Фонд «Галеев-Прометей»


Kanal geosi va tili: Rossiya, Ruscha
Toifa: San’at


Фонд поддержки аудиовизуального и технологического искусства «Прометей» имени Булата Галеева.
3 этаж @smena_kazan
https://taplink.cc/center.prometheus

Связанные каналы  |  Похожие каналы

Kanal geosi va tili
Rossiya, Ruscha
Statistika
Postlar filtri


Video oldindan ko‘rish uchun mavjud emas
Telegram'da ko‘rish
Сегодня день памяти Ирины Леонидовны Ванечкиной (1942–2013).

Музыкант, искусствовед, доцент, заслуженный деятель искусств Республики Татарстан, Ирина Леонидовна посвятила значительную часть жизни исследованию синтеза искусств, а также являлась одним из ключевых участников коллектива «Прометей» и вечной соратницей и супругой Булата Галеева.

Отправной точкой для исследований «Прометея» стали идеи Александра Скрябина. Уже в 1962 году коллектив поставил поэму с партией света, Ирина Ванечкина посвятила Скрябину значительную часть своей научной работы.

Она исследовала феномен «цветного слуха», световую строку Luce и саму идею «световой симфонии «Прометей». В 1981 году вместе с Булатом Галеевым она опубликовала книгу «Поэма огня», а в 2006 году защитила диссертацию «Прометей» А. Н. Скрябина: проблема синтеза музыки и света».

Сегодня делимся отрывком из ее доклада в НИИ «Прометей»: «Материалы о “Световой симфонии” в фондах музея А. Н. Скрябина».


На выставке «Музыка и ЭВМ. Когда компьютеры были большими» можно встретить Apple Power Macintosh 6100/66 — компьютер появился в 1994 году. Это был один из первых компьютеров Apple на новом процессоре PowerPC 601. Для своего времени машина была весьма мощной: 66 МГц, до 72 МБ оперативной памяти и графическим разрешением до 1024×768 пикселей.

Появившись в НИИ «Прометей» в начале 2000-х он стал инструментом для продолжения экспериментов с компьютерным творчеством: с помощью Macintosh исследовали связь между музыкой и орнаментом — например, в инсталляции «Поющий шамаиль» (2004 год).

Перед вами — несколько результатов этого коллективного эксперимента — каждый гость дополнял то, к чему прикоснулся предыдущий! Предлагаем вам оставить собственный след в одном из первых графических редакторов.

с 12:00 до 20:00 по будням,  
с 11:00 до 20:00 в выходные дни

Билеты и подробности




Спешим сообщить — выставка «Музыка и ЭВМ. Когда компьютеры были большими» будет недоступна к посещению сегодня с 13 до 17 часов.

Настраиваем звуки!

А сразу после концерта рекомендуем вам посетить выставки в «Смене»:

«Случай с художником. Неизвестный Константин Васильев» — выставка, посвященная раннему экспериментальному периоду творчества Константина Васильева.

«Музыка и ЭВМ. Когда компьютеры были большими» — проект, посвященный истории появления и развития компьютерной музыки в СССР. 


Пространство 01-08/D-A
Работа для 8 каналов

В 16:00 идем слушать концерт, написанный специально для 8 звуковых каналов от Радика Хамматова.

В пространстве не ожидается свет, чтобы слушатель мог в полной мере погрузиться в пространственный опыт композиции, написанной для 8 источников звука. Отправляемся внутрь своего воображения и путешествуем среди шорохов, неконкретных звуков и волнующих партий на клавишах.

Восьмиканальные звуковые системы — редкость для Казани!

💨 сегодня, 16:00
концерт состоится в Фонде «Галеев-Прометей»

Бесплатная регистрация


Рудольф Зарипов одним из первых в СССР начал исследовать компьютерное творчество и задумался о том, можно ли научить электронно-вычислительную машину сочинять музыку. В карточках знакомим с историей жизни следующего героя нашей выставки и рассказываем, как уже в 1950-е с помощью перфолент он программировал ЭВМ, генерируя мелодии, вальсы и марши!

🔍 все визуальные материалы из этой истории можно найти в нашем онлайн-архиве отечественного медиаискусства ХХ века, в коллекции Янины Пруденко. 

Ждем вас на выставке «Музыка и ЭВМ. Когда компьютеры были большими» каждый день!

