Айдолы как стартапы, отказ от ИИ, механизмы хит-конвейера
Шведский музыкант и продюсер Алекс Карлсон, автор хитов для BTS, Enhypen и других знаменитостей азиатской сцены, в интервью подкасту Unpacking Japan рассказал о фундаментальных различиях музыкальных рынков Японии и Южной Кореи.
По словам Карлсона, обе индустрии делают ставку на грандиозное визуальное шоу, однако их бизнес-модели различаются. Япония обладает одним из крупнейших внутренних рынков в мире и исторически сфокусирована на локальной аудитории. Отличительная черта японских айдол-групп — наличие хотя бы одного «несовершенного» участника, за творческим ростом которого интересно наблюдать фанатам.
Южная Корея заимствовала эту концепцию, но выстроила агрессивную экспортную машину, привлекающую гигантские венчурные инвестиции по принципу технологических стартапов.
При этом сфера стремительно трансформируется. Эпоха жестких семилетних контрактов уходит в прошлое. Молодые исполнители сегодня регулярно получают право голоса в студии и участвуют в написании текстов, что делает музыку более искренней и личной.
Карлсон подробно рассказывает о сочинении музыки для азиатских рынков, специфике работы с группами. Затронул он и тему нейросетей. Продюсер уверен, что ИИ не вытеснит реальных композиторов из-за юридических барьеров: сгенерированные треки невозможно полноценно защитить авторским правом, а для крупных лейблов это неприемлемо. Куда более интересным трендом Карлсон называет массовый приезд западных артистов в Токио. Американские музыканты теперь часто выбирают Японию для записи альбомов — как безопасную, приватную и комфортную среду для творчества.
• Выпуск Unpacking Japan на YouTube
Поддержать от 100₽/мес | VK Донат | Patreon | YouTube
Шведский музыкант и продюсер Алекс Карлсон, автор хитов для BTS, Enhypen и других знаменитостей азиатской сцены, в интервью подкасту Unpacking Japan рассказал о фундаментальных различиях музыкальных рынков Японии и Южной Кореи.
По словам Карлсона, обе индустрии делают ставку на грандиозное визуальное шоу, однако их бизнес-модели различаются. Япония обладает одним из крупнейших внутренних рынков в мире и исторически сфокусирована на локальной аудитории. Отличительная черта японских айдол-групп — наличие хотя бы одного «несовершенного» участника, за творческим ростом которого интересно наблюдать фанатам.
Южная Корея заимствовала эту концепцию, но выстроила агрессивную экспортную машину, привлекающую гигантские венчурные инвестиции по принципу технологических стартапов.
При этом сфера стремительно трансформируется. Эпоха жестких семилетних контрактов уходит в прошлое. Молодые исполнители сегодня регулярно получают право голоса в студии и участвуют в написании текстов, что делает музыку более искренней и личной.
Карлсон подробно рассказывает о сочинении музыки для азиатских рынков, специфике работы с группами. Затронул он и тему нейросетей. Продюсер уверен, что ИИ не вытеснит реальных композиторов из-за юридических барьеров: сгенерированные треки невозможно полноценно защитить авторским правом, а для крупных лейблов это неприемлемо. Куда более интересным трендом Карлсон называет массовый приезд западных артистов в Токио. Американские музыканты теперь часто выбирают Японию для записи альбомов — как безопасную, приватную и комфортную среду для творчества.
• Выпуск Unpacking Japan на YouTube
Поддержать от 100₽/мес | VK Донат | Patreon | YouTube