А ведь никто не спорит о том, что эксплуатация личных травм в актёрской профессии хорошо работает. Вопрос в другом: чем заплатит за это сфера психики?
Говоря об актёрском искусстве, о чём мы говорим? Давайте проведём неприятное (непопулярное и неудобное) различие между профессиональными навыками и творчеством. Надо прежде всего признать, что это не одно и тоже.
Если, допустим, мы понимаем профессию чисто функционально (задача только одна: быстро вызвать эмоции), тогда все средства хороши. И даже если цена вопроса - здоровье, так тому и быть. Ведь и спортсмены гробят своё здоровье ради достижения выдающихся результатов. Почему бы и актёру или актрисе не заплатить такую цену за успех?
«Работает или не работает» - вот главный вопрос профессионала, который приходит на тренинги. Но позвольте спросить: работает что и для чего?
Разве профессия актёра целиком и полностью сводится только к кому, чтобы «доставать из себя эмоции», накручивать себя и как можно быстрее?
Такое впечатление, что слагаемые актёрского ремесла это: обаяние, темперамент и эмоциональность. Обаяние сводится к юмору и сексуальности, темперамент к неутомимой энергии и выносливости ю, а эмоциональность к способности по щелчку пальца разозлиться, рассмеяться или расплакаться.
Всё таки грустно думать, что актёрская профессия это набор хорошо работающих рефлексов. Собака Павлова?
Простите, но по моему, актёрское искусство - это творение и воплощение образа, а не культивация отдельно взятых навыков. Сыграть роль - целостный творческий акт. И воплощение осуществляется совсем не чисто техническими быстро и хорошо работающими лайфхаками. И несмотря на то, что я считаю техники необычайно важными подспорьями в искусстве актёра, было бы полным абсурдом свести наше искусство к совокупности приёмов.
Я думаю, что «эмоциональная память» - элемент, придуманный Станиславским, был задуман им как способ раздразнить воображение. Как метод по аналогии, в котором для того, чтобы лучше понять персонажа, войти в его положение, примерить его шкуру, можно обратиться к своей памяти - хранилищу опыта. Но думаю, что Константин Сергеевич был бы сильно удивлён такой радикализации его предложения в американских актёрских школах.
Бердяев писал, что плод творчества требует времени для созревания. Такая роскошь - необходимое условие Культуры. Но Цивилизация, и капиталистическая Индустрия, как её манифестация, заинтересована только в эффективности. Рейтинги, отзывы и прибыль.
Но мы с вами не станем переживать. Потому что стремительное развитие искусственного интеллекта позволит генерить такие скорости порождения эмоций (и многого другого), что киноиндустрия наконец отвяжется от бедного актёра, перестанет его мучить невыполнимыми и противоестественными требованиями. Продюсеры кино будут зарабатывать всё больше и больше.
А что будут делать драматурги, режиссёры и актёры?
Медленно, очень медленно творить.
Говоря об актёрском искусстве, о чём мы говорим? Давайте проведём неприятное (непопулярное и неудобное) различие между профессиональными навыками и творчеством. Надо прежде всего признать, что это не одно и тоже.
Если, допустим, мы понимаем профессию чисто функционально (задача только одна: быстро вызвать эмоции), тогда все средства хороши. И даже если цена вопроса - здоровье, так тому и быть. Ведь и спортсмены гробят своё здоровье ради достижения выдающихся результатов. Почему бы и актёру или актрисе не заплатить такую цену за успех?
«Работает или не работает» - вот главный вопрос профессионала, который приходит на тренинги. Но позвольте спросить: работает что и для чего?
Разве профессия актёра целиком и полностью сводится только к кому, чтобы «доставать из себя эмоции», накручивать себя и как можно быстрее?
Такое впечатление, что слагаемые актёрского ремесла это: обаяние, темперамент и эмоциональность. Обаяние сводится к юмору и сексуальности, темперамент к неутомимой энергии и выносливости ю, а эмоциональность к способности по щелчку пальца разозлиться, рассмеяться или расплакаться.
Всё таки грустно думать, что актёрская профессия это набор хорошо работающих рефлексов. Собака Павлова?
Простите, но по моему, актёрское искусство - это творение и воплощение образа, а не культивация отдельно взятых навыков. Сыграть роль - целостный творческий акт. И воплощение осуществляется совсем не чисто техническими быстро и хорошо работающими лайфхаками. И несмотря на то, что я считаю техники необычайно важными подспорьями в искусстве актёра, было бы полным абсурдом свести наше искусство к совокупности приёмов.
Я думаю, что «эмоциональная память» - элемент, придуманный Станиславским, был задуман им как способ раздразнить воображение. Как метод по аналогии, в котором для того, чтобы лучше понять персонажа, войти в его положение, примерить его шкуру, можно обратиться к своей памяти - хранилищу опыта. Но думаю, что Константин Сергеевич был бы сильно удивлён такой радикализации его предложения в американских актёрских школах.
Бердяев писал, что плод творчества требует времени для созревания. Такая роскошь - необходимое условие Культуры. Но Цивилизация, и капиталистическая Индустрия, как её манифестация, заинтересована только в эффективности. Рейтинги, отзывы и прибыль.
Но мы с вами не станем переживать. Потому что стремительное развитие искусственного интеллекта позволит генерить такие скорости порождения эмоций (и многого другого), что киноиндустрия наконец отвяжется от бедного актёра, перестанет его мучить невыполнимыми и противоестественными требованиями. Продюсеры кино будут зарабатывать всё больше и больше.
А что будут делать драматурги, режиссёры и актёры?
Медленно, очень медленно творить.