На выходных в музее «ЗИЛАРТ» открылась одна из главных выставок сезона — «Русский музей в ЗИЛАРТЕ. Шедевры искусства второй половины ХХ века. Дар Петера и Ирене Людвиг». Фигуры Людвигов менее известны среди российских зрителей, чем, например, Щукиных и Морозовых, но не менее значимы в контексте истории коллекционирования и влияния на то, какое искусство мы считаем передовым сегодня.
Людвиги были состоятельными промышленниками, владельцами шоколадной фабрики и вкладывали капитал в коллекционирование современного им искусства со всего мира: от лидеров американского поп-арта до кубинского и советского неофициального искусства. Поэтому их коллекция получилась по-настоящему энциклопедической — это своеобразный «учебник» по искусству второй половины ХХ века, под корешком которого объединились такие имена, как Пабло Пикассо, Энди Уорхол, Жан Мишель Баския, Джефф Кунс, Сай Твомбли, Джаспер Джонс, Рой Лихтенштейн, Ансельм Кифер, Илья Кабаков, Владимир Янкилевский, Виктор Пивоваров и другие.
Мы ходили по залам и не верили, что все это действительно выставляется в Москве! На выставке совершенно разбегаются глаза, взгляд цепляется за крупномасштабные работы мастодонтов эпохи, но нам захотелось подробнее остановиться на не самых очевидных произведениях из экспозиции, затрагивающих интересные нам темы — интертекстуальность искусства и параллели между мифом (библейским в частности) и нашей повседневностью! Читайте о них в карточках и, конечно, приходите смотреть выставку ❤️
Она продлится до 7 февраля 2027 года, и неясно, когда в следующий раз эту коллекцию можно будет посмотреть целиком, ведь залы Мраморного дворца, где собрание существует в качестве постоянной экспозиции, вмещает лишь около 40% работ. Повод не пропустить!
Кураторы проекта: Александр Боровский, Мария Салтанова, Маргарита Костриц
Архитектор: Эрик Белоусов
🎫 Билеты
#выставки_cg 👀
Людвиги были состоятельными промышленниками, владельцами шоколадной фабрики и вкладывали капитал в коллекционирование современного им искусства со всего мира: от лидеров американского поп-арта до кубинского и советского неофициального искусства. Поэтому их коллекция получилась по-настоящему энциклопедической — это своеобразный «учебник» по искусству второй половины ХХ века, под корешком которого объединились такие имена, как Пабло Пикассо, Энди Уорхол, Жан Мишель Баския, Джефф Кунс, Сай Твомбли, Джаспер Джонс, Рой Лихтенштейн, Ансельм Кифер, Илья Кабаков, Владимир Янкилевский, Виктор Пивоваров и другие.
Мы ходили по залам и не верили, что все это действительно выставляется в Москве! На выставке совершенно разбегаются глаза, взгляд цепляется за крупномасштабные работы мастодонтов эпохи, но нам захотелось подробнее остановиться на не самых очевидных произведениях из экспозиции, затрагивающих интересные нам темы — интертекстуальность искусства и параллели между мифом (библейским в частности) и нашей повседневностью! Читайте о них в карточках и, конечно, приходите смотреть выставку ❤️
Она продлится до 7 февраля 2027 года, и неясно, когда в следующий раз эту коллекцию можно будет посмотреть целиком, ведь залы Мраморного дворца, где собрание существует в качестве постоянной экспозиции, вмещает лишь около 40% работ. Повод не пропустить!
Кураторы проекта: Александр Боровский, Мария Салтанова, Маргарита Костриц
Архитектор: Эрик Белоусов
🎫 Билеты
#выставки_cg 👀