альманах-огонь


Гео и язык канала: Россия, Русский
Категория: Блоги


сетевой портал в возможные миры поэзии, звука и изображения

Связанные каналы

Гео и язык канала
Россия, Русский
Категория
Блоги
Статистика
Фильтр публикаций


Последняя возможность успеть на курс Ивана Болдырева, философа и автора опубликованного у нас фрагмента перевода из «Духа утопии» Эрнста Блоха.

https://symposion.academy/hegel-philosophy


Репост из: Книжный магазин «Фаланстер»
Андре дю Буше. Воздух: стихотворения.
Издательство Soyapress x «несовременник». 906 руб.

В настоящем издании под одной обложкой объединены два сборника стихотворений французского поэта Андре дю Буше: «Воздух» и «Или же солнце».
Поэзия дю Буше взыскует дыхания и движения, простирающихся сквозь белые поля внутри страниц и придающих его стихам особый визуальный ритм. Её раскрытие происходит в столкновениях с материальными феноменами природы, не как с чем-то хорошо известным, а как если бы всё, что явлено — было явлено здесь и сейчас впервые, и мир этих феноменов постоянно создавался заново, включая в себя и самого без устали пересекающего ландшафт поэта и вcю, крайне хрупкую в этом натиске стихий, рукотворную его оболочку.

Заказать с доставкой: shop@falanster.ru или https://t.me/falanster_delivery


Репост из: critique-fail
Дневной сон модернизма: «Полуостров» Жюльена Грака
 
Изданный этим летом на русском языке триптих Жюльена Грака «Полуостров» (Kongress W Press, пер. В Лапицкого), безусловно, главная книга лета. «Главная» не в смысле важнейшая или лучшая, а в смысле, что эта книга требует для себя летне-отпускного режима чтения. Точнее проза Грака притягивает к себе вязь неспешного растворения в праздности, располагает к уклонению от всяческих форм должного, окутывает пеленой безволия. Читать Грака между делом, в перерывах на рабочие процессы, – значить попасть не на тот полуостров. Там же, где кружит на своем автомобиле герой одноименной повести, время ушло на каникулы и предалось дневному сну: «всё кругом тихо, тепло, приглушено, обёрнуто войлоком, кажется, что мир вокруг приложил к губам палец».
 
Миры Грака молчат, но не от того, что хранят тайну. Вместо этого они берегут промежуточные состояния, цепляются за инерцию равнодушия. Пространства у Грака пустотны, вторжения людского шума коробят слух, психология окаменевает, даже любовные томления не пробуждают, а оседают вмятинами на простынях. Желание переключилось на нейтральную скорость, и позволяет себя неспешно катить к ускользающей линии горизонта. «Жизнь течёт не здесь, где-то вдалеке, здесь – здесь отдыхают».
 
Проза Грака кинематографична и одновременно с этим неуловима для глаза камеры. Экранизации его романа «Сумрачный красавец» (Un beau ténébreux, 1971, реж. Jean-Christophe Averty) и повести «Полуостров» (La presqu'île, 1986, реж. Georges Luneau) я не видел, но судя по двум иным опытам перевода Грака на язык кино – повести «Король Кофетуа» (Rendez-vous à Bray, 1971, реж. André Delvaux) и романа «Балкон в лесу» (Un balcon en forêt, 1978, реж. Michel Mitrani) – режиссёры тонко улавливают атмосферу дневного сна, в которой утопают его персонажи. Именно сна, а не сновидения или грёзы наяву (несмотря на восхищение ранним Граком со стороны сюрреалистов). Например, Митрани из военной прозы Грака извлекает одно двойственное чувство и растягивает его почти на 3 часа: с одной стороны «упрямое неприятие ожидания», а с другой стороны безразличие к тому, что «просто что-то не состоялось».
 
