Концертная шляпа

Первый концерт большого тура — done⭕️❤️‍🔥

Когда мы с Валерой летели в Петербург, артисты уже съезжались к нашей команде, а технические ребята были на месте. И в какой-то момент меня накрыло: когда-то мы просто сели записать подкаст о воспитании детей, а теперь у нас растет целая команда и проект, который гремит по России🥹

Когда долго что-то делаешь — шаг за шагом, задача за задачей, — не всегда замечаешь, какой масштаб все это приобретает. А ведь важно иногда остановиться, оглянуться и сказать себе: «Обалдеть. Мы это сделали».

И обязательно этим погордиться.

Петербург встретил нас невероятным теплом. Ребята успели погулять и посмотреть на разводные мосты, мы спокойно настроились, быстро провели саундчек и без лишних нервов вышли на сцену.

Для первого концерта тура все прошло классно и очень комфортно. Полторы тысячи зрителей, благодарные лица, счастливые люди и множество теплых отзывов после.

В прошлый раз мы приехали в Петербург ночью и той же ночью уехали. А теперь успели немного почувствовать город и прожить этот день без спешки.

Первый концерт позади. Я счастлива, довольна и, кажется, только начинаю по-настоящему осознавать, что мы создаем.

Поехали дальше! 🚀

Как я сходила на арт-кино и оказалась во вселенской скукоте

Вы знаете, что я люблю эксперименты, новые формы и всегда готова поддержать коллег по цеху. Но последний такой контакт с авторским искусством от автора Софи оставил у меня, мягко говоря, странное послевкусие.

Как продюсер и креативный директор, я смотрю на любой продукт не просто глазами зрителя, а через призму смыслов и отношения к аудитории. И вот тут возникли вопросы.

На входе нам сразу сказали: «Продукт несовершенный». Ребят, я все понимаю, творческий поиск и все такое. Но тогда почему вы просите 5000 рублей за «несовершенство»?

Что же я увидела на экране?
28 минут излияния личных травм, метафор с куклами и руками.

Очень современно.

Я глубокий человек, я люблю анализировать, я сама состою из этого «креативного теста». Но здесь я не почувствовала ничего, кроме вселенской скуки. Есть золотое правило: если ты делаешь кино «для своих» (кто знает твою историю, потерю отца, личные драмы), то показывай его дома на кухне. Они поймут тебя по одному движению пальца.

Но если ты выходишь на широкую аудиторию, которая купила билеты, — будь добра, протяни смыслы красной нитью. Метафора ради метафоры не работает, если она не рождает эмоцию. За уши притягивать смыслы там, где их не заложили для зрителя — это плохой тон.

И все-таки больше всего меня триггернуло общение с залом. Когда люди начали выходить (а они начали, потому что смотреть это было физически тяжело), Софи выдала в спину: «Сейчас вы уходите, но вы об этом пожалеете». Холодным, строгим голосом.

Я как креатор знаю: свою идею обязан любить только ты сам. Остальные — не обязаны. А когда человек со сцены говорит: «Кто глубоко смотрел — тот понял, а кто одним ухом — тот нет», это как расписаться в собственной беспомощности донести мысль.

Я смотрела в два уха и два глаза. Моя умная подруга — тоже. Итог один: мы вышли после фильма и не потратили его обсуждение ни минуты, потому что обсуждать было НЕЧЕГО.

Мораль для всех создателей контента: когда вы выходите в мир и берете за это деньги, думайте об аудитории. Иначе ваше «несовершенство» так и останется просто вашей личной невысказанной травмой, за которую окружающие платить не обязаны.

Симфоническая музыка как экстренная психологическая помощь

Откровенно говоря, это лето и сентябрь немного прошлись по мне. Чувствую усталость от непрерывной работы, поездок, решения кучи вопросов и отсутствия результата, который я от себя жду. Конечно, можно радоваться маленьким победам — и я радуюсь. Но когда внутри есть большая цель, иногда сложно не замечать, что ты снова до нее не дошла.

Так вот, в какой-то момент мой браслет на руке начал намекать, что я уже всё 😅
Срочно нужна тишина. Но моя тишина — это не закрыться в комнате, убрать телефон и сидеть в полной пустоте. Мне нужно что-то, что заполнит пространство, обволочет мозг и хотя бы на пару часов перекроет весь фоновый шум.

Куда мы идем с таким запросом? Конечно, на концерт классической музыки.

Исследования уже не раз подтверждали, что спокойная, мелодичная классика способна снижать напряжение и помогает регулировать эмоции, переключать внимание. По личным ощущениям — классика замедляет мой реактивный мозг, у которого обычно открыто примерно сто вкладок одновременно.

Поискала, что же интересного идет сейчас в столице по моему запросу, и нашла концерт-спектакль «Онегин. Лирическое отступление». Решила, что сочетание театра, литературы и симфонического оркестра в Доме музыки сделают свое дело.

И получила ровно то, за чем пришла: расслабилась, выдохнула и временами будто входила в легкий транс.

А про сам концерт расскажу в следующей части.

Осень в московских театрах 🍂

Несколько заметных премьер, которые ждут нас в этом сезоне:

🎭 «Старший сын, или Письма сыну» в «Ленкоме» — пьесу Вампилова соединят с письмами Евгения Леонова. Главную роль исполнит Андрей Леонов.

🎭 «Черная пурга» в «Практике» — абсурдистский хоррор об офисном клерке, который теряется в мистическом северном городе.

🎭 «Чекап» в Театре Пушкина — музыкальное шоу Данилы Козловского и Саввы Савельева о вопросах, на которые каждому хотя бы раз приходится отвечать честно.

🎭 «Опера нищих» в Театре им. Пушкина — новая версия «Трехгрошовой оперы» Брехта и Вайля с Максимом Матвеевым и Александрой Урсуляк.

🎭 «Мастер и Маргарита» в театре «Маска» — интерпретация Петра Шерешевского с Игорем Верником, Викторией Верберг и Андреем Максимовым.

🎭 «Накануне» в «Сатириконе» — спектакль по пьесе Максима Горького «Егор Булычов и другие». В главной роли — Константин Райкин.

🎭 «Ласточка моя» в театре «а39» — переосмысление «Бесприданницы» Островского в необычной эстетике «волжского кабуки».

🎭 «Господа Головлевы» в Малом театре — сценическая версия сатирического романа Салтыкова-Щедрина от режиссера Андрея Прикотенко.

Помните, я говорила, что самое главное в любом проекте — это люди, которые его создают?

Так вот, у нас необычное шоу, ведь зрители становятся его полноправными участниками. Поэтому мне особенно хочется поблагодарить вас — наших зрителей, голоса нашего оркестра! Вы невероятные! И как же потрясающе вы поете!

Вместе мы создаем шоу «Караоке с оркестром» и ту самую неповторимую энергию, которая поднимает настроение, объединяет людей и проникает прямо в сердце.

Огромное спасибо жителям Краснодара за этот невероятный концерт!

Вместе с вами мы открыли наш тур по России. Теперь с нами будет петь вся страна!
Синтезируем любовь вместе! Всех обняла 🫂

А кто-нибудь из организаторов вообще спит спокойно перед мероприятиями?

У меня есть особенность, которая стремительно превращается в проблему — я не умею не переживать перед концертом.

Не сплю всю ночь, потом весь день хожу как зомби, а после — снова не могу уснуть, но уже от совсем других эмоций. Сегодня, например, у меня начался очень длинный день, который незаметно перейдет в субботу, а закончится в воскресенье, когда я окажусь в Москве и наконец приду в себя после концерта.

Не знаю, когда это пройдет и научусь ли когда-нибудь справляться с волнением. Поэтому, если вы владеете секретами самоуспокоения — делитесь, умоляю!🥹

Я наконец поставила галочку напротив «Посетить МАМТ»

Прежде чем поделиться впечатлениями, давайте немного познакомимся с храмом искусства

Факт 1: Театр родился из двух студий. Одна была создана Константином Станиславским, другая — Владимиром Немировичем-Данченко. Их объединили в 1941 году — так появился МАМТ.

Факт 2: Здесь опера — это не просто красивое пение. Станиславский хотел, чтобы артисты не только хорошо исполняли партии, но и по-настоящему проживали роли. Поэтому спектакли МАМТ часто похожи на драматический театр, где музыка становится частью истории.

Факт 3: На сцене МАМТ выступали настоящие звезды. С театром связаны имена оперных певцов Хиблы Герзмавы, Владимира Маторина и Александра Тителя, а также легенд балета — Мариса Лиепы и Владимира Васильева.

Факт 4: В репертуаре есть постановки, знакомые даже тем, кто редко ходит в театр. Среди самых известных — оперы «Евгений Онегин», «Кармен» и «Травиата», а также балеты «Лебединое озеро», «Щелкунчик» и «Дон Кихот».

Факт 5: У театра есть необычная деталь. Он находится в бывшей усадьбе графов Салтыковых на Большой Дмитровке. За классическим фасадом скрывается современная сцена, поэтому МАМТ сочетает атмосферу старой Москвы и новые театральные технологии.