с 12:00 до 20:00 по будням,  
с 11:00 до 20:00 в выходные дни.


Сегодня поздравляем нашего большого друга и соратника, художника Надира Усмановича Альмеева, с юбилеем!

80 лет — этап мудрости и осмысления наполненного событиями прошлого. Духовные искания, невероятная образованность, широкий кругозор и интеллигентность шестидесятников сформировали в Казани уникальное сообщество творцов-визионеров, в том числе, вокруг СКБ «Прометей». Общение в этом кругу обогащало каждого, давало импульсы к творчеству и ощущение единых духовных ориентиров. 

Статья Марины Александровны Разбежкиной, посвященная Надиру Усмановичу — это живая история того непростого, но такого удивительного времени. Ценим каждое воспоминание, которое дополняет картину нашего славного прошлого. А юбиляру искренне желаем здоровья, вдохновения и славных лет!


Пространство 01-08/D-A
Работа для 8 каналов

8 августа, в 16:00, приглашаем вас на концерт казанского композитора Радика Хамматова, написанный специально для восьмиканальной звуковой системы выставки «Музыка и ЭВМ».

Восемь точек пространства становятся частью композиции: движение звука между каналами формирует её драматургию наравне с гармонией и ритмом. Слушатель оказывается внутри звукового поля, где сухие и дезориентирующие цифровые текстуры постепенно сменяются более эмоциональными и живыми звучаниями.

Радик Хамматов — композитор, музыкант, звукорежиссер камерного театра «Театр.Акт», занимался озвучиванием фильмов СКБ «Прометей» на модульном синтезаторе.

В композиции будут использоваться гранулярный синтез, обработка аналоговыми синтезаторами и кассетной лентой, а также многоканальное расщепление звука. 

А в финальной части концерта слушатели смогут сами управлять пространственным звучанием с помощью пульта ФД-24-Ц1, созданного в СКБ «Прометей» в 1970 году.

Бесплатная регистрация


В дальнейшем опыты по переносу пространственно-слуховых соответствий были проведены на примере контуров основных элементов композиции в картинах Чурлениса, Кандинского, Сарьяна, образцов средневековой арабской письменности, чукотских иероглифов начала XX в., древнеиндийских магических орнаментов, фотоснимков следов аппарата «Луноход-1» на лунной поверхности и многом другом.

Все тонкости перевода графики в музыку автор изложил в статье «Сочинение музыки на графической основе (авторские эксперименты 60-х – 70-х годов)», которая была подготовлена для сборника СКБ «Прометей» с рабочим названием «Мелодия – рисунок» в конце 1990-х годов. К сожалению, книга так и не вышла в свет. В настоящее время ее рукопись хранится в нашем архиве.


Растительный фольклор

Главный герой нашей выставки был синестетом. В 1960–1970-е годы, во время обучения на композиторском отделении Киевской, а затем в аспирантуре Ленинградской консерватории Михаил Сергеевич Заливадный увлекся переносом графики пространственных контуров растений — в музыку. Автор называл эти эксперименты «растительным фольклором» по аналогии с «птичьим фольклором» французского композитора Оливье Мессиана.

Перевод происходил так — изображения переносились на миллиметровую бумагу, одно деление которой по вертикали соответствовало «расстоянию между соседними ступенями звукоряда», а одно деление по горизонтали — «длительности малой величины (например, шестнадцатой ноте умеренного темпа)».

На выставке «Музыка и ЭВМ. Когда компьютеры были большими» работа автора над переносом графики в музыку представлена на примере контуров Кавказских гор с почтовых открыток и картины Микалоюса Чурлениса «Покой».

Приходите!


Кураторская экскурсия по выставке «Музыка и ЭВМ. Когда компьютеры были большими» состоится уже завтра, в 15:00!

Каждую пятницу Анастасия Максимова рассказывает об исследовании, объединившем героев нашей выставки, а также о том, какую роль Казань сыграла в становлении уникального для эпохи оттепели феномена — кибернетической музыки.

Подробности и регистрация


Полным ходом идет исследование трудов Михаила Сергеевича Заливадного. Сегодня делимся записью исполнения его фортепианного цикла.

