В издательстве Ad Marginem вышли две книги о направлениях в искусстве и о том, как эти направления узнавать и разглядывать.
Ну, такие книги постоянно у них выходят, это не новость. И потом, вы можете сказать, что это похоже на какую-то попсу: в маленькой книжке рассказать о целой истории искусства невозможно, зачем начинать? Но, если честно, популярные сегодня лекции на Arzamas или «Магистерии» — это ведь тоже такое «хождение по верхам». Да, есть целые отдельные курсы по конкретным писателям. А есть и вполне обзорные, типа суперкурса «История русской культуры», где в каждой короткой аудиолекции мы пробегаемся по огромной теме. Тогда между лекцией и текстом я выберу всё же текст, особенно если речь идет о живописи и вообще искусстве — ведь там есть картинки, которые лучше разглядывать, не спеша.
И все-таки — конечно, обе эти книжки для совершенных чайников; для тех, кто знает имена известных художников, но не может определить их авторство, увидев картины без подписи. Будете разочарованы, но это как раз я. И чувствуя, что хочется разбираться не только в литературе, но и в музыке, и в визуальном искусстве, я понимаю, что начать можно как раз с этого — а дальше идти по тому, что зацепило.
В книге «Как смотреть картины» Сьюзен Вудфорд мы просто сморим на картины разных эпох (включая наскальные рисунки и мозаики на библейские темы) и узнаем, почему они были так или иначе написаны, кому подражал автор или против чего выступал, как они были оценены современной критикой и как оцениваются сейчас. Здесь нет хронологии, структура опирается на «базисные» темы: орнамент, пейзажи, композиция и т.д.
Вторая книжка, «Модернизм и современное искусство» Эми Демпси, как раз имеет хронологическую канву и идет от второй половины XIX века до наших дней. Это вообще скорее такой словарик, где на каждое направлено отдано лишь по две (!) странички, зато кроме известных и понятных дадаизма или импрессионизма, здесь есть еще вортицизм, прецизионизм, синхронизм, гарлемский ренессанс и многое другое. Опять же, всё с картинками и главными именами.
(Нет, это не реклама.)
Ну, такие книги постоянно у них выходят, это не новость. И потом, вы можете сказать, что это похоже на какую-то попсу: в маленькой книжке рассказать о целой истории искусства невозможно, зачем начинать? Но, если честно, популярные сегодня лекции на Arzamas или «Магистерии» — это ведь тоже такое «хождение по верхам». Да, есть целые отдельные курсы по конкретным писателям. А есть и вполне обзорные, типа суперкурса «История русской культуры», где в каждой короткой аудиолекции мы пробегаемся по огромной теме. Тогда между лекцией и текстом я выберу всё же текст, особенно если речь идет о живописи и вообще искусстве — ведь там есть картинки, которые лучше разглядывать, не спеша.
И все-таки — конечно, обе эти книжки для совершенных чайников; для тех, кто знает имена известных художников, но не может определить их авторство, увидев картины без подписи. Будете разочарованы, но это как раз я. И чувствуя, что хочется разбираться не только в литературе, но и в музыке, и в визуальном искусстве, я понимаю, что начать можно как раз с этого — а дальше идти по тому, что зацепило.
В книге «Как смотреть картины» Сьюзен Вудфорд мы просто сморим на картины разных эпох (включая наскальные рисунки и мозаики на библейские темы) и узнаем, почему они были так или иначе написаны, кому подражал автор или против чего выступал, как они были оценены современной критикой и как оцениваются сейчас. Здесь нет хронологии, структура опирается на «базисные» темы: орнамент, пейзажи, композиция и т.д.
Вторая книжка, «Модернизм и современное искусство» Эми Демпси, как раз имеет хронологическую канву и идет от второй половины XIX века до наших дней. Это вообще скорее такой словарик, где на каждое направлено отдано лишь по две (!) странички, зато кроме известных и понятных дадаизма или импрессионизма, здесь есть еще вортицизм, прецизионизм, синхронизм, гарлемский ренессанс и многое другое. Опять же, всё с картинками и главными именами.
(Нет, это не реклама.)