Владимирские импрессионисты
Во Владимир я приехал ради выставки «Цветовой прорыв». Она проходит в Музейном центре «Палаты» до 29 марта и посвящена трём художникам – основателям Владимирской школы живописи: Владимиру Юкину, Киму Бритову и Валерию Кокурину. Световое шоу, которое я показывал пару постов назад, вдохновлено творчеством последнего, а фотографию первого я, оказывается, много раз видел на этикетке ужасного квасного напитка, который пил в детстве.
Творческое становление всех троих пришлось на послевоенные годы, что, вероятно, сказалось на их мировоззрении и стиле. В своих работах живописцы отражали красоту малой Родины и ценность каждого мирного дня. Спокойные пейзажи средней полосы у них горят цветом, а обыденные сюжеты вроде радуги после летнего дождя, золотой осени или первого снега написаны как праздник.
Яркость цветовых сочетаний, особый взгляд на природу, оптимизм и эмоциональность в произведениях позволяют выделить «владимирский пейзаж» 1950-х – 1960-х годов как самобытное направление в русском искусстве.
Выставка небольшая, устать не успеваешь, каждой картине можно уделить время. А после здорово зайти в музейную чайную от ребят из «22А» (фото 9).
Во Владимир я приехал ради выставки «Цветовой прорыв». Она проходит в Музейном центре «Палаты» до 29 марта и посвящена трём художникам – основателям Владимирской школы живописи: Владимиру Юкину, Киму Бритову и Валерию Кокурину. Световое шоу, которое я показывал пару постов назад, вдохновлено творчеством последнего, а фотографию первого я, оказывается, много раз видел на этикетке ужасного квасного напитка, который пил в детстве.
Творческое становление всех троих пришлось на послевоенные годы, что, вероятно, сказалось на их мировоззрении и стиле. В своих работах живописцы отражали красоту малой Родины и ценность каждого мирного дня. Спокойные пейзажи средней полосы у них горят цветом, а обыденные сюжеты вроде радуги после летнего дождя, золотой осени или первого снега написаны как праздник.
Яркость цветовых сочетаний, особый взгляд на природу, оптимизм и эмоциональность в произведениях позволяют выделить «владимирский пейзаж» 1950-х – 1960-х годов как самобытное направление в русском искусстве.
Выставка небольшая, устать не успеваешь, каждой картине можно уделить время. А после здорово зайти в музейную чайную от ребят из «22А» (фото 9).