Фортепианный цикл «Осколки путешествий» был создан Михаилом Сергеевичем Заливадным (1946–2023) в годы его обучения на композиторском отделении в Киевской государственной консерватории.
В цикле семь частей, имеющих следующие программные заголовки:
I. Цефеида
II. Туманности
III. Иероглифы неба
IV. Скалы и солнца
V. Путь кометы
VI. Явление короны
VII. Над кратером
Исполнитель — пианист, лауреат международных конкурсов Алексей Глазков.

Оператор — Александр Колганов.
Руководитель проекта — Ольга Колганова.

Видеозапись выполнена в июле 2026 года в рамках проекта «Исследование и актуализация научного наследия М. С. Заливадного» при поддержке Фонда «Галеев-Прометей».

Первое исполнение сочинения состоялось в Белом зале Российского института истории искусств 24 июня 2026 года в рамках семинара, посвященного 80-летию со дня рождения М. С. Заливадного.

YouTube
ВК


В эти выходные идем на фестиваль «по краям»!

Целых три дня — с 31 июля по 2 августа — в парке Черное озеро будет проходить фестиваль, который Смена проводит совместно с издательством Ad Marginem.

Все три дня нас ожидает интеллектуальный рай — 1500 книг издательства со скидками, большая программа лекций с презентациями новинок, а еще маркет локальных брендов.

Рекомендуем попасть на презентацию книги «Век ДАДА», выпущенную к столетию одного из самых провокационных авангардных движений и написанную в ритме, вторящем явлению дадаистов, перевернувших традиционную мысль после Мировой войны.

Изучайте программу фестиваля — она уже здесь ⚡️


22 июля в рамках параллельной программы к выставке «Музыка и ЭВМ. Когда компьютеры были большими» состоялась лекция-концерт Евгения Климина.

Пространственный эксперимент удался! Зрители приняли в нём участие, случайным образом выбрав числа, из которых по математическому алгоритму был сформирован мелодический рисунок. Звуки можно было перемещать в пространстве с использованием двух установок пространственного звука.

Теоретическая часть мероприятия была посвящена эволюции технологий движущегося звука. Евгений рассказал о важнейших мировых экспериментах с перемещением звука и о будущем установки, созданной в 1970 году в СКБ «Прометей».


Систему 4X разработал итальянский физик Джузеппе Ди Джуньо по концепции Лучано Берио. Также в IRCAM успели поработать Карлхайнц Штокхаузен, Янис Ксенакис, Джон Кейдж, Терри Райли и многие другие.

Когда композитор Михаил Заливадный, герой нашей выставки, приезжал в Париж в 1991 году, он занимался «концептуальным переводом»: музыковедческие понятия переводил на язык IRCAM — акустических спектров, алгоритмов синтеза и параметров цифровой обработки. И наоборот: инженерные концепции (FFT, гранулярный синтез) он переводил обратно в категории музыкальной формы.

На выставке «Музыка и ЭВМ. Когда компьютеры были большими» представлены исследования IRCAM по формализации музыки из архивов Михаила Заливадного и Булата Галеева, а также документы, подтверждающие их взаимодействие с сотрудниками центра.

Ждем вас каждый день:

12:00–20:00 — по будням
11:00–20:00 — в выходные



Подробности и билеты


Часть выставки «Музыка и ЭВМ. Когда компьютеры были большими» посвящена центру IRCAM.

Электроакустический центр был основан в Париже в 1970 году по инициативе Жоржа Помпиду, который поручил эту миссию композитору Пьеру Булезу — он оставался бессменным руководителем IRCAM на протяжении десятилетий.

С начала своего сущестовования IRCAM разработал ряд новаторских технологий на стыке акустики, электроники и композиции. Самой значимой разработкой внутри центра являлась система 4X (1981-1984) — это компьютер, способный воспроизводить 2000 звуков одновременно и в режиме реального времени с возможностью нарисовать любую звуковую волну с нуля. Он мог создать звук, которого нет в природе — «золотой», «стеклянный» или «летящий».

Именно на нём Пьер Булез создал пьесу Répons: 6 солистов играли в центре. Их звук попадал в 4X, который начинал «перебрасывать» этот звук между 24 динамиками, расставленными вокруг зрителей. Ухо не могло понять, откуда идет звук — из настоящей скрипки или из динамика под потолком.



17 ta oxirgi post ko‘rsatilgan.