Модернизм Грака бесчеловечен. Не в смысле симпатии к нечеловеческому и не в духе пресловутого антигуманизма. Речь скорее о таком равнодушии, которое медленно затягивает в трясину, напоминающую не то пейзаж, который, «казалось, попал в прозрачное и холодное, слегка светящееся желе», не то намёк на любовное событие, которому не суждено случиться. Здесь живет не разочарование от неоправданных обещаний, а болезненное томление того, кто смирился отдать свой голос безвременью. «Мир не мёртвый, даже не спящий, а потрясённый, отряхнувшийся от человека, заметающий его следы, заглушающий его звуки».


Репост из: SOYAPRESS
«Воздух-шёлк» — кого читать вместе с дю Буше?

Делимся подборкой авторов, с которыми связаны жизнь и творчество Андре дю Буше:

Эмили Дикинсон
Известно, что Андре дю Буше учился в Амхерсте, родном городе Дикинсон. Их поэзию объединяет внимание к паузе, разрывам, специфичной пунктуации и длящемуся молчанию.

Жужжанье пчёл умокло,
Но воздух не уснул —
В нём чудится какой-то
Потусторонний гул...

Пер. Григория Кружкова


Рене Шар

Друг, собеседник и важнейший старший современник дю Буше, близкий ему поэтическим подходом, направленным на разворачивание стихотворения как события.


Ничтожность мурены! Зеркало рвоты! Жижа плоского огня, разведённого врагом!
Ты упрям и поэтому ты любишь всё больше то, до чего раньше только касался под оливой ещё молодой.

Пер. Кирилла Корчагина


Пауль Целан

Можно сказать, что диалог посредством перевода у дю Буше и Целана не прекращался никогда. Прежде всего поэтов роднит интерес к предельности языка. Кстати, Андре дю Буше чуть ли не первым открыл для французов творчество Целана.

Подобный лесу, в оленей трубных гласах,
мир теснит, обступает слово,
что медлит на твоих губах,
насквозь прокалённое остановленным летом...

Пер. Алёши Прокопьева


Геннадий Айги
Читать Айги параллельно с дю Буше особенно интересно: у обоих белое пространство листа становятся неотъемлемой частью самого стихотворения, переставая быть просто фоном.


почти невидим воздух-шёлк
в проколах
(о душа)
слепящих


Купить книгу Андре дю Буше


Репост из: ЦИКЛ
Показываем тизер нашего киношатра! Напоминаем, что шатёр функционирует как автономное пространство фестиваля, с собственным расписанием и билетами.

В программе — триптих Антона Лукина:

· ||| (2025)
· SUDARŚANA (2026)
· 天國 (2026)

ш а ᵀ pͤ к и н о·ᴮ aͤ ᵖꚝ⋮ité

а-ля Cinéma vérité (правдивое кино)
в сновидческом дивᴴͦм trip⋮Tychͤ
пере⋮вод(ы) варе.ва слиᴮͣя ᶜтихийᴴͦ
длящийся час ʸ·слoͣᴮHͦ pͦͨͣ утро⋮бы
ᶜлучaͤй в темный час вперед зари
пͦ Bͤртиkͣли ᵀͦчая·ни·я путь Toͣ ̇ᶜᵏ ͣЯ
sol(ь)земли tͥͫͤ ᵈͤtͦͧͬ Aͥᴴᵃᴴэ sᵖ ͤkͨ⋮Trͤ⋮lͣ эkᵖͣHͣ

cʸᵀᵖͣ ᵀͦ βард⋮∅ ᵏʸᵏушки (@thekuku)


Билет можно приобрести здесь либо внутри шатра.

Сеансы каждый день в течение фестиваля в:
19:05 / 20:10 / 21:15 / 22:20 /23:25 / 00:30

#cyclefilmfestival


Репост из: dear moss
Встреча об экопоэтике будет в какой-то момент выложена, но пока вот текст моего выступления, составленный из кусков последних трёх эссе. Спасибо огромное Ивану Курбакову за приглашение, и всем за прекрасные доклады.

https://syg.ma/@gleb-simonov/estestvennoe-i-esti


Спешим поделиться публикацией пьесы Евгении Сусловой «Комната ожидания».

Пьеса рисует прерывистый орнамент жизни одной восточной семьи, существующей на стремительно теряющей свою материальность территории cельского дома между Комнатой ожидания и Тренировочной зоной. Традиционный быт (штопание одежды, забота о пропитании и хлебе насущном) наполняется глитчами, сбоями в программе и вместо четвертой стены - голубой экран, где высвечиваются некоторые реплики. Али создает софт для отслеживания остатков жизни в животных, которые и так стремительно исчезают. Детские вопросы удерживают усилие по постижению дискретной реальности, и ищут проживания чувств, как стихии, без которой познание теряет свою глубину и грозит превратится в чистую абстракцию.

АМИНА

Али, я говорила тебе. Там, где одно животное, там два, а там, где два, там тысячи! Я понимаю, что они готовятся и что им нужно больше ресурсов, но я не знаю, как мы потом будем смотреть в глаза воздуху, в котором они растворяются. Скоро их будет так много, что их крошечные глаза будут повсюду! Я буду ходить в магазин, а на меня будет дуть ветер, который всё видит.


Репост из: КИНОРА
#кинора_переводы

В конце мая режиссер и поэт Иван Курбаков прочитал для участников фонда закрытую лекцию об альтернативных формах сценария. Чтобы избежать диктата рационального слова, он предложил обратить к музыкальным поискам раги и поэтической интуиции хайку.

Своеобразным проводником в этой инициативе стал режиссер параллельного индийского кино Мани Каул, который в лекции The Rambling Figure продемонстрировал, чем может быть опасен традиционный голливудский сценарий. «Кинора» подготовила небольшой фрагмент из расшифровки этого выступления, показывающий, как важна случайность, интервал и возможность перехода от буквального плана к подразумеваемому.

Полный авторский перевод этого текста, выполненный Иваном Курбаковым совместно с Фёдором Гладилиным, доступен во втором выпуске альманаха-огня.


коллеги из фонда КИНОРА сделали карточки с цитатами из опубликованного во втором выпуске эссе Мани Каула: хороший повод освежить его в памяти!


Репост из: несовременник
«Воздух» Андре дю Буше отправлен в печать 🤩

несовременник совместно с
издательством SOYAPRESS выпускает книгу французского поэта Андре дю Буше (1924-2001). В неё вошли два сборника стихотворений — «Воздух» и «Или же солнце». Стихи публикуются в переводе Ивана Курбакова и сопровождаются предисловиями переводчика.

Поэзия дю Буше взыскует дыхания и движения, простирающихся сквозь белые поля внутри страниц и придающих его стихам особый визуальный ритм. Её раскрытие происходит в столкновениях с материальными феноменами природы, не как с чем-то хорошо известным, а как если бы всё, что явлено — было явлено здесь и сейчас впервые, и мир этих феноменов постоянно создавался заново, включая в себя и самого без устали пересекающего ландшафт поэта и вcю, крайне хрупкую в этом натиске стихий, рукотворную его оболочку.


Открытое море

Голова горизонт
колено
cрезано белой нитью света

оконные рамы и ветви сливаются в рокоте

день вновь берётся за шпиль
грудная клетка
комната волн

🤩Книга доступна для предзаказа на сайте проекта «несовременник». В августе книга появится в независимых книжных магазинах.

Редактор — Владимир Кошелев
Дизайн — Иван Шпак
Вёрстка — Василий Савельев
Корректоры — Ольга Чермашенцева, Дариа Солдо
Продюсер книжной серии «несовременника» — Михаил Глазырин


делимся прекрасными новостями!
открыт предзаказ на книгу стихов Андре Дю Буше


Репост из: Île Thélème
Поэтики Земли. Одиссеас Элитис

Новая встреча цикла «Поэтики Земли» посвящена Одиссеасу Элитису — одному из главных греческих поэтов XX века.

«Если разобрать Грецию на части, в конце концов останутся оливковое дерево, виноградная лоза и лодка. Этого достаточно, чтобы собрать ее заново».


Эту фразу Элитиса часто цитируют как признание в любви к родине — но не менее интересно читать ее буквально.

В европейской культуре Греция — едва ли не самая «литературная» страна. Ее принято узнавать по текстам, памятникам, историческим эпохам. Даже путешествие по Греции нередко оказывается путешествием среди уже известных образов.

Элитис предлагает противоположное движение: выносит за скобки всю историю и оставляет всего несколько вещей — дерево, лодку, виноградную лозу. Не потому, что история не важна, а потому, что культура, по его убеждению, начинается раньше истории. Она возникает в опыте света, моря, ветра, камня; в том, как человек осваивает пространство, а пространство формирует его язык и воображение. В этом смысле поэзия Элитиса спорит не только с традицией описания Греции, но и с привычным представлением о том, что природа — лишь фон для человеческой истории.

Как рождается этот взгляд на Грецию и какое место в нем занимает сама земля, обсудим на встрече цикла «Поэтики Земли».

Лектор — Ксения Климова, доцент кафедры византийской и новогреческой филологии филологического факультета МГУ имени М. В. Ломоносова, переводчик.

1 июля — 19:00
Регистрация

Изображения:
. 1, 3 — Одиссеас Элитис
. 2 — коллаж Одиссеаса Элитиса


Репост из: Île Thélème
«Джаг-Мандир: Эксцентрический частный театр махараджи из Удайпура»
Показ фильма Вернера Херцога и концерт индийской музыки

В следующий вторник мы посмотрим один из самых необычных фильмов Вернера Херцога — документальную картину о грандиозном представлении во дворце Джаг-Мандир.

В 1991 году художник и перформер Андре Хеллера пригласил Херцога снять фильм о художественных традициях Индии. Эту задачу перед ним поставил махараджа Удайпура, желавший показать своему сыну культуру, которая исчезает под давлением внешнего мира. Херцог зафиксировал этот момент почти без авторских комментариев. Вместо этого он наблюдал за музыкантами, танцорами, факирами и зрителями, не превращая происходящее ни в этнографический аттракцион, ни в экзотический образ Востока.

В центре фильма оказывается не только само представление, но и режиссерский взгляд на него. Это взгляд удивленный, чуткий к культурным различиям и стремящийся понять всю красоту и значимость чужих многовековых традиций.

«Чтобы понять мою страну, нужно обратиться к той эпохе, когда она осознала свою душу и вышла за пределы собственных физических границ».
— Рабиндранат Тагор, индийский поэт, филосов и композитор


После показа состоится концерт индийской традиционной музыки: выступят ситарист Степан Христанов и мастер табла Джигнеш Шет.

19 мая | 19.00
Île Thélème
Билеты.

Фото:
. Кадр из фильма «Джаг-Мандир: Эксцентрический частный театр махараджи из Удайпура»
. Индийские музыканты. Фотография 1880-х годов
. Вернер Херцог


Репост из: ЦИКЛ
Показ фильма «Неподвижные звезды» (2025) реж. Иван Курбаков
Ретроспектива студии mal de mer films

Мы открываем новую программу, которая будет посвящена работам дружественной нам независимой киностудии mal de mer films. В рамках неё мы будем переоткрывать картины сделанные студией за последние годы и общаться с их авторами. Начнём с фильма «Неподвижные звезды» режиссёра Ивана Курбакова, чьи работы в прошлом году были признаны на нескольких российских кинофестивалях.

Четверо выпускников школы впервые встречаются после смерти их подруги, поэтессы Сони. Они бродят по опустевшему летнему городку, пытаясь вернуть утраченную связь и стать ближе друг к другу. День, расщепленный прошлым, превращается в ночное апокалиптическое таинство, где неуловимое присутствие Сони становится все более ощутимым.

Фильм получил приз за лучшее визуальное решение на фестивале «Новое движение» (2025), вошел в программы «Независимые» фестиваля «Voices» (2025) и выбор программного директора на фестивале «Зимний» (2025).

После показа состоится обсуждение с режиссёром.

Купить билет

16 мая, 19:00
Как нас найти?


Репост из: dariayashina
пространство, разворачивающееся из цветущей почки

2026


Репост из: Île Thélème
«Ленц» Георга Бюхнера — новая встреча из цикла «Поэтики земли»

«20-го Ленц шел через горы».


С этой фразы начинается прозаический опыт молодого немецкого врача, поэта и драматурга Георга Бюхнера, написанный в 1835 году. Когда-то она раздражала читателей своей неопределенностью, а позже сам текст стал классикой немецкой литературы.

Между прочим отметим, что знаковым является не только текст Бюхнера, но и фигура самого Ленца. Немецкий драматург и поэт эпохи «Бури и натиска» Якоб Ленц (1751–1792), страдавший душевным недугом, одно время был близок к Гёте, но затем поссорился с ним и — с согласия великого немецкого поэта — был изгнан из Веймара. После этого Ленц, лишенный возможности заработка, все больше погружаясь в безумие, скитался, пока в начале 1780-х годов не попал сперва в Петербург, а потом в Москву, где поддерживал близкие отношения с Новиковым и Карамзиным — и где провел остаток жизни. В 1792 году он умер на московской улице. 

Горький Медиа


Бюхнер писал «Ленца» как художественное исследование душевной болезни, опираясь на реальный клинический случай. Но со временем его стали читать гораздо шире: и как важный текст европейского модернизма, и — не в последнюю очередь — как образчик психиатрического описания ландшафта и ландшафтной образности в психологии.

Лектор — Миша Коноваленко, филолог и переводчик с немецкого

22 апреля, 19:00
Регистрация


Репост из: носорог
Исчезать, но присутствовать: аспекты поэтики Ива Бонфуа

В субботу встречаемся в «Книжном в Клубе», чтобы поговорить о творчестве Ива Бонфуа — французского поэта, прозаика и эссеиста, автора книги «Дигамма», которую мы издали совместно с Jaromír Hladík press.

Иван Курбаков (поэт, кинорежиссёр, редактор альманаха-огня) и Пётр Кочетков (поэт, филолог, переводчик, эссеист) расскажут о произведениях автора: затронут мотив «присутствия» и то, как Бонфуа переопределяет через него место поэзии, а также тему театра — на примере первого сборника «О движении и неподвижности Дувы» и переводов Шекспира.

11 апреля / 14:00 / зарегистрироваться


Репост из: °å°°°tmospheres
Они встали в сердце березы, и ветви дерева расходились кругом как сияние. И она узнала, что смысл дерева — сердце и сияние. Сердце соединено с глубиной земли, а ветви принадлежат солнцу и воздуху, то есть небу. Корни повторяют под землей опрокинутое сияние кроны — и в этом громадное значение для темной земли. Отражения в воде действуют так же. Кроме того, у дерева ещё тысячи смыслов, но они ей ещё не открыты.

— Е.Г.


В ближайший понедельник прочитаю лекцию про натурфилософию Елены Гуро. Ее имя обычно вспоминают в контексте искусства и литературы авангарда. Однако несмотря на ее влияние на ключевых авторов этого периода, можно говорить о недопрочитанности текстов Гуро: ее письмо выходит далеко за рамки сентиментальных заметок о природе. Можно ли прочитать ее тексты энвайронменталистски? Какую роль в них играют мотивы «искупления земли» и популярные в начале XX века органицизм и спиритуализм? Как всё это выражается в ее фрагментарном, но внутренне связном проекте, выросшем между эпох и течений?

30 марта, 19:00
Île Thélème (М., ул. Правды, 24/11, вход через калитку)
🥀 Регистрация



Показано 19 последних публикаций.