Moulture / Мультур | аниме, манга, Япония

Гостевой стрим на этой неделе

В субботу 10 октября в гости на прямой эфир «Мультура» заглянет Вероника Хорева — 2D-композер аниме Кэндзи Иваисавы «Стометровка» (2025). До переезда в Японию Вероника участвовала в создании «Умки» (2022), «Киберслава» (2024), рисованной вставки в фильм «Майор Гром: Игра» (2024), других российских и международных проектов.

Поговорим о нюансах профессии, нетворкинге, специфике работы в японской студии Rock'n Roll Mountain. Вопросы Веронике можно будет задать в чате. Стартуем в 13:00 мск.

Поддержать от 100₽/мес | VK Донат | Patreon | YouTube

Хидэаки Анно позирует в Центре архивов токусацу в Фукусиме. Фото авторства супруги режиссера, мангаки Моёко Анно.

Скончался аниматор Кэнъитиро Кацура

30 сентября после продолжительной болезни ушел из жизни ветеран японской анимации Кэнъитиро Кацура. Ему было 59 лет. Об этом сообщила сегодня его жена, аниматор Сатоко Мияти. Похороны уже прошли в кругу близких родственников.

Кэнъитиро Кацура был человеком с колоссальным опытом, чей творческий путь охватил несколько десятилетий. В качестве ключевого аниматора, режиссера-постановщика и дизайнера персонажей он работал над более чем 110 произведениями. Многие зрители помнят его персонажей из Macross 7 и аниме-адаптации ToHeart2.

Его стиль отлично вписывался и в современные тренды. В последние годы Кацура был ведущим режиссером анимации таких проектов, как «О моем перерождении в слизь», «Стесняшка», «Рыцари и магия», свежего полнометражного фильма «Гинтама: Ёсивара в огне». Уход такого мастера с огромным послужным списком — потеря для всей отрасли.

• Некролог в «Санкэй симбун»

• Фильмография Кэнъитиро Кацуры на ANN

Обладатель приза зрительских симпатий на Hinode Japan 2026 по частям и в сборе.

Маомао приглашает в Осаку

Создатели аниме «Монолог фармацевта» и осакский парк развлечений Universal Studios Japan (USJ) анонсировали совместный аттракцион. Он распахнет двери 10 февраля 2027 г. Квестовая часть будет связана с событиями грядущего полнометражного фильма, премьера которого в японских кинотеатрах намечена на декабрь.

Это уже вторая коллаборация тематического парка и вселенной, выросшей из хитового ранобэ Хюги Нацу об острой на язык травнице в декорациях императорского гарема. В прошлом году гости USJ уже искали панацею в рамках ивента Mystery Walk.

Сейчас «Монолог» на абсолютном пике популярности: на этой неделе благополучно стартовал третий сезон (второй его курс ждем в апреле), фильм наверняка соберет внушительную кассу. Если вдруг планировали поездку в Японию и неровно дышите к Маомао или Жэньши/Дзинси, вот и повод прикоснуться к их истории вживую.

• Новость на сайте парка

Поддержать от 100₽/мес | VK Донат | Patreon | YouTube

Первый взгляд: «Даже в школьном совете зияют дыры!»

Осенний сезон стартует сразу с козырей — экранизации комедийной манги авторства Мутимаро. Студия Passione с присущей ей пассионарностью (простите) демонстрирует, что тема школьных советов в аниме далеко не исчерпана. Главный герой Умэ Мидзуноэ, прекрасно владеющий родным языком, вступает в ученический совет, чтобы не остаться на второй год из-за низких оценок по точным наукам. И оказывается в эпицентре хаоса. Коллеги одна другого краше: няшно-криповая казначей умеет нагнать жути взглядом, андрогинный провокатор отвечает за пиар, а у председательствующей девы от одного прикосновения к парню случается сбой системы на фоне подавленного эротизма. Под вялым надзором училки-пофигистки, которая курит как паровоз и норовит внять главному завету Валентина Стрыкало.

Мангаке Мутимаро удивительным образом удалось сделать симпатичной и даже не слишком-то вульгарной историю, почти целиком построенную на юморе ниже пояса. Аниматорам удалось перенести эту историю на экран со всем ее стебом над штампами гаремников и глумлением над правилами учебных заведений. «...Дыры» — удалая, отлично нарисованная комедия для тех, кто изнемогает от стерильности школьных онгоингов.

И раз уж главный герой так ценит великий, могучий, правдивый и свободный японский язык, то давайте расшифруем шутку с названием сериала. 生徒会にも穴はある!, «сэйтокай ни мо ана ва ару» можно перевести как «даже в школьном совете есть прорехи (бреши, недостатки, слабые места, упущения)». В смысле, что идеальные на первый взгляд члены совета на самом деле творят всякую дичь. Использвание «ана» (穴, дыра) тут несет очевидный сексуальный подтекст. Более того. Ученический совет — сэйтокай, 生徒会, где первый иероглиф 生 отдельно читается как «нама» (свежий, сырой, а на жаргоне это означает незащищенный секс). Концовка названия, «ана ва ару» (то самое «имеет прорехи»), легко складывается в «анару». Официальный сайт сериала и аккаунты в соцсетях так и записаны: nama-anaru. Беззащитный анал. —ВК

• Серии выходят по воскресеньям.

Поддержать от 100₽/мес | VK Донат | Patreon | YouTube

Добавили тайм-коды ко вчерашнему 228-му эфиру:

📺YouTube | 📺VK Видео | 📝Дзен | 📺Rutube

Поддержать от 100₽/мес | VK Донат | Patreon | YouTube

Айдолы как стартапы, отказ от ИИ, механизмы хит-конвейера

Шведский музыкант и продюсер Алекс Карлсон, автор хитов для BTS, Enhypen и других знаменитостей азиатской сцены, в интервью подкасту Unpacking Japan рассказал о фундаментальных различиях музыкальных рынков Японии и Южной Кореи.

По словам Карлсона, обе индустрии делают ставку на грандиозное визуальное шоу, однако их бизнес-модели различаются. Япония обладает одним из крупнейших внутренних рынков в мире и исторически сфокусирована на локальной аудитории. Отличительная черта японских айдол-групп — наличие хотя бы одного «несовершенного» участника, за творческим ростом которого интересно наблюдать фанатам.

Южная Корея заимствовала эту концепцию, но выстроила агрессивную экспортную машину, привлекающую гигантские венчурные инвестиции по принципу технологических стартапов.
При этом сфера стремительно трансформируется. Эпоха жестких семилетних контрактов уходит в прошлое. Молодые исполнители сегодня регулярно получают право голоса в студии и участвуют в написании текстов, что делает музыку более искренней и личной.

Карлсон подробно рассказывает о сочинении музыки для азиатских рынков, специфике работы с группами. Затронул он и тему нейросетей. Продюсер уверен, что ИИ не вытеснит реальных композиторов из-за юридических барьеров: сгенерированные треки невозможно полноценно защитить авторским правом, а для крупных лейблов это неприемлемо. Куда более интересным трендом Карлсон называет массовый приезд западных артистов в Токио. Американские музыканты теперь часто выбирают Японию для записи альбомов — как безопасную, приватную и комфортную среду для творчества.

• Выпуск Unpacking Japan на YouTube

Поддержать от 100₽/мес | VK Донат | Patreon | YouTube

«Визитёр» гениален во всех своих восьми измерениях, мы вот только досмотрели со всеми сюжетами о съемках. Четыре часа безумия. Там даже есть Лужков в роли Гэндо Икари.