетий было одновременно границей и дорогой. Книга позволяет увидеть не абстрактную «Древнюю Грецию», а тот ландшафт, среди которого возникали её мифы.


Весной в Петербурге прошёл фестиваль Коллекция Странностей, объединивший независимые художественные пространства — мастерские, квартиры и небольшие галереи, работающие вне привычной институциональной системы.

Теперь у этого проекта появился Каталог — способ сохранить не только список участников, но и саму сеть независимых художественных инициатив, сложившуюся вокруг фестиваля.

За выходом Каталога стоит широкий разговор о том, как сегодня существуют художественные сообщества, зачем им собственные пространства и что происходит с искусством, когда оно возникает за пределами привычных институций.

19 сентября в 19:00 на Левашовском состоится Чаепитие, посвящённое выходу Каталога. За одним столом встретятся художники, кураторы и авторы пространств, участвовавших в «Коллекции Странностей»: Керим Рагимов, Дмитрий Пиликин, Марина Алексеева, Боря Казаков, Виталий Пушницкий, Вера Светлова, Мария Грабарева, Вероника Рудьева-Рязанцева и многие другие.

В оформлении представлена работа Давида Березина „День рождения“.


9 сентября в 19:00 школа masters проведёт День открытых дверей. Это отличный повод познакомиться с пространством школы, узнать о годовых образовательных программах и получить специальное предложение на обучение.

В презентации программ примут участие ведущие лекторы школы: Максим Костыря, Евгений Слесарь, Олеся Туркина и Лиза Савина.

Кураторы подробно расскажут о направлениях «История искусств», «История искусств 2.0», «История искусств: от частного к целому», «Арт-менеджмент» и онлайн-форматах.

🗓️9 сентября 19:00

Изучить подробности и зарегистрироваться на событие можно по ссылке.




25 сентября на Левашовском состоится концерт «Мечтатель» – программа композитора и пианиста Антона Батагова и скрипачки Аси.

В этот вечер прозвучат 12 авторских произведений, написанных Антоном Батаговым в период с 1993 по 2022 год для кино, театра и телевидения («Прогноз погоды на вчера», «Старый телевизор», «Время перемен» и другие).
Это не просто аранжировки, а полноценное переосмысление: музыка прошлого встречается с настоящим моментом, открывая новые смыслы и звучание.

Приглашаем вас стать свидетелями этой музыкальной метаморфозы под куполом Котельной.

Партнёры события – CHISLA Sportzal

⭐️ Программа и билеты доступны по ссылке




21 августа в 19:00 в лектории masters на Левашовском пройдет лекция «Культурный проект: как создавать впечатления и отдавать смыслы».

На встрече Ксения Диодорова расскажет о предпроектном этапе: как формулировать эффекты проекта, соотносить их со смыслом и не потерять по дороге заложенные ценности. Разберем, какие ожидания вы связываете с будущим проектом, как проверить их на устойчивость и как режиссировать эффекты — что должно произойти с аудиторией и с автором.
Встреча во многом интерактивная: на примере идей и замыслов участников мы обсудим ключевые вопросы, с которых начинается любое проектирование.

Событие ориентировано на художников, авторов и специалистов из смежных сфер (маркетинг, PR, медиа, дизайн), которые хотят перейти от идеи к продуманному замыслу, а также на тех, кто только формирует свою первую идею и хочет понять, с чего начать.

Лекция организована в преддверии запуска годовой образовательной программы «Арт-менеджмент» 2026–2027. Это возможность для всех, кто планирует учиться, заранее познакомиться с рабочим подходом и форматом курса Ксении Диодоровой «Концептуальное проектирование культурных проектов».


В сентябре в школе masters начинается новый академический год. Образовательные программы школы разработаны для тех, кто хочет получить системные и фундаментальные знания о культуре, сформировать собственный экспертный взгляд и войти в профессиональное сообщество.

Процесс обучения строится на балансе между академическим форматом и атмосферой свободного университета. Курсы построены на последовательном освоении материала — от разбора базовых понятий теории до глубокого понимания современного контекста. Все лекции читают ведущие искусствоведы, преподаватели профильных вузов, научные сотрудники музеев и практикующие кураторы.

Итогом девяти месяцев обучения становится официальный диплом о дополнительном образовании.

📑В карточках собрана подробная информация о направлениях этого года:

🔴«История искусств»
🔴«История искусств 2.0»
🔴«История искусств: от частного к целому»
🔴«Арт-менеджмент»


К новому курсу, посвящённому японской культуре и искусству, мы подготовили подборку музыки, собранную из старинных аудиоисточников XIX и XX веков. Композиции, соединённые с полевыми записями шума воды, ветра и цикад, раскрывают глубокую связь повседневных ритуалов с природными циклами и позволяют прикоснуться к ускользающей японской эстетике:

🔵 Toshiko Yonekawa – Popular Koto Melodies of Japan
Запись культовой мелодии, найденная в архивной кинохронике конца XIX века в токийском районе Нихонбаси. Она транслирует ностальгию по эпохе, когда повседневная жизнь была неразрывно связана с природными циклами.
 
🔵 Kimio Eto ‎– The Art Of Koto; The Music of Japan
Звуки классического струнного инструмента кото, воссоздающие атмосферу традиционного дома. Музыка передает осязаемые детали: текстуру циновок татами в комнате и едва уловимый аромат благовоний сэнко.
 
🔵 Koku Nishimura — Kyotaku
Медитативное звучание бамбуковой флейты кётаку. Этот глубокий, протяжный звук отсылает к священным горам Коя-сан и напрямую связан с понятием мудзё — буддийским осознанием изменчивости и бренности всего сущего.
 
С 13 августа в лектории masters на Левашовском начинается цикл лекций искусствоведа-япониста Елены Толстопятенко «Япония: искусство видеть». На курсе мы познакомимся с истоками японского художественного мировоззрения, поговорим о роли природы и сезонности и научимся «читать» произведения японской культуры, а также посетим японский сад в Ботаническом саду и галерею KASUGAI.


12 августа в masters:dom состоится презентация печатного каталога зимней выставки «Наблюдатели» Татьяны Баданиной и Владимира Наседкина, выпущенный издательством TATLIN совместно с проектом masters.

В основу экспозиции и книги лёг диалог двух художников о наблюдении за миром. Татьяна Баданина обращается к метафизическому — её парящие бумажные объекты воплощают свет. Владимир Наседкин выступает как исследователь, трансформируя спутниковые снимки индустриальных объектов в строгую геометрию, используя холст, масло и землю.

Каталог зафиксировал не только визуальный ряд экспозиции, но и тексты ведущих искусствоведов, кураторов и критиков, анализирующих пересечение материального и духовного.

Презентовать каталог будут сами художники — редкая возможность услышать их разговор о проекте и произведениях из первых уст.

До встречи 12 августа в 19:00 по адресу Софийская набережная 34с5 в masters:dom!

Вход свободный по регистрации 🪽



13 ta oxirgi post ko‘rsatilgan.