5 декабря 1901 года родился Уолт Дисней, американский кинематографист, один из основателей мультипликационной индустрии: художник, режиссёр, сценарист, актёр и продюсер.
Вскоре после рождения Уолта семья переехала из густонаселённого Чикаго на ферму в местечке Марселин, и там малыш начал рисовать. Любимой моделью был конь Руперт, и уже в семь лет Уолт продавал его портреты соседям. В 17 лет Дисней добровольцем ушёл на войну, в свободное от вождения кареты скорой помощи время рисовал патриотические плакаты и комиксы, но карикатуры выходили не острыми и злободневными, а милыми. После демобилизации наш герой пробовал себя в рекламе, коммерческой иллюстрации, основал вместе с другом Абом Айверксом свою первую компанию «Laugh-O-Gram» и прогорел, терпел неудачи, пока не нашёл своего героя (Дисней говорил: «Я люблю Микки-Мауса больше всех женщин, которых знал»).
Тернистый путь к славе и успеху заставил Диснея скрупулёзно относиться к авторскому праву. Окружающие отмечали его подозрительность (даже на грани паранойи) в этих вопросах: например, он не желал перечислять в титрах имена художников, предпочитая указывать единственного правообладателя – The Walt Disney Company, а недовольным резко отвечал: «Мы не допускаем гениев в нашу студию». Дисней разработал уникальную стратегию производства и продвижения фильмов. Вот несколько его высказываний: «Я не создаю фильмы просто, чтобы зарабатывать деньги. Я зарабатываю деньги, чтобы создавать фильмы»; «Мы не пытаемся развлечь критиков. Я рискну с публикой»; «Я никогда не верил в создание сиквелов. Я не хочу терять времени на их создание, я скорее предпочёл бы использовать это время на создание чего-то нового и другого». Эта стратегия, безусловно, дала свои плоды: кроме зрительской любви Дисней стал абсолютным рекордсменом «Оскара» – 22 награды из 59 официальных и одной неофициальной номинации плюс специальная премия имени Ирвинга Тальберга. Получая очередную премию, Дисней сказал: «Я лишь надеюсь, что мы не теряем из виду одну вещь: всё это было начато одной мышью».
Вскоре после рождения Уолта семья переехала из густонаселённого Чикаго на ферму в местечке Марселин, и там малыш начал рисовать. Любимой моделью был конь Руперт, и уже в семь лет Уолт продавал его портреты соседям. В 17 лет Дисней добровольцем ушёл на войну, в свободное от вождения кареты скорой помощи время рисовал патриотические плакаты и комиксы, но карикатуры выходили не острыми и злободневными, а милыми. После демобилизации наш герой пробовал себя в рекламе, коммерческой иллюстрации, основал вместе с другом Абом Айверксом свою первую компанию «Laugh-O-Gram» и прогорел, терпел неудачи, пока не нашёл своего героя (Дисней говорил: «Я люблю Микки-Мауса больше всех женщин, которых знал»).
Тернистый путь к славе и успеху заставил Диснея скрупулёзно относиться к авторскому праву. Окружающие отмечали его подозрительность (даже на грани паранойи) в этих вопросах: например, он не желал перечислять в титрах имена художников, предпочитая указывать единственного правообладателя – The Walt Disney Company, а недовольным резко отвечал: «Мы не допускаем гениев в нашу студию». Дисней разработал уникальную стратегию производства и продвижения фильмов. Вот несколько его высказываний: «Я не создаю фильмы просто, чтобы зарабатывать деньги. Я зарабатываю деньги, чтобы создавать фильмы»; «Мы не пытаемся развлечь критиков. Я рискну с публикой»; «Я никогда не верил в создание сиквелов. Я не хочу терять времени на их создание, я скорее предпочёл бы использовать это время на создание чего-то нового и другого». Эта стратегия, безусловно, дала свои плоды: кроме зрительской любви Дисней стал абсолютным рекордсменом «Оскара» – 22 награды из 59 официальных и одной неофициальной номинации плюс специальная премия имени Ирвинга Тальберга. Получая очередную премию, Дисней сказал: «Я лишь надеюсь, что мы не теряем из виду одну вещь: всё это было начато одной мышью».