FUV: незамеченный Санкт-Петербург

С начала 2000-х, когда проект «Геном человека» представил черновую карту человеческой ДНК, мы живем в эпоху, где каждого из нас можно «прочитать» — а в перспективе и отредактировать. При этом в современном искусстве о генетике говорят заметно меньше, чем об искусственном интеллекте и цифровых мирах. Хотя художники Аника Йи, Пьер Юиг, Ли Бул и Александра Дейзи Гинзберг уже давно обращаются к биологии и генетике, чтобы переосмыслить жизнь, субъектность и эволюцию.

На лекции Анна Кирикова — независимый куратор и продюсер культурных проектов, в 2018–2022 годах директор по международной программе петербургского Манежа — расскажет о практиках современных российских и зарубежных художников, использующих биологию как философскую модель. Также поговорим о выставке «Человек расшифрованный» в SISTEMA GALLERY, которую курировала Анна, и других проектах, описывающих человеческий опыт в новой картине мира.

На лекции речь пойдет о том, как события последних лет — пандемия, кризисы, информационные перегрузки и ощущение нестабильности — повлияли на художественный опыт и современное российское искусство. Илья Крончев-Иванов расскажет, какими предстают 2020-е в искусстве, какие образы, материалы и художественные стратегии выходят сегодня на первый план, а также почему в последние годы вырос интерес к инсталляции, архиву, фольклору и новым формам коллективного опыта.

А еще ключевые имена, выставки и тенденции десятилетия, а также понятия, которыми сегодня описывают искусство: «постантропоцен», «архивная лихорадка», «неоинфантилизм», «новая готика», «апология фольклора», «институциональная критика» и «коллекционерский бум».

На лекции речь пойдет о феномене лиминальных пространств — пустых коридорах, заброшенных торговых центрах, игровых локациях и странных интернет-образах, которые стали одним из главных визуальных кодов 2020-х. Ксения Подлипенцева расскажет, как переходные зоны, тупики и пустоты проявляются в современном искусстве, цифровой культуре и городской среде, а также почему такие пространства одновременно вызывают тревогу, ностальгию и ощущение возможных новых открытий.

Предметы интерьера от локальных брендов и шоурумов, а еще винтажные и редкие (в единичном экземпляре!) предметы интерьера. Лекции, встречи с дизайнерами, архитекторами, коллекционерами (об этом я еще напишу, когда анонсируют публичную программу). А еще будут продаваться предметы искусства, керамика, винил.

Обсуждение будет про опыт работы с архивами и устными свидетельствами — и как они соотносятся между собой.

Исследователи поделятся историями из практики, расскажут про работу с документами и живыми свидетельствами, разберут противоречия и границы достоверности.

Дискуссия проходит по следам архивной практики — совместного проекта архива Музея современного искусства «Гараж» и Школы искусств и культурного наследия Европейского университета.

Специально для проекта дизайнеры из Москвы, Казани, Мурманска и Нижнего Новгорода создали новые коллекции. Каждая из них будет представлена в отдельной локации Екатерининского парка, где павильоны, лестницы и сады становятся частью художественного замысла и театрального